[אד. פֶּתֶק:נובוהירו וואטסוקי, היוצר של המנגה המקורית שעליה מבוססים הסרטים הנידונים כאן, נקנס על החזקת פורנוגרפיית ילדים בשנת 2018. הוא לא היה מעורב בתהליך העיבוד או בהפקת הסרטים, אבל יתכן שהוא עדיין מקבל פסיביות הכנסה מהם. המאמר הבא מתמקד אך ורק בסרטים ובאנשים המוכשרים הרבים שעבדו עליהם, ושעמלם וקריירה עומדים בפני עצמם. בזמן פרסום המאמר הזה לראשונה, לא היינו מודעים להאשמות הללו, ואנו מתנצלים על החטאה הזו. אנו רוצים לתת לקוראים אזהרה זו, ולהבין שחלקם אולי לא ירגישו בנוח לדון בזיכיון לאור מידע זה.]
הסיפור שלרורוני קנשיןמתחיל ביפן של שנות ה-60, שם סופה של מלחמת האזרחים היפנית מסמנת את המעבר מפאודליזם למודרניזם. Himura Kenshin, לוחם אגדי, מוותר על דרכיו האלימות ומשוטט בארץ בחיפוש אחר כפרה. אבל עברו משיג אותו, והוא חייב שוב להשתמש במתנת הסייף שלו כדי לעזור לחפים מפשע.
רורוני קנשיןהתחילה כסדרת מנגה, והפכה לסדרת אנימה מצליחה באמצע שנות ה-90. זה היה רק עניין של זמן עד שיגיע עיבוד לייב אקשן של הסאגה. האחים וורנר יפן תמכה בפרויקט, והפכה אותו לאחד מהזכיונות הפופולריים ביותר של יפן לאחרונה. הטרילוגיה הראשונית - של 2012רורוני קנשין חלק א': מקורותושל 2014תופת קיוטווהאגדה מסתיימת- זמין באופן נרחב להשכרה דיגיטלית. ורורוני קנשין: הגמר, הסרט הרביעי של הסאגה, נמצא כעת בנטפליקס, לאחר שנפתח בהצלחה ביפן באפריל 2020. אז מה הופך את הזיכיון הזה לכל כך מיוחד?
סרטי קנשין בולטים מכמה סיבות: הסיפורים המרתקים שלהם מלאים בדמויות חביבות, והם מתרחשים בעולם עשיר השואב מההיסטוריה היפנית האמיתית. הסרטים מעוררים חיים בסיפור באמצעות עיצוב הפקה וצילום מעולים, הסרטים מוצאים את האיזון הנכון בין נטורליזם חזותי לבין רגעים של פלא מיתולוגי טהור. במרכזם עומד גיבור שמושך תשומת לב, שהוצג ככוח מלחמה בלתי ניתן לעצירה שרוצה להפסיק להילחם.
הקשת של קנשין לאורך הטרילוגיה הופכת אותו בתחילה להתגלמות האשמה והניסיון של יפן לכפר על חטאיה. קנשין מרגיש שבכל פעם שהוא הרג יריב, הוא איבד חלק מהנשמה שלו. אז עכשיו, הסמוראי לשעבר מניף "חרב להב הפוך", ה-Sakabato, כאשר הקצה החד פונה פנימה לכיוון המפעיל, במקום כלפי חוץ לכיוון יריבו. הנשק מאפשר לו להשתמש בכישורי הלחימה שלו כדי להגן על הנזקקים, מבלי להרוג שוב. ה-Sakabatō הוא חלק מהותי מהמיתולוגיה של הסדרה, ופועל כמטאפורה לדילמת הליבה של קנשין. הקצה החד מזכיר לו כל הזמן למה הוא מסוגל, והוא מאיים לחתוך אותו ולא את אויביו. זו מטאפורה חזקה למה שאלימות עושה לאנשים שבוחרים לפגוע באחרים. לא פלא שכאשר הלהב נפרץ פנימהתופת קיוטו, כך גם רצונו של קנשין.
קנשין מתואר על ידי Takeru Satoh מקאמן ריידר דן-אותהילה, שמוצא בקנשין את תפקידו הגדול ביותר עד כה. הוא נותן לקנשין זריזות לחימה שאין שני לה, אבל יש גם צד מתוק שאין לעמוד בפניו בהתנהגות שלו. הוא מוקף בקאסט גדול של שחקנים מוכשרים, שחלקם מספקים הופעות בלתי נשכחות, במיוחד בצד של הנבלים. Tatsuya Fujiwara, למשל, מגלם את Shishio Makoto המטריד, תמונת הראי של קנשין, שנשבר ונבגד על ידי הכוחות האימפריאליסטים שהוא עזר להביא לניצחון במהלך מלחמת האזרחים. הוא האנטגוניסט הראשי של הסרט השני והשלישי, והוא מהווה את אחד הרעים הקולנועיים הבולטים בכל הזמנים. נשרף חי, עטוף בתחבושות, הוא משתמש בחרב משוננת שצברה כל כך הרבה שומן אנושי במשך שנים של חיתוך גופות אנושיות עד שהיא עולה באש בניצוץ הקלוש ביותר. בדיוק כפי שקנשין והסקאבאטו הם אחד, שישיו והנשק הלוהט שלו מייצגים זה את זה באופן דומה.
יש הרבה מה לומר על מסעו של קנשין ממשוטט אשמה לאדם שהוא הופך להיות במערכה האחרונה שלהאגדה מסתיימת. קל לראות בסיפור שלו מטאפורה למאבקה של יפן להשלים עם עברה, במיוחד תפקידה במלחמת העולם השנייה. קנשין בחר לוותר על אלימות, במקום להיות מובס כמו יפן, אבל המעבר שלו לאורח חיים פחות מלחמתי קובע נושא מרכזי לסדרה: המעבר מעידן לוחמים לתרבות מתורבת, וההמצאה החברתית המוחלטת שחייבת לבוא עם זה. כל שלושת הסרטים בטרילוגיה המקורית רואים את הישן מנסה להדביק את החדש, או מנסה להפוך אותו לישן שוב. קנשין יכול להשלים את מסעו רק כאשר הוא מבין שהעתיד טמון בשינוי מרכיבי העבר, במקום בחיסולם או בשכחתם. סרטי הלייב אקשן אף פעם לא מפתחים במלואם את הממד הפוליטי של הסיפור, אבל הוא שם כברירת מחדל, באופן שבו הדמויות נכתבות, ואיך הן מתנהגות ביחס לממשלה וזו ביחס לממשלה. כשהם מדברים על עמידה על האידיאלים שלהם והפעלת שינוי לטובה ברמה האישית, האישי הופך לפוליטי.
הסדרה שואלת כל הזמן האם אלימות היא חלק בלתי נמנע משינוי חברתי, האם ניתן להשתמש בדרכי העבר כדי להגן על העתיד וכיצד. השאלות הללו מהדהדות דרך עיצוב הפעולה, שדוחף את הגבולות של מה ששוברי קופות יפני יכולים להציע. כדי לביים את הפעולה, הפקיד הקולנוען קיישי אוטומו צוות פעלולים מוכשר בראשותו של טקאיטו אוצ'י, שגוף עבודתו כולל בעיקרזיכיון HiGH&LOW המרגש, בעל אוקטן גבוה, והכי חשוב של כוריאוגרף הפעולה קנג'י טניגאקי. האחרון עובד ולומד עם כוכב האקשן האגדי של הונג קונג, דוני ין מאז סוף שנות ה-90, כל הדרך מנשיקה בליסטיתללהב II, מהמשחק משנהנקודת הבזקאֶלדְרָקוֹןואת הקרובהאש משתוללת. עבודתו תוצג גם באמריקאיתסרט GI Joeעיני נחש, מתוכנן לצאת בקיץ הקרוב.
Tanigaki מביא את משחק ה-A שלו לסאגת Rurouni Kenshin, ומספק זן חדש לגמרי של קינטיקה קולנועית. בעודו שואב מהמסורת בת המאה של דימויים צ'אנברה (סגנון "קליגרפי" של קולנוע פעולה המוגדר על ידי תנועות מצלמות ברבורה וכוריאוגרפיות משוכללות, שהחלו כבר בשנות העשרים של המאה הקודמת), טניגאקי דוחף את המעטפת של איך קרבות חרב דינמיים יכולים הסתכל על ידי הרחבת זרימת הפעולה לכל חלק בגופו של הגיבור. קנשין נלחם לא רק עם הלהב שלו, אלא עם כל הווייתו. המהירות והשימוש בסביבה גם משחקים תפקיד מרכזי באופן שבו הסרטים האלה מעדכנים את סרטי הפעולה היפניים, ודוחקים את השחקנים לגבולות האפשרי פיזית. חוטים משמשים להגברת תנועות ולתת לסרטים להיכנס בעדינות לטריטוריה על אנושית, אבל אף פעם לא עד כדי כך שזה שובר את ההשעיה של חוסר האמון.
עבודת המצלמה ראויה לשבח לא פחות, או משפרת את הדינמיות של הקרבות, או מביאה רובד נוסף של משמעות לתמונות. כאשר קנשין מוצג לראשונהמקורות, Tanigaki וצוותו מתאימים את תנועת המצלמה לתנופה של הדמות, ומשתמשים בעריכה כדי לתרגם את כוחו לכל חלק בעולם הקולנוע. הם נשארים בדרך במשך רוב הטרילוגיה המקורית, שהיא כמעט מופלאה. טרילוגיית קנשין הראשונה נותרה אחד מהישגי סרטי הפעולה הגדולים של העשור. ברור שהיוצרים נאלצו לעשות בחירות קשות סביב עיבוי הסיפור וייעול הדמויות, אבל הצוות היצירתי מביא את העולם הזה למסך בלב ובלב.
הגמר, הפרק הרביעי של הסדרה, הוא הגמר הגדול שלה. סרט חמישי,ההתחלה, יצא עכשיו ביפן, אבל זה פריקוול, שהוגדר קודם לכןמקורות. הגמרמתחיל ברעש: בשנת 1879, קבוצה של שוטרים מתחדדת ומנסה לעצור אדם מסתורי עם קשרים למאפיה של שנגחאי. הפושע, אנישי יוקישירו, מכניע אותם ללא מאמץ במפגן כוח שמבסס אותו כאנטגוניסט החדש. הוא מגולם על ידי Mackenyu Arata, בנו של אייקון הסרט האגדי Shinichi "Soni" Chiba, והוא מביא כריזמה מוחשית לדמות המסך שלו. הלך הרוח הממוקד והממאיר שלו עומד בניגוד לאישיותו החדשה של קנשין, רגוע יותר ומנסה לחיות בתקופה של שלווה.
אבל השלום נותר אידיאל אוטופי עבור הסייף הגדול ביותר של יפן. יוקישירו שולח את החניכים שלו אחרי קנשין, מה שמוביל לסצנת אקשן גדולה לפני 30 הדקות. כפי שהיה בטרילוגיה המקורית, הצלם טאקורו אישיזאקה והבמאי קישי אוטומו יוצרים תמונות מעוצבות להפליא, בעוד קנג'י טניגאקי ממשיך לחפש דרכים חדשות להפתיע את הקהל בכוריאוגרפיה שלו. הקרב הראשון הזה, שנערך בלילה, עושה שימוש אופטימלי בסטים הניתנים להרס, ומשתמש בתאורה כדי למקד את עיני הצופים בנשק ובתנועות יוצאי הדופן של האויב של קנשין.
כמו הטרילוגיה המקורית,הגמרמשתמש במאבקו של קנשין להתיישב בעידן שליו כמראה לחרדה של ממשלת יפן מפני מעורבותה של המדינה בטייוואן ובקוריאה, והמתחים הגוברים עם סין. הן עבור הדמות והן עבור המדינה, המים הסוערים והעכורים של העבר עולים שוב, ומעמידים את היציבות החדשה של ההווה בסכנה.
אבל בהגמר, ההימור הוא הרבה יותר אישי מבעבר. אחרי 14 שנות גלות, יוקישירו חזר לנקום בקנשין, שראה את אחותו טומואה - אהבתו היחידה של קנשין - לפני כל אותן שנים.ההתחלהחוזר לאותה תקופה, תוך התמקדות כיצד הלוחם המפורסם קיבל את צלקת הפנים שלו בצורת צלב, אבלהגמרמעוגן בסיפור של אהבות אבודות: הקשר הרומנטי בין קנשין לטומו, והקשר האחים בין אנישי לאחותו.
הגמרמבלה הרבה זמן בהתמקדות בדמויות שלו ובהתבוננות ברגשות המסובכים שלהן זו כלפי זו, בעיקר ביחס לחברתה הקרובה של קנשין, קמיה קאורו, והמשיכה שלה למתנקש לשעבר. שוב, השחקנים מציגים הופעות אדירות, עוברים בין סצנות אינטימיות שבהן הם מעבירים את הרגשות שלהם דרך העיניים, לבין תפאורות אקשן קורעות.
גלריית הנוכלים מועשרת מאוד בפרק הזה, בהתחשב בבעלי בריתו הצבעוניים של יוקישירו: מתנקש מתגרה שמשתמש בנשק דמוי חרמש, רוצח נוהם חמוש בציפורני מתכת, מטורף עם אקדח גאטלינג ומאושר על ההדק. הנבלים האלה ודמויות משניות אחרות לא בדיוק מתקבלות, אבל סצנות האקשן שנבנו סביבן בולטות.
בערך באמצע הדרךהגמר, חילופי דברים מגלמים בצורה יפה את נושאי הליבה של סרטי רווני קנשין. לאחר שהימורה מנצח במאבק שלו נגד אחד מחניכיו של יוקישירו, המתנקש המובס מתחנן למוות:
"כדי להחזיר את הקיסר, גנבת את גאוות הסמוראים שלנו. שללת מאיתנו... מוות מכובד. אז עכשיו... עם הידיים האלה... תן לי את זה עכשיו! כל כך הרבה, אתה חייב לי."
המעבר החוצה מהפיאודליזם שקנשין עזר להשלים במלחמת האזרחים היפנית נראה היה לטובה, אבל כמו כל המהפכות, הוא היה רחוק מלהיות חסר דם. וזה יתום בפתאומיות מעמד לוחם שלם שהיה חלק בלתי נפרד מהמרקם התרבותי והחברתי של האומה. תוך כדי כך, יפן ילדה את השדים העתידיים שלה: הטינה שחשים המנושלים כשהם נאלצים לנטוש את הגאווה שלהם, הקודים שלהם ואורח חייהם. הטינה הזו שרדה את חלוף הזמן, כי גאוות הלוחמים של יפן חיה בתודעה התרבותית של המדינה.
אבל קנשין דוחה גם את יריבו וגם את הטינה הזו. "חי בעידן החדש", הוא עונה, ופורש את עמדת הסאגה לטובת תקווה ושינוי.
לצד תמונות מדהימות כמו צילומי אוויר של בלוני האוויר החם המרחפים מעל הרחובות הבוערים של טוקיו, צוות הבימוי מספק משחק אחרון מרגש ומתפקע באנרגיה והתלהבות. הדו-קרב בין קנשין ליוקישירו צפוי, אבל הוא קולע למטרה קינטית וגם רגשית.
דרך התשוקה הצרופה לקולנוע הוא משדר,הגמרמתגלה כעבודת אהבה שמוכיחה אחת ולתמיד שהסאגה הקולנועית של רורוני קנשין עומדת בפני עצמה, ללא צל על ידי מורשת חומר המקור. כל ארבעת הסרטים נמצאים בנטפליקס בכמה מדינות שאינן בארה"ב, ובאזורים שבהם הם זמינים, אתה יכול לעשות הרבה יותר גרוע מלהכיל את סדרת סרטי הפעולה היפניים הטובה ביותר בעשר השנים האחרונות.ההתחלהיצא לבתי הקולנוע היפניים ביוני 2021, ובתקווה שהוא יצטרף לשאר הסאגה בשחרור דיגיטלי בקרוב.
באמריקה,רורוני קנשין: הגמריושק בנטפליקס ב-18 ביוני 2021.רורוני קנשין: מקורותזורם ב- Funimation, וכל שלושת הסרטים מהטרילוגיה המקורית זמינים באופן נרחב בשירותי השכרה דיגיטליים. בטריטוריות מסוימות, כל ארבעת סרטי קנשין נמצאים כעת בנטפליקס.
