שנות ה-97Final Fantasy 7תמיד היה נועז, משחק שהקדים את זמנו.
אני יכול לראות מהFinal Fantasy 7נועד להיות כשאני משמיע מחדש את המקור, לאלַמרוֹתדגמי הדמויות החסומים והרקעים וההפסקות שהוכנסו מראש בעיבוד מביך, אבלכִּימהם. תמיד ראיתי יופי בחלקים שאינם נופלים, ברגעים שבהם אתה יכול לחוש את החזון של המפתחים לגבי מה שהמשחק יכול להכות בקצוות של מה שהיה אפשרי באותה תקופה.
מנגן את המהדורה המקורית שלFinal Fantasy 7בשנת 2020 חושף משחק עם אנרגיה של מישהו שמנסה ליצור שובר קופות עם המשאבים של מחזה בתיכון. החזון, וההיקף, של אפוס תמיד היו שם. הטכנולוגיה עדיין הייתה בפיתוח. המתח הזה הוא שעדיין הופך את המשחק המקורי לאחת החוויות המעניינות ביותר של תקופתו. החומרה הייתה חזקה לתקופתה, אבל הצוות כבר רצה - וכנראה היה צריך -יוֹתֵר.
אז מה קורה כשהמגבלות הטכניות הללו נעלמו, ומוחלפות ב-23 שנים של התקדמות?
Final Fantasy 7 Remakeקורה, אבל איך אתה מרגיש לגבי המאמץ של Square Enix לעשות מחדשFinal Fantasy 7היום - מורחבת מאוד וללא הפרעה על ידי הטכנולוגיה של פעם - עשויה לומר יותר על הרגשות שלך לגבי טכנולוגיה ונוסטלגיה מאשר על המשחק עצמו. ייתכן שתראה את המקור כיצירת מופת נצחית או שריד מתוארך, והעדשה שדרכה תראה את ההזדמנות השנייה הזו לקבל אותה "נכונה" תהיה תלויה במה שאתה חושב שהיה "שגוי" במשחק מלכתחילה.
שומרים על מה שעובד
אחד הדברים הכי מדהימים במַהֲדוּרָה מְחוּדֶשֶׁתהוא שלמרות הרחבת קטעי הפתיחה של המשחק המקורי פעמים רבות, הוא עדיין מרגיש נאמן מאוד למקור.
מַהֲדוּרָה מְחוּדֶשֶׁתלוקח את שש השעות הראשונות לערך של המשחק המקורי - החלק שמתרחש כולו בעיר המתכת השכבתית של מידגר - ומרחיב אותן לנרטיב של בערך 40 שעות. השאר שלFinal Fantasy 7הסיפור של יסופר במשחקים הבאים. ולמרות שהוא מקושט בכמה מעקפים נרטיביים חדשים, המהות הרחבות של הסיפור זהות לרוב.
אתה משחק בעיקר בתור Cloud Strife, שכיר חרב סרבן עם שיער קוצני ועבר מסתורי. קלאוד מתחבר לקבוצה בשם Avalanche - שהם לוחמי התנגדות אמיצים או טרוריסטים אקולוגיים פחדנים, תלוי את מי שואלים - כדי למנוע מחברת החשמל Shinra למצוץ את כדור הארץ ממשאב טבע חשוב בשם mako. אבל ענן הוא לא אידיאולוגי, לפחות בהתחלה. הוא שם רק בשביל הכסף.
[אד. פֶּתֶק: Final Fantasy 7הוא משחק ישן מאוד, אבל חלק מהפרטים שנדונו בסקירה זו יכולים להיחשב לספוילרים קלים מאוד.]
האפיון של Cloud כאן מסובך, ומוצלח רק בחלקו. הוא צריך להיות מרוחק רגשית, כי חוסר הזמינות שלו היא חלק מכריע בקשת האופי שלו, אבל הוא גם צריך להחזיק את תשומת הלב שלנו כדמות המרכזית של הנרטיב. ובעוד שהמשחק המקורי לקח את ענן דרך המסע המלא שלו כדמות,מַהֲדוּרָה מְחוּדֶשֶׁתתקוע עם הענן שאנו מכירים בתחילת המסע הזה. לעתים קרובות מדי הוא מרגיש בסופו של דבר כמו לוח ריק, סטנד-אין עבור דמות "גיבור" כללית, אבל למרבה המזל הוא מוקף בדמויות הרבה יותר אקספרסיביות שמגבירות את רוב הרפיון.
יש בארט, ראש תא המפולת של קלאוד. בארט תמיד הרגיש כמו סטריאוטיפ מגושם, עם הנטייה שלו להתפרצויות זעם ולשפה מתעמתת, אפילו ב-1997. Square Enix חיבבה יתר על המידה את סוג הדמות הזה בזמנו: ראו גם דניאל בן זוגה של איה מהמשחק מ-1998חוה טפיל.
הסטריאוטיפ הזה לא לגמרי הגדיר את בארט אז, ובוודאי שלא עכשיו. ניתן לנו יותר זמן לראות אותו רך עם בתו מרלן בגרסה המחודשת, ולמרות שרבים מאיתנו אולי גילגלו עיניים בהרצאות הזועמות שלו על גורל כדור הארץ בעבר, עכשיו הרבה יותר קל להתייחס לצדיקים שלו. זעם על חברה שדוחפת את העולם באגרסיביות למשבר אקולוגי שממנו היא לא יכולה להתאושש. בארט עדיין סובל מכמה איפיונים גזעניים מיושנים, אבל ההיקף המורחב של קטע זה של הסיפור לפחות נותן לו יותר מה לעשות, ויותר זמן להראות את אנושיותו מחוץ למה שהיה במקור לא יותר מקריקטורה.
טיפה תמיד הייתה החברה האהובה עליי בצוות Avalanche בגלל ההתנהגות הבלתי-נונסנס שלה והפיזיות הקשוחה שלה, והיא בסדר כאן שוב, כמו גם ארית, נערת הפרחים עם קשר עמוק לכדור הארץ ותפקיד מכריע לשחק בה. גורלה.
עם זאת, למרות כל האורך המורחב של המשחק הזה, לא יצאתי עם הבנה מועשרת או מסובכת לאחרונה של הדמויות הללו. הם מוכרים, ושמחתי לראות אותם שוב ולבלות איתם, אבל שום דבר שהמשחק הזה מציע לגביהם לא לקח סיכונים או השפיע באופן משמעותי על הרושם שלי ממי שהם.
על זה פחות ביקורתמַהֲדוּרָה מְחוּדֶשֶׁתיותר מזה הוא שבחים למקור, שבאינטרו הדק יחסית של מיגר בן שש שעות, כבר גרם לטיפה ולארית להרגיש כמו דמויות שאני עומד לזכור עד סוף חיי.
עם הזמן, קלאוד מושקע בהדרגה באופן אישי יותר במאבקו של Avalanche, ומגלה שדמות שמילאה תפקיד מסתורי כלשהו בעברו, Sephiroth האניגמטי, נמצאת במסע הרס משלו למען הפלנטה. אֲבָלמַהֲדוּרָה מְחוּדֶשֶׁתמסתיים בדיוק במקום שבו הנרטיב של המקור באמת מתחיל, ומתהפךFF7ההקדמה של מהדורה מלאה מציגה כמה אתגרי סיפור מעניינים. מבלי לקלקל שום דבר, זה מרתק לראות את הקרדיטים לשחרור זה מתגלגל בדיוק כשהבטת במקור במפת העולם שמעבר ל-Midgar במשחק המקורי.
הרגע שהציע פעם תחושת שחרור מרגשת כשהדברים באמת נפתחו הוחלף ב... ובכן, שיא חדש שקיים כחלק מהסיפור הגדול והחדש.מַהֲדוּרָה מְחוּדֶשֶׁתמספק סוף שגורם לי להרגיש כאילו הרווחתי ניצחון זמני, אך משמעותי, ובמקביל ברור שיש עוד.
כל העניין עדיין נראה מתוח, למרבה הצער. רובמַהֲדוּרָה מְחוּדֶשֶׁתזמן הריצה הנוסף של זה לא נובע ממחקרים חדשים ומשמעותיים של דמויות מוכרות ומערכות היחסים שלהן, אלא מדברים שמרגישים משיקים לסיפור הראשי. לדוגמה, מסע חדש לגמרי מוצא אותך לומד הרבה על דמות בשם לסלי, שכלל לא הופיעה במשחק המקורי, ועובדת בשירותו של אדון הפשע דון קורניאו.
במונחים משלו, הוא מציע תובנה מעניינת לגבי הנאמנויות המסוכסכות של לסלי ומסבך יפה דמות משנה שאולי הייתה נראית פשוטה אחרת, אבל זה גם מרגיש קצת מיותר לליבה הנרטיבית של המשחק.
אפשר היה להסיר את לסלי מהמשחק לחלוטין והסיפור עדיין יעבוד, ואנחנו יודעים זאת למעשה בגללכבר שיחקנו במשחק הזה. מה שאנחנו לא יודעים זה אם הדמות שלו רק התחילה קשת גדולה יותר שתשתלם בצורה גדולה יותר במהדורות עתידיות. חשוב לזכור שאנחנו תקועים בניסיון לשפוט את השינויים האלה מבלי לדעת הכל על איך הסיפור מתרחש, אז כמה ביקורות, או אפילו כמה שבחים, צריכים להיחשב זמניים עד ליציאת משחקים עתידיים.
אֵיפֹהמַהֲדוּרָה מְחוּדֶשֶׁתעושה עבודה נהדרת להעשיר את ההבנה שלנו לגבי דמויות מהמשחק המקורי עם Biggs, Wedge וג'סי, החברים התומכים בתא Avalanche של Cloud, שהיו רק סקיצות דמויות מעורפלות לפני כן. כאן, עקיפה מוקדמת לבית הוריה של ג'סי לא רק מאפשרת לנו לראות שכונה פרברית שבה אנשים חיים בפאר יחסי בהשוואה לאלה בשכונות העוני למטה; זה גם נותן לנו תחושה ברורה בדיוק בשביל מה ג'סי נלחמת, ומה היא הקריבה באופן אישי למען האידיאלים הפוליטיים שלה. גם לאנשים שמרוויחים, לפחות באופן שטחי, ממבנה הכוח הקיים יש סיבה להפילו.
ההזדמנות לבלות יותר זמן עם הדמויות הללו בשלב מוקדם הופכת מכרעת בהמשך הסיפור, כאשר הקרב בין Shinra ל-Avalanche מתגבר, והאפשרות שכמה דמויות עלולות למות הופכת למציאותית יותר. דמויות נוספות הן כעת אנושיות יותר, וזה מעלה את ההימור בסיפור באופן משמעותי, למרות שקרבות הבוס עושים כל שביכולתם כדי לנטרל את תחושת הדחיפות הזו - נגיע לזה עוד מעט.
ציור עם מברשות מפורטות יותר
סקירת המשחק הזה במובן המסורתי היא מסובכת בגלל הצל המאסיבי שהטיל המקור, אבל לפחות הצוות היצירתי מודע לכך. למרות כל התוכן הסיפורי החדש שלו, כמעט בלתי אפשרי לקחת בחשבוןמַהֲדוּרָה מְחוּדֶשֶׁתכיצירה חדשה, עצמאית, כי היא כל כך ברורה, ולעתים קרובות כל כך, פועלת כדי לעסוק בהיכרות שלנו עם המקור, ובנוסטלגיה אליו.
אז אולי, כדי להסתכל על המהדורה הזו בצורה ביקורתית, עלינו להתחיל מההתחלה. מה בעצם עושהFinal Fantasy 7כל כך אהוב? מה צריכות להיות המטרות של סוג זה של רימייק? מה צריך לשמר, ומה צריך למחוק? אולי אפילו לא ניתן להפריד בין מה שרבים מאיתנו אהבו במהדורה המקורית מההיבטים הטכניים של יצירתו, במיוחד מכיוון שהסרת המגבלות הללו משנה את המשחק בכל כך הרבה דרכים מהותיות.
הגרסה המחודשת מחליפה את זוויות המצלמה השונות, ובדרך כלל הסטטיות, של המקור עבור פרספקטיבה מודרנית יותר, וכעת סטנדרטית, של גוף שלישי. אבל בעוד שהמצלמות של המקור אולי נגרמו מכורח - בגלל השימוש של המשחק ברקעים מעובדים מראש שנדרשו להראות כל כך הרבה פרטים על המסך - הפרספקטיבה המשתנה כל הזמן העניקה למקור סוג של אנרגיה חזותית קינטית שחסרה ב הגרסה המחודשת. המהדורה הראשונה, בשימוש יתר במונח, היא הרבה יותר קולנועית, למרות המראה הפרימיטיבי יחסית שלה.
יש כוח ומשמעות לראות את ענן כדמות זעירה הרחק מתחתיך, מתגמדת מול המנגנון התעשייתי של כור mako, בשלב מוקדם של המשחק המקורי. היו אומנות ויצירתיות בבחירות האלה לגבי איך למסגר סצנות שונות. זה היהמְכוּוָן, במילים אחרות, גם אם הכיוון הזה נוצר מתוך צורך. לזווית המצלמה החדשה יש מעלות משלה. בעוד שנקודת המבט של המשחק המקורי יכולה לשמור אותך קצת בהסרה, פנימהמַהֲדוּרָה מְחוּדֶשֶׁת, בזמן שתושבי שכונות העוני של מידגר סובלים, אתה ממש שם בעובי של איתם, נע בין המונים כשאנשים מבינים על חוסר יכולתם למצוא עבודה, או מבטאים את הטראומה של חיים בזמנים כל כך אלימים ובלתי יציבים.
אז הרימייק נותן כמה שצריך. יש כאן רגעים מדהימים מבחינה ויזואלית שלא היו אפשריים במקור. בשלב מאוחר של המשחק, לאחר שאסון ענק הותיר חלק גדול מהנוף של מידגר חורבות, אתה יכול להסתכל למטה ולראות בניינים נערמים זה על גבי זה הרחק מתחתיך כמו בלגן של אבני בניין של ילדים. זה מראה מבאס לראות.
לדמויות יש יותר חופש להראות רגשות בגלל כמות הפרטים העצומה שמתאפשרת על ידי חומרה מודרנית. כשאור שמש מהמם של זהב וסגול זורם אל מעבר לאופק של מידגר לאחר שחלק מלוח המתכת האדיר שחוסם את הנוף הוסר, אתה מרגיש שהדרכים שבהן העולם שהגיבורים שלנו מכנים בית חווה שינוי מסיבי ובלתי הפיך... לטוב או לרע. תמונות ויזואליות מעודכנות לא תמיד שם רק למענם; Square Enix מצאה משמעות נוספת בכלים החדשים העומדים לרשותם עבור מהדורה זו.
היבטים אחרים של המשחק והסיפור שלו נהנים מה-מַהֲדוּרָה מְחוּדֶשֶׁתטיפול גם כן, אולי לא יותר מהקטע הידוע לשמצה משהו בשוק הוול.
במשחק המקורי, Cloud ו-Aerith מגיעים לוול מרקט כדי לעזור לטיפה, שהציעה את עצמה כ"כלה" לאדון הפשע הזועם דון קורניאו על מנת לחלץ ממנו מידע חיוני, וקלאוד בסופו של דבר מתלבשת בנשי. לבוש שיותר להיכנס לאחוזה שלו. המשחק המקורי הציע שהצורך של קלאוד להתלבש לאישה הוא משהו שצריך לדון בו בלחשושים מבישים, והאופן שבו הוא לעג לגברים ה"גבריים" בחדר הכושר המקומי על כך שהם מחזיקים בפאה נשית שקלאוד חייב לזכות בו לא מזדקן היטב. .
המסע של קלאוד להשיג כניסה למגוריו של דון קורניאו הוא כעת מורכב יותר באופן משמעותי. הוא חייב לזכות באישורה של אנדריאה רודיאה, אדם שמנהל מוסד מקומי בשם Honey Bee Inn. לזכות בכבוד של רודיאה פירושו לחלוק איתו את הבמה במספר ריקוד פשוט של משחק קצב, והדבר הנפלא בעריכה הזו הוא שהרצף עם שני גברים רוקדים יחד לא מושמע לצחוק, אלא מוצג כמשהו משמח כאחד. ומהנה.
ענן הופך לאחר מכן ל"חזון של יופי" על ידי הצוות של רודיאה בסצנה אופטימית וסקסית, וכשרודיה אומרת לגיבור שלנו שזה עתה השתנה שיופי אמיתי הוא דבר ללא בושה, ושענן לעולם לא צריך לפחד ממנו, קמל שלי לב טרנסג'נדר גדל בשלושה גדלים. בדיחה שלא מגע הופכת לרגע כנה ומהנה של צמיחה והבעה בגרסה המחודשת, שזה די שינוי טונאלי מהמשחק המקורי. אחד מבורך מאוד.
הלוואי והרגשתי את כל זהמַהֲדוּרָה מְחוּדֶשֶׁתהמאמצים של להרחיב על המקור היו כה חיוניים ומוצלחים, אבל רבים מהם פשוט מכבידים על המשחק ומפריעים לקצב האפקטיבי והחסכוני של המקור.
זוכרים את המראה של יד רובוט ענקית במעבר התחתונה ההרוס שענן וארית עוברים דרכו? זה היה פרט זרוק נפלא שעזר להגשים את העולם, אבל עכשיו הוא הורחב לסדרה של חידות בסיסיות שבהן עליך להשתלט על ידיים מכניות גדולות כדי להזיז חפצים ולהרים את ארית למקומות שבהם היא יכולה להוריד סולם עבור ענן . זה הרגעים האלה שבהםמַהֲדוּרָה מְחוּדֶשֶׁתהפילוסופיה של "יותר זה יותר" מתחילה להראות את המגבלות שלה.
לפעמים נזכרתי בטרילוגיית ההוביטים של פיטר ג'קסון, שלוקחת את ספר הילדים העדין של ג'יי.אר.אר טולקין והופכת אותו לשלושה שוברי קופות אפיים ובומבסטיים, ולכאורה לא מבינים שזה היה המוזר היחסי של הספר שרבים מאיתנו באמת העריצו. רק בגלל שלצוות יש עכשיו יותר חופש להראות משהו, או להפוך פרט רקע לחידה או משימה צדדית, לא אומר שתמיד צריך, והתוצאה היא לרוב מפנקת.
ואולי אין בשום מקוםמַהֲדוּרָה מְחוּדֶשֶׁתהנטייה של להטמיע הכל, ללא קשר לעלות הטונאלית שיש לה על החוויה הכוללת, בולטת יותר מאשר בקרב.
הכל גדול יותר מכל השאר
קרבות מתרחשים כעת בזמן אמת, שינוי עצום מהעיצוב מבוסס התורות של המקור, אבל אתה יכול לשמור, להתחמק או להשתמש בהתקפות פיזיות סטנדרטיות רק כאשר קרב מתחיל. מד ה-ATB (או Active Time Battle) שלך מתמלא כשאתה תוקף או חוטף נזק, ואז ניתן להשתמש בקטעים מלאים כדי להטיל כישוף, להשתמש בפריטים או לנצל את היכולות המיוחדות שלך.
אתה שולט רק בדמות אחת ישירות בכל פעם, אבל אתה יכול לעבור בין חברי המפלגה שלך כרצונך, והזמן מאט לזחילה כאשר אתה מעלה תפריטים כדי להוציא את חיובי מד ה-ATB שלך או להנפיק פקודות לדמויות אחרות. קרב הופך לעתים קרובות לעניין פשוט למדי של שימוש ביכולת Assess כדי לראות את החולשות היסודיות של האויב, ניצול החולשות הללו באמצעות קסם כדי למלא את מד ההזדהות שלו, ואז ציד לווייתנים בו כדי לסיים אותו. זה יותר פעיל, אבל האם זה מה שאנחנו מחפשים? זה מהFinal Fantasy 7צרכים? אני לא כל כך בטוח. זה שונה, אבל לא בהכרח טוב יותר.
הבעיה עםמַהֲדוּרָה מְחוּדֶשֶׁתהלחימה של זה היא לא של מכניקה, אלא של קצב. המשחק הזהאוהבקרבות הבוס שלה. אתה יכול לחשוב שהמקוריFF7אהב את קרבות הבוס שלו, וזה כן, אבלמַהֲדוּרָה מְחוּדֶשֶׁתמשחק באמת,בֶּאֱמֶתאוהב את קרבות הבוס שלו. כמעט כל קרב של בוס נגד מכה ענקית או רוח זדונית או בית דיבוק או מכה ענקית אחרת היא עניין רב-שלבי שבו אתה יכול להרגיש את הצוות מתאמץ, כשהקרב נמשך והאויב עובר מדפוס התקפה אחד ל אחר לאחר, כדי לגרום לקרב להרגישאפי להפליא, כאילו זה איזה איום שכמותו המפלגה שלך והעולם לא התמודדו מעולם לפני כן.
עם זאת, יש התשואה הולכת ופוחתת לגישה מהסוג הזה, וכאשר כל מפגש עם בוס מתגבר עד הקצה, בסופו של דבר אפוס הופך למילה נוספת להתיש. קשה להרגיש כאילו ההימור מוגדל בכל קרב כשאתה יודע שאחד גדול יותר נמצא במרחק של שעה או שעתיים משם, או, גרוע מכך, קרב דומה התרחש לאחרונה.
מַהֲדוּרָה מְחוּדֶשֶׁתגם מוסיף משימות צד לזמנו של Cloud ב-Midgar, אבל ההשפעה שלהם על החוויה הכוללת היא זניחה. משימות צד יכולות להיות דרך להעמיק את תחושת העולם והאנשים שחיים בו, אבל רק אם משתמשים בהם היטב.
קווסטים צדדיים פנימהמַהֲדוּרָה מְחוּדֶשֶׁתחסומים בצורה מביכה משאר המשחק. בכמה נקודות, בדרך כלל עם הגעתכם לעיירה חדשה, תהיה לכם הזדמנות להפסיק להתקדם בסיפור הראשי לזמן מה ולהתרוצץ ולעשות סידורים לאנשים, אבל ההזדמנות הזו נסגרת ברגע שתחליטו לחדש את המסע המרכזי. פורמט זה מונע מהמשימות להרגיש כמו היבט אורגני ומשולב של העולם ושל חיי האנשים שלו.
והתוכן פשוט לא מעניין במיוחד. אולי תצטרך למצוא חתולים במקומות שונים סביב שכונות העוני, או לעשות חיפוש גנרי ללכת לכאן ולהרוג את המפלצות עבור NPC גנרי. הם חומר מילוי, במילים אחרות, ולא חומר מילוי מהנה או המצאתי במיוחד.
עם זאת, על כל חידה סביבתית משוכללת מיותרת או קרב בוס או מסע צדדי, יש רגע דמות חדש, או שיחה בין דמויות שמשליך את החששות הפוליטיים של המשחק להקלה חדה.
לדוגמה, כשאתה נכנס לאלגנטיות המבודדת של בניין שינרה לקראת סוף המשחק, טיפה מביעה את מודעותה לכך שעובדי שינרה רבים אינם מבינים כלל את הדיכוי והסבל שעבודתם מלבה. הם פשוט אנשים רגילים, שמנסים לספק חיים הגונים למשפחות שלהם. בארט עונה שזה לא תירוץ לשותפותם. זה רגע מסובך למדי, כזה שמכיר בכךFinal Fantasy 7תמיד היה פוליטי.
מַהֲדוּרָה מְחוּדֶשֶׁתלא מכחיש את זה או מנסה לפשט את הפוליטיקה של המשחק. להיפך, זה גורם למאבק על גורל כדור הארץ להרגיש אישי ודחוף, והוא מאפשר לדמויות כמו טיפה להטיל ספקות לגבי מהי הדרך הנכונה לנהל את הקרב הזה, גם כפי שהיא יודעת שהקרב חייב להילחם.
יותר טוב, או פשוט שונה?
מַהֲדוּרָה מְחוּדֶשֶׁתהוא לא אחיד בטירוף, בקצב גרוע, ולא לגמרי מוצלח כמשחק בפני עצמו. זה דורש משחק שעדיין מרגיש שאפתני להפליא ולעיתים קרובות הופך אותו למשהו מסורתי יותר, גם אם כל היבט של החוויה הוא הרבה יותר מתקדם מבחינה טכנית.
אֲבָלמַהֲדוּרָה מְחוּדֶשֶׁתהוא גם הדבר הכי טוב שמשחק יכול להיות: מרתק. זה מאלץ אותנו להתעמת עם הטעם הסובייקטיבי שלנו, ומבקש מאיתנו לשקול מה אנחנו מעריכים במשחקים שאנחנו משחקים. הרגשות שלך לגבימַהֲדוּרָה מְחוּדֶשֶׁתייקבע לפי מה שאתה, באופן אישי, מעריך במהדורה המקורית.
זו מראה המוחזקת מול כל אחד מהקהל. מה החלקים האהובים עליךFinal Fantasy 7, והאם Square Enix שיפרה את ההיבטים הללו של המשחק, החמירה אותם או הסירה אותם כליל? לכל מעריץ של המקור צפויה תשובה מעט שונה לשתי השאלות.
המשחקים גדלו, וגם אנחנו, אבל מה הפסדנו במעבר? זה לא תחליף למשחק המקורי. זה עוד טיפ של אותם רעיונות, מפוצץ כדי למלא כמה מהדורות באופן שמרגיש מוצדק מבחינה אמנותית במובנים מסוימים ושכיר חרב בגישתו להפוך למגזין מסחרי באחרים.
אנו יודעים היכן היינו, וההתחלה הזו של גרסה מעודכנת של החוויה הזו נותנת לנו מושג כלשהו לאן סקוור אניקס המודרנית חושבת שאנו מועדים. השאלה הגדולה ביותר שנותרה היא האם המעריצים יסכימו עם ההערכה שלה.
Final Fantasy 7 Remakeישוחרר ב-10 באפריל בפלייסטיישן 4. המשחק נבדק באמצעות קוד הורדה סופי שסופק על ידי Square Enix. ל-Vox Media יש שותפויות שותפים. אלה אינם משפיעים על תוכן עריכה, אם כי Vox Media עשויה להרוויח עמלות עבור מוצרים שנרכשו באמצעות קישורי שותפים. אתה יכול למצואמידע נוסף על מדיניות האתיקה של Polygon כאן.
