סנטה אמיתי בדיוק כמו סופרמן - וזה הדבר הכי טוב בהם

במהלך מלחמת העולם השנייה, סבי היה באירופה, ויום אחד הלך ליד קצין ממונה (שהוא לא חשב שהוא כל כך מבריק) שקרא קומיקס של סופרמן. רגע לאחר מכן, הממונה עליו גיחך והשליך אליו את הקומיקס, ואמר: "אני לא קורא את הדבר המטופש הזה שוב. זה סיפור שבו סופרמן פוגש את סנטה קלאוס".

"אתה לא יכול לגרום לסופרמן לפגוש את סנטה קלאוס. סנטה קלאוס לא אמיתי!"

סבא שלי היה מבולבל מזה. הקצין הממונה עליו כמעט צעק ברוגז, "אתה לא יכול לגרום לסופרמן לפגוש את סנטה קלאוס. סנטה קלאוס לא אמיתי!"

הסיפור והאמירה הזו מרתקים אותי עד היום. מהם הגבולות שאנו מציבים לדמויות הבדיוניות שלנו? למה זה בסדר עבור חלקנו (כולל את עצמי לפעמים) שסופרמן יכול להתריס לפיזיקה ולפגוש דמויות מהמיתולוגיה הנורדית והיוונית, אבל זה פשוט מוזר ומרתיע אם הוא פוגש יצורים כמו ארנב הפסחא או סנטה קלאוס אלא אם כן זה חלום או סיפור שמוכרז שהוא מחוץ לקאנון? למה אנחנו מחפשים בכלל שתהיה תחושה של "מציאות" בסיפורים של אנשים בעלי כוח-על?

רודף אחרי האמיתי

כשהוא בייםיחידת המתאבדים, דיוויד אייר אמר שוב ושוב לצוות ההפקה שהוא רוצה "לרדוף אחרי המציאות". הוא אמר שהוא לא רוצה שום תחפושת של נבל-על או גיבורי-על, אלא לגרום לעולם להידמות לזה האמיתי שאתה ואני גרים בו. לא משנה מה דעתך על הסרט, אני מוצא את הגישה הזו מעניינת וגם קצת מוזרה בהתחשב באותו סרט שכוללת איש תנין וחרב קסם גונבת נפשות, ופועלת בהנחה שחייזר המונע על ידי שמש שיכול לירות לייזרים ממנו עיניים מתו לאחרונה בקרב בזמן שנלחמו במפלצת זומבים מהונדסת גנטית. באופן אוטומטי, זה לא העולם האמיתי. וכרגע, כשהוליווד והתקשורת רוויות בסרטי גיבורי-על, האסטרטגיה להסיר כל אלמנט מופרך בדמויות האלה כדי להפוך אותן ל"ריאליסטיות" יותר - החלפת תלבושות גיבורי-על/נבל בשריון מצופה מתכת וקפוצ'ונים - למעשה מזרזת את הרעיון שהסיפורים האלה משוחקים וגנריים, לא שונים מסרטי פעולה שאינם גיבורי-על לפניו.

גיבורי על ודמויות הקשורות אליהם קיימים בתחום שהוא באמת שלהם, ולעתים קרובות יש לנו בעיה עם זה כאשר הדחף שלנו הוא לדחוף סיפורים לקטגוריות ותיבות מוכרות. אנחנו אוהבים לדעת אם לשים משהו על מדף המדע הבדיוני או על מדף האימה או הפנטזיה. אבל גיבורי-על קיימים בעולמות ובז'אנרים חופפים עוד לפני שאתם מבססים אותם כתושבי יקומים משותפים - הרעיון שאיירון מן חי באותו עולם כמו המכשף ד"ר סטריינג', שיכול להפוך בניין לציור של Escher, והחייזר- סגדו-כאל ת'ור, שהפטיש שלו שולט במזג האוויר.

בבאטמן#5 (1941), האביר האפל נלחם ברוצח המרושע הג'וקר בסיפור אחד, אבל באותו גיליון ממש מועבר לארץ הפיות הודות למכונה המיוחדת של מדען וספר אגדות בגודל עצום. שם, באטמן ורובין פוגשים ענקים, אבא זמן, דרקונים ו"המכשפה השחורה", ובורחים בסופו של דבר על ידי רכיבה על שטיח קסמים תרתי משמע, שהם בתחילה לא הבינו שהם עומדים עליו. שני הסיפורים הללו באותו גיליון לא נתפסו כסותרים. לאחת לא הייתה תווית שאומרה "קוראים בוגרים" ואילו השנייה אמרה "היי, זה רק לילדים". באטמן היה, כמו רוב גיבורי הקומיקס המיינסטרים שנוצרו לפני שנות ה-80, דמות מכל הגילאים - בסופו של דבר, קריקטורה לא פחות ממיקי מאוס או ארצ'י אנדרוז. כל עוד הסיפורים היו משעשעים, נשארו נאמנים לדמות הראשית, ובעלי היגיון פנימי קוהרנטי ועקבי, הקוראים היו מרוצים.

קריקטורות בלתי אפשריות

אבל זה עדיין מסובך מזה. מיקי מאוס וארצ'י אנדרוז נועדו להיות אסקפיסטים. גם גיבורי על היו, אבל תמיד היו מעורבים באלמנט של פרשנות על העולם האמיתי של קוראיו. סופרמן נוצר על ידי שני בחורים בשנות העשרים לחייהם שדמיינו כמה נהדר יהיה אם יש מישהו שמתמודד עם הרעות החברתיות האיומות שהם ראו כל יום.

שני הגיליונות הראשונים של סופרמןאֵיִ פַּעַםלהראות לו מוכיח שהרשויות המקומיות עצרו והרשיעו אדם חף מפשע, מונעים מאדם להכות את בן זוגו, משכנעים רווחי מלחמה להתגייס כדי שיוכלו לראות את זוועות המלחמה בחזית ולסיים מלחמה על ידי הטלת שני מנהיגי היריב. צדדים לחדר ואומרים להם לחדד את ההבדלים ביניהם במקום להקריב אחרים. הוא היה קריקטורה, כן, אחד שעשה דברים בלתי אפשריים, אבל הוא גם היה אווטאר של צדק חברתי שהגיב לרעות בעולם האמיתי. הוא הפך לנו אמיתי יותר ממיקי מאוס כי העולם סביבו שיקף בצורה ישירה יותר את שלנו, עם אמת סמלית ורגשית.

זה מספר שבמשך שנים אחת הסיבות שג'רי סיגל וג'ו שוסטר נאבקו כדי לפרסם את סופרמן הייתה שהסיפורים שלו נראו מבוססים בעולם האמיתי ואילו הוא לא. כוחותיו נחשבו מוזרים מכדי שאפילו ילדים יוכלו לבלוע אותם. כדי להתמודד עם זה, העמוד הראשון של סיפור הבכורה של סופרמן בקומיקס פעולהמס' 1 מודיע לקוראים שייתכן שהיכולות הגדולות של סופרמן לא יהיו כל כך בלתי אפשריות אם לוקחים בחשבון שהביולוגיה שלו התפתחה בצורה שונה מזו של בן אדם ושיצורים כמו חרקים התפתחו באופן דומה לקפוץ למרחקים יחסיים גדולים ונושאים פי כמה ממשקלם. כבר אז, ללא ספק בקומיקס גיבורי-העל האמריקאי הראשון, היוצרים הרגישו צורך לשכנע את הקהל שלעולמם יש משקל ועומק שלא הפכו למופרכים על ידי בגד גוף כחול בוהק וגלימה אדומה.

אבל תוך זמן קצר, העצבנות המודעת לעצמה על כך שגיבור העל ועולמם ייראו אמיתיים נעלמה. סופרמן התחיל להתריס מול כוח המשיכה ולפלוט קרינה מעיניו בזמן שבאטמן גייס מתבגר שעבר הכשרה בקרקס וונדר וומן נלחמה בכובשים מעולמות תת-אטומיים. בקומיקסים אחרים, ילד צעיר הפך לגיבור על על ידי צעקת ראשי תיבות קסם, אישה צברה כוח על בכל פעם שמישהו צלצל בפעמון החירות, וסרום חייל-על הפך חלש לאידיאל ארי שמוכן להילחם בנאצים. זה הפך מקובל שקומיקס גיבורי על לא התרחק ממוזרות. בין אם זו הייתה דמות אפלה או קלילה, היוצרים אימצו את המוזר.

היקום שלנו

כאשר רשות הקומיקס הטילה כללים חדשים על חברות הקומיקסהחל מ-1954, הסיפורים הפכו מכל הגילאים להיות בעיקר לילדים. פרשנות חברתית וריאליזם לא היו משהו שאפשר לגעת בו. אבל גם אז, הייתה אמת רגשית מאחורי כמה סיפורים. ואז, בשנות ה-60, מארוול קומיקס שינתה שוב את המשחק. ג'ק קירבי, סטיב דיטקו, סטן לי ואחרים יצרו יקום משותף שהיה לו קצת יותר משקל ממה שהפך DC Comics.

חוש העכביש של ספיידרמן הוא בעצם כוח קסם, אבל הוא חי בעולם שהתבסס על ניו יורק האמיתית. המשטרה לא סומכת עליו, עיתונים מציירים אותו באור רע, והוא צריך לבטל דייטים כדי שיוכל להילחם בנבלי-על. יקום מארוול באמת נוצר בעידן הזה, לא בגלל שהוא רדף אחרי מה שיהיה מציאותי פיזית/מדעית אלא ריאליזם רגשי. הקוראים קיבלו פיצוץ גרעיני שהפך את ברוס באנר במקום להרוג אותו ושכוחותיו של אייסמן לא הרגו אותו על ידי היפותרמיה כי הסיפורים שלהם התגבשו בחוויה האנושית של נשפט לפי תכונות פיזיות/ביולוגיות ולא לפי תוכן הדמות שלך. כבר שנים, גם כשבעולמם יש פנטסטיקארים וקסמים, מארוול קומיקס מפרסמת שהסיפורים שלהם מתרחשים ב"יקום שלך".

בואו לא נתנהג כאילו ראיית חום היא באמת מציאותית יותר מהאלטרואיזם והמוסריות של סופרמן

עם זאת, כל עוד סופרמן, באטמן, וונדר וומן ודמויות מסוימות אחרות נשארות חלק ממנו, היקום של DC Comics בבסיסו נשאר קצת יותר מיתי וכל גיל. וזה בסדר. הסיפורים של הארי פוטר משפיעים לא פחות מכיוון שהוא רוכב על אופנוע מעופף או מרכיב משקפיים במקום להטיל על עצמו כישוף ניתוח עיניים של לאסיק. אלמנטים אלה הם חלק מהנחת היסוד. העובדה שקהל הקוראים בקומיקס של גיבורי-על הוא בדרך כלל ותיק יותר כעת אומר שאנחנו יכולים להשתמש בעדכונים, כן, אבל אנחנו לא צריכים לפסול שום דבר קטן שעלול לגרום לסיפורים האלה להיראות ילדותיים לחלקם.

זה בסדר אם אנשים אחרים לא נהנים מגיבורי על ונבלים עם בגדים וכינויים מוזרים, כי אנחנו כן. בואו לא נברח מזה על ידי דרישה פחות דמיון ונשים את כולם רק בבגדים מחוץ למתחם ושריון גוף ולא כל דבר שדומה לתחפושת. בואו לא נתנהג כאילו ראיית חום, צמידים חסיני כדורים ומגני סגסוגת ויברניום-ברזל הם באמת מציאותיים יותר מהאלטרואיזם והמוסר שיש לסופרמן, וונדר וומן וקפטן אמריקה בקומיקס. אנשים יודעים כשהם נכנסים לתיאטרון שזהו סיפור גיבורי על ויכלול אלמנטים בלתי אפשריים, כמו שהם בדרך כלל מסכימים לקבל דברים מסוימים כשאנחנו יושבים לצפות במהיר ועצבניסֶרֶט,חיות פנטסטיות,גודזילהאוֹזוטופיה. סיפורי גיבורי על ונבלים אינם מדע בדיוני קשה ומעולם לא היו. הם דומים יותר למה שהיה מכונה "רומנטיקה מדעית", שם ג'ון קרטר (אחת מההשראות העיקריות של סופרמן) מתעורר על מאדים יום אחד והופך לגיבור.

לא משנה כמה תנסו להפוך את התחפושת של באטמן לשריון "מציאותי", הוא עדיין בחור שמתרוצץ בשכמייה שלעולם לא נתפסת על דלתות, לובש סנפירים על ראשו, ומתפנה לקשט את כל הציוד שלו עם מוטיב עטלף. משטרת Gotham City יכולה להתקשר אליו בטלפון מבער או שרת מאובטח, אבל לא, במקום זאת באטמן זומן עם זרקור שמאיר על ענן חולף. בעולמו של באטמן, זה לא סימן לאשליה להילחם בפשע במסכה אלא חלק מקובל מתת-תרבות הכוללת אנשים רבים ברחבי כדור הארץ וההיסטוריה שלו.

זה הקומיקס הטוב ביותר של באטמן אי פעם

הצצה לקומיקס שנגע בכל מה שעושה את באטמן נהדר

קרא עוד

אם אתה כופה עדשה חזקה מדי של ריאליזם על באטמן והעולם האפל והמוזר שלו, אז אני צריך להסתכל על כל השאר דרכו ובמקום ליהנות מאיזה לוחם ובלש מדהים הוא, אני תוהה למה ברוס וויין לא. לא פשוט לתרום את כל הציוד הזה למלחמה בפשע למשטרה, לאמן באופן אישי את צוותי הרצח וה-SWAT שלהם, ואז לבלות את שארית זמנו בבניית בתי ספר ובתי חולים לחולי נפש טובים יותר בגות'אם. אני מנענע בראשי מהמחשבה שהוא יכול אפילו לקפוץ, הרבה פחות לעשות התעמלות ולהיות נינג'ה חמקני, כשהוא לובש את כל השריון הזה וחגורה מלאה בנשק.

אותם כללים וסטנדרטים אינם חלים על כל דמות קומיקס, כמובן, אבל כולם כרוכים בהשעיה של חוסר אמון. המעניש הוא דמות רצינית ואפלה השקועה בציניות ובריאליזם, אבל אפילו הוא לוקח את הזמן לצייר גולגולת על חזהו ולפעמים נוהג ב"וואן קרב". של נטפליקסנוֹעָזמחבק שהגיבור חובש קרניים מזויפות ונלחם בנינג'ות קסם, אבל באופן מוזר מנסה להימנע מכך שמישהו באמת קורא לו "דרדוויל" (כאילו "השטן של מטבח הגיהנום" הוא פחות טיפשי).שומריםהוא נקרא לעתים קרובות מציאותי, אך כל הסיפור לא היה הולך לשום מקום אם הוא לא כולל נודיסט מוזר בעל עור כחול שיכול טלפורטציה ולראות את הזמן.

רומנטיקה מדעית

באטמן לא חי בעולם האמיתי ואני לא מצפה ממנו. הוא מסמל משהו אחר ודמיוני יותר, אדם שגדל על ידי רופא והומניטרי שמשתמש כעת בכאב שלו כדחף להפוך את עירו למקום טוב יותר. זה כיף להביא אלמנטים מהעולם האמיתי, אבל יותר מדי "קרקע" בעולם האמיתי ואתה רק מגביל ללא צורך את מה שסיפור גיבורי על יכול לעשות. התמקד בלהעניק לי יצירתיות, ריאליזם רגשי וסיפור קוהרנטי עם היגיון פנימי עקבי. כשאני רוצה לראות עולם בדיוק כמו זה שמחוץ לחלון שלי, אבדוק סיפור אחר. יש הרבה מהם בחוץ.

יש כוח גדול בהצגת דמויות, סיפורים ועולמות שאינם מתנצלים במוזרותם וביצירתיותם. אני אוהב עיבוד חדש או לוקח על עצמי דמות ועדכונים יכולים להיות נחוצים ומרתקים, אבל אנחנו צריכים תמיד לעשות את זה ממקום של אהבה, מקום שמקבל שסופרמן אמיתי בדיוק כמו סנטה קלאוס וזו לא בושה סודית. אל תרדוף אחר המציאות. לרדוף אחרי הדמיון.