הסרט המקורי החדש של נטפליקסBuzzsaw קטיפה, שהוקרן בבכורה בפסטיבל סאנדנס 2019, היא שערורייתית: לאחר שגילה יצירות לא מפורסמות של אמן שנפטר, סוכן (זאווה אשטון), בעל הגלריה (רנה רוסו), ומבקר האמנות (ג'ייק ג'ילנהול) הופכים לקורבנות של רוח רוח נקמנית. אבל לפי הכותב-במאי דן גילרוי, המהומה העגומה מגיעה ממקום מאוד אמיתי.
כמו המשכונים שלו במותחן האימה של עולם האמנות, גילרוי נקלע פעם לצד המסחרי של היצירתיות. בנו של מחזאי, ואחיו של התסריטאי טוני גילרוי (מייקל קלייטון, סדרת בורן), המוח מאחוריBuzzsaw קטיפההתחיל לאחר שכתב את מותחן המדע הבדיוני משנת 1992פריג'ק, תסריט שהקנה לו עוד כמה עבודות כתיבה והמון מטרי של עבודת אגרוף. לאורך שנות ה-90, גילרוי היה הבחור שהוליווד נקראה לגרום למה שלא עובד לעבוד - עבודה שבסופו של דבר הנחילה לו תפקידי תסריט על האפוס המוצע של טים ברטון,סופרמן חי.
הסרט איש הפלדה בראשות ניק קייג' מעולם לא קרה, וכפי שגילרוי מגדיר זאת, ההתפרקות של הסרט הייתה קריאת השכמה לקריירה שלו. עשרים שנה מאוחר יותר, הכותב מביים תכונות עצמאיות משלו ועםBuzzsaw קטיפה, סוף סוף עובד דרך כאב הראש של השיא שלו בהוליווד. כשהסרט זורם כעת בנטפליקס, פוליגון דיבר עם גילרוי על ההשראות שלו לטירוף האמנות היפה, איך הסוף של הסרט, שבו נראית דמות האמן של ג'ון מלקוביץ' משוטטת על החוף, מתאם ישירות לקריירת התסריט שלו, ובדיוק מַדוּעַסופרמן חימת מוות בטרם עת לפני ההפקה.
מצולע: אשתך וBuzzsaw קטיפההכוכב רנה רוסו אמר בסאנדנס כי טיול להוא: משואהמוזיאון האמנות בצפון מדינת ניו יורק שימש השראה לסרט הזה. מה היה בחלל הזה?
וגילרוי:עליתי עם כמה בני משפחה לקראת סגירה, זה היה בחורף, החלל הריק הגדול הזה, כל האמנות הדי מטרידה הזו. והלכתי למרתף, והייתה מיצב וידאו, ופשוט התחלתי לחשוב, 'וואו, עולם האמנות העכשווי יהיה מקום ממש מעניין להגדיר בו מותחן'. ואז, עם ההבנה שהייתה לי בעולם האמנות העכשווי, ובאמצעות המחקר ונושאים מסוימים שרציתי להעלות, הכל התחיל להתלכד. אבל ראשית הרעיון היה להיות במוזיאון לאמנות עכשווית לקראת סגירה ובאמת לחוש ולהרגיש את כוחה של האמנות הזו בצורה מטרידה ועוצמתית.
האם הצלחת להעביר את החוויות האמנותיות שלך לתוך הסביבה הזו?
גילרוי:כן, וזה החלק הסאטירי של זה. החלטתי בשלב מוקדם שאם הסרט הזה הוא יצירת אמנות, זה יהיה פופ ארט. אמנות פופ לוקחת אייקונים ודימויים מודרניים ואז ממזגת אותם יחד כדי לאתגר את המסורת, וזה בערך איך שראיתי את זה. זה הפך להיות המניע העיקרי לאופן שבו אנחנו הולכים לגשת לזה.
האם יש איזו דמות בעולם הקולנוע שתשווה לדיזה, האמן המסתורי שבמרכז הכל (שרוצח אנשים מעבר לקבר)?
גילרוי:Dease, בסרט, הוא מישהו שמת שמעולם לא רצה שהעבודה שלו תצא החוצה, אבל אני לא יודע אם יש לזה מקבילה. אולי אמן שלא קיבל את מלוא התשלום, התעלמו ממנו או אולי יש לו איזו תחושה אלימה כלפי [...] אני לא יודע למה אורסון וולס עולה בדעתי קצת, מישהו שאחריהאזרח קיין, כשהרסט ניסה להרוס אותו, המשיך ללכת ולטפס את דרכו ולעשות עבודה נהדרת ותמיד עבד בשוליים, אבל מסתכל על המרכז והעיר על זה [...] אני חושב שאורסון וולס עשוי להיות הקרוב ביותר יכולתי לבוא ל.
גם אני חשבתי על אורסון וולס, בגלל שחזורהאזרח קייןמרגיש חריג במיוחד והגיוני לחלוטין.
גילרוי:כל מי שינסה לעשות את זה... זו תהיה משימה של שוטה. אם מישהו ניסה לגרום לאזרח קיין, אורסון עלול לחלץ את דרכו מהאדמה ואז להרוס את הצילומים ואת המצלמה. אבל זה האולפנים, נכון? הם הבעלים של הזכויות על סרט וזה שם ידוע, אז הוא ממותג במידה מסוימת והם הולכים לחלוב את השם. זה מה שהם עושים. כתובת IP ממותגת אוטומטית קיימת בספרייה. זו הכלכלה.
אם כבר מדברים על אולפן סרטים, אמרתBuzzsaw קטיפהקיבל גם השראה מהעבודה שלך עלסופרמן חי, סרט גיבורי העל של טים ברטון שמעולם לא קרה. מה הקשר?
גילרוי:אז בשנות ה-90, לפני מיליון שנה, עבדתי על זה שנה וחציסופרמן חי, ההרס האפי ביותר בכל הזמנים. עבדתי על זה שנה וחצי, ויום אחד, יום לפני הצילומים, טים ואני והמפיק ג'ון פיטרס נכנסנו למשרדי האחים וורנר, והם הודיעו שהם מושכים את התקע מסיבות כלכליות ומסיבות אחרות. . אני זוכר שפשוט הייתי הרוסה. עבדתי שנה וחצי. זה הולך להיות סרט ענק בשבילי. כל כך התרגשתי. אז נסעתי לסנטה מוניקה, וישבתי על החוף, ורק ניסיתי לעבד את השנה וחצי הזו וחשבתי, וואו, יכולתי לכתוב את כל המילים האלה על החוף בחול, ואת גלים יכלו פשוט לשטוף אותם. זה פחות או יותר הרלוונטיות של מה שעברתי זה עתה.
ואז התחלתי להרהר, וחשבתי, 'אתה יודע מה, זה לא משנה. זה לא משנה לי כרגע, כי עבדתי כסופר וגדלתי כסופר, ובמיוחד זה לא משנה לי להתקדם, כי אני צריך להניח שזה עלול לקרות שוב, ואני חייב לעשות שלום עם הרעיון שברמה מסוימת, אני עובד כאמן סלאש יצירתי עבור עצמי. אני צריך למצוא עבודה שרלוונטית לי, כדי שתעלה על מה שהעולם חושב עליה או אם אי פעם יראה אותה, אם בכלל״.
והשגתי שלום לפני שקמתי מהחוף הזה שאני באמת הולך לעבוד על דברים שיצא לי מהם סיפוק, וזה הוביל אותיסורק לילה. זה הוביל אותי ל-Roman J. Israel, Esq]. זה בהחלט הוביל אותי לזהBuzzsaw קטיפה. התמונה האחרונה של הסרט, רצף הקרדיט, היא ג'ון מלקוביץ' המצייר על החוף כשהגלים שוטפים את התמונות. והתמונות האלה רלוונטיות באותה מידה, למרות שהן עומדות להישטף. זה נמכר בסותביס במאות מיליוני דולרים.
כמה חשבת על "אמנות" כשהקריירה שלך התפוצצה מוקדם יותר בשנות ה-90? דניס הופר ביים את התסריט שלך עבורצ'ייסריםבשנת 1994, אז אתה לא מיוצר עד 2005שניים בשביל הכסף, עםסופרמן חיבסביבות 97'. אני מניח שהתפרנסת לאורך כל הדרך.
גילרוי:בהחלט עבדתי. נכנסתי ועשיתי הרבה עבודות שכתוב, שכתוב ייצור. כתבתי גם מפרט, שחלקם נוצרו. כאילו, עבדתי עלהפאלאני, שלדעתי לא נוצרה עד 2005, אבל התחלתי איתהטארסםבסוף שנות ה-90, עובד על זה.שניים תמורת הכסףy היה מפרט שכתבתי גם בשנות ה-90. היו רעיונות שבדקתי שאני עדיין עובד עליהם עכשיו. אז תמיד ניסיתי לספק את הקול הפנימי של לעשות משהו בשביל עצמי בזמן ששילמתי את החשבונות.
מה עשו המפיקים שלסופרמן חילשכור אותך לעשות? לא היית התסריטאי הראשון של הסרט ההוא. האם כתבת מחדש כדי להוריד את התקציב?
גילרוי:לא היה להם אכפת מהתקציב. כשהביאו אותי, הם אמרו, "אל תחשוב על התקציב בכלל". טים ברטון ואני, וג'ון פיטרס, ישבנו ויצרנו את הסיפור וכתבתי את התסריט ולעולם לא אשכח אותו: הגשתי את הטיוטה וג'ון פיטרס, אלוהים יברך אותו, מתקשר אליי כשעתיים לאחר מכן. אומר, "אוי אלוהים, הם פשוט הפעילו תקציב על התסריט וזה בערך 240 מיליון דולר," שאז היה בערך 18 מיליארד דולר, ואז היינו צריכים להבין איך לקצץ את התקציב הזה בחצי. במשך ששת החודשים הבאים, אנחנו מתאמצים לאחד סטים ודברים כאלה. זה היה התהליך המעונה. לעולם לא נוכל להוריד את התקציב. והאחים וורנר עברה תקופה נוראית. כל סרט שהם עשו היה מפציץ. אני מדבר על תריסר סרטים. זה הפך להחלטה כלכלית.
מה כתבת שהיה כל כך בלתי אפשרי לממש בלי התמ"ג של מדינה קטנה?
גילרוי:סופרמן מת, ו-K, הצד האלקטרוני הקטן שלו, בונה את הסוג העצום הזה כדי להחזיר אותם לחיים. ברייניאק הופך ללקס לות'ר, או לקס לות'ר באמת הופך לברייניאק, ויש לו את הספינה הזו, ספינת הגולגולת, עם מאגר של חיות מכל כוכב לכת שהם ביקרו. לא היה סוף למערכות ענק ולקטעי קבע. היה לנו הקרב העירוני הכי מסיבי שהיה נורה אי פעם. זה היה רק קארט בלאנש. "כתוב מה שנראה טוב, בוא נפוצץ את זה באמת!" וילד, זה חזר ונשך אותנו בתחת.
הדמיון שלך בהחלט ממריא עםBuzzsaw קטיפה, שיש בו שפיכות דמים עליזה שמזכירה לי סרט של צ'אקי. איזה מהרציחות בסגנון אימה בהשראת אמנות חלמת לראשונה?
חג רומיזה הסרט של גרגורי פק שבו הוא תוקע את היד שלו, נכון? זה שבו הוא תוקע את ידו בפסל הקטן. תמיד הסתקרנתי מהרעיון שלהתמונה של גרגורי פק תוחב את ידו פנימה, ואודרי הפבורן צורחת והולכת, "אוי אלוהים!" כשהוא מעמיד פנים שהוא נשך אותו. אז פשוט חשבתי משהו עם חורים שאנשים שמים בהם את הידיים ומרגישים דברים. האם זה היה ריבוע או שזה מלבן, אה זה כדור, ונצפה אותו מבחוץ במתכת. ואז נכנס מעצב ההפקה והתחיל לשנות הכל ולהציב הכל במקום. הכל בא מחג רומי, באופן מוזר.
לא רצינו להגיע לקסם, אבל כשאתה אומר צ'אקי, זו מחמאה עבורי. היינו בסדר עם להיות טרופיים. הוא היה במוסד לחולי נפש. הוא התרחץ בדם שלו. אנחנו לא פורצים שם שום דרך חדשה, אבל אף פעם לא ניסינו, כי יש בזה אלמנט קיטשי. כלומר, יש רגע שבו הדמות של זאו אשטון נכנסת לחדר חשוך והולכת, "הנה, קיטי, קיטי." הם כנראה עשו את זה בשנות החמישים בכל סרט אימה גרוע בשחור-לבן שאי פעם קרה, והיה לנו בסדר עם זה. אז זה משחרר לקבל את ההיבט הסאטירי של זה, כי זה לא נשפט לפי היותו המפחיד ביותר או בעל סיפור הרקע הייחודי ביותר.
האם תוכל לראות את עצמך כותב או מביים סרט אולפן גדול יותר לאחר שעבדת ברמה עצמאית? האם יש לעשות שם אמנות? אני יודע שלפני שהוא עבר,עבדת עם סטן לי על סרט בשםמחסל.
גילרוי:אני לא כרגע, אבל אני לא נגד זה. ואני לא יודע [עלמחסל]. אהבתי לעבוד עם סטן. זה היה משהו שהיה קופרודוקציה סינית-אמריקאית. זה היה לפני כשש שנים או לפני שבע שנים. זו הייתה דרך סלעית מאוד. הם עברו הרבה צרות בניסיון לגייס את 80 מיליון הדולר בצד הסיני ולחתן אותם עם כספי הסרטים האמריקאיים. אז אני חושב שהקופרודוקציות הסיניות-אמריקאיות הן דברים מאוד מסובכים להתיר, ואני לא חושב שהם אי פעם הצליחו לעשות את זה.