חמש שנים לאחר שרוב משפחת בלקווד הורעלה באופן מסתורי, החברים הנותרים יצרו חיים שלווים, מבודדים באחוזה שלהם על הגבעה. ימיהם נשלטים על ידי טקס: קונסטנס (אלכסנדרה דאדריו) מבשלת וקופסאות שימורים; הדוד ג'וליאן (קריספין גלובר) כותב באובססיביות ספר זיכרונות על ההרעלה שהותירה אותו מרותק לכיסא גלגלים; ובכל יום שלישי מריקט (Taissa Farmiga) מסתכן ביציאה לכפר כדי לקבל אספקה.
הכל בסדר יחסית עד שבן דודם הארצי, צ'רלס (סבסטיאן סטן), מגיע לביקור ממושך ומשבש את החרדות המאוזנות בקפידה של משק הבית. קונסטנס מנסה לשמור על שלום משפחתי כשהיא מתה על צ'ארלס, בעוד מריקט נע בין מרוחק לאנטגוניסטי, וצ'רלס מזלזל בג'וליאן בגלל מחלתו המתמשכת. בינתיים, שנאתו האכזרית של הכפרי לבלקוודס מתאספת כמו ענני סערה באופק. משהו צריך לתת.
עיבוד מהתעלומה הגותית הקלאסית של שירלי ג'קסון,תמיד גרנו בטירהלוכדת את המורכבות של המקור, חוקר מחלות נפש, קהילה, בידוד, והטראומה הארוכה של התעללות. ואילו העיבוד האחרון של נטפליקס שלשל ג'קסוןהרדיפה של בית היללקח תמונות ודמויות משכנעות אבל בעיקר התעלם ממסרי הליבה של חומר המקור, העיבוד הזה לא רק משמר את הנושאים של ג'קסון, אלא מרחיב אותם עם ויזואליות שופעת ומפורטת.
הבמאית סטייסי פאסון לוכדת סגנון של נשיות ביתית משנות ה-60 שלא היה כל כך לא במקום באינסטגרם, אחד של סגנונות שיער מושלמים וריבות דמויות תכשיטים. השפה הוויזואלית של הסרט, שמשתמשת לעתים קרובות בזוויות צילום מעט נמוכות או גבוהות, נותנת תחושה של להיות ממש מחוץ לשיחה, המטאפורה המושלמת להתרחקות של הבלאקווד מהכפריים המרים. האחוזה גדושה בצבעים עשירים ונגיעות מושלמות לעידן, שאם יתמזל מזלנו יהוו השראה לז'אנר שלם של קולנוע גותי משנות ה-60.
מלבד המסתורין של מה שקרה בליל ההרעלה, כוחו של הסיפור נובע מדינמיקת הכוח המשתנה של כל האישים החזקים. כל הופעה מושלמת עם התווים, מהפרודיה הכמעט-פארודית של סטן על גבריות מטלטלת ועד העדינות האימהית של דאדריו, לפעמים היפה להחריד. גלובר עובר בצורה חלקה בין מבשר רעות לשובר לב, ופרמיגה משדרת סוג של מוזרות פיזית חסרת חושים שמיוחדת למריקט.
כשמתורגמים למסך, הפורמט הספרותי-גותי יכול לפעמים להרגיש עגום, מכיוון שהז'אנר נשען במידה רבה על רגשות פנימיים.תמיד גרנו בטירהנמנע מהמלכודת הזו לא רק דרך ההופעות החזקות, אלא על ידי משתלם על אווירה מתוחה. גם ג'קסון וגם פאסון יוצרים מצב רוח כל כך מוחשי עד שנראה שהדמויות עצמן מרגישות את השפעותיו. למרות שהתעלומה מסופקת, האימה האמיתית אינה נגזרת מחוסר הידיעה, והמתח אינו נסוג ברגע שהכל מתבהר. במקום זאת, האימה שלתמיד גרנו בטירהמגיע מהתבוננות חסרת אונים כשהמתח גובר, קש אחר קש, לפני שהוא נשבר בצורה מרהיבה.
הסרט לא מסתמך על עפר או הפחדות מכיוון שהאימה האמיתית של הסיפור היא משהו אמיתי ונפוץ; זה עוסק איך התעללות יכולה להפוך לדפוס שקשה לברוח ממנו, איך המוסכמות לוכדת אנשים, איך לשנאה יש מומנטום, ואיך כאבים קטנים מתפתחים לאסונות. למרות היותו יצירה תקופתית,תמיד גרנו בטירהיש אימה מפחידה על אחת כמה וכמה שהוא מוכר.
תמיד גרנו בטירהיוצא עכשיו בבתי הקולנוע וב-VOD
