דיוויד אייר על הבדיחה האהובה עליו על הדבורה כוורן והופך את 'אחים קריפטו' לנבל

סרט הפעולה החדש של ג'ייסון סטאת'ם ינוארהכוורןזה מה שזה מרמז על הפח: קומדיית פעולה עם נושא דבורים, שבה סטאת'ס מחלק עונש לכל בחור רע שנפגע בדרכו.

זה דברים קלאסיים של Statham, אבל זה סוג אחר של פרויקט עבור הבמאי דיוויד אייר, הידוע בעיקר בזכות דרמות פשע גסות כמומלכי הרחובוסוף צפייה, ולשנות 2016יחידת המתאבדים. אייר דיבר עם פוליגון על העבודה עם סטאת'ם, ההתרגשות שלו סביב ביצוע פרויקט ז'אנר מסוג אחר, ובדיחת הדבורים האהובה עליו מסרט שיש בו כוורת אמיתית.

מצולע: מה משך אותך לראשונה לפרויקט?

דיוויד אייר:קיבלתי את התסריט, ג'ייסון צורף. והתסריט היה בעל אופי מדהים, מבנה העלילה המעניין הזה שפשוט המשיך לצמוח. אני קורא הרבה תסריטים, ואני כבר יודע מה הולך לקרות לפני שאהפוך את הדף. וזה הקדים אותי. אז ידעתי שיש שם משהו. וזו הייתה הזדמנות לעבוד עם ג'ייסון, שתמיד הערכתי אותו כשחקן. שחקן נהדר, בחור אקשן פיזי נהדר, אני חושב שהוא הטוב ביותר. אז ההזדמנות לבנות סביבו סרט מהנה ומלא נשמה הייתה דבר לא מובן מאליו.

איך היה שיתוף הפעולה שלך איתו?

מה שבאמת הייתי צריך להבין זה שכמעט יש לו את החוזה הבלתי מפורש הזה עם הקהל על איך הוא משחק ומה הוא הולך לעשות, ומה הוא לא עושה, ואיך הוא עומד לספק להם. הייתי צריך ללמוד את השפה שלו כשחקן, ואז לעשות כמיטב יכולתי כבמאי כדי להציג את זה ולרומם את זה. הוא ממש נורמלי וצנוע מחוץ לתפקיד. הוא פשוט בחור רגיל, והוא די שקט. אבל אז על הסט, הוא משחק A-פלוס לאורך כל הדרך, ודורש מכל השאר להביא את משחק ה-A שלהם.

למעשה בסופו של דבר למדתי הרבה על פעולה. צילמתי הרבה אקשן, אבל למדתי יותר על אקשן מהעבודה עם ג'ייסון סטאת'ם מאשר כל הסרטים האחרים שלי גם יחד.

כאילו מה?

יש לו ידע אנציקלופדי בפעולה קולנועית. אז אתה יכול לעשות חתיכת כוריאו קרב, והוא יכול להגיד לך איפה הוא ראה את זה בסרט אחר לפני 20 שנה. הוא מכיר את קינטיקה של הגוף, איך זה מתנגן במצלמה, טוב יותר מכל מי שפגשתי אי פעם. וכך הוא כבר יודע אם אגרוף הולך להימכר - הוא יודע זאת אינסטינקטיבית.

אז אנחנו נהיה על הסט. הוא יעשה את שלו, והוא יידע שזה לא בסטנדרט שלו. והוא [יגיד], "אנחנו הולכים שוב, אנחנו הולכים שוב," ו[אני כאילו],כן, אדוני. ואז אתה הולך ומסתכל על המוניטור, והוא יודע מתי זה נכון בלי להסתכל על המוניטור, שזו מתנה ממש נדירה.

צילום: Daniel Smith/Amazon MGM Studios

מנהל היחידה השנייה ג'רמי מרינס הוא אחד הטובים ביותר. איך היה לעבוד איתו? מה הוא הביא לשולחן?

ג'רמי הוא בחור נהדר. ילד באזור המפרץ, פשוט אומנויות לחימה, חנון קראטה. מהבית ספר 87elevenשל דפיקות קשות של ביצוע פעלולים, יש לו את ההבנה החזותית של איך להשיג את המראה ואת הכוריאוגרפיה הדרושה במצלמה.

זה משחק קשה עכשיו, כי רף הפעולה הוא כל כך גבוה בימים אלה. אתה הולך לראות סרט לפני 20 שנה, וזה כאילו,וואו, אני זוכר את זה אחרת. הקהל כל כך מתוחכם, ויש לו עין כל כך מתוחכמת. אתה תמיד מנסה לחרוג מזה. ועם ג'רמי, אתה יכול לראות את זה. יש הרבה אקשן. יש הרבה קרבות, יש הרבה פעלולים, וזה מתקדם, זה רק הולך ונהיה יותר ויותר טוב ככל שאנחנו הולכים.

איזה רצף פעולה היה הכי קשה לביצוע?

הייתי חייב לומר את סצנת תחנת הדלק. עשינו את זה מוקדם בלוח הזמנים. ובכל סרט, אתה סוג של מוצא את רגלי הים שלך, ואתה משתפר כל יום כשאתה עובד יחד. לא היה לי הרבה זמן לצלם את זה בכלל. אז זה היה,אוקיי, איך אני דוחס בצורה יצירתית כל כך הרבה עבודה לכל כך הרבה זמן?ולא ידעתי אם הוצאתי את זה. למעשה, באמת דאגתי מזה עד שסוף סוף ראיתי את הסצנה חתוכה והיא התנגנה מעבר לציפיות שלי.

זה מפחיד לפעמים. לפעמים, אתה פשוט שואב את זה וחורש קדימה ומקווה לטוב. זה מה שאני חושב שאנשים לא מבינים בסרטים, זה שהם הופכים לדבר שלהם. הם מתפתחים כמו שהם הולכים להתפתח, ואתה לא תמיד יכול לשלוט בזה.

אחד הדברים האהובים עלי באקשן בסרט הוא כמה הוא מבוסס על אביזרים. יש לך אווירה עתיקה, כמעט ג'קי צ'אן, במיוחד כשסטאת'ם משתמש בציוד הדבורים ככלי נשק, או ברצף המוקד, עם המסכים והמקלדות. מה הביאה הפעולה המבוססת על אביזרים לאותם רצפים?

זה הכל שם. ג'ייסון סטאת'ם מגלם את הכוורן. הוא לא [משחק] בחור אקשן טקטי, כשהאקדח יורה. הוא יותר עוסק בשימוש בסביבה ותמיד לדעת היכן לשים את הידיים ובמה לתפוס הלאה, ואיך להשתמש בכלים שעומדים לרשותו באופן מיידי.

וזה גם די כיף. זה כמו,אה, נו, אנחנו יכולים להשתמש במהדק, או שאנחנו יכולים להשתמש בטלפון, אנחנו יכולים להשתמש בכיסא.וג'רמי היה נהדר בלבנות את זה. זה היה מיוצג גם בתסריט של קורט [וימר], הרעיון שאקדח הוא נשק זמני עבור הכוורן, והוא ימצא משהו שיפגע בך.

צילום: Daniel Smith/Amazon MGM Studios

יש לך את סיפור הנקמה הטרגי הזה, אבל זה נקראהכוורן, ויש הרבה התייחסויות ובדיחות מטופשות לדבורים לאורך הסרט. איך היית מתאר את הטון של הסרט, ואיך איזנת את שני האלמנטים הנבדלים הללו?

זה היה הדבר הכי קשה בשבילי. ידעתי שזה הולך להיות האתגר הגדול שלי להיכנס לזה, כי אני בא מהרבה דרמה ישירה, אינטנסיבית וקודרת. רציתי לעשות סרט רחב. רציתי לעשות סרט שסבתא תראה, רציתי לעשות סרט שצעירים יראו, וכל מי שביניהם. באמת למדתי הרבה סרטים משנות ה-80: [ריצ'רד] דונר, וולטר היל, [ג'ון] מקטיירנן. אתה רואה את זה בלמות קשה, אתה רואה את זה בנשק קטלני, יש מקום לגרביטאס. יש מקום לאמת אנושית מבוססת. ויש מקום פשוט להשתגע.

אני חושב שזה עוד מרכיב שבו סטטהאם באמת עוזר, כי הוא פרפורמר כל כך מצחיק. הרבה אנשים למדו את זה עםמְרַגֵל, אבל עבור אלה מאיתנו שצפו בסרטי הפעולה שלו לנצח, הוא בחור ממש מצחיק. והוא מסוגל לספק הרבה מה-one-liners הממוקדים בדבורים בצורה שמעט מובילים אחרים באמת יכולים.

זה העניין. הוא יכול להגיד הכל ואתה הולך לקנות את זה, אתה יודע? ויש לו את הקול הזה. הקול הזה כל כך מיוחד, והנוכחות הזו על המצלמה. יש לו את הקסם הזה של כוכב הקולנוע. ואני מרגיש שכל כך הרבה מזה פשוט חסר בקולנוע כרגע. אתה יודע, התחושה הזו של כיף והרפתקאות והיי, בוא נאכל פופקורן ונברח מבעיות העולם לשעתיים.

וזה לא רק מבוסס על קשקושים, נכון? כי יש הרבה סרטי אקשן מטופשים, אבל הסרט הזה משלב אותו טוב יותר באקשן, מה שהופך אותו להרבה יותר כיף.

זה העניין, זה גורם להכל לעבוד ביחד. ואתה יודע, היה לי כיף גדול לעשות סרט ז'אנר. אני לא אגיד שלא פחדתי להיכנס לזה.

יש לך בדיחה או רפרנס אהובים על דבורים בסרט?

הו, בנאדם. אני די אוהב את השורה של אניסט [מייגן לה] "היית דבורה עסוקה" במאבק בתחנות הדלק, כי אתה יודע מיד מי היא, על מה היא עוסקת ושיש שם מערכת יחסים.

לסרט יש פלטת צבעים כבדה בצהוב-שחור. האם זה משהו שחשבת עליו כשראית את התסריט?אה, אנחנו רוצים לגרום לזה להרגיש כמו עניין של דבורים?

כן, אני מתכוון, אתה חייב לקבל את גווני הדבש החמים, והאור הזהוב הוא חלק מזה. ועם זה - הרבה פעמים, פלטת הצבעים שלי קצת יותר נטורליסטית. הייתה לי מערכת מצלמות חדשה, Arri [Alexa] 35, שהיא פשוט מהממת, המצלמה הדיגיטלית הכי יפה שעבדתי איתה. ורציתי לנצל את זה. כי התחושה הפולכרומטית והצבעונית של הסרט היא בהחלט פונקציה של המצלמה. ושוב, רק, כיוצר סרטים, בוחן מראה חדש, בוחן סגנון חדש.

צילום: Daniel Smith/Amazon MGM Studios

אני שמח שהעלית את מקטיירנן, כי אני חושב שיש בהחלט כמה מאליס של הארט בוכנרלמות קשהבמוקד הטלפוני אסתטיקת נבל, והרבהזאב מוול סטריטגם. מה רצית לעורר עם אותה קבוצה של אנשים?

[אנחה גדולה] האחים קריפטו. אנשים עם יותר מדי כסף, יותר מדי קורה, יותר מדי תחושת עצמיות. זה מרגיש טוב להיות מנצח, אבל זה לא טוב לנצח על חשבון אחרים.

סרטי פעולה עם כותרות קצרות, כמעט מטופשות, נחתו היטב לאחרונה, כמו זה של ג'רארד באטלרמָטוֹסבשנת 2023. מה לדעתך כותר כזה מביא לסרט?

אני חושב שזה חשוב. זה נותן לך מיכל לשים בו את העולם. זה כל כך תחרותי בימים אלה, ויש כל כך הרבה סרטים. ככל שתוכל ליהנות קצת יותר עם הקהל, תהיה חכם עם זה, אבל שיהיה הגיוני עבור הפרויקט עצמו, אם זה יהיה חלק מהמציאות של הסרט, זה חיוני. ואני באמת נרגש עד כמה אנשים התחברו לקונספט הזה ורצים איתו. ועכשיו זה כמו,תפסו את הבאזז!

למה שאמרת קודם, אני חושב שאנשים רוצים ליהנות שוב בקולנוע, נכון? ומשהו כזה מבטיח לך את זה כבר מהקפיצה.

זהו, בנאדם. זה כמו,פשוט תהנה.אני רוצה ללכת לסרט. אני לא רוצה שיעבירו לי הרצאות עכשיו. העולם קשה. אני רוצה לשכוח את הבעיות שלי ופשוט לאכול פופקורן ולראות אנשים שעוטים להם את התחת שמגיע להם.

הכוורןמשחק עכשיו בבתי הקולנוע.