"מכרז" לא עולה בראש כשזה מגיע לסרטיו של קוונטין טרנטינו, אבל זהפעם... בהוליווד. הדרמה של שנות ה-60 לא חסרה לדיאלוג המוטורי של טרנטינו או לאלימות מופרזת, אבל כל זה משני.פעם... בהוליוודחוגג סרטים, הן כצורת אמנות והן כתעשייה, עם תפיסה מאופקת, פילוסופית שהיא בו זמנית יפה ואכזרית.
ריק דלטון (לאונרדו דיקפריו) הוא כוכב, לשעבר ראשי סדרת טלוויזיה מערבית בשםחוק השפע, אבל ברק התהילה סביבו החל להתעמעם. לאחר ניסיון לא מוצלח לפרוץ לסרטים, הוא נדחק לגלם את נבל השבוע בתוכניות בכיכובם של שחקנים צעירים והיפים יותר. כפי שהסוכן החדש שלו מרווין שוורץ (אל פאצ'ינו) אומר לו, מעמדו כאדם קיים הולך להתחזק אם הוא לא יעשה שינוי בקרוב.
לכל תקופה בהיסטוריה של עסקי השואו יש סיפור משלה של כוכבים דועכים, בין אם זה המעבר משחור-לבן לצבע, או המעבר הנוכחי לעבר זכייניות, או אפילו הגעתו של טרנטינו עצמו לזירה כחדש היפי. דָבָר. ובמידה מסוימת, הדינמיקה הטובה ביותר בין דלטון לכפיל הפעלולים הוותיק שלו וחברו הטוב ביותר, קליף בות' (בראד פיט), שנשאר העוגן של שחקן הטלוויזיה כשהוא נאבק במעמדו המשתנה, היא גם נצחית. אֲבָלפעם... בהוליוודלא ניתן להתגרש מהזמן שבו זה מתרחש.
הסרט מתרחש - כפי שהיה נושא למחלוקת מאז הוכרז - ב-1969, עד לרציחות של משפחת צ'ארלס מנסון. זה לא מקרי שאחד הגילויים המוקדמים של הסרט הוא שהשכנים החדשים של דלטון הם רומן פולנסקי (בגילומו של רפאל זביורוצ'ה) ואשתו שרון טייט (מרגוט רובי), אם כי בדיוק איך הסדר הזה מתפתח, אני אשאיר לך לגלות.
הדבר החשוב הוא שלמרות שלא ניתן לטייט כל כך הרבה דיאלוגים, היא עדיין בקלות הדמות הכי אנושית בסרט. יש משהו גדול גם בדלטון וגם בבות', כפי שנהוג בדמויות של טרנטינו, אבל לא כך אצל טייט. בעוד מספר דמויות פועלות כשופר לידע האנציקלופדי של טרנטינו בקולנוע, רובי בתפקיד טייט משמש מעמד דומה למידת הרגש שהסרט יכול לעורר, ללא העמדת פנים וממדידות הזין שסינפיליה מזמנת לעתים קרובות. היא הופכת ליותר מקורבן הרצח שככל הנראה היא מוכרת כיום בעיקר - טרנטינו נותן לה חיים מחוץ לגורל הנורא הזה.
משאלת לב מסוג זה היא מנוע לדרמה הנינוחה. נראה שאפילו מערכות היחסים הנצלניות ביותר עדיין מכילות גוש של רצינות, וברמה יותר מטא, טרנטינו עצמו, במובן מסוים, מתחיל לעבוד עם הכוכבים שהוא תמיד העריץ. זה לא רק טייט שמופיע כאחד מהםפעם... בהוליוודהפרצופים המפורסמים של ברוס לי (מייק מו) וסטיב מקווין (דמיאן לואיס) מופיעים גם הם.
למרות שהסרטים והתוכניות שהתייחסויות לטרנטינו הם מהתקופה, הסרט מרגיש בעיקר נוצה עם האחים כהןשלום, קיסר!כתירוץ ליוצרי הסרט להשתעשע בעידן עברו (ולחלוק כבוד ל) ועם הרמוני קוריןבטלן החוף, בתור היצירה האחרונה של הכלב השאגי של פרובוקטור ידוע שבסופו של דבר היא הרבה יותר חביבה וסנטימנטלית מהצפוי. יש הרבה בפניםפעם... בהוליוודזה מרגיש כאילו הוא צולם פשוט כי טרנטינו רצה. במקום להעביר את הסיפור, הסצנות, מפגשי בילוי כמעט, נותנים לנו תחושה טובה יותר של הדמויות הללו, ומאפשרות לנו קצת יותר זמן בעולם האגדות האידיאלי של יוצר הסרט.
ריק שונא את הקהל הצעיר ששוחק את הכוכב הנאבק שלו. בשלב מסוים, כוכבת הטלוויזיה, לבושה בחלוק רחצה, מנופפת בכעס בבלנדר מלא במרגריטה לעבר מכונית מלאה בהיפים, ואז משתוללת ממנה כדי להבהיר. אבל לטרנטינו, שמותג ההלם והיראה שלו הוא כעת כמות ידועה, אם עדיין לא בהאטה בדלטון, להזדקן ולהישכח הוא רק עוד חלק ממכונת השואו ביזנס שהוא אוהב. חלוף הזמן אינו שולל את גדולתה של האמנות שאולי נשכחה מאז, או שולל את האהבה שהקהל היה פעם כלפיו. זה הולם שלעתים קרובות מתייחסים לדיקפריו ופיט כ"כוכבי הקולנוע" האמיתיים האחרונים. בנוף מלא בזכיונות שאליהם שחקנים נקשרים לחלוטין, הם שרידים של תקופה שחלפה.
הם גם בראש המשחקים שלהם, שניהם לא מפחדים כעת להיראות לא מגניבים על המסך. ריק הוא קשוח, נרגש עד דמעות מגדולתו הנתפסת באותה מהירות שבה הוא יכול להתפרע על חוסר הכשירות שלו. וקליף, שנראה בהתחלה כמו התגלמות של מגניב (כשפיט כמעט מבעיר את המסך כשהוא מפעיל כל וואט של כוח כוכבים שהיה לו אי פעם), עדיין נכנע לרגעים של טיפשות כשהסרט מתקרב לסיומו. כמו טייט, אלו דמויות אנושיות, אפילו שהן גדולות מהחיים.
הסרט עצמו עוקב אחר המסלול הזה, מקים תפאורות שנראות כמו פראיות של טרנטינו, אבל החלקים בסרט הבולטים ביותר הם אלה שבהם הכותב-במאי מוותר לספר לנו כמה הוא אוהב קולנוע ופשוט נותן לנו להרגיש את זה.פעם... בהוליוודהוא בקלות השקט והמדיטטיבי ביותר מבין יצירותיו, שמסתיים ברגע רך ומתוק להפליא שמקשר את כל מה שבא לפניו ככתב אהבה, בסופו של דבר.
פעם... בהוליוודנמצא בבתי הקולנוע עכשיו.
