Illix.run

אלמנה שחורה סוף סוף נתן לנטשה רומנוף סרט עצמאי, שנים אחרי הדמותמת בתוך היקום הקולנועי של מארוול. כשידעו מה צופן העתיד של ציר הזמן עבור Black Widow, הקהל היה מוכן לצפות לאלמנט של סגירה, בדיוק כפי שקיבלו טוני סטארק וסטיב רוג'רס בהנוקמים: סוף המשחק. לחלופין, הסרט יכול היה להציע דרך להמשך הנרטיב של האלמנה השחורה. בסופו של דבר, גם הסרט לא סיפק.

עבור סיפור עצמאי, זה לא בהכרח דבר רע.אלמנה שחורהמתמקד במתן תובנות לגביההיסטוריה של ציר הזמן של הדמות של MCUוהגרסה שלה לחדר האדום, מרחיבה את הקשת שלה על ידי הסבר על השינוי שלה בגישה ובתפקידי צוות בין סרטים שיצאו בעבר. זה סוף סוף נתן לנטשה קצת שלווה לגבי סיפור הרקע שלה. בהתחשב ברמזים של הסרט הקודם על עברה המעונה, מתן סגירה על ההיבטים הללו על ידי חיבורה מחדש עם משפחתה העמוקה היה חלק חשוב במתן ממד נוסף לדמות, וזה בוצע בהצלחה.

[אד. פֶּתֶק:ספוילרים קדימה עבוראלמנה שחורה.]

בסצינות הפתיחה, נטשה צעירה (סקרלט ג'והנסון) מתחבטת בשליטה של ​​המוח המרושע גנרל דרייקוב (ריי ווינסטון). ההקדמה הזו מגדירה את הסיבות לכך שהיא מסוגלת לקבל את שותפתה למזימה מלינה (רייצ'ל וייס) כדמות אם מתמשכת בסוף הסרט. התנהגותה של מלינה מעידה שהיא פעלה כדי לערער את שליטתה של דרייקוב בנטשה, מחזקת את התנגדותה נגד התכנות שלה. כאשר נטשה לומדת על כך, ומגלה שאמה היולדת לא נטשה אותה מרצון, היא נפתחת לרעיון לקבל משפחות שנמצאו, הן משפחת ה-Ersatz העמוק של נעוריה, והן משפחתה שנמצאה באוונג'רס. סוף סוף היא מקבלת איזו סגירה אישית על העבר שלה.

אֲבָלאלמנה שחורהעדיין יש בעיה גדולה עם פתרון הקשת של הדמות, בהתחשב במיקומה ב-MCU. והנושא הזה מדבר על הבעיות הגדולות יותר של הזיכיון סביב מתן סגירה. בזמן שהסרט יוצא מגדרו כדי לספק אותו לנטשה עצמה, קהל שמחפש משמעות כלשהי במותה של הדמות, מלבד כהקדמה לסיפורים חדשים, מצא שהסוף לא מספק.

בזמן של הסרטסצנת פוסט קרדיטיםבתחילה עולה כי הסרט ייסגר ברגע אינטימי של מחווה, שכן אחותה המזוייפת של נטשה, ילנה (פלורנס פו) נותנת לה את השליחה האישית שמעולם לא זכתה בה.סוף המשחק, הסצנה מתמוססת במהירות למשהו אחר. למחווה וטוני סטארק,הנוקמים: סוף המשחקנמנע מסצנת פוסט-קרדיטים, ורק הוסיף התקשרות שמיעתית לתחילתו של איירון מן.אלמנה שחורהמתחילה להשתמש באחד כאנדרטה, כאשר ילנה נותנת לה חצי קריאה ותגובה לנטשה. אבל הסצנה נוטשת את זה במהירות, ומביאה דמות חדשה שחוזרת על עצמהולנטינה אלגרה דה פונטייןלשבש את המחווה בצורה גסה. היציאה הזו מסצנת סיום רגשית הייתה מכוונת - אחד הכותבים,אריק פירסון, אמר"אני אוהב לקחת רגע רגשי, כמו ילנה ליד הקבר, ואז לשטוף אותו באסלה עם ולנטינה מקנחת את אפה."

ההקדמה של ולנטינה לא רק משבשת את הרגע מבחינה רגשית, היא גם חותרת בציניות את צערה של ילנה ומפנה את תשומת הלב מהאלמנה השחורה כדי לסתום את הפרויקטים העתידיים של ה-MCU. הקמיע של ולנטינה מתקשר בחזרההנוכחות שלה בהבז וחייל החורף, מקים סכסוך עתידי עם ה-Hookeye של קלינט ברטון (שנוגד את מורשתה של נטשה), ומיד גורם לכל הסרט להרגיש כמו תפאורה לפעולה נוספת של ילנה, עמיתיה האלמנות, ואביה השומר האדום (דיוויד הרבור) .

הכל מדגיש את הסיבה שה-MCU נאבק ללא הרף עם כל דבר שדומה לסגירה רגשית או עלילה. זו אותה הסיבה ש-Marvel Studios מוסיפה סצנות פוסט-קרדיט לכל כך הרבה מהפרויקטים שלה: כל סיפור חייב להוביל לסיפורים נוספים. שוב ושוב, ערכי MCU מתמקדים כל כך בהקמת הסיפור הבא שהם לא מצליחים לטפל כראוי בהשפעת ההפסדים הגדולים ביותר של הדמויות שלהם, במיוחד כאשר דמויות מתות. במקרים מסוימים, הם אף פעם לא מכירים לחלוטין באובדן של גיבורים, כמו עם היימדל בהנוקמים: סוף המשחק, או Groot inשומרי הגלקסיה.(הגרוט בסרטים מאוחרים יותר הוא טכנית צאצאיו של המקור, אבל זה מטופל רק בתוכן מאחורי הקלעים.) לעתים קרובות יותר, היקום מסרב לתת לדמויות להישאר מתות, תוך שימוש בדרכי עקיפת סיפור כדי להחיות דמויות כמו באקי בארנס, פייטרו מקסימוף וגאמורה.

החריג האמיתי היחיד לדינמיקה הזו נשאר טוני סטארק: השלם שלהנוקמים: סוף המשחקהוקם כאנדרטה למותו ולמורשתו, וספיידרמן: רחוק מהביתמכיר בהשפעה הרגשית המתמשכת של אובדנו. עם זאת, אותו קונפליקט ראה את מותם של ויז'ן והאלמנה השחורה, שזכו לאזכורים קצרים בהלוויה של סטארק מהשותפים הקרובים ביותר שלהם, ולוקי, שזכה לאבל חולף באמצע הסרט מת'ור שהרגיש יותר כמו מסר לקהל של "לא , הוא באמת מת הפעם" מאשר כמו כל אנדרטה אמיתית. בעוד שסטיב רוג'רס הורשה לחיות בשלווה את ימיו באופן שהביא למעגל הקשת שלו, אפילו הרגעים האחרונים שלו על המסך התרכזו בהגדרת המשך המעטפת שלו של קפטן אמריקה. כשה-MCU נכנס לשלב רביעי, הם עבדו כדי לתת לדמויות האלה את הסגירה הראויה להן. אבל כאילואלמנה שחורה, אפילו סדרות הטלוויזיה שהתמקדו במפורש באבל ובעיבוד הצטמצמו בגלל הצורך שלהן להקים סיפורים עתידיים.

WandaVisionבתחילה נראה היה שהוא הולך לקראת אנדרטה ממלאת עבור Vision. ההתמקדות בוונדה המתמודדת עם אבלה על אובדנו הובילה לעוצמה (והרבה ממדים) רגעים, עם סצנה אחרונה שבה היא מתחילה לקבל את האובדן שלו ולהמשיך הלאה. אבל המאבקים שלה הוזלו בגלל הטלגרף הכבד של שובו בסופו של דבר, ומאמצי התוכנית בסוף העונה להקים את Scarlet Witch, אחד מהמארוולים, ו(אולי) את סוכני האטלס. הודות ללוח זמנים דחוס של צילום עקב מגיפת COVID-19,WandaVisionגם היה צריךסצנות גזורות הכוללות את קוויקסילבר שקמה לתחייה באופן מוזר, מונעים מדמות זו כל סגירה או המשך.

הבז וחייל החורףעבדו כדי להרחיב את הסגירה של סטיב רוג'רס, אבל מובילי התוכנית נאלצו לעשות זאת על ידי מיופה כוח. כשהם נאבקים דרך הגבריות שלהם כדי לדבר על הרגשתם כלפי האיש עצמו, בקי בארנס וסם ווילסון דנים במקום זאת במורשתו, במעטפתו ובמגן שלו. אז במקום לתת להם ולקהל הזדמנות להתאבל על מותו האפשרי של רוג'רס מזקנה, התוכנית הפכה כמעט כולה להצדקת עתידו של תואר קפטן אמריקה, יחד עם התמקדות רבה בהקמת הסוכן האמריקאי, ברוקר הכוח, ולנטינה אלגרה דה פונטיין.

הסדרה של דיסני פלוסלוקי הקים לתחייה את דמות הכותרת שלו דרך לולאת זמן, אבל זה גם לא נותן לו שום תחושת סגירה. המשך הסיפור שלו מאפשר לו להרהר על הבחירות שלו, על התפתחות דמותו בעבר ומערכות היחסים שלו עם אחרים, אבל הוא מבלה יותר מזמנו בהעלאת שאלות לגבי עתידו, ופיתוח גורמים עתידיים חדשים כמו וריאנט היקום החלופי שלו, סילבי (סופיה). די מרטינו) ורבונה רנסלייירשמעולם לא נענו לטובת הגדרת המצב הרב-יקום העתידי של ה-MCU,הנבל הגדול משלב ארבע, והעונה השנייה של התוכנית. התוצאה הסופית? עוד המשך שחסר כל סגירה רגשית.

כל זה לא אומר שציפיות הקהל צריכות להניע את הנרטיב. זה מסלול קל לשירות מעריצים דביק. ברור שזה האינטרס של מארוול להמשיך להתגרות בפרויקטים הקרובים שלה, ולהמשיך להחיות את הדמויות האהובות על המעריצים במקום להרוג את אווזי הזהב שלהם. אבל האופי מונע הדמויות של הזיכיון הוא גם מפתח עיקרי להצלחתו, וחלק חשוב מקשתות הדמויות האלה הוא היכולת לספק מסקנות רגשיות מספקות לסיפורים שלהם, ולשרת את הסיפורים האלה ברגע, כמו גם בכמה רחוקים. עָתִידִי.

בעוד שאולפני מארוול הצליחו עם טוני סטארק, ובמידה פחותה עם סטיב רוג'רס, הרגעים הרגשיים הגדולים ביותר של הסרטים מתערערים בעקביות על ידי טריילרים עם נעליים עבור הקשת הבאה. כשהאלמנה השחורה נועדה לכאורה להיות הגיבורה הנשית הראשונה של הסדרה שתישאר מתה,אלמנה שחורההסוף של זה מרגיש מעליב במיוחד למורשת שלה - במיוחד כאשר עמיתיה הגברים רואים שהסיפורים שלהם מסיימים את המעגל, בעוד שהזיכרון שלה הפך לסוג של קטע קומדיה. אולפני מארוול רוצים בבירור שהפרויקטים שלהם יהיו רגשיים וקולטים, מסוג הסיפורים שנוגעים בצופים. ההתחייבות להגדיר ולכבד את הרגשות הגדולים האלה, ולהכיר במה שהם אומרים לצופים לטווח ארוך, חשובה לא פחות מהטיזרים העתידיים בכל הנוגע לדאוג שהפאנדום ימשיך לחזור לעוד.