בשלושת העשורים האחרונים, טטסויה נומורה הפך לשם מזוהה מייד תודה, בחלקו, לתרומותיו לFinal Fantasyוכןלבבות ממלכותסִדרָה. נומורה לא ידועה רק כמעצב משחקים ובמאי - הוא גם מפורסם, ולעיתים ידוע לשמצה, בגלל עיצובי האופנה שלו. עבודותיו העניקו לסצנת המשחקים גיבורים בולטים והרכב ההרכב לובשים שפע של חגורות ורוכסנים. התלבושות החיצוניות הללו נוטות לקבל משהו משותף: הם בהשראת מגמות אופנה רחובות בחיים האמיתיים.
בשנת 1997, עםFinal Fantasy VII, טטסויה נומורה יצר עד כה כמה מעיצובי הדמות המפורסמים ביותר שלו. אבל זה לאFinal Fantasy VIIIוכןהסדרן, שוחרר בשנת 1999 ו -2000 בהתאמה, כי ההשפעה של מגמות בחיים האמיתיים הפכה בלתי ניתנת להכחשה בעבודתו של נומורה. אחד הכותרות הפחות ידועות של כיכר,הסדרןהיה מלא בעיצובים של אופי אקלקטי; פלייסטיישן 2 Beat-Em-Up נותר אחד הפרויקטים הבולטים של נומורה, לפחות מבחינה אופנתית. זה הניע את השחקנים לעיר אדג 'המודרנית, המאוכלס על ידי אנשים לבושים בכמה מטרנדי האופנה המוזרים והפופולאריים ביותר של תחילת שנות האלפיים: מכנסי קאם בעלי מותניים גבוהים, מעילי עור קצוצים ומגבלות צהובות גדולות משובצות עם טקסט "גותי" ו
בראיון 2000 עם IGNאוֹדוֹתהסדרן, נומורה חשף את ההשראה שלו לעיצובי הדמויות של המשחק, והתשובה הייתה פשוטה להפליא: "בעיקרון, רוב הרעיונות שלי מגיעים מסרטים ומגזינים, או שאני פשוט יוצר אותם בראשי." התמהיל של נומורה של מגמות בחיים האמיתיים ודמיונו שלוהסדרןמביא לכמה מיצירותיו הבולטות ביותר מבחינה ויזואלית, כמו מכנסי הג'ינס הידועים לשמצה של וולט קרוגר וקעקועי השבט המזויפים של קואו לייפו ומכנסי קאם רופפים.Final Fantasy VIII, שיצא בשנה הקודמתהסדרן, מרגיש קרוע באופן דומה משנות האלפיים, כאשר מכנסי המכנסיים הגבוהים של זל דינצ'ט, מכנסיים קצרים עם המותניים של זל דינצ'ט ושילוב האופניים של רינואה ליבילי ושילוב חצאית הג'ינס. עיצובים אלה משקפים באופן מושלם את ה- ERA בו פותח המשחק.
חלקים וחתיכות של עיצוב עכשווי לאורך השנים נמצאים בעבודתו של נומורה בכלל, המדגמים מסגנונות שונים של אופנה יפנית או בינלאומית. תוך שימוש בהשראות אלה בחיים האמיתיים, נומורה תנסה לבחור תלבושות בתווים. בראיון עם בלומברג בשנת 2016, נומורה הצהיר כי "ישנן דרכים שונות להראות את הייחודיות של האדם בעולם האמיתי, אך בתוך העולם המצומצם של משחק וידאו, ביגוד הוא אחד המרכיבים החשובים ביותר שמבטאים ומגדירים את האינדיבידואליות של הדמות." זה מרגיש נכון במיוחד עם החברים הצעירים יותר בכל צוות אנסמבל Final Fantasy שלומורה היה יד בעיצוב. Squall Leonhart הוא דוגמה מצוינת לכך: לבוש במכנסי עור שחורים ומקטור עור קצוץ ומרופד, הוא נראה מגניב ומרד במבט. זה נותן לשחקן מושג מיידי של איך הוא נראה, וכמה "מודרני" העולם שלFinal Fantasy VIIIבהשוואה לכמותFinal Fantasy IIIאוֹIvו
Final Fantasy x, ששוחרר בשנת 2001, הוא דוגמא נוספת לתרגול ההוא שנקבע, כאשר הדמויות שלו משפיעות ברורה מסגנונות תקופת Y2K. לחגוג 20 שנה לFinal Fantasy x, Famitsu ראיין כמה מחברי מפתח בצוות הפיתוח, כולל נומורה, אשרתיאר את תהליך העיצוב של TIDUS ו- YUNA, הגיבורים הכפולים של המשחק. העיצוב של טדוס עבר איטרציות שונות, לדברי נומורה, המתפתח מאינסטלטור לאוהדי שחקני הבליץ 'מכירים את זה על ידי שילוב אלמנטים ללבוש אתלטי מאוחר יותר בשנות ה -90 בתלבושת שלו.
נומורה המשיכה אז ליצור עיצובים של תווים לסרט ההמשך המפלג 2003, 2003,Final Fantasy X-2שראה את יונה חוזרת לצד האלכימאי הספונקי אל-באד, ריקו. העיצובים המעודכנים מרגישים עוד יותר עכשוויים מאשר בחירות האופנה של הדמויות בFinal Fantasy xו יונה לובשת חלק מהלטר מרופד תחרה וקומות נמוכותמכנסיים קצרים, שני מגמות האופנה ההיכרות באותה נקודת זמן ספציפית. העיצוב המחודש של ריקו בולט בפרט; הלבוש שלה מרגיש בהשראת עמוק מאלמנטים שונים של אופנת Y2K, עד לחצאית המיני שלה ומגפי הבוקרים הגבוהים בעגל, שמרגישים כשיריםשוקלים מגמות פופולריות שנים ספורות לפני יציאת המשחקו
לאורך הקריירה הקבועה של נומורה כמעצב דמויות ומנהל אמנות, הוא התקרב יותר ויותר לעבר השראות גלויות יותר ממגמות אופנה פופולריות או מעצבים בולטים. זה כלל שיתוף פעולה עם מעצבי אופנה כמו ויויאן ווסטווד וHiromu TakaharaעֲבוּרFinal Fantasy XVו Takahara בסופו של דבר יצר את התלבושות הסופיות שלבשו נוקטיס, גלדיו, פרודוקו ואיגניס. קרוב לשחרור בסופו של דבר שלFinal Fantasy XV-קו ביגוד רשמי שוחרר על ידי מותג הבגדים של טקהארה, רואןו זה כלל העתקים של התלבושות שיצר טקהארה.
זה מרגיש כמו התקדמות טבעית, שכן העיצובים של נומורה נותרו כמה מהעיצובים המשפיעים והמוכרים ביותר בשני העשורים האחרונים של המשחקים. אפילו כאשר האופנה הסתובבה מעיצובים חזקים יותר, מושכי עין, והועברה אליהםנורמקור שולט בסצנת האופנה בשמונה שנים שעבר, נומורה החזיקה במהירות על הצלליות והתבניות של תקופת Y2K. הוא מעולם לא עבר מעבר לאסתטיקה הספציפית הזו, וניתן לחוש אותה היטב דרך העיצובים בFinal Fantasy XVובמידה מסוימתלבבות ממלכה 3במיוחד כאשר פועלים בשפע של פוסט-גראנג ', משובץ בסוף שנות ה -90 שעשתה את דרכה לעיצובים. ובזמןנומורה לא בהכרח פיקחההשיתוף פעולה של קבוצות סופר שיופיעו בשנת 2018, עדיין ישנם כמה תווים עדינים מהתחייה של אופנת Y2K לצד הנהנים הברורים לסטיילינג המאופק יותר של נורמקור.
למרות שעבודתו של נומורה אולי הרגישה מביכה או מחוץ לסגנון בעשורים האחרונים,תחיית Y2K הגיעה בשנת 2021 ו- 2022, כאשר העיצובים של נומורה חוזרים שוב באופנה. זה מראה שהזמן הוא מעגל שטוח כשמדובר במגמות אופנה, לטוב ולרע. צפייה במזג האוויר של נומורה שסערה ומתחייבת למה שהוא עושה הכי טוב הביאה לעבודה מרתקת, כולל העיצובים הבולטים ביותר במשחקים. בין אם אתה חושב שלוקְרִירוּתהוא אמיתי או לא, נומורה ללא ספק הותיר את חותמו בז'אנר.
