עמוק בנקודות הסיום שלו,הסרט החדש של ווס אנדרסוןאסטרואיד סיטיכולל שם בלתי צפוי. בסעיף "תודות מיוחדות" לקראת סוף הגליל, רשום לצד חברי אנדרסון ומשתפי פעולה בעבר כמו נואה באומבך וג'ייק פאלטרו, נמצא סטיבן ספילברג, הבמאי המצליח מבחינה מסחרית בכל הזמנים. שני יוצרי הסרטים האלה נראים די רחוקים זה מזה: שפילברג ידוע בעיקר ביצירת בידור פופולרי, בין אם בצורה של הרפתקאות מרגשות, פנטסטיות או מסעות מפוכחים דרך זוועות של המאה ה-20. אנדרסון ידוע בבנייה קפדנית של עולמות קומיים. עִםאסטרואיד סיטיעם זאת, הקשר ביניהם מתבהר: שניהם משתמשים במדע בדיוני כדי לחקור את האובדן והמלנכוליה של משפחות מפורקות.
אנדרסון אינו ידוע כבמאי מדע בדיוני או פנטזיה - אבל אז, גם אלה כבר לא הז'אנרים העיקריים של ספילברג. מעבר לכל סדקים בסרטיו שנראים מתרחשים על כוכב אחר לגמרי, סרט המדע הבדיוני הגלוי האחרון של אנדרסון היה סיפור הסטופ-מושן הדיסטופי של 2018אי הכלבים, בעוד של 2014מלון גרנד בודפשטמכיל אלמנטים של פנטזיה והיסטוריה חלופית, ושל 2004The Life Aquatic עם סטיב זיסוכולל יצורים פנטסטיים, בדיוניים.אסטרואיד סיטיכנראה זוקף את ספילברג בגלל שהוא לוקח קצת השראה משנות ה-77מפגשים קרובים מהסוג השלישי, סרט המדע הבדיוני האמיתי הראשון של ספילברג: כאשר ספינת חייזרים יוצרת קשר עם בני אדם במדבר האמריקאי באסטרואיד סיטי, האירוע קצת מחקהמפגשים קרובים.
מפגשים קרוביםמסתיים באופן מפורסם במסע שספילברג הרהר מאז שלא היה נוח לו בהמשך הקריירה שלו - רוי נירי (ריצ'רד דרייפוס) עוזב סופית את אשתו וילדיו, נכנס לספינת החלל המבקרת ועולה עם ישויותיה המסתוריות לחלל החיצון לעבר נקודות לא ידועות. (מבחינה טכנית, משפחתו של רוי עזבה אותו בשלב זה בגלל האובססיה שלו לחייזרים, אבל לעזוב את כדור הארץ מרגיש קצת יותר סופי בקצה שלו.)אסטרואיד סיטי, החייזרים לא מפעילים כל כך הרבה כוח פיזי על המשפחה המרכזית, בראשות אוגי סטנבק (ג'ייסון שוורצמן). אמם של ארבעת ילדיה של אוגי כבר עזבה, אם כי לא מרצונה. שבועות לפני הטיול במדבר שלהם, היא נכנעה למחלה שנשמעת כמו סרטן, וביום ביקור החייזרים, אוגי סוף סוף מבשר לילדים שלו את החדשות.
אולם המפגש עם החייזרים משנה את משפחת סטנבק, במיוחד את בנה המתבגר של אוגי וודרו (ג'ייק ריאן), המוקסם ומעורער מהרעיון שהאנושות לא לבד ביקום הזה. עדויות לחוסר המשמעות הפוטנציאלי שלנו מציפות אותו. זו תגובה ראויה לציון, מכיוון שדמויות של אנדרסון נראות לעתים קרובות כל כך נלחמות במנע מתחושת הקטנות הזו, אובססיביות לגבי התחביבים או העולמות שלהן כדרך להפעיל שליטה בעולם מבולגן ובלתי צפוי. הצער של וודרו על אמו משתלב בצורה מושלמת עם משבר האמונה שלו, כי מעט דברים מרגישים מבולגנים או מערערים כמו שינויים במשפחה שלך.
זה משהו שספילברג מבין היטב, ומשהו שכמעט תמיד נוכח בסרטי המדע הבדיוני שלו.ET החוץ-ארצימציגה משפחה שנשברה בעקבות גירושים: האב עזב את המקום והותיר גרושתו להיאבק ובנו אליוט (הנרי תומס) מרגיש חסר ביטחון ובודד. של שפילברגמלחמת העולמותנותן לאב נפקד אחר הזדמנות (מפחידה) להשיב את הנאמנות שלו לגידול ילדים בעיצומה של התקפת חייזרים קטלנית.דו"ח מיעוטנותן לאב מסור יותר (בגילומו של אותו שחקן, לא פחות!) סוג של סגירה לאחר אובדן הרסני.בינה מלאכותית של AI, אולי סרט המדע הבדיוני הטוב והנועז ביותר של ספילברג, עוקב אחר נער רובוט שתוכנת לדמות אהבה משפחתית, ואז נסחף כשהמשפחה שהוא משרת כבר לא צריכה אותו כדי למלא חלל מסוים בחייהם.
כמו עבודתו של ספילברג בז'אנר, סיפורי המדע הבדיוני של אנדרסון מציגים לעתים קרובות משפחות שנשברו כבר בתחילת הסרט. עטרי (קויו רנקין) איבד את הוריו בהתחלהאי הכלבים, מה שחשוב לו עוד יותר שהוא יביא את כלבו וחברו הטוב ספוטס (ליב שרייבר) מגלות האי. (זה דומה ללהיט המגונן אליוט חש כלפי ET, חברו הלא אנושי.) סטיב זיסו (ביל מאריי) שלהחיים המים, כמו הריי של טום קרוז ממלחמת העולמות, בעצם ויתר על תפקידו כאבא לטובת המשך חיים שהוא דמיין כגבר צעיר חסר דאגות - אם כי סטיב נעלם עוד יותר, בכך שהילד (המכונה "אולי הבן שלי") גדל למבוגר לפני שסטיב יש לו קשר איתו.
הדמויות של יוצרי הסרטים שונות בתכלית. כך גם הגישות הטכניות שלהם כבמאים: שפילברג מעדיף תנועה דחופה בסיפוריו, בעוד אנדרסון מהנדס מחוות קטנות יותר בתוך פריימים שנראים לרוב כמו רצועות קומיקס מפורטות בצורה בלתי אפשרית. בגלל צורות המחזה השונות הללו, והעניין שלהן במאפיינים פנטסטיים, שני יוצרי הסרטים טועים לפעמים בתור ילדותיים או תמימים.
עם זאת, בעוד ששניהם מסתכלים על תמונות פנטסטיות דרך נקודות המבט של ילדים, הם גם משתמשים בדינמיקה של הילד-עם-הרכבת שלו שספילברג מתאר בבני הזוג Fabelman- לא מפתיע שתמונות של מאגר ספרים ברכבתאסטרואיד סיטי, או זהThe Darjeeling Limitedמתרחש ברובו בתוך אחד - כדי לעבור מעבר לפשוטספילברג-פרצוףיִראַת כָּבוֹד. במקום זאת, כל אחד מהם מעביר הבנה מתוחכמת כיצד אנו מעבדים אובדן, וכיצד אנו מקשרים אותו למקום שלנו בעולם גדול יותר.
נראה כי מאפייני המדע הבדיוני של ספילברג קיימים לעתים קרובות כדי להבהיר את הפערים בין בני המשפחה, שלא תמיד ניתן לגשר עליהם. תחשוב אחורה לקדמה של אגתהדו"ח מיעוט, המתארת את החזון שלה לחיים חלופיים עבור הבן שג'ון אנדרטון (קרוז) איבד, חזיונותיה ברורים בצורה קורעת לב כמו זיכרונות אמיתיים. או לאלפי השנים הרובוט הקטן שדיוויד (היילי ג'ואל אוסמנט) חי, כשהתכנות שלו נמשך מעבר לימי הדעיכה של האנושות שהוא אמור לחקות.
אנדרסון, בינתיים, נוקט לפעמים בגישה מטא יותר, שמתאימה למודעות העצמית של הדמויות שלו. באסטרואיד סיטי, למשל, סיפור המדע הבדיוני של המפגש עם חייזרים הוא רק שכבה אחת של העולמות בתוך העולמות שאנדרסון יוצר. הסיפור - המתואר כמחזה, ממוסגר כתוכנית טלוויזיה - ממסגר את הסצנות שלו ממרחק, כדרך להתמודד עם הטבע האינסופי של היקום. מדע בדיוני הוא דרך להציץ אל הלא נודע, גם אם בשלב מסוים נצטרך להירתע.
זה העומק שחקיינים מפספסים לעתים קרובות עם אנדרסון וספילברג. (עוד קטע בלתי צפוי של מכנה משותף ביניהם: שניהם הולידוהעתקות רבות.) חיקויים של ספילברג נוטים לבוא מסרטים תקועים ב-רעיון נוסטלגי משנות ה-80על איך הסרטים שלו נראים, אבל החקיינים חושבים לעתים קרובותETוכמה סרטי אמבלין שהפיק שפילברג לפני עשרות שנים. חיקויים של אנדרסון הםסביר יותר שיהיו פרודיותוהתרשמות מהסגנון שלו. (למרות שכמה סרטים באורך מלא הושפעו מהסגנון שלו מבלי ממש לתפוס את הטון שלו - מסתכלים עליך,פדינגטון!)
עם זאת, מה שחסר לחקיינים, ומה שהמאמרים האמיתיים חולקים, היא התחושה שהאובדן והאבל מכוילים מחדש את העולמות האישיים שלנו, משנים אותם מחדש ובדרכים שיכולות להיות מוזרות או אפילו מפחידות - פותחים אותם.
למרות המוניטין של ספילברג כעל התרוממות רוח, התערבויות המדע הבדיוני שלו לא תמיד מרפאות את המשפחה באופן מופגן בכל סיפור נתון.מלחמת העולמותהוא יותר היוצא מן הכלל מהכלל בהקשר הזה, והסרט הזה כולל את המשפחה שחווה רמת קטל נוראית באמת (שלא לדבר על רצח ממשי שביצע ריי) בדרך לסוף שמח לעת עתה. יש אפקט דומה של טבילה באש (אם כי בקנה מידה קטן בהרבה) עםהחיים המים, שבו סטיב חייב לשרוד אפילו יותר הפסד לפני אמפגשים קרוביםרגע כמו בין בני אדם למין אחר.
תגובתו קורעת הלב של סטיב לכריש היגואר - "אני תוהה אם הוא זוכר אותי" - היא יותר סוליפסיסטית מאשר מעידה על דאגה לגבי משפחתו המאולתרת. אבל זה מספק צוהר לפאניקה ולריקנות שהוא מרגיש כשהוא מבין שהקרובים לו אינם קבועים יותר על כדור הארץ ממנו.
אנדרסון אכן מספק רזולוציה מסורתית יותראי הכלבים,שמציג גבורה ושינוי חיובי עבור הדיסטופיה הקרובה שלו. המסע של עטרי התגשם, וצורה חדשה של ביות הושגה. זה סיכום פשוט יותר ממה שמקבל כמעט כל אחד מפרויקטי המדע הבדיוני הגדולים של שפילברג, אולי חוץ מזהשחקן ראשון מוכן.
אסטרואיד סיטי, מצד שני, מרמז שהסטינבקים יצטרכו להתעסק בהפסדים שלהם כמיטב יכולתם, כמו המשפחה בET, מינוס אותו קרשנדו רגשי שזכה לג'ון וויליאמס. זה אומר שלמרות מכשירי המסגור שמפנים את תשומת הלב ליצירתיות של החלק המדברי שלאסטרואיד סיטיהסיפור של הסרט עדיין מסתיים בתוך ההצגה ההיא. הרבה יותר מהיוצרים הרבים שמנסים לתעל את המוג'ו המשמח את הקהל של ספילברג, אנדרסון מסוגל להעלות פלאים אמיתיים עם הגרסה שלו למדע בדיוני. אבל כמו אצל שפילברג, יצירתו מהדהדת כי היא לא מזניחה את החללים הריקים שנותרו בחיינו, לא משנה כמה פלא אנחנו חווים.
