החזון המרתק של מארס אקספרס לגבי עתיד רובוטי נוצר בהשראת הפילם נואר והביג טק

מארס אקספרסהוא סרט האנימציה הטוב ביותר של השנה שכנראה עוד לא ראיתם או שמעתם עליו. הסרט מתרחש במאה ה-22, הסרט עוקב אחר זוג חוקרים פרטיים על מאדים שנשכרו לאתר האקר חמקמק בכדור הארץ שפורץ רובוטים. החקירה שלהם מקבלת במהירות מימד אחר כאשר היעלמותו של סטודנט מובילה אותם על עקבותיה של קונספירציה שמאיימת להפיל את הציוויליזציה האנושית-רובוטית כפי שהם מכירים אותה.

Jérémie Périn הוא אנימטור צרפתי הידוע בבימוי סדרת הטלוויזיה משנת 2016אדם אחרון, כמו גם כמה קליפים פופולריים ויראליים (ובדגש על NSFW) עבור אמני ריקוד אלקטרוני כמו DyE ו- Lionel Flairs.מארס אקספרס, הפיצ'ר הראשון שלו, הוא חריג לא רק בגוף העבודה שלו, אלא בתעשיית האנימציה הצרפתית כולה: זהו סיפור בלשי מבוסס וקשה המתרחש ביקום עם טון ומבנה שמרגישים חייב קלאסיקות סרטים נואר של העבר, אם כי הועברו לחזון של העתיד הרחוק.

לפוליגון הייתה הזדמנות לשוחח עם פרין על יצירתומארס אקספרס, ששוחרר השבוע ב-VOD, ההשראות שלו משניהםאנימציה יפניתוהקולנוע הקלאסי, והגישה שלו לעיצובים המוזרים מאחורי הדמויות הרובוטיות והטכנו-אורגניות של הסרט.

ראיון זה עבר עריכה קלה עבור אורך ובהירות.

מְצוּלָע:מארס אקספרסיש הרבה פיתולים שונים בסיפור שלו. האם היו סיפורי בלשים או סרטים מסוימים שנתנו לך השראה? מהן כמה מהתעלומות האהובות עליך?

ג'רמי פרין:[כשזה מגיע ל] האהובים עלי, עבדנו על ניתוחם, במיוחד בהיבטים הסיפוריים של כתיבת התסריט. הסרטים האלה היוצ'יינה טאון,הפרידה הארוכה,Kiss Me Deadly,לְלֹא פִּקפּוּק. סרט מהסוג הזה, ה-PI הקלאסיים האלה, הפילם נואר. זה באמת משהו שחשבתי שכבר אין לנו בקולנוע, לא כל כך.מתחת לאגם הכסףהוא אולי גם סרט בתחום הזה, אבל זה לא בדיוק PI [סרט]. זה יותר ניאו-נואר.

תמונה: Paramount Pictures

רציתי מאוד לחזור לדמות של החוקר הפרטי. אבל הבנתי [תוך כדי עבודה עלמארס אקספרס], כל הזמן, הם גברים. ואני הייתי כמו,מה אם נשים במקום אישה [בתפקיד], כדי לראות אם יש הבדלים?והעובדה היא שלא היה הרבה הבדל, למעט [היעדרן] של כמה דמויות קלאסיות, כמו הפאם פטאל. לא הייתה לנו שום סיבה שתהיה לנו דמות כזו שם, אבל ההשראות וההתייחסויות האלה היו גדולות בראש שלי.

היו גם התייחסויות אחרות. אני מאוד נהנה [...]שלושה ימים של הקונדור,כל אנשי הנשיא,תצוגת הפרלקס,נְשִׁיפָה, [ושל פרנסיס פורד קופולה]השיחה. הסרטים האלה שמישהו מבין שהוא בתוך קונספירציה והכל גדול מדי בשבילו.

ההשפעה של האנימציה היפנית מרגישה מאוד בולטת במארס אקספרס, במיוחד בדרך שבה דמויות נעות ובסצנות האקשן בקנה מידה גדול יותר בגמר. כבמאי צרפתי, איך אתה מרגיש שונה האנימציה היפנית מהאנימציה הצרפתית, ובאילו דרכים האנימציה היפנית העניקה השראה לעבודה שלךמארס אקספרס?

המתודולוגיה של עבודה ביפן ובצרפת לגבי אנימציה שונה בכמה פרטים ספציפיים, אבל הם חשובים, במיוחד לגביפריסות[עיבודים מפורטים יותר של לוחות תכנון שעוזרים לאנימטורים לתכנן ולהמחיש את התנועה של צילום או רצף לפני שהוא מונפש]. ביפן, אנימטורים עושים פריסות משלהם, פוזות והנפשה שלהם. הם אחראים על הרצף המלא. בצרפת זה יותר מפוצל בין קבוצות שונות. יש צוות לפריסה, יש צוות לאנימציה וכן הלאה. אפילו האופן שבו האנימציה משוחקת ביפן ובצרפת שונה.

תמונה: כולם על הסיפון/GKIDS

אבל כצופה, צפיתי בילדותי הרבה באנימציה יפנית, וגם היום אני ממשיך לצפות במה שהם עושים. מהר מאוד הבנתי שאין להם תקציב כמו אנימציה אמריקאית, או אפילו לאנימציה צרפתית. זה מוזר כי אני מרגיש שיש פחות ציורים באנימציה שלהם, אבל באותו זמן, אני מרגיש שהם משפיעים עליי יותר. ההרגשה של המסגור וכל הדברים האלה חזקה בעיניי יותר מסרט של דיסני, [שם] האנימציה זורמת הרבה יותר [ו]היא זזה כל הזמן. [...] אנימציה יפנית יכולה להיות מאוד משפיעה ויותר קולנועית, בנקודת המבט שלי, כי הם באמת יעילים במה שהם עושים [כמו ציור] אבל גם יעילים יותר [ב] העריכה והבימוי והעומק של היריות.

בימים הראשונים של האנימציה היפנית, הפעולה יכולה להגיע מהקדמה לרקע, ולהיפך, כדי לתת לך אפקט 'וואו'. באנימציה מערבית יותר, זה היה יותר כמו תיאטרון, יותר דו מימדי: היית צריך לראות את הדמות הראשית [על המסך] מרגלים ועד ראש וכאלה. [...] מבחינתי, כל הרעיונות האלה באו מהם כדי לפצות על התקציב ועל העובדה שהם ידעו שהם לא יכולים לצייר כמו אולפן [סרט] של דיסני. אבל לאט לאט זה הפך לסגנון ודרך לספר את הסיפורים שלהם. היא הפכה לשפה בדרכה שלה, ולמעשה, זו עדיין שפת הקולנוע. הם לקחו השראה גם מפעולה חיה. כצופה בקולנוע, אני אוהב לייב אקשן לא פחות מאשר אנימציה. אז בשבילי, אנימציה יפנית ו[סרט לייב אקשן] השפיעו עלי מאוד.

במהלך הסרט, אנחנו רואים הרבה איך נראית החברה הרובוטית של בני אדם על מאדים, אבל אנחנו מקבלים הצצה לסוגים חדשים של מכונות וכלי נשק אורגניים שנוצרו על ידי רויאג'קר, האנטגוניסט של הסרט. מה היו ההשראות שלך ביצירת המראה של אותם יצורים?

אני לא יודע אם זה נכון או לא, אבל שמעתי שגוגל עבדה על [טכנולוגיה עבור] תאי עור ודברים כאלה. הייתי כמו, 'למה שחברה טכנולוגית כזו תעבוד על תאים?' וזה נתן לי את הרעיון שטכנולוגיות חדשות יעשו מעגל שלם [בעתיד]. אתה יודע, אחרי שגרמו לרובוטים להיראות כמו בני אדם בצורה סינתטית עם פלסטיק ומתכת, השלב הבא יהיה לחזור לאורגניות כמונו. זה יותר ויותר קרוב אלינו, אבל יחד עם זאת, הם מפלצות.

תמונה: כולם על הסיפון/GKIDS

זו גם דרך לעשות צחוק מהמירוץ [ליצור] מוצר חדש. כאילו, יש לך אייפון וכל שנה יש אייפון חדש. [...] רצינו לצחוק על זה, כאילו, האם אנחנו באמת צריכים אייפון חדש כל שנה? [צוחק] זו הייתה דרך לצחוק ולדבר על התיישנות מתוכננת, כי זה מה שקורה לרובוטים בסרט.

קרלוס, בן זוגה האנדרואיד של גיבורת הסרט, אלין, היא אחת הדמויות הטרגיות והמרתקות ביותר של הסרט. הוא תודעתו של אדם מת שקם לתחייה בתוך מכונה, שמנסה להחזיק בחיים שנמשכו בלעדיו. מה היו ההשראות שלך מאחורי יצירת הדמות הזו שעומדת על הגבול בין אדם למכונה?

כן, הוא לא מכיר את עצמו. הגענו לרעיון הזה בגלל הסיפור שבנינו צעד אחר צעד עם לורן צרפתי, השותף שלי לכתיבה. בזמנו הייתה לנו רק דמות ראשית אחת, אבל לאט לאט הבנו שהסיפור יהיה על האמנציפציה של הרובוטים. זו המהפכה שלהם, במובן מסוים, והעובדה שהם [משחררים את עצמם] מבני אדם.

תמונה: כולם על הסיפון/GKIDS

ידענו שאנחנו לא רוצים לעשות מהפכה עם אלימות, כמו בשליחות קטלניתכשהרובוטים פשוט אומרים 'בואו נהרוג את כל בני האדם'. היינו כאילו, זה כבר נעשה, אז בואו ננסה משהו אחר. חשבנו שמכונות יכולות לנסוע בחלל יותר, מסיבות ברורות, ולכן חשבנו על הסוף די מוקדם. [חשבנו] שצריכה להיות לנו דמות שעושה את המעבר מהפרספקטיבה האנושית, מנקודת המבט האנושית, לנקודת המבט הרובוטית, ותלווה את הקהל עד הסוף. אז כשחושבים על זה, קרלוס נולד. היינו צריכים את הדמות הזו שהייתה [גם אנושית וגם רובוט] רק כדי לעזור לקהל להבין את הרובוטים. בסוף אנחנו לא עוקבים אחריהם לגמרי, אבל היינו צריכים איש פנים [פרספקטיבה] לסיום.

אנימציה למבוגרים היא לא משהו שקהל רואה בדרך כלל מהאנימציה הצרפתית, במיוחד מדע בדיוני קשה מקורי בקנה מידה ובאיכות כזו. האם אתה מאמין בזהמארס אקספרסיפתחו דלתות לאנימטורים צרפתים להמשיך לספר סיפורים בוגרים יותר, והאם אתה רואה את עצמך שוב עובד במדע בדיוני?

בהחלט כן, הייתי רוצה לעבוד על סרט מדע בדיוני אחר בעתיד. הסרט הבא עליו אני עובד עכשיו - בדיוק כתסריטאי כרגע, אני לא יודע אם הסרט הזה יתקיים בסופו של דבר, אבל בואו נחזיק אצבעות. זה לא בדיוק מדע בדיוני, אבל זה סרט ז'אנר. זה מותחן על טבעי. אז זה עדיין מוזר לאנימציה צרפתית בכל מקרה. אבל כן, אני באמת מקווהמארס אקספרסיפתח דלתות לאנשים אחרים, לבמאים אחרים או תסריטאים אחרים לעשות סרטי מדע בדיוני חדשים בצרפת, אבל גם כל סוג של סרט ז'אנר.

מארס אקספרסזמין להשכרה או רכישה באמזון, אפל ו-Vudu.