ההחלטה של נטפליקס לבטל את סדרת האנימציה של ליסה האנוולטטוקה וברטיאחרי עונת הבכורה שלה הייתה מאכזבת ויותר מקצת מבלבלת. ההופעה הייתהפשוט כל כך טוב. זה תפס בצורה מושלמת את הרווחה של המילניום, והכה אקורד דורי חזק עבור אלה מאיתנו שעובדים 70 שעות בשבוע בעבודות בכלכלה, רק כדי לוותר על ביטוח בריאות כדי לממן שכר דירה. המופע הדהד לאלו מאיתנו עם מחלת נפש, ולאלה מאיתנו החוששים ממחויבות ואינטימיות בעידן הדיגיטלי. והכי חשוב, התוכנית מתמקדת בנשים, זוג חברות הכי טובות של ציפורים שחייהן המבולגנים מרגישים כמו משב רוח רענן.
זה היה לפני שנטפליקס החלה לשתף את סליל ה-"Top 10" שלה, והעניקה גישה למדדי פופולריות קצת יותר מכריעים. אז קשה לומר עד כמה התוכנית הייתה פופולרית בקרב המנויים. אבל בהתחשב בעבודתו של Hanawalt בתוכנית האנימציה הפופולרית של נטפליקסבוג'ק הורסמן- יחד עם היכולת שלה לתפוס כמה לא נעים זה יכול להרגיש להיות בחיים -טוקה וברטיהרגיש כמו התאמה מושלמת עבורבוג'קסגנון האנימציה המוכר וההומור הבלתי רגיל של. ההתמקדות של Hanawalt בנשים בני דור המילניום נראתה כמו הזדמנות לפנות לקהלים חדשים ורבים יותר. בעונה השנייה של התוכנית, המשודרת בביתה החדש בבלוק Adult Swim של Cartoon Network, הסדרה מגבשת את מעמדה כאחת הסיטקומים הכי מצחיקים ובעלי ניואנסים שחוקרות ידידות נשית מודרנית.
לִפנֵיטוקה וברטי, מעולם לא חשבתי שתוכנית אנימציה עשויה להעז לא רק להתמקד בנשים בני דור המילניום, אלא לשאוב קומדיה מבעיות טאבו כמו הטרדה במקום העבודה, מחלות מין, מחלות נפש, פיכחון ותקיפות מיניות.נשים זוכות לייצוג חסר באנימציה, במיוחד נשים צבעוניות, מה שהופך סיפורים מסוג זה לנדיר. (זֶהמשתרע גם לתקשורת לילדים.) שנות ה-2010 גרמו לפופולריות של נשים מבולגנות בטלוויזיה, ומתיטוקה וברטיהושק ב-2019, הוא התמודד עם נושאים אלה בניואנסים מפתיעים. זה גם יוצא דופן שעלי וונג וטיפאני חדיש לוהקו לתפקיד הקוליות הראשיות של הסדרה, בהתחשב בקבוצה הזו של נשים מבולגנותנטו להיות לבן. (למעט בברוד סיטי, שיש למבקריםהשווטוקה וברטיאֶל.)
חוש הגונזו המובהק של Hanawalt אפשר לעונה 1 להתמודד עם נושאים קשים, ללא שכבת האירוניה הדרמטית הלא נוחה וההתכווצות הרצינית שיכולה לגרום לתוכנית כמובוג'קכל כך קשה לצפייה. לָרוֹב,טוקה וברטיתקפו מערכות שמנציחות פגיעה, במקום להפיל את האנשים שנפגעו מהמערכות האלה - בניגוד לסיטקומים מונפשים של תחילת שנות ה-00, שפשוט צחקו על אנשים שסבלו מאי-מזל, או האדירו דמויות פוגעניות.
עונה 1 שלטוקה וברטיממולא בבדיחות מוזרות, מופרעות, לפעמים מטרידות (כמו פשפשי המין הענקיים) שנותנות לצופיה רשות לצחוק עם טוקה וברטי, ולא על חשבונם. פרק מוקדם פוגע בהטרדה במקום העבודה בכך שהוא מחייה את אחד הציצים של ברטי לאחר שעמית לעבודה משמיע הערה מחפצת. (זה קופץ מגופה ולוקח את יום החופש.) ההרפתקאות של טוקה בכלכלת ההופעות מצחיקות להפליא, אפילו מבהילות - עבודת המין המקוונת שלה מעלה בראש את OnlyFans, וכשהיא מנסה לטפל בגידול דמוי גידול עם שום- תרופה ביתית מבוססת, קשה שלא להזדהות, מכיוון ששירותי הבריאות הם כל כך יקרים להחריד. התוכנית גם לוכדת את הדיסוננס הקוגניטיבי הקפיטליסטי בשלב מאוחר בין מה שאמרו לנשים שיעשה אותנו מאושרים, לבין מה שבעצם עושה, כמו כשברטי סוף סוף מקבלת את הקידום שלה, רק כדי לגלות שזה פשוט אומר יותר עבודה.
התוכנית מציעה פרשנות חדה במיוחד על התנהגות מינית ותקיפה מינית. אחד מקווי העלילה העיקריים מביא את ברטי רודפת אחרי החלום היצירתי שלה ("המולה מהצד", בעצם) שבו היא מתלמדת לאופה בעל שם גדול, מאפה פיט. הוא מנהל אותה בשילוב מוכר של רמיזות והפחדה. התוכנית סמכה על צופיה להבין את התחום האפור של פחד ומשיכה מינית לא רצויה, ואת הדרך שבה אנשים בשלטון יכולים להשתמש בתוקפנות מינית כדי לתמרן ולהטיל בושה על קורבנות.
עונה 2 מרחיבה את הנושאים האלה של חברות נשית, חרדה, אבל וכוח. ארבעת הפרקים של עונה 2 שסופקו למבקרים מצחיקים בדיוק כמו עונה 1, ומעבירים בצורה חלקה את עיר ציפור לרשת חדשה. יש הרבה קומדיה בקטסטרופה שיכולה לבוא עם חרדה. האנוולטחיה עם חרדה בעצמה, מה שנותן לה הבנה מומחית של המשמעות של הבנה הגיונית של הסימפטומים, תוך תחושת חוסר אונים לנהל אותם בפועל. שוב, התוכנית היא מאוד ספציפית לגבי הגישה שלה, עם קווי עלילה סביב הקושי למצוא מטפל טוב. יחד עם התעלולים הכאוטיים של טוקה, יש מספיק הזדמנויות לתוצאות המגוחכות ביותר.
אבל העונה החדשה צועדת גם לטריטוריה רצינית יותר, בהתאם לפרקים האחרונים המלנכוליים, המשפיעים רגשית, של עונה 1. עונה 2 מתעמקת בפיתוח הדמות של טוקה, ולא מסתמכת עליה בעיקר כעל סכל קומי. העונה היא מתאבלת על מות אמה ומתמודדת עם נדודי שינה. התוכנית הופכת את התסריט על החברות של טוקה וברטי, וממצבת את טוקה כמטפלת. הפחד של טוקה ממחויבות רומנטית קשור בהקשר לפחד שלא להיות שם עבור חברתה הטובה: החבר של ברטי, ספקקל, על כל כוונותיו הטובות, לא ממש יודע איך לשבור אותה מהמדף. Hanawalt מתמקדת גם בפיכחון של טוקה, שמרגיש אקטואלי במיוחד, בהתחשב באיךהמגפה הפכה את השמירה על פיכחות לקשה עוד יותר.
עונה 2 מנצלת את הפורמט של סיפורי הסיטקום, שבו דמויות "מתאפסות" בתחילת כל פרק, תוך בניית קו דרך רגשי גדול יותר המאפשר להן לגדול ולהתפתח.טוקה וברטיהפרקים העצמאיים של נותנים לו מקום לשחק עם התפאורה, ומציגים את "לילי" עיר ציפור כמו גם את פלנטו, אזור צפוף אימה וצמחייה שיכול היה לנבוע מהמוח שלג'ף ונדרמיר. התוכנית משחקת גם באלימות קומית ומוזרות, קצת כמוקַשָׁתנותן לצופים רשות לצחוק כאשר לאנה יורה ברגל של ארצ'ר. הצופים יודעים שהוא יהיה בסדר, בדיוק כפי שאנו יודעים שספקל לאלהיות עשיר בחומרי הזיותלָנֶצַח. (מה ששוכן ב-Planteau שוכן ב-Planteau!)
אֲבָלטוקה וברטיהעונה השנייה גם שותלת אותה היטב בשורות תוכניות האנימציה שמוצאות צורה של ריאליזם על ידי הפיכת מראה לטראומות של הדמויות שלהן. זה מזכיר תוכניות אחרות של WarnerMedia, כמו ריק ומורטי של Adult Swimלראות את עצמם מתים, או סדרת האפילוג המצוינת של Cartoon Networkעתיד יקום סטיבן, שבו סטיבן יוניברס מתבגרעוסק שנים של רגש עצור. עם זאת, הטיפול המתחשב בטראומה היה תמידטוקה וברטיהצד החזק של. עד סוף עונה 1, הצופים הבינו את אנרגיית מרכז הקשב של טוקה כדרך להתמודד עם הצער העצום של אובדן הורה יחיד, ואת החרדה של ברטי כחלק מהטראומה של תקיפה מינית בילדותה.
עונה 2 חופרת עמוק יותר ברעיון שניהול טראומה הוא פרויקט לכל החיים. במקרה של ברטי, זה מגלה שמאפה פיט לא ממש בושש לאחר שהצילומים של טוקה שבו הוא חוטף ומאיים "להרוס" את ברטי הפכו לוויראליות. הוא פופולרי כתמיד, ומוכר קו חדש של מאפים שטויות בנושא התנצלות. זוהי הרחבה טבעית של ההתמקדות של עונה 1 בהתנהגות מינית לא נכונה, נותנת פרשנות בזמן על "תרבות ביטול" והאופן שבו גברים שהואשמו באופן אמין בהתעללות מינית עדיין מחזיקים בקלות בעמדות כוח והשפעה. עבור טוקה, זה ללמוד לחיות עם אבל ולסמוך על כך שהיא לא חייבת להיות הדבק או המושיעה למי שיקיר לה - תפקיד שהיא נאלצה לקחת על עצמה בעקבות מותה של אמה.
אבל הפרקים בשום אופן לא סוערים. יש עדיין תעלולים מדהימים ורגעים קלילים יותר: מטבל רזות וחשפניות עם ראשי עגבניות ויקום שבו ציפורים הן אנשים, אבל יש גם ציפורים נפרדות, קטנות יותר, ממש דמויות ציפורים. הדמויות של התוכנית עדיין מרגישות כל כך אמיתיות, למרות שהן מצוירות בצורה קריקטורית עמוקה. יש נוחות עצומה בהשגת הדמויות האהובות האהובות האלה, בתוכנית שעדיין מבינה איך הצחוק והבכי אף פעם לא רחוקים מדי זה מזה.
