לחובבי הגרסה המצולמת הקלאסית משנת 1961 של המחזמר הבימתיווסט סייד סטורי, הקדימונים הראשוניים עבורעדכון 2021 של סטיבן שפילברגלא היו בהכרח מזמינים. התמונות הראשונות הבהירו שספילברג שואב בכבדות את גרסת 61', עם בימוי, כוריאוגרפיה, תלבושות דומות מאוד (מעיצובים לגזרות ועד לצבעים), ואפילו צילומים ורצפים ספציפיים. השאלה הייתה מדוע העולם זקוק לגרסה חדשה של הסיפור, אם ספילברג רק מתכנן לשחק העתקה. יצירה מחודשת לקלאסיקה היא הימור קשה עבור כל אחד, אפילו יוצר סרטים במעמד של ספילברג, כי כל גרסה מחודשת צריכה סיבה להתקיים.
אבל הסרט עצמו נותן מענה, עם תשוקה עילאית וביטחון קטלני. ספילברג שואב השראה רבה מהבמאים המקוריים ג'רום רובינס ורוברט וייז, והוא מחזיק בהרבה מהפרטים שהפכו את גרסת 61' לכל כך בלתי מחיקה. ברור שהוא מעריץ של הסרט המקורי, אבל זה לא מונע ממנו להפוך את הסיפור הזה לשלו, במגוון דרכים שאפתניות ומשכנעות.
[אד. פֶּתֶק:סקירה זו מכסה כמה מהשינויים והתוספות של שפילברג לווסט סייד סטורי, שיכול להיחשב ספוילרים.]
התפאורה של 2021ווסט סייד סטוריזהה לזה שהיה תמיד: ניו יורק של שנות ה-50, בשכונת פועלים מוזנחת המוערכת רק על ידי התושבים שמתגאים בהליכה גבוה על הדשא שלהם. הסיפור הוא אותו הסיפור: בשחזור מעודכן של שייקספיררומיאו ויוליה, שתי כנופיות רחוב מתנגשות על טריטוריה, וכששני צעירים עם קשרים עם הכנופיות האלה מתאהבים, המתח רותח. השירים זהים: המוזיקה המשוננת, הדחופה והקליטה של ליאונרד ברנשטיין והמילים המסובכות של סטיבן סונדהיים משתלבות כדי לבטא את הרגשות הגדולים של הסיפור בדרכים שנועדו להשאיר את הקהל מזמזם יחד לאחר גלגול הקרדיטים.
אבל בעוד שהגרסה של שפילברג מכבדת את העבר, האבולוציה של טוני קושנר במחזה הבימתי של ארתור לורן גם מנצלת כל הזדמנות כדי להוסיף ניואנסים. קושנר מוסיף אירוניה: בעוד הכנופיות נלחמות על מי שיותר הבעלים של השכונה, ועדת התכנון של העיר מתכננת לשטח את כל האזור לפרויקט של התחדשות עירונית. זו מחשבה כבדה, המתואמת עם מבנים שבהם השכונה מצטמצמת יותר ויותר לערמות של הריסות סביב האנשים שנלחמים עליה. אבל בהחלט יש שם מסר על חוסר התוחלת הקטן של מאבקי הגזע והמעמדות שהתושבים נלחמים, בהתחשב בתמונה הרחבה יותר סביבם.
הסיפור מתחיל שוב עם הג'טס, כנופיה של נערים לבנים ממעמד הפועלים השולטים בתשעה בלוקים של שכונה מחוספסת ומוזנחת. המנהיג השחצן שלהם ריף (מייק פייסט), שהקים את הג'טס יחד עם חבר ילדותו טוני (אנסל אלגורט), התמודד בעבר עם אתגרים מיריבים אחרים, אבל הג'טס מוצאים את הזיווג שלהם בכרישים, קבוצה של פוארטו. ריקנים שבנו מובלעת משלהם והשיקו עסקים משלהם. מנקודת המבט של ריף, הכרישים הם פולשים דוחפים ובלתי רצויים שמעוררים קרבות על ידי התרסה על הטענה הטריטוריאלית המבוססת של הילידים. בעיני מנהיג הכרישים, ברנרדו (דייוויד אלוורז), ריף והבנים שלו הם קנאים ובריונים, מייצגים את הגזענות והדיכוי הטבועים בבסיס מה שנקרא ארץ ההזדמנויות. כשאחותם של טוני וברנרדו מריה (רייצ'ל זגלר) נתקלות זו בזו בריקוד מקומי, הן נופלות זו על זו באופן מיידי של מחזות זמר קולנועייםרומיאו ויוליהסיפורים, והקהילה המזועזעת שלהם, שכבר ערוכה לאלימות, מתפרצת סביבם.
בעוד שרבים מהיצירות של ספילברג מעוררות את הבחירות של רובינס משנת 1961, ספילברג נוקט כמה צעדים נועזים במיוחד, מדמיין מחדש לחלוטין את המספרים הקלאסיים כדי להעניק להם דחיפות ודינמיות חדשה. אבל השינויים הקטנים יותר בתסריט מרגישים חיוניים יותר, ומעניקים לדמויות קצת עומק חדש.
הדמויות הפורטו-ריקניות מקבלות את רוב הפוקוס החדש. למחזה המקורי היו יותר אמפתיה והערצה למהגרים טריים מהסירה מאשר נפוץ מבחינה תרבותית במקום ובתקופה שבה התרחש הסיפור. גרסתם של שפילברג וקושנר מדגישה את האהדה הזו עוד יותר. יוצרי הסרט ביצעו עדכון מכריע בליהוק, והחליפו את הכרישים של גרסת 1961 - רובם שחקנים לבנים ולא לטיניים בפנים חומות - בקאסט לטיני. והם אורזים סצנות משמעותיות עם דיאלוג ספרדי ללא כתוביות - לא Spanglish מגושם או חילופי שפות מוזרים באמצע המשפטים שהפכו נפוצים בתוכניות טלוויזיהומשחקיםמנסה לבסס מסגרת ותרבות מבלי להרחיק את דוברי האנגלית. אם כבר, זהווסט סייד סטורימרגיש כאילו הוא נוצר קודם כל לצופים דו-לשוניים.
השינויים מתרחבים גם לסיפורי הרקע של הדמויות. לברנרדו יש כעת קריירה מתחילה כמתאגרף. לחברתו התוססת אניטה (אריאנה דבוס) יש שאיפות קריירה משמעותיות, בעוד שמריה בנתה היסטוריה באמריקה שעולה בהרבה על זו של אחיה. אפילו החבר של ברנרדו צ'ינו (ג'וש אנדרס ריברה) הוא יותר דמות בסיפור החוזר הזה - לא רק החנון הבלתי מזיק ברנרדו ממשיך לדחוף את מריה, אלא החבר הכי טוב של ברנרדו, שהוא מנסה להגן עליו מכל אינטראקציה עם הכנופיות. השינויים שטחיים, והם לא משנים בהרבה את הסיפור. חלקם רק מעלים שאלות - האם ברנרדו לא צריך להיות באימונים, במקום לרוץ ברחובות, לריב עם ילדים מקומיים?
אבל כל נגיעה קטנה בולטת בהפיכת הסיפור לספציפי, ממוקד לא פחות באנשים בודדים כמו במספרי הריקוד הנוצצים ובשירים הבלתי נשכחים שהם מבצעים. ריף והג'טס לא זוכים לאתחול מחדש, אבל טוני מובילה רומנטית. בגרסה זו של הסיפור, הוא חזר טרי מתקופת כלא לאחר שכמעט הרג ילד נוסף בקרב. האימה שלו מהיכולת שלו לאלימות נתנה לו סיבה נוספת להירתע כאשר ריף מנסה למשוך אותו בחזרה לחיי הכנופיה. כאן, טוני גדל על ידי אישה פורטו-ריקנית, ולנטינה (ריטה מורנו, שזכתה באוסקר על גילומה של אניטה בגרסת 61') לאחר שאיבד את הוריו. התרוממות רגל אחת מכל צד של הפער הגזעי ההולך וגובר סביבו הופכת את משיכתו למריה ואת חוסר יכולתו להבין את שנאתו של ברנרדו כלפיו למובנת עוד יותר.
כל כך הרבה מהגרסה של שפילברג היא רק גרסת רובינס, בתוספת הערות החסד שנוספו בתסריט. כמה מהשירים הקלאסיים מדמיינים מחדש באומץ; ל"מגניב", "יד אחת, לב אחד" ו"איי, השוטר קרופקה" יש גוונים והגדרות שונות שמשנות את המשמעויות שלהם. למרות שבחישוב השגוי הגדול ביותר של הסרט, ספילברג לוקח את השיר המתלונן "I wish" "Somewhere" מטוני ומריה, ונותן אותו לוולנטינה. הסצנה היא סוחטת דמעות שמכבדת ביסודיות את ההיסטוריה המשמעותית של מורנו עם התוכנית ועם הוליווד שלעתים קרובות לא מצאה מקום לכישרונותיה. אבל השיר מרגיש דק כמספר סולו במקום כדואט, ויש שינוי משמעותי במשמעות בין שני צעירים המדמיינים עולם שבו אהבתם החדשה הנדונה עלולה לפרוח, לבין אישה בת 89 שמדמיינת מפגש מחודש עם המתים שלה. בַּעַל. גרוע מכך, הרחקת השיר ממריה וטוני גוזלת מהמחזה את החזרה הנוקבת שלו, ומקהה את ההשפעה הרגשית האולטימטיבית של הסרט ברגע מפתח.
אבל חוץ מהשיר הזה, ההופעה של מורנו חמה ומבורכת, וזו תוספת חזקה לקאסט שבעיקר מביאה את כל העוצמה הנחוצה לחומר המוזיקלי המודגש הזה. המצטיין הגדול הוא מייק פייסט, אחד מחברי הכנופיה הבודדים שבגיל 29, עובר לגיל 17 פראי ופג. זגלר ודבוס הם גם פרפורמרים מרתקים, והסצנות שבהן הם מתמודדים זה מול זה, או מתאגדים על אלוורז. , תוססים במיוחד.
אבל הכוכבת האמיתית של התוכנית היא המצלמה של ספילברג והצלם יאנוש קמינסקי, שמובילה למקומות שרובינס לא יכול היה עוד ב-1961. החצאיות המתערבלות והכוריאוגרפיה של ההופעה "אמריקה" או הריקוד השכונתי יוצאים מה" גרסת שנות ה-60, אבל בעיבוד הזה, המצלמה עפה על הפעולה, צוללת בין רגלי הרקדנים, ו מתקרבים פנימה כדי ללכוד את פניהם. כאשר ריף וטוני מתמודדים מול נשק על פלטפורמה מתפרקת ב"מגניב", המצלמה מזנקת ביניהם קדימה ואחורה כמו לוחם נוסף במערכה. במקומות שבהם רובינס עמד מאחור כאילו ניסה לתפוס במה שלמה בברודווי בבת אחת, קמינסקי נכנס ללב האקשן. זה עוצר נשימה, ואפילו קצת מאיים, להיות שקוע כל כך בתנועה וצבע מהירים כאלה.
אותו הדבר אפשר לומר על שאר הסרט, שמציג את ספילברג שעושה כמיטב יכולתו להרחיב עוד יותר סיפור רחב ואנרגטי, ובו בזמן לפקוח עין על הפרטים היפים ביותר שמרכיבים את העולם. הוא ניהל רימייק החורג מהמקור מבלי לאבד את ליבו או את כוח המשיכה שלו, ואשר מצדיק את קיומו מבחינה אמנותית מבלי להפוך לבלתי ניתן לזיהוי. זה הישג מטורף, והמקרה הנדיר שבו רימייק מרגיש כמו פעולת פאנדום נלהבת.
ווסט סייד סטוריזורם כעת בדיסני פלוס.
