בין אם מדובר באפקטים קוליים מ-Super Mario Bros. ו-Street Fighter שצצים פנימהצ'רלי XCXולוטוס מעופףשירים, אומפיקי היפ הופ מהפכים דגימותמִןדונקי קונגוכרונו טריגרלעשות ביטים עבורדרייקווויז ח'ליפה, קשה לברוח מהשפעתם של משחקי וידאו על מוזיקה מודרנית. אך מעטות הסדרות השפיעו בצורה כה עמוקה על דור של מוזיקאים כמו האגדה של זלדה, בעיקר הודות לקסם המוזיקלי של מלחין הסדרה קוג'י קונדו.
בשנת 2023, פוליגון יוצא לדרך אזלדאתון. הצטרפו אלינו למסע שלנו דרך סדרת The Legend of Zelda, מהמשחק המקורי משנת 1986 ועד יציאתו של The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom ומעבר לו.
כמלחין הבית של נינטנדו מאז 1984, קונדו אחראי כמעט לכל המנגינות המרכזיות שהיית משייך לנינטנדו, בין אם זה הנושא האייקוני של האחים סופר מריו או הפתיח האגדי המלווה את הרפתקאותיו של לינק דרך Hyrule. אם גדלתם על משחקי וידאו בשנות ה-80 וה-90, ייתכן שבזבזתם יותר זמן בהאזנה לקוג'י קונדו מכל להקה או אמן אחר.
"קשה לי לדמיין כמה החיים שלי כמוזיקאי היו שונים אלמלא ההשפעה של קוג'י קונדו", אומר המלחין והמתזמר אריק בוכהולץ לפוליגון.
בעוד שהלחנים של קונדו פועלים בעיקר כמוזיקת רקע בSuper Mario Bros., הם משרתים מטרה ממשית ב-The Legend of Zelda, שם מוזיקה עונה על הבעיות הגדולות ביותר שלך. צריך לשנות את השעה ביוםאוקרינה של זמן? נגן את "שיר השמש". צריך לעצור ירח מבשר רעות מלהתרסק לתוך העיר השעון ולהרוס את טרמינה פנימההמסכה של מיורה? נגן את "שיר הזמן". צריך לברוח מסיוט פנימההתעוררות של קישור? אסוף שמונה כלי נגינה ונגן "בלדת דג הרוח".
זה החיבור הזה בין מוזיקה למשחקי האגדה של זלדה שהדהד עם דור של שחקנים צעירים, כמו בוכהולץ, שהפכו למוזיקאים. ההקדמה של בוכהולץ לסדרה הגיעה כאשר חפר בעגלות בשוק פשפשים מקומי ונתקל בעותק שלהתעוררות של קישור.
"בגיל הזה, גם פיתחתי עניין במוזיקה, אז אתה יכול לדמיין את ההנאה הגדולה שלי למצוא משחק שבו המטרה העיקרית היא לאסוף כלי נגינה שונים כדי לבצע מנגינה שמסיימת עולם על ראש הר." אומר בוכהולץ. "כמובן, הציון עבורהתעוררות של קישורלא הלחין קוג'י קונדו, אבל הוא שאב השראה מהבסיס המוזיקלי שהניח בוקישור לעבר- מורשת שנלקחה ממנה ונבנתה עליה מאז שנכתבה."
כמו מוזיקאים רבים, בוכהולץ לקח חלק בבניית המורשת המוזיקלית של זלדה עם עיבודים משלו, בעיקר שלו.גיבור הזמןאַלבּוֹם. זה מה שבוכהולץ מתאר כ"מכתב האהבה" שלו לקונדו - שחזור מתוזמר של המוזיקה מאוקרינה של זמן, עם 21 רצועות בביצוע התזמורת הסימפונית הלאומית הסלובקית. הוא משתרע על מגוון נושאים מוזיקליים במשחק, והסדרה כתובה בגדול, מ"שיר הערש של זלדה" ועד "עמק גרודו".
"נושאים אלה יכולים כעת לשמש כדי לרמוז על קשרי ידע עמוקים בין משחקים בזכיינית, או פשוט לעורר רגשות של נוסטלגיה עבור שחקני משחקים קודמים", אומר בוכהולץ.
תמונה: Nintendo via Polygon
דן ריינולדס, סולן להקת הפופ-רוק Imagine Dragons, גדל במשחקי האגדה של זלדה. הוא מאמין שהטבע האינטראקטיבי והחזרתי של מוזיקת משחקי וידאו הוא שהופך את המוזיקה במדיום לעוצמתית כל כך, במיוחד כאשר, בתור Link, אתה בעצם מנגן אותה. אז זה היה הגשמת חלום עבורו ועבור שאר חברי הלהקה כאשר הוצעה להם ההזדמנות להצטרף לקוג'י קונדו על הבמה בשעהפרסי המשחק ב-2014ולשחק מחווה נוסטלגית למשחקים.
"קוג'י קונדו כתב את הפסקול לילדות שלנו, אז כשג'וף קיגלי הציע את הרעיון של שיתוף פעולה, זה היה כן מיידי עבור כולנו", אמר ריינולדס במייל.
עבור אנשים רבים, לשמוע מישהו מנגן את "שיר הסערות", "שיר הערש של זלדה" או "אי הדרקון רוסט" יכול להחזיר אותם לילדותם. תחושת הנוסטלגיה הזו היא עוצמתית להפליא, וזה אותו רגש שהדי ג'יי ההולנדי הארדוול כורה כדי לגרום לאנשים לנוע בפסטיבלי מוזיקה אלקטרונית ברחבי העולם.
הארדוול הצליח לשים את ידו על השיר האהוב עליו של זלדה לאחר שהתבקש על ידי נינטנדו לרמיקס שיר לבחירתו עבור פרסי המשחק ב-2015. רוב מעריציו משחקים במשחקי וידאו, הוא אומר, כך שהם מרגישים קשר מיידי עם שיר כשהוא מנגן אותו בשידור חי.
תמונה: Sweet Valley/מעבדת פטיפון
זה עוזר, כמובן, שיש גם קשר עצום בין EDM למוזיקה של משחקי וידאו. כמה מהשמות הגדולים של הז'אנר עשו רמיקסים של מנגינות זלדה, בין אם זה "של Deadmau5"אתה צריך סולם" או של זדמיקס האגדה של זלדה, בעוד שאחרים, כמו סטיב אאוקי, שותפים לחברות משחקים כדי ליצור מוזיקה לטריילרים ולבצע קונצרטים וירטואלייםבאזור גרין היל.
"זה כמו נישואים מושלמים", מסביר הארדוול. "אין ספק ש[האגדה של זלדה] השפיעה בעדינות על תהליך היצירה המוקדם שלי מבלי שאפילו הבנתי את זה באותו זמן."
אתם רק צריכים להאזין לשניות הפתיחה של האלבום של צמד המוזיקה האלקטרונית Sweet Valleyאלוף נצחילשמוע עד כמה יש השפעהאוקרינה של זמןהיה על חבר ג'ואל וויליאמס. האלבום מתחיל בדיוק באותו אופן כמו המשחק, עם צלילי אפונה דוהרת על פני שדה Hyrule בניין לתוך קצב היפ הופ באמצעות דגימות מהנושא של בחירת הקבצים.
"שיחקתי את המשחק הזה באדיקות כילד, ומדי פעם אחזור אליו כמבוגר; הסוס הפותח הדוהר ב-SFX ואקורדים נפלט טלפורט אותי בחזרה לילדותי בכל פעם", אומר וויליאמס.
אולי זה מתאיםאוקרינה של זמןבוצעה דגימה ורמיקס כל כך נרחב. זה משחק בעיקר על נוסטלגיה, שבו לינק משתמש במוזיקה - רובה הוצג במשחקי זלדה מוקדמים יותר, כגוןקישור לעבר- לנווט בשני עולמות: האפל של בגרותו והסביבה התמימה של נעוריו.
תמונה: Nintendo via Polygon
אם אי פעם זיהית דגימה של משחק וידאו בשיר בעבר, תעריך כיצד היא יכולה ליצור מיד תחושה של זיקה והיכרות עם אמן, גם אם מעולם לא הקשבת למוזיקה שלו לפני כן. כפי שאומר וויליאמס, יש משהו "מאוד מגניב" בלשמוע את הצחוק המאיים של Skull Kidהמסכה של מיורהבקְבוּרָהובהקדם האפשרימנגינות, או נפנוף כנפיו של נאווי על מתמידהייs ברג'י שלגוצ'אנס הראפרמסלולים.
"זו מוזיקה שחוצה מציאות", טים סאמרס, מרצה למוזיקה באוניברסיטת רויאל הולוואי בלונדון ומחבר הספרThe Legend of Zelda: Ocarina of Time: A Game Music Companion, אומר. "זה מוסיף רמה נוספת של משמעות למה שאתה עושה ודרך חדשה לגמרי לחוות מוזיקה בתוך המשחקים."
אולי זה מתאיםאוקרינה של זמןבוצעה דגימה כה נרחבת - לינק משתמש במוזיקה כדי לנווט הן בעולם האפל של בגרותו והן בסביבה התמימה של נעוריו
סאמרס מצביע על יצירת המוזיקה באוקרינה של זמן(מה שמאפשר לאלתר שירים עם הכלי הטיטולרי) והמסכה של מיורה(שעושה את אותו הדבר עם קומץ כלים שונים) כדוגמאות, המסביר כיצד אי הגבלה לתווים הספציפיים במנגינות המשחק מספק לשחקנים את ההזדמנות להתנסות.
"העובדה שאתה יכול להתכופף ולהשיג גישה לסט כרומטי מלא של תווים - אין לזה שום מטרה", אומר סאמרס. "למעשה, זה הרבה יותר טוב כי אין לזה מטרה. זה שם בשבילך לשחק איתו." והיו הרבה נגינה, מהעיבודים של"אפריקה" של טוטו על צינורות דקולביצועים של אוקרינה של "הווארד שור"לגבי הוביטים" מתוך שר הטבעות.
מחוץ למשחק, עיבודים כמו האפוס של ד"ר פזאוקרינה של זמןאלבום קונספט פרוג-רוק, הספין הבוליוודי של רו פאנוגנטי על "עמק גרודו"ומעורב המטאלקור של אוגוסט ברנס רדשל Blastbeats והתמוטטויות המושרות ב-NES מוכיחים שהטבע האדפטיבי והרב-תכליתי של המוזיקה ב-The Legend of Zelda הוא עוד חלק עצום מהקסם שלה.
"זה מתעלה על כל כך הרבה סגנונות שונים", אומר דסטין דוידסון, נגן בס של אוגוסט ברנס רד. "אם אתה מסתכל על האבולוציה של המוזיקה במשחקי [זלדה], אתה רואה אותה עוברת דרך כלים שונים, ואז אתה מסתכל על איך היא תומללה, בין אם זה כשיר מטאל, גיטרה אקוסטית או פסנתר - יש עיבודים עבור כל הכלים השונים האלה."
OverClocked ReMixהיא קהילת חובבי מוזיקה של משחקי וידאו שהחלה בשנת 1999 ומשחררת רמיקסים ועיבודים של מוזיקת משחקי וידאו. מנהל הקהילה שלה, לארי אוג'י, אומר שסדרות סדרת זלדה נחשבות ל-7.6% מסך הקטלוג שלה המשתרע על פני 4,200 רצועות. חלק מהפופולריים ביותר כוללים אפרשנות "שיר הסערות".מאת Big Giant Circles וה-אגדת ארנב זלדה כריכהשכולם טועים לשיר של System of a Down בשלב מסוים. (תודה, Napster ולימוויר!)
"נכון להיום, שני הנושאים המסודרים ביותר באתר הם של זלדה - נושא הכותרת המקורי, ולאחר מכן 'שיר ערש של זלדה' מתוךאוקרינה של זמן," אומר מייסד OverClocked ReMix, דיוויד לויד. "שניהם מופיעים במספר משחקי זלדה, אז יש מידה מסוימת של הגיון שהם יופיעו לעתים קרובות יותר, אבל זה גם מדבר על הפופולריות המתמשכת של המוזיקה."
אי אפשר להצמיד את המשיכה המדבקת וההצלחה של המוזיקה של קוג'י קונדו ב-The Legend of Zelda לגורם אחד. המוזיקה הזו אומרת כל כך הרבה לכל כך הרבה אנשים, שפירשו אותה וחוו אותה בכל כך הרבה דרכים שונות.
בעיני חלקם, כמו דייווידסון, המשיכה המתמשכת של המוזיקה של זלדה היא שהיא תמיד תזכיר להם את המשפחה. "זה שיחק תפקיד כל כך גדול בגידול שלי כי זו הייתה דרך להתחבר עם אמי ואחי. זו הסיבה שבסופו של דבר קיבלתיקעקועים של זלדה."
לאחרים, כגוןגיבור הזמןהמלחין בוכהולץ, הניח את היסודות לקריירה מצליחה במוזיקה.
"מרגש לחשוב על כל הכיוונים השונים שהחיים שלי היו יכולים ללכת אלמלא ההשפעה שהייתה למוזיקה של קונדו עליי כשגדלתי".
