ה-Stowaway של נטפליקס מנסה גישה שאף אחד לא נוקט עם סרטי מדע בדיוני

עוד ב-2007, כאשר מותחן החלל של דני בוילאוֹר שֶׁמֶשׁעלו בבתי הקולנוע, נראה היה שכל התגובות הביקורתיות והקהל אמרו בערך את אותו הדבר: בויל בזבז מותחן חלל רציני וטוב באמת בכך שהפך אותו לקצץ שטח מטופש. לְהַעֲלוֹתאוֹר שֶׁמֶשׁעם מישהו שראה את זה, וסיכויים גבוהים שהם יגידו גרסה כלשהי על, "המחצית הראשונה שבה הם רק מתמודדים עם תקלות טכניות הייתה נהדרת, אז למה הוא היה צריך לזרוק רוצח פסיכוטי?" עכשיו כל מי שאי פעם טען שהוא רוצה את הגרסה המלאה של המערכה הראשונה שלאוֹר שֶׁמֶשׁיש הזדמנות להוכיח זאת: דרמת החלל החדשה של נטפליקסנוֹסֵעַ סָמוּיהוא בעצם הסרט הקודר, מונע המציאות על משבר חללאוֹר שֶׁמֶשׁבתחילה התיימר להיות.

וזה לא כל כך מספק כמו שדמיינו פעם.

הסופר-במאי הברזילאי ג'ו פנה נראה מסור לחלוטין לשמירהנוֹסֵעַ סָמוּיקלוש ומציאותי, לפחות במידה שיכולה להיות תוך שמירה על הנחת היסוד שלו. זו לא גישה שיוצרי סרטים נוקטים אי פעם עם מדע בדיוני מודרני, שעוסק כמעט תמיד באקשן גדול ורחב. אין שום הומור או התרגשות שלהמאדיםבנוֹסֵעַ סָמוּי, ואף אחד ממהירות גניבת הנשימה או ורטיגו שלכּוֹחַ מְשִׁיכָה, למרות שהנחת היסוד מזכירה את שני הסרטים האלה. הסרט אפילו לא מוציא מגוחךמסע בין כוכביםטכנובלבל בסגנון בניסיון לעבור את מעשי העלילה שלו. לכל מי שהאזין אי פעם להקלטות של שיגור של נאס"א, עם אנשים רציניים ורגועים שמבצעים את תפקידם במיקוד מוכשר,נוֹסֵעַ סָמוּירק בקושי ירגיש בדיוני. יש חידוש מרשים לסוג זה של מדע בדיוני. ללא חייזרים, לייזרים ופיצוצים, כמו גם התקפי זעם, נאומים צעקני אוסקר-פיתיון, ושאר היסטוריונים,נוֹסֵעַ סָמוּיחופשי לחקור משבר מקצועי בצורה מקצועית. רק שהגישה שלה כל כך רחוקה ממוסכמות המדע הבדיוני שהיא אולי לא תוכל להחזיק את תשומת הלב של הצופים בתהליך.

טוני קולט, אנה קנדריק ודניאל דיי קים מככבים כשלושה אסטרונאוטים במשימה של שנתיים למאדים, שם הם אמורים לבצע ניסויים ביולוגיים ובוטניים שעשויים לסלול את הדרך לבסיס מאויש בסופו של דבר. מרינה (קולט), המפקדת שלהם, נמצאת במשימתה השלישית והאחרונה. השניים האחרים, דיוויד (קים) וזואי (קנדריק), יוצאים לחלל בפעם הראשונה, והם גם עצבניים וגם נרגשים. פנה ושותפו לכותב ריאן מוריסון מאותתים על כוונותיהם לגוון המושתק, הטכנולוגי של הסרט, בכך שהם מתמקדים רק בפרטי הטיסה בחלל במשך 20 הדקות הראשונות של 116 דקות ההרצה של הסרט: שלושת האסטרונאוטים משגרים, עוגנים עם התחנה היכן הם יגורו במסעם, ופרוק את הציוד במודול של התחנה. הם מקבלים שאלות ראיונות בנאליות מהתקשורת של Earthside, ומתמקמים בדרגשים שלהם. הם מתאמנים, מתחילים את הניסויים שלהם ומתחבטים בעדינות אחד על השני. אין שום רמז למתח או צרות במשך כמעט חמישית מהסרט.

ואז, לפתע, הם מוצאים את עצמם בסיפור המדע הבדיוני הקלאסי של טום גודווין מ-1954 "המשוואות הקרות". לספינה שלהם יש נוסע בלתי צפוי: חבר צוות התמיכה מייקל (שאמיר אנדרסון), שאיכשהו נלכד ומחוסר הכרה בתוך קירות מודול תמיכת החיים שלהם. הם מטפלים בו ומתדרך את צוותי התמיכה חזרה הביתה, ומאשרים שאין דרך להפסיק את המשימה, או להחזיר אותו לכדור הארץ. בלי שום אפשרות אחרת, הוא בסופו של דבר מתחיל להתמקם בקירוב של חיי הצוות. אבל המתמטיקה על הנוכחות שלו לא מסתכמת: הודות לשפשפת פחמן דו חמצנית פגומה ונוכחות של אדם נוסף על הסיפון, למודול המעבר אין מספיק חמצן לארבעה אנשים כדי להגיע למאדים. אולי אפילו אין לו מספיק חמצן כדי ששניים מהם ישרדו.

בהמאדים, דילמה מהסוג הזה שימשה כדי להסתובב מותחן מתוח, לסירוגין בין אסטרונאוט תקוע לצוות התמיכה שלו בבית, תוך יישום כושר המצאה ונחישות עזה לפתרון הבעיה והצלת חייו. פנה ומוריסון מחליטים לכאורה בשלב מוקדם לא להקניט את הצופים בפתרון מסוג זה. כמו "המשוואות הקרות",נוֹסֵעַ סָמוּיבסופו של דבר מדברים יותר על הבלתי נמנע של המצב, עם שאלה מוסרית נוספת: אם אחד מארבעת הספינה צריך למות, איזה מהם צריך להיות, ומתי ואיך זה צריך לקרות?

יש אלף דרכים שהסיפור הזה יכול ללכת, ונוֹסֵעַ סָמוּימתגרה בקצרה ומעורפלת בחיפוש אחר כמה מהם, כולל הרעיון שמייקל אולי לקח טרמפ בכוונה למטרה מרושעת. (האוֹר שֶׁמֶשׁגרסה של הסיפור הזה בהחלט הייתה הופכת אותו לחבלן ולנבל, עוקב אחר הספינה כדי להוריד את הצוות מסיבה מרושעת.) פנה אולי הייתה מעמידה את הצוות באלימות זה נגד זה, מעוררת ויכוחים זועמים או מריבות על מי צריך למות, ולתת דרור לסוג של כעס והתנגדות שמגיעים לרוב עם הפחד מהמוות. ייתכן שהם רדפו אחרי שאלות של אשמה בנוכחותו של מייקל, שאף פעם לא מוסברת, או אפילו נחקרת באמת. אולי הם חפרו מי הכי חשוב למשימה, או מי מצבו המשפחתי והעתיד הכי מצדיקים את הישרדותם. בהתחשב בעובדה שמייקל הוא חבר השחקנים השחור היחיד, היה אפילו פוטנציאל לזווית פוליטית או חברתית עדכנית, בהתחשב אם הגזע, מעמדו הכלכלי או עבודתו משפיעים על החשיבה של הצוות והתמיכה סביב ערכו האנושי. .

במקום זאת, כולם מוכשרים להפליא לגבי הדילמה, מלבד ההכרה בכך שאף אחד לא רוצה למות, ואף אחד לא רוצה להרוג מישהו אחר. אנשי הצוות חלוקים בפרטים של מתי צריך לספר למייקל, וכמה מרווח האספקה ​​שלהם הם צריכים להמר על השארתו בחיים לכמה ימים נוספים. אבל הטיעונים האלה מתומצים ומאופקים, כמו שאר הסרט. בסופו של דבר, פנה מעביר את הסרט לעבר אקשן - אבל אפילו הפעולה הזו מתמקדת בפרטים הקטנים ביותר של המדע והפרוצדורה. הסיפור נהיה מותח ביותר, אבל זה אף פעם לא מתח בומבסטי. אפילו הסוף מונע מכל סוג של דרמה או היסטריה.

הצילום של קלמנס בקר בסרט הוא ללא רבב: התמונות חדות וחיות, עם תאורה המשמשת להשפעה חדה ליצירת מצבי רוח, בין אם הדמויות יושבות במעבדות מוארות או בצללית על רקע כדור הארץ מרוחק שנראה מבעד לחלון. זהו סרט יפה למראה, עם הקור של המדע הבדיוני של שנות ה-60 וה-70, משופר על ידי צוות שחקנים בולט שנראה בתקריבים אינטימיים ובצילומים ממרחק בינוני. עיצוב ההפקה והניקוד פועלים כולם לקראת תחושה של רזרבה טרגית בטוב טעם, חלל שבו אי אפשר לבזבז שום דבר, ואפילו קולות מורמות מעט מרגישים לא במקום.

אבל למרות היקף התפאורה - המרחבים העצומים של החלל החיצון והריק האינסופי סביב הספינה - פנה ומוריסון שומרים על הסיפור הזה כל כך קטן, שאפשר היה לבצע אותו על סט יחיד על הבמה. הם בוחרים לעולם לא להראות את צוות התמיכה בחזרה הביתה, או אפילו לשמוע את קולם בבירור: כאשר מרינה או האחרים מדברים עם אנשי הקשר שלהם בבית, הם מחזיקים את האוזניות שלהם, והמוניטורים שלהם מכוונים הרחק מהמצלמה, כך שאין אדם אחר. ניתן לראות פרצופים או רווחים. הסביבה קלסטרופובית ומבודדת, מסוג המצבים של סיר לחץ שנועדו להגביר את המתח בסרט אימה, או השממה בדרמה.

אֲבָלנוֹסֵעַ סָמוּילעתים רחוקות מנצל את הדיכוי הזה, או מתחבר לדמויות שלו כמו שסיפורי אימה או דרמות נוטים לעשות. צוות השחקנים הוא יותר ממסוגל: קנדריק עשה התמחות לאורך קריירה בלשחק דמויות כנות ביותר שהקסם שלהן מנצח על כל המסכה שהם מנסים ללבוש, וקים מביא עייפות בוגרת לתפקידו בתור החבורה הפחות ניתנת להגנה מוסרית. קולט יוצרת הרבה אמפתיה לדמות שלה, אפילו בתפקיד חתום שכל כך הרבה מקבלת ההחלטות נלקחה מידיה שהיא בעצם רק שופר. ואנדרסון משיג תפקיד קשה, משחק גבר שצריך להיות עניו מספיק כדי לא להתעקש יתר על המידה ולהסתכן להיראות כלא הגיוני או מסוכן, אבל עדיין צריך להיות לו מספיק סוכנות, אישיות ועמוד שדרה כדי לא להיראות כצופן . זה צוות שחקנים נהדר, הם פשוט מעכבים בכל רגע על ידי סיפור כל כך מעוטר ומאופק, כל כך מאופק וצנוע, שהוא בקושי נרשם.

ובסופו של דבר, בגלל שהטון כל כך לא משתנה, זה ממש לא רושם שהסרט נגמר עד שהקרדיטים מתחילים להתגלגל. יותר מזה, בגלל שהסיפור היה כל כך נמוך וחסר נטייה, לא ברור מה משמעות הסוף לאף אחת מהדמויות. קריינות מרמזת על לקח מוסרי, מבלי להדגיש אותו. אין מסקנה, אין קתרזיס, ואין צ'ק-אין עם אף אחת מהדמויות לקבלת תגובה לאירועי הגמר. הכל חוויה מוזרה במצב רוח ובמלנכוליה, ובאופן שבו ניתן להשתמש בפרטים מינוריים כדי לבנות סיפור. וסביר להניח שמעט מאוד אנשים ימצאו את זה מספק. זה לא סיפור שהצריך רוצח נוכל משתולל על הספינה, אבל הוא בהחלט היה צריך עוד משהו, ולו רק כדי למנוע מהצופים להרגיש לא קשורים וסוחפים בסוף כמו שהמצלמה של פנה נמצאת בצילום האחרון שלו ללא מילים. ראוי להערצה לראות אותו מנסה משהו כל כך שונה ממותחן החלל הרצוף, אבל כנראה שיש סיבה שאנשים לא יוצרים סרטי מדע בדיוני בצורה הזו.

נוֹסֵעַ סָמוּיזורם כעת בנטפליקס.