Illix.run

כל מי שבדק את התהליכים מאחורי הקלעים בסרטיו של רוברט אגרס יודע שאותנטיות וריאליזם קפדני הן אובססיות עיקריות בעבודתו. שנות 2015המכשפהנדרש חמש שנים של מחקר על דיאלוג תקופתי, בגדים, כלים וארכיטקטורה, ואגרס הורה לצוות האומנות שלו לבנות את הסט הראשי באמצעותכלים וחומרים ידניים היו משתמשים בדמויותיו מהמאה ה-17. לשנת 2019המגדלור, הואהשתמש בעדשות מצלמה ממשיות מ-1912 ושנות ה-30ובנה מגדלור אותנטי תקופתי כדי לקבל את החללים הצפופים והחונקים שהוא רצה.

ושלודרמה חדשהאיש הצפון, מחויב בשם"הסרט הוויקינגי המדויק ביותר שנוצר אי פעם",כלל מחקר קפדני על כל דבר, מסגנונות קסדות ועד איזה סוג של עור בעלי חיים הויקינגים היו משתמשים בלבוש. זו אחת הסיבות שזריקה מהטריילרים, שבה הגיבורה הלוחמת אמלת' (אלכסנדר סקארסגארד) תופסת חנית שנזרק על ידי אויב מעל פסגת מבצר וזורקת אותה אחורה, מדהימה לראות. עד כמה שזה יכול להיות מגוחך להניח שכל במאי אחר יעשה את התעלול הזה במציאות, פוליגון היה צריך לשאול את רוברט אגרס אם הוא באמת עשה את זה.

התשובה היא לא; טריק החנית הזה טופל עם CG. "מישהו זרק חנית מהפליסאדה על הקרקע", אומר אגרס לפוליגון. "ואז לאלכס, בכמה טייקים, היה חנית כל הזמן שהוא היה מחזיק מעמד ואז זורק. ואז עם CG, אתה מוציא אחד ומכניס את השני. מצב כזה. אז הייתה איזו מציאות פיזית לזריקה".

מדברים על השימוש באפקטים דיגיטליים באיש הצפון, אגרס נשמע קצת מתוסכל ומתגונן, כאילו שאלות מסוג זה יכולות להיות רק האשמות שהוא הפר איכשהו את האתיקה שלו. "אני מקבל את התיק שלי לגבי זה, בוודאות", הוא אומר. "כאילו, אם זה מה שאתה מנסה להגיע אליו, אני מצליף בעצמי כל לילה."

השאלה של CG באיש הצפוןרלוונטי רק כי כל כך הרבה מהסרט נעשה באופן מעשי. אגרס מעדיף לעבוד עם אור טבעי כשהוא יכול, ולבנות כפרים שלמים שבהם השחקנים והמצלמות שלו יכולים לחקור כרצונם. הוא השתמש במצלמה בודדת לאורך הסרט, ולא בתפאורות מרובות מצלמות מסורתיות המכסות את כל הזוויות של הסצנה, כי הסגנון הזהמרגיש יותר ממוקד ואמיתי. הפשיטה של ​​הוויקינגים בת ארבע דקות בסרט תוכננה בקפידה כך שניתן יהיה לבצע אותה במינימום עריכות. סקארסגארדנעל זוג מגפיים בודד במהלך הצילומים, ומעצב הסרט תיקן אותם ביד כשהם ניזוקו. בכפר שבו נתלו שורות של דגים לייבוש, מעצב התפאורה ניאם קולטר השתמש בדגים אמיתיים, במקום בדוגמיות פלסטיק:"הסירחון היה אותנטי לחלוטין,"קולטר אמר על הסטים בעבודת יד.

בכל מקום אפשרי, Eggers התחיל עם אפקט מעשי לפני הוספת CG. עבור צילום פתיחה שהתקרב מקרוב לעין של עורב, אגרס התחיל עםצילום מעשי של חיה אמיתית, והחליף את הציפור ב-CG רק ברגע שהיא ממריאה ומתרחקת מהמצלמה. "לא התכוונתי להתחיל את הסרט על ציפור מזויפת, אתה יודע?" הוא אומר.

אבל אגרס אומר ששימוש באפקטים דיגיטליים הוא עדיין צורך מצער. "אם אתה עושה היום סרט בקנה מידה מסוים, אין סיכוי שאתה יכול לעשות את זה בלי CG, רק בגלל דברים מודרניים של בריאות ובטיחות, ועלות העבודה, ואיגודים וכל מה שלא יהיה", הוא אומר. "אז אתה לא יכול לעשות פעלולי סוסים כמו במערבונים ישנים או סרטים סובייטים. גם אתה לא צריך. אבל זה אומר שלפחות אתה מוחק כבלי בטיחות. וכשהסוסים נופלים, יש מחצלות חבויות בבוץ שאפשר ליפול עליהם. למעשה, אנחנו לא יכולים להשיג את אלה בוציים כל כך, אז הם מכוסים בספוג, ואז אנחנו משתמשים ב-CG כדי לכסות את החיפוי בבוץ, כך שזה נראה עקבי. זה לא חוטא, זה רק מעשי".

ברור שזה מתסכל אותו קצת לדבר על האלמנטים הדיגיטליים - אף אחד מלבדו לא טוען ש-CG יכול להיות "חוטא". במקרה של טריק החנית, הזריקה הייתה חשובה לו מספיק כדי שהוא היה מוכן להשתמש באפקטים מיוחדים, כי הוא שם משהו על המסך שנלקח מתוךסיפור עם איסלנדי אותנטי- בסאגת Njáls מהמאה ה-13, הידועה גם בשםסיפורו של ניל השרוף, אחד הלוחמים החזקים בסיפור מושך את הטריק.

"אני חושב שלרוב, ה-CG בסרט הזה הוא די בטוב טעם", אומר אגרס. "פשוט אין סיכוי שמישהו היה יכול לעשות את הטריק הזה. פשוט אין מצב. אם היינו עושים את זה ב-1972, כנראה שהייתה מצוירת אנימציה דו-ממדית על הצלולואיד כדי לקבל את האפקט הזה. אני חושב שכל עוד אתה משתמש בכמה שיותר אלמנטים מעשיים, CG הוא כלי טוב. רק כשמשתמשים בו יותר מדי זה הופך למשהו שאי אפשר להאמין בו”.

היכולת של הקהל להאמין למה שהם רואים היא המוקד העיקרי של אגרס כשהוא כן משתמש באפקטים דיגיטליים - הוא מתלונן על אפקטים גרועים בעבר ואיך הם הוציאו אנשים מהנרטיב. הוא מצביע על סצנה אחתאיש הצפוןעם ספינה בסערה אלימה, כאשר הסופה עצמה היא כולה אפקט דיגיטלי.

"אם היינו מצלמים את זה בעבר, זה היה מודל", הוא אומר. "בסקוואל לבןומאסטר ומפקד, יש לנו כמה מהדגמים הטובים ביותר שנעשו אי פעם כדי לעשות רצפי סערה עם ספינות, אבל היו הרבה סרטים שבהם הדגמיםלהיראות כמו דוגמניות, אתה יודע?"

אבל בעוד שהסערה היא יצירה דיגיטלית, הספינה עצמה היא אמיתית. "זוהי סריקה תלת מימדית דיגיטלית של ספינה שבנו למעשה, העתק מדויק של הספינהנוהם לוטרה, כמו במוזיאון ספינות הוויקינגים ברוסקילדה, דנמרק", אומר אגרס. "חשבנו,אוקיי, זה יהיה תאורה אחורית, זה יהיה בלילה, יהיה לנו גשם, יש הרבה דברים שאנחנו יכולים לעשות כדי להסוות את העובדה שזוהי צילום אפקטים חזותיים.אבל אתה לא יכול לעזאזל לירות בספינה ויקינגית בלילה בסערה בים ולקבל חשיפה. גם אם היית יכול לצלם את זה, לא היית מקבל את החשיפה לסרט".

אפילו הרצף שאולי נראה הכי כמו CG לקהל הקולנוע היה מלא באלמנטים פרקטיים. באיש הצפון, אמלת' ואביו, המלך אורוונדיל (אית'ן הוק), עוסקים בטקס גבריות הכולל חומרי הזיות ודם. הם מדמיינים מעין עץ עשוי גפנים או ורידים, כולם מחוברים בלב פועם, המייצג את קשר הדם המשותף של משפחת המלוכה שלהם. אבות קדמונים מתים ונרקבים תלויים על העץ, הפועם באור נמק ארגמני.

"אפילו עץ המלכים, כפי שמתארת ​​אותו דמותו של איתן הוק, שטות ההזיה של השושלת המשפחתית, נעשתה עם אלמנטים פרקטיים", אומר אגרס. אחד מחברי הצוות שלו עושה צילום כימי, כך שהאור הזורח בסצנה "נוצר עם תגובות כימיות". ו"המומיות של האבות הקדמונים המתים היו מבנים פיזיים, או היו שחקנים באיפור שצילמנו. יש שם גם כמה חומרי CG טהורים, אבל הרוב המכריע של האלמנטים אפילו ברצפים האלה היו מעשיים."

בסופו של דבר, בעוד שאגרס מעדיף אפקטים פיזיים ומעשיים בעבודתו, הוא מוכן להשתמש בכל הכלים העומדים לרשותם, כל עוד הם לא מוציאים אנשים מהסיפור.

"אתה מנסה, כמו בתצלום הסערה בים, באמת לתכנן קדימה כדי שזה לא ייראה כמו קריקטורה מזוינת", הוא אומר. "זה תמיד עניין של ניסיון שיהיו כמה שיותר אלמנטים מעשיים. יש בערך 20 ספינות ויקינגיות בסרט, ולא בנינו כל כך הרבה. ייצרנו אותם מחדש, שמנו עליהם מסכות חדשות או מפרשים חדשים או מגנים שונים, וגילופי ראש שונים. ואז לצלם מספר מעברים ולחבר אותם לחשמל. זו דרך להשתמש ב-CG ככלי לספר את הסיפור, למתוח את התקציב שלך, אבל גם לשמור אותו מקורקע."

איש הצפוןנמצא בבתי הקולנוע עכשיו.