זו הייתה שנה של מעצר הופעות ראשיות בסרטים, אולי לא יותר מאשר אמה סטוןיורגוס לנתימוסעלובים. הסרט הוא אמִגרָשׁ: פנטזיה סוריאליסטית, מעוצבת ומעוטרת, פרובוקטיבית המתרחשת באירופה ויקטוריאנית חלופית. הוא מציג, בין שאר הדמויות הבלתי נשכחות, מדען מטורף שמגהק בועות עכורות ותופר חיות היברידיות יחד, והוא עוסק בנושאים של שחרור מיני, סוציאליזם, מבנים מגדריים ורצון חופשי. הסטים הענקיים והמעשיים שלו עמוסים בפרטים, שנלכדו על ידי צילום מטושטש של עין דג-עדשות.
ועדיין סטון, שמגלמת את הגופה המחודשת בלה בקסטר, שולטת בקלות בכל הרעש הזה. היא אולי הדמות הראשית המקורית והכריזמטית ביותר בכל סרט משנת 2023: אישה צעירה שמתחילה תחת השגחתו של המדען המטורף גודווין בקסטר (וילם דפו) ועם גילו המנטלי לכאורה של פעוט. היא מתפתחת במהירות במהלך הסרט, מונעת מרעב בלתי נדלה לחוויה. ועד סוף הסרט, יש לה אינטליגנציה עזה ועקרונית.
חיבור הביצועים שלה היה אתגר טכני עבור סטון, לנתימוס והתסריטאי טוני מקנמרה, הסופר האוסטרלי החכם והחריף של הסדרה של Huluהגדול, ששיתף פעולה בעבר עם Stone onקרואלה, וגם סטון ולנטימוס הלאההמועדף.
"בדרך כלל, יש לך סרט והדמות מדברת באותה צורה במשך כל הסרט", אמר מקנמרה בשיחת וידאו עם לנתימוס ופוליגון. הוא מדבר על תפניות הביטוי המטלטלות של בלה, כמו לקרוא למין "קפיצה זועמת", ועל גבר שנמאס לה (הקאדי דאנקן וודרבורן, מארק רופאלו מצחיק) כ"אדם מקלל ובכיין". "לא לעתים קרובות אתה מקבל הזדמנות ליצור שפה שמתפתחת סצנה לסצנה ורצף לרצף. זו פשוט נראתה הזדמנות כיפית לקבל דמות ש... לא יודעת את המילים לדברים”.
החלק שואל הרבה מאבן: תזמון קומי, פיזיות אינטנסיבית, מיניות חסרת פחד, מקצבים לשוניים מוזרים ועקביות בהצגת המסע של דמות ביעילות מינקות לבגרות. ככזה, בלה מציעה הזדמנות פז לסטון, אשר רוכשת במהירות מוניטין של אומץ על תפקידיה בפרויקטים כמוהקללהומְטוּרָף, לא עמד לפספס. היא עומדת באתגר עם הקסם והאנרגיה הרגילים שלה, וקצת שעשועים מוצדקים.
אבל המוח של בלה נשאר קצת לא מסונכרן עם הגוף שלה, ועם העולם הסובב אותה. תנועותיה שומרות על קטטות דמוית בובות, לשפתה יש שירה נאיבית מפוזרת, והתנהגותה אימפולסיבית וחסרת פילטרים. ערב אחד, כשהיא מוטרדת מבכי של תינוק במסעדה, היא מכריזה באופן ענייני לחברותיה לארוחת הערב: "אני חייבת ללכת להכות את התינוק הזה".
לנתימוס אומר שהוא ישב עם סטון ושבר את התסריט לשלבים של התפתחותה של בלה, שלכל אחד מהם הייתה פיזיות מוגדרת כמו גם יכולת לשונית. "לפעמים היינו חושבים,אה, אולי בשלב שלוש, בעצם, היא מדברת קצת יותר מדי רהוט, אולי כדאי שנמשוך את זה אחורה. או, אני זוכר שכשהיא נכנסת למצב הזה של שימוש במילים נרדפות כשהיא לומדת את כל המילים האלה, היינו מגיעים לעוד." הם ביצעו כמה התאמות תוך כדי תנועה, אבל כדי לשמור על קוהרנטיות של הסרט ועל התפתחות הדמות, התסריט היה צריך להיות "מאוד מדויק וספציפי", הוא אומר.
בלה לא לוקחת שליטה עלעלוביםבאמצעות הכוח העצום של ההופעה של סטון בלבד. הגישה של הדמות היא מה שמנצח את הקהל: תחושת ההרפתקנות שלה, המוסר שלה, היעדר הבושה או הדעות הקדומות שמגיעות עם ההתניות החברתיות.
מקנמרה מעריך שזה בגלל שבלה נהנית מרמה של חופש אישי שכל מי שצופה בסרט יקנא בה. "היא מה שאף אחד מאיתנו לא יכול להיות", הוא אומר. "אנחנו נושאים בושה והחברה מעצבת אותנו, והנה אדם שאין לו אפילו את שני הדברים האלה. [...] ואני חושב שיש חלק בך שכזה,הלוואי שהיינו כאלה!הלוואי שנוכל להסתובב בחיים ולגלות אותם בתנאים שלנו, ולעצב את החיים כמו שאנחנו רוצים, ולהיות קצת יותר אטומים בפני כוחות חיצוניים, כמו שהיא".
זה בולט במיוחד בעלוביםגישה למין. אחד ההיבטים המאתגרים ביותר של הסרט מגיע כאשר בלה הילדותית עדיין מגלה את המיניות של גופה הבוגר, אותה היא מאמצת בתיאבון רעבתני שבתחילה מענג אך בסופו של דבר מתיש ומקומם את דאנקן הנצלן.
סטון ולנטימוס מנטרלים באומנות את הפצצה הפוטנציאלית הזו בהומור, בכנות, והכי חשוב, על ידי מתן סוכנות מוחלטת לבלה על חיי המין שלה. "מה שרצינו לעשות זה להתמודד עם זה באותו אופן שבו [אנחנו] התמודדנו עם כל דבר אחר, כמו באותו האופן שבו לדמות בלה אין שום בושה בכלום, ואין דעות קדומות לגבי שום דבר. זה אותו דבר איתה לגבי מין", מסביר לנתימוס. "אז היא לא הייתה צריכה להרגיש בושה, ופשוט לחקור את זה ולחוות את זה כמו שהיא חווה אוכל, או כל דבר אחר. וחלק מזה נעים, וחלק מזה היא רוצה לירוק החוצה".
צילום: Yorgos Lanthimos/Searchlight Pictures
עלוביםהוא סרט סוחף לפעמים, אבל הוא תמיד משעשע. ובעוד ההומור החזק והוויזואליה הבארוקית שלו תואמים את היצירה הקודמת של לנתימוס ומקנמרה, יש לו מתיקות ואופטימיות בליבה שעשויה להפתיע חלק מהצופים. כמעט ואי אפשר לזהות אותו כעבודתו של מנהל המשל החמור והמצמררהריגת צבי קדושאו המלנכוליה החלומית שלהלובסטר. זה קרוב יותר, אבל עדיין די נבדל מהתככים הארציים והמקורזלים של לנתימוסהמועדףוהגדול.
בלי להתבייש מנושאים קוצניים,עלוביםהוא בסופו של דבר סרט בעל דם חם, נדיב ולא ציני. יש לו את זה במשותף עם רומן המקור שלו מ-1992 מאת הסופר הסקוטי האקסצנטרי אלסדיר גריי, אם כי הספר מאוזן על ידי זן של ריאליזם פוליטי קטוע שלנטימוס חתך מסרטו הפנטסטי יותר.
כשאני מספר ללנתימוס ומקנמרה שהופתעתי ממנועלוביםחוסר ציניות בהשוואה לעבודה הקודמת שלהם, אני מקבל תגובה מוזרה; הם צוחקים במבוכה ומחליפים מבט תמה. אבל בסופו של דבר הם מסכימים לגבי מקור התקווה של הסרט. "אני חושב שזה יצא מבלה", אומר מקנמרה. "אני חושב שזה יצא מהדמות הזאת. כמו שיורגוס אומר, להיות נאמן לדמות הזאת אומר שאתה בסופו של דבר נאמן לרעיון של סוג כזה של אופטימיות לגבי הרפתקת החיים. יש סוג של גישה לא צינית לחוויה ולמה שזה מביא לך ו[איך זה] מעצב אותך. ואני חושב שבגלל זה זה אולי בלי משים הפך ליותר סוף טוב".
עלוביםנמצא בבתי הקולנוע עכשיו.
