יוצרי אקס-מן: סדרת האנימציה בוחרים את הפרקים האהובים עליהם

סיפור זה פורסם במקור כאשראקס-מן: סדרת האנימציהראשית הגיע לדיסני פלוסועדכנו אותו ופרסמנו מחדש את זה למשך 30 שנה לסרט המצויר של מארוול המוערך.

בתחילת שנות ה -90, FOX Kids היו זקוקים לתשומת לב. בלוק התכנות המתהווה בשבת בבוקר היה חלק מהרשת הצעירה ביותר בטלוויזיה, ומרגרט לוש, ראש חטיבת הילדים, ידעו כי סיכון יכול לרשות תגמול תרבותי גבוה. אז היא מוארתאקס-מן: סדרת האנימציהו

סדרת קומיקס מארוול עם רגישות מתוחכמת נשמעת כמו לא מוחלט לפי ההיגיון של ימינו, אך בשנת 1991 היו הזמנות. רוב מופעי הקומיקס היו כיף דבילי קליל, גבולית, ואילו הקריקטורה האחרונה של מארוול,האלק המדהים-היה מחוץ לאוויר כמעט 10 שניםו כמו היוצר אריק לוילד, ואשתו והסופרת עמיתו ג'וליה לויד, מספרים לפוליגון, אף אחד לא באנימציה בטלוויזיה עד לאותה נקודה באמת ניתנה לנקודה לספר סיפורים רציניים כמו אלה שנמצאו בעמודים שלאקס-מן, שבראשית שנות ה -90 נמכרו כמו משוגעים. "הרשתות רק היו אומרות: אתה צוחק? מטומטם. לעשות את זה צעיר יותר. הכניסו לכלב דבילי, "אומר אריק.

אבל לוש, יחד עם המפיק והעמיתו המנהל סידני איוונטר, ידעו שמופע פעולה קדימה עם אנימציה נוצצת וסיפורי סיפורים בפועל יהדהד את הקהל המתבגר שלהם. היא צדקה:אקס-מן: סדרת האנימציההופיע ב- 31 באוקטובר 1992 עם שני פרטר, "ליל הסנטינלים", לפני שהתגלגל ברצינות בינואר 1993, כזיווג עם פוקסבאטמן: סדרת האנימציהו המופע באופן מיידיהפך לתכנית מספר יום שבת 1 לילדים 2 עד 11, ובמשך חמש עונות עמדו כעמוד תווך של בידור בשבת בבוקר. המנהלים של מארוול הכירו מאז בכך ש"הן "XTO"הזרם את ה- X-Men לנכס הראוי למסך הגדול בשנות האלפיים.

עם כלאקס-מן: סדרת האנימציהניתן לגלותדיסני פלוס, וסדרת המשך,X-Men '97, רשמית ביצירות, ביקשנו מהצמד להזכיר כמה מהפרקים האהובים עליהם ולחשוף מה הלך להרכיב את הסרט המצויר המהפכני בשקט.

ראיון זה נערך לצורך סיכום ובהירות.

אריק סוולד:הדו-פרטר הראשון, הטייס: לא היו אז סרטי מארוול באותה תקופה, ונאמר לנו ש -80 עד 90 אחוז מהקהל שלנו לא ידעו מיהו אקס-מן או מה היה מוטציה בגלל שרק זוג מיליון אנשים הכירו את ספר הקומיקס. היינו צריכים שמונה או תשעה מיליון אנשים כדי להיות מופע טוב. אז משימת הטייס הייתה, מלבד לספר סיפור מרגש, להציג את העולם החדש והמוזר עם תריסר דמויות, כולם חשובים. אתה צריך להכיר אותם ואתה צריך להתמודד עם מה שאתה רואה. אז כן, זה היה ממש קשה.

ג'וליה סוואלד:הערה צדדית קטנה על זה: כשאתה וכותב הראשי שלך התיישבו כדי לתכנן את זה, כי לא ידעת שאתה הולך להשיג יותר מ -13 פרקים, אתם פשוט חשבו, וכולנו חשבו, "13 פרקים ואנחנו בחוץ. " כי הם לא חשבו שזה יעבוד. ההחלטה התקבלה לקבוע זקיפים ושנאת אנוש כגדולה רע לעומת מוטציה לשבוע של לחימה, שיכולה להיות מתפתחת במהירות למוטציה גרועה לעומת מוטציה טובה.

אריק:כשניסינו לעשות את הפרק הזה, [מארוול] אמרה, "עליך לבצע אותו מחדש לחלוטין. אתה צריך להכניס מגנטו ואפוקליפסה. " אמרנו, "לא, זו אנימציה, וולברין היא הדמות מספר אחת שלנו, ואנחנו צריכים שהוא יוכל לחתוך משהו." הוא לא הורשה לחתוך יצורים בשבת בבוקר. כך שלא תוכלו לעשות מופע מונפש ללא הזקיפים. הם המפתח. והם היו גם דוגמא טובה יותר לדיכוי אנושי ולהתגלמות של פחדים אנושיים מפני מוטציות, ולכן הם עבדו טוב יותר מאיתנו מכל נבל מוטנטי. היה לנו קטטה גדולה עם מארוול על זה. זה נמשך כשבוע. למזלי ניצחנו.

ניסינו להימנע מ [יצירת תווים], והתכוננו לאחור כדי להשתמש בכמה שיותר דמויות ביקום מארוול שהיו זמינות לנו. ידענו שאנחנו רוצים להרוג מישהו בפרק הראשון, ובטיוטה הראשונה של התסריט זה היה Thunderbird, שהיה ב- X-Men באמצע שנות ה -70. אבל הוא היה הילידים היחידים שלנו בתכנית, כך שלא ידענו אם אנחנו רוצים להרוג אותו. אז במקום פשוט להמציא אדם מעניין, הסתכלנו לאחור דרך אקס-מן לורה כדי למצוא מישהו שמת או הקריב את עצמו כדי לעזור ל- X-Men. אחד מהם נקרא צ'אנגלינג, שהקריב את עצמו כדי להציל את צ'ארלס חאבייר. אז הכנסנו אותו ועשינו לוחות סיפורים, אבל מישהו אמר, "יש דמות DC בשם Changeling!" נוכל לקבל תביעות. הגרסה של מארוול הייתה הראשונה, אך הם לא רצו להסתכן בזה. אז היה לנו רישום של שינוי, אופי ההחלפה, כוחות ההחלפה, ושנינו את שמו למורף.

ג'וליה:צריך לתת קרדיט ל [מנהל הסדרה] לארי יוסטון עם ביצוע הפעולה שלו.

אריק:הוא ביים את 65 הפרקים הראשונים והיה אחראי על כוריאוגרפיה של טרייבורד. היו לנו גבולות. פעם אחת היה לנו אגרוף של אקס-מן מישהו. זה היה בפרק הפתיחה בו וולברין מתאבל כל כך שהוא אגרוף סייקלופים על כך שהשאיר את מורף מאחור. חוץ מזה, מעולם לא ראית אגרוף של אקס-מן מתחבר לגופו של אדם אחר. היו מגבלות רציניות לגבי מה שאנחנו יכולים לעשות, ולכן ניסינו להפוך את הרגשות לכל כך הרבה יותר אינטנסיביים. היה דיון, ואני לא זוכר את הפרק, אבל כמה פיקוח רק פילסו עיר בזמן שהם נלחמו וזה קרה שבוע אחרי מהומות לה. אז קיבלנו את הפתק הזה: "אתה צריך להוריד את הקטל כי זה פשוט יהיה מרגיז מדי." הפרק לא התכוון לצאת במשך תשעה חודשים, אבל החיים האמיתיים הפריעו לכמה מההחלטות הללו.

עם [אומגה אדום ב"שחר אדום "], יש משהו בזרועותיו שהם ממש מגעילים, ובכל זאת הורשו לנו לעשות את זה כי ... כשצנזורים נכנסים לחומר, הם לא רוצים שתעשה התנהגות חיקויה, אז בגלל זה הם לא אוהבים שתשתמשו באקדחים או בסכינים ריאליסטיים. אבל זרועות הן כל כך מוזרות לא אנושיות. הוא היה דבר מצמרר, מגעיל והוא פשוט היה רע באופן בלתי ניתן להבחנה. זה היה דבר אחר. הוא לא היה כמו כמה מהדמויות השכבות יותר שלנו שבהם יש לו משהו אחר. הוא נוצר כדי לשחוט דברים והיה מריר לגבי זה.

ג'וליה:בפרק "Beauty & The Beast" יש מקום מיוחד בלבו של שחקן הקול של חיה] של ג'ורג 'בוזה מכיוון שהוא מתאהב בבחורה עיוורת. היא מחזירה את ראייה. היא עדיין אוהבת אותו, אבל ידידי האנושות מפרידים אותם מכיוון שהם רעים. אבל בכך, וולברין צריך למשוך את האינסטינקטים הבראליים הטבעיים שלו כדי לנסות לחדור לחברים של האנושות ולהסתדר איתם. זה היפוך תפקידים ממש מהנה.

התחלתי לכתוב על "ימי עבר עתידי", "ולקחת נכס קומיקס שהוא עצמו איקוני ויכולת לתרגם אותו למדיום אחר עם דמויות שונות ... ובכל זאת זה עבד עבור הרבה אנשים, ובכן, אני גאה בזה. אבל אלוהים, אני פשוטאַהֲבָה"יופי והחיה"

אריק:כאשר סיעור מוחות לעונה השנייה, ג'וליה העלתה את הרעיון ל"יופי והחיה "וקיבלנו את חברנו היקר סטפני מתיסון לכתוב את התסריט. זה היה קצת שירות עצמי [צוחק].

אריק:ענקית ענקית הייתה כמובן סאגת הפניקס מכיוון שהיא הייתה חמישה חלקים, ומעל 100 דקות של סיפור. זו הייתה תכונה. זה היה החלק המסיבי הזה בספרים, כמו 68 סוגיות, וזה היה בכל מקום. ממש גזמנו את זה ואז פשטנו את זה קצת.

ג'וליה:כשפניקס הגיעה, היא הייתה דמות שהכרת וחשובת לך. אבל ככל שהסיפור של סאגת הפניקס עצמה השפיע על אנשים, זה לא בגלל שהוא פשוט נפל כאחד באמצע כלום. אתה יודע, היו לה שנתיים של לימוד מי האנשים האלה, איך הם הגיבו זה לזה, איך הם מתנהגים.

אריק:בספרי כריס קלרמונט הנפלאים, הוא היה מפורסם בזכות שישה או שבע חלקות שונות שהולכות בבת אחת - האיצה כמה, האטה כמה, והכל חופפות. זה דבר קשה ללהטט, וזה מגניב כשאתה קורא קומיקס ויש לך כמו שנה וחצי להרהר. אבל כשאנחנו מנסים לספר את הסיפור הפשוט הזה, אני חושב שמה שגרם לזה לעבוד עבורנו התמקד למי שזה קורה. שֶׁלָהמִתרַחֵשׁלג'ין. למי זה הכי הרבה אומר? זה אומר הכי הרבה לסקוט. אז אנחנו הולכים לראות את זה דרך עיניו של סקוט.

אז היו לנו שני דברים מקבילים שקורים: סקוט וג'ין, ופרופסור חאבייר ולילנדרה. המשבר הגלקטי הזה התכנס יחד וניסינו לספר סיפור דרך שני הזוגות האלה ולשמור עליו ברמה האישית הזו כך, עם כל המשקפיים שמתרחשים, אם אתה מתקשה לעקוב אחר מי נלחם במי ומי זה מפוצץ מה ומי נקלט ואוכל איזה כדור הארץ, יש לך את שני הדברים הבסיסיים האלה. האם סקוט יכול להציל את ז'אן? האם חאבייר יכול להיות משוגע על ידי משהו שיוצר איתו קשר, לפתור את זה ולעזור ללילנדרה לפתור את הבעיה הגדולה הזו? המשכנו להתמקד בשתי הבעיות הללו, והעבירנו את כל השאר דרך העדשות האלה. אני חושב שהוא החזיק את הסיפור יחד.

יתרון אחד עבורנו היה שג'וליה ואני, ומארק ומייקל אדנס, שהם חברי הכתיבה שלי מהקולג ', שעשו את כל הכתיבה על סאגת הפניקס, כולנו היינו מעריצים של סדרת מסע בין כוכבים המקורית. אנחנו כל כך זקנים. אבל הצלחנו לחשוב על חייזרי חלל כיצורים הומנואידים שהם דמויות נורמליות, כמו כל אופי רגיל אחר, ולא לדחות אותה. פשוט חשבנו, "אוקיי, אלה פשוט דמויות שונות שהם נפגשים בכל שבוע. כמו שקירק וספוק נהגו להיפגש בכל שבוע. " אז זה היה יתרון גדול.

ג'וליה:לארי יוסטון היה גם מעריץ של מסע בין כוכבים ואם אתה חוזר וממצא את אלה שהם נמצאים בחלל בחללית, החותם הוא גרסה על מסע בין כוכבים.

ג'וליה:מוג'ו ממש זוחל אותי החוצה. אני לא אוהב את כל הרעיון של להיות בשבי בנסיבות אלה, זה מאודאזור הדמדומיםו

אריק:וזה שונה מאוד משאר הסדרה, שהיא מוזרה. יש לנו נקודת התייחסות של פרקים מקוריים של מסע בין כוכבים. היו 79 כאלה, ושניים היו קשורים להארי מוד, והם היו שונים לחלוטין, לחלוטין, משאר הסדרה. אני חושב שמה שקרה היה הראשון, כולם אהבו את הראשון, וזה מה שקרה עם מוג'ו אחרי "Mojovision" עוד בעונה השנייה. מארוול אמרה, "אתה צריך לעשות עוד אחד, אתה צריך לעשות עוד מוג'ו." אוקיי, אז עשינו עוד אחד. יש אנשים שאוהבים את זה ואנשים אחרים אומרים, מה לעזאזל זה עושה כאן?

אריק:ברור שהחיבור מגנטו-קסאבייר היה פורה בלי סוף עבורנו. אהבנו את העובדה ששני הבחורים האלה אהבו זה את זה, היו זה את החברים הכי טובים של השני, וכיבדו זה את זה, אך היו ניגודים קוטביים שהיו להם חזיונות שונים למה שהעולם צריך להיות.

ג'וליה:ושניהם האמינו שהם לא היו הבחור הרע למען היותו הבחור הרע. לכל אחד מהם היו פילוסופיות שונות מאוד שהרכיבו את מי שהן.

אריק:כן, אז אהבנו להשתמש במגנטו כי הוא נבל כל כך אוהד. אחד הפרקים הטובים יותר היה Sanctuary, שני הפרטים בו הוא מקבל אסטרואיד M, העולם הבדלני אליו הוא משתיה. הוא מקבל את מה שהוא חושב שיהיה אוטופיה ונראה שזה הולך לעבוד, ואז מישהו בוגד בו וזה מתפרק, כמו שכל האוטופיות עושות. הלב שלך יוצא לבחור הזה. נראה שהוא הסתדר הכל והוא המפקח שלך. וכל העניין בעונה השנייה כאשר היה לנו אותם יחד בארץ הפראית - הגיבור הראשי שלנו והנבל הראשי שלנו מבלים תשעה פרקים ומצילים זה את חייהם של זה. זה לא הרגיל לשבת בבוקר.

ג'וליה:היינו מעריצי ענק של [הסופר] עבודתו של לן אולי בפרק שהציגה את Nightcrawler. זה התמודד עם כל הדברים של דת באופן שעד היום אני עדיין מרגיש שלעולם לא נוכל להתחמק מזה היום. זה מכבד. זה לא דופק את זה בגרון שאתה צריך להיות דתי או שזה לא בסדר אם אתה לא. זו רק בדיקה שעדיין מדהימה אותי.

אריק:זה ארך כמה שבועות. בנינו רצון טוב עם הצנזורה שלנו, אייברי קובורן. היא הייתה מדהימה.

ג'וליה:אם זה לא היה בשבילה, בכל מקרה לא היה אקס-מן. מורף לא היה מת.

אריק:האישה האחת הזו, שבאמת אהבה את הקומיקס ואהבה את סיפורי הסיפורים, תמכה בנו כשאנחנו מביאים לה דברים. "האם נוכל להרוג מישהו? האם נוכל לקבל סיפור על אלוהים? " הנשימה הייתה נכנסת. "אוקיי, בוא נדבר." ואנחנו היינו הולכים קדימה ואחורה לגבי הגבולות, אבל היא הייתה סומכת עלינו שאוהדים ולא מיותרים ומתחשבים בדברים האלה.

ג'וליה:אז עם הפרק של סורק הלילה, הרעיון היה שחלק מהוויה שלו הוא אמונתו הנוצרית העמוקה. סידני איוונטר, מנהל פוקס באותה תקופה שהיה זה שהיה בראש כל תסריט, אמר, "אנחנו הולכים לעשות את הסיפור הזה." וסידני, לזכותו, אמרו אותו, דחפו אותו, דחפו אותו. "אנחנו צריכים לעשות את זהמַשֶׁהוּ. "

אריק:הייתי אחראי על הכותבים, וזו הייתה קבוצה מוזרה לנסות להמשיך באותה דרך. אז הייתה לי אהדה נהדרת לצ'רלס חאבייר. אהבתי גם את הסרטאלה חיים נפלאים, ופרק "מסע בין כוכבים" "עיר בקצה לנצח." שניהם סיפורים על אם אדם אחד לא היה שם, איך זה ישנה את העולם?

וכך העליתי את הרעיון ל"הערך של אדם אחד ", ושם מישהו חוזר אחורה בזמן והורג את חאבייר ופתאום העולם שונה לחלוטין מכיוון שהוא לא היה שם כדי לבנות את ה- X-Men. זה היה הסיפור המושלם עבורי.זֶהזו הסיבה שה- X-Men קיים.

ג'וליה:מה שאני אוהב ב"הערך של גבר אחד "שני פרטר הוא ביקום הנורא בו נהרג חאבייר ואין X-Men, אנחנו רואים את הסערה איתה את מוהוק והיא נשואה לוולברין וכמו, כמובן שהם ' אמורים להיות ביחד. הם כל כך הגיוניים כמו זוג! ואז אתה חוזר לעולמנו ואוקי, זה ניצל וחיבייר חיים, אבל העובדה שהם צריכים להקריב את זה ... הרגעים האלה בפרק ההוא פשוט הורגים אותי.

אריק:עבדנו חמש שנים כדי לבוא עם הסיפורים האלה ואולי כמה עשרות מהם באמת היו בדיוק סוג הסיפור שרצינו לספר. ושני השלישים האחרים, אנחנו עושים הכי טוב שאנחנו יכולים, הם טובים. חלקם מעט חלשים יותר, אבל היו לפחות תריסר, אמרנו: "הבנו את זה נכון הפעם." גיליתי ש"הערך של אדם אחד "היה אחד מכיוון שבוב האריס, היועץ שלנו במארוול, ואחראי על כל ספרי ה- X-Men, אמר כי קצת יותר משנה לאחר מכן, מארוול בנה את גיל האפוקליפסה של זה רַעְיוֹן. לקחנו מהם את כל הסיפורים המגניבים האלה והשתמשנו בהם בתוכנית שלנו. העובדה שהם היו לוקחים סיפור שעלינו למופע שהיה מקורי לתוכנית, ואתה יודע, 18 חודשים אחר כך, בנה את הסדרה המסיבית הזו של שישה או שבעה ספרים שונים ממנו הייתה פשוט מדהימה.

אריק:באותה תקופה, התקן היה שתנסו להשיג 65 פרקים של סדרה, כך שנוכל לשחק אותה לנצח בסינדיקציה. אז היינו תחת הרושם שהיינו עושים 65אקס-מן, ופוקס היה תחת הרושם ההוא. התכוונו לצאת עם ארבעת החלקים הגדולים "מעבר לטוב ורע" בו כל הפסיכולוגים נפגשים והזמן מאוים. ולכן בעצם סידני איוונטר בפוקס הגיע אלי ואמר, אנחנו צריכים לצאת במפץ ענק. זרוק את כל האנשים האלה יחד ואז יש לך טוויסט מגניב בסוף הפרק. יש ארבעה או חמישה מה- X-Men לעזוב ויש להם ארבעה או חמישה מהאנשים שנלחמו איתם במהלך זה להיות צוות ה- X החדש.

ג'וליה:ואז לעטוף את זה.

אריק:אז קבענו את הכל. כתבנו את כל ארבעת התסריטים. הלוחות נעשו למחצה. לוחות סיפורים נעשו למחצה למקום בו חאבייר וסערה וג'ין וסקוט עזבו כולם. בישוף, פסילוק, ארצ'נגל ושארד עמדו להישאר ולהפוך ל- X-Men החדש. ואז נאמר לנו, "אופס, אנחנו צריכים עוד פרקים עם הצוות המקורי, אז אל תעזוב אותם." אז הם הזמינו שישה פרקים נוספים ואז הזמינו חמישה נוספים. 11 האחרונים היו מחשבה שלאחר מכן. סבן בדיוק קנה את רשת פוקס קידס.

אריק:כל האנשים האלה עוזבים. ואמרו להם לעשות את 11 הפרקים האחרונים. "כתוב להם הכי טוב שאתה יכול. מי יודע מי הולך לצייר אותם? מי יודע מי הולך להנפיש אותם? כל מה שאנחנו יודעים הוא שהתקציבים נחתכים ומסיימים, בבקשה. " וזה היה זה.

ג'וליה:אבל אני עדיין אעמוד לצד פרק כמו "חיילים ותיקים".

אריק:וולברין היה כל כך קל לכתוב עבורו. ניסינו להעביר את הסיפורים ולוודא שכולם יקבלו כמה וכך. הוא כל כך רך. יש לו כל כך הרבה אהבות לשעבר. ליבו נשבר כל כך הרבה פעמים. אבל הפרק של קפטן אמריקה בו חוזר לקברו של מישהו שחשב בגד בו במלחמת העולם השנייה ... זו הייתה בעונה שעברה אז האנימציה הייתה הרבה יותר זולה מכיוון שהם קיצצו את התקציבים, אבל הוא זוכר את ההרפתקה הזו הוא היה בשנת 1945 עם קפטן אמריקה והוא זקן והוא מרגיש את זה והיו, היו בתוכו כמה דברים רציניים.

הם היו מאוד מגבילים את מי שאתה יכול להראות ומי לא יכולת. ובשנות ה -90, פשוט לשמור על הזכויות ישר, שכן מארוול פשטה את הרגל, הייתה קשה.

ג'וליה:אסור היה לנו לומר, "היי, בואו נעשה קרוסאובר עם ספיידרמן." ספיידרמן יכול היה לעשות זאת עם אקס-מן, אבל אקס-מן לא יכול היה לעשות זאת עם ספיידרמן. זה כמו, רגע, מה? או אומגה אדום, עברנו כאן כמה קבצים ישנים ומצאנו מכתב מכל שנה: "יש לך אישור לפרק אחד של אומגה אדום ואם אני רואה אותו במשהו אחר, אנחנו יוצאים." בְּסֵדֶר!

אבל "חייל זקן" נכתב על ידי לן וויין המנוח, שהיה יוצר המשותף של וולברין. גרמנו לו לכתוב את הפרק הזה, מה שהופך אותו למיוחד במיוחד.