Illix.run

לפעמים זה מרגיש כמופֶּלֶאוכןDC קומיקסצריך להיות סימנים במשרדיהם שקוראים "זה היה סוגיות [x] מאז האתחול האחרון שלנו. "עשרות שנים של המשכיותאילצו את יקומי גיבורי העלפשט דברים לקוראים חדשיםעם אירועים המשתנים ביקום-אך בדרך כלל הפשט הוא לארַקיעד עריכה.

מאחורי הקלעים של סיפורים מתנפצים על פני האדמה טמונים סיפורים מעניינים לא פחות של תהפוכות כלכליות, סיוטים רישוי וספוג טהור ומיושן. הנה מה שקרה מאחורי הקלעים של כמה מההפעלה הגדולה ביותר של הקומיקס.

הקונצנזוס הנפוץ בקרב האוהדים הוא זהמַשׁבֵּרהייתה החלטה מלמעלה למטה של ​​פליז DC להישאר נואשות תחרותית מול פלא גולש. החברה אפילו ריחפה את הרעיון לסגור את זרוע הפרסום שלהם ולרשיון את הדמויות המובילות שלהם כמו באטמן וסופרמן לתחרות בשנת 1984. אבל הסיפור האמיתי חוזר שנים אחורה, ואחת הדמויות החשובות ביותר שלה נוצרה עשרות שנים קודם לכן.

עבור הסופר מארב וולפמן, הרצון לנקות את הבלגן המפותל של יקום DC הגיע בשנת 1981, בזמן שהוא כתבפנס ירוקו על פי הסופר הוותיק, הוא הרכיב את טור המכתב של הספר כאשר נתקל בהודעה של מעריץ שהתלונן שהוא התעלם מפגישה קודמת בין שתי דמויות.

בתגובתו, וולפמן כתב "יום אחד [...] אנו (כלומר עריכת DC WE) ככל הנראה יישר את מה שיש ביקום DC, למעט מה שלא בהתייחסות ישירה עם כדור הארץ אחד, ומה שיש בחוץ . "

וולפמן יצא לאחר מכן להשתתף בכנס בפנסילבניה. ברכבת, שאלת המאוורר ותגובתו המשיכו לרוץ בראשו. לאחר שעבד במארוול בשנות ה -70, הוא הבין עד כמה הקוראים החדשים של די.סי.

עד שהגיע לידו, הרעיון הבסיסי למשבר כבר נעשה: ישות חזקה מאסיבית הנקראת הצג תאסוף גיבורים מרחבי ה- DC Multiverse כדי למנוע את הרס המוחלט שלה, וכתוצאה מכך ניקוי וגיבוש ציר הזמן לתוכו נרטיב אחד קל לעקוב. המוניטור היה חדש ביקום DC, אך על פי ראיון עםהממד ה -13, וולפמן הייתה גרסה שלו בועטת במשך עשרות שנים.

כילד קטן, מארב יצר את הספרן, שחי בלוויין המקיף את כדור הארץ ושמר כרטיסיות על גיבורי העולם והנבלים בעולם. לספרן שונה שם המסך והסדרה, שכותרתהההיסטוריה של יקום DC, אמור היה לשנת 1982.

ברור שזה לא קרה - פיתוח המרכיבים ארך הרבה יותר זמן מהצפוי, כולל עריכת DC שכירת ארכיביסט לקרוא כל קומיקס שהחברה פרסמה אי פעם (דיברו על עבודה חלומית) ורשמו הערות (ההערות לא היו, בה הסוף, השתמשו בהרבה, אך הם עדיין קיימים בקלסר בכתב ידארכיוני בורבנק של DCהַיוֹם). בסופו של דבר התקבלה ההחלטה לפרסם את הסדרה בשילוב עם חגיגות 50 שנה של החברה בשנת 1985.

וולפמן גם רצה סיום שונה מאודמַשׁבֵּר- עם היקום שנולד מחדש, כל ספר DC היה מופעל מחדש עם גיליון ראשון חדש וצפחה ריקה לחלוטין. אף אחד לא היה זוכר שהמשבר קרה בכלל.

זה לא קרה, ומַשׁבֵּרהיה רק ​​הראשון מבין רבים, ניסיונות ניקוי רבים ש- DC הייתה צפה במהלך העשורים הבאים.

בשנת 1992 Image, שבעה מהאמנים המובילים של מארוול - ג'ים לי, רוב ליפלד, טוד מקפרלן, אריק לארסן, ג'ים ולנטינו, מארק סילבסטרי ואילו פורטציו - יצאו לבית הרעיונות להקים חברה משלהם, תמונה. יציאת מצרים הייתה נקודת מפנה לתעשייה. מייסד קומיקס דימוי הפך אותם למיליונים, אך כמה שנים אחר כך מארוול מצאה דרך להחזיר את כולם לקפל.

בראיון עםניוזארמה, עורך מארוול, טום דה פלקו, אמר שחלק גדול מהשכבות בין מארוול לדימוי נועד רק לקהל - "עבודה", לשים זאת במונחי ההיאבקות המקצוענים. אמנים וסופרים משתי החברות המשיכו בתנאים ידידותיים זה עם זה.

עד 1995, מארוול הייתה במצוקה קשה - שום כמות של כיסויי גימיק או דמויות חמות לא יכלה למנוע מהמניה מפני טנקים, לאחר שההתרחבות האגרסיבית של הבעלים החדש רון פרלמן אוכפה את החברה בחובות מאסיביים. מארוול נסחרה בשיא של 35.75 דולר למניה בשנת 1993. עד 1996 היא צללה ל -2.38 דולר.

נדרש לנשיא החדש של מארוול, ג'רי קלברזה, סמנכ"ל לשעבר בפלייבוי ללא רקע קומיקס כלשהו, ​​כדי שזה יקרה. קלברזה הזמינה פגישה עם מייסדי הדימוי כדי לתקן כמה מהנושאים שגרמו להם לעזוב מלכתחילה: בקרה יצירתית ושיתוף רווחים. רובם דחו, אך עם הזמן הוא הצליח לחשוף עסקה עם שניים, לי וליפלד.

נואש לקצץ בעלויות ולגייס מכירות, מארוול ניסתה משהו חדש לחלוטין: למיקור חוץ של כל היבט של ייצור שלהנוקמים, ארבעת המופלאים, איש הברזלוכןקפטן אמריקהלאולפני לי וליפלד, סופת הבר והקצה. הספרים ייכתבו, נמשכים ואפילו ערכו וקודמו לחלוטין מחוץ למארוול בולפ. והכסף היה טוב מאוד - על פי רישום בכתב העת קומיקסלי וליפלד היו רואים כל אחד מיליון מלפנים, בתוספת 40% מהרווחים או 2 מיליון דולר, מה שהתברר כי הוא גדול יותר.

(בינתיים, החברה פיטרה 275 עובדים לאחר שחזרו מחופשות החג שלהם.)

בצ'אט Compuserve שנערך בינואר 1996, קלבריזה התייחסה לשיתוף הפעולה של התמונות כ"העבודה הראשונה של דמויות הליבה של מארוול מזה 30 שנה. " בגיבורים נולדו מחדש, הדמויות הגדולות ביותר של מארוול יועברו ליקום כיס, שם היו להם היסטוריות חדשות והרפתקאות העבר שלהן מעולם לא התרחשו. ההשקעה נראתה בתחילה שווה את זה עבור מארוול, שכן המכירות עלו במהירות עבור הספרים החדשים. הגיליון הראשון של ליארבעה פנטסטייםכמעט שילש את מה שסדרת העבר זזה. אבל זה לא יימשך.

לי וליפלד, כישרונות המרק, נפלו מחובות אמנותגיבורים נולדו מחדשכמעט מייד. Liefeld רק עיפרון גיליון יחיד שלנוקמים, ולי רק משך עוד כמהארבעה פנטסטייםו מארוול שברה את העסקה עם הסטודיו של ליפלד בסימן שישה חודשים, והעניקה ללי את כל ארבעת הספרים לניהול. המכירות גם החלו לשקוע, ובסופו שלגיבורים נולדו מחדש, הספרים החדשים כמעט חזרו לקו הבסיס של מארוול.

לי אמר שלמרות זאת, מארוול התעניינה לשמור עלגיבורים נולדו מחדשספרים הולכים, בתנאי שהוא יחזור לעפרון לפחות סדרה אחת. הוא סירב, ומאמר המערכת קרס את יקום הכיס וחזר למספור המקורי של כל ארבעת הספרים, וסיים את הניסוי.

קודה מעניינת אחת, מראיון עם לי על קווין סמית 'פאטמן על באטמןפודקאסט, חושף מה החברה רצתה לעשות הלאה: תן לסטודיו של לי עוד ארבעה ספרים כדי להפעיל מחדש. הפעם זה היה היהPunisher, Nick Fury, דוקטור סטריינג 'וכןמגניםו לי התרחק מההופעה ההיא, אך האמן המתקרב ג'ו קוואסדה התנדנד על כך, ובשנת 1998 החברה העלתה אותו אחראי על קו מארוול נייטס שהביא כמה מהדמויות הללו לפסגות יצירתיות חדשות.

לאחר מכן שלמשבר על אדמות אינסופיותמעריצים רבים האמינו כי התרופה הייתה גרועה יותר מהמחלה. בטח, קווי הזמן הסבוכים של DC נוקו, אבל נותרו כל כך הרבה קצוות רופפים שאחריהם היו חייבים להיות תואמים את הסטטוס קוו החדשסופרים בילו מחצית מזמנם בתיקוןםו

החברה ניסתה לתקן דברים מספר פעמים עם איפוסים קטנים כמושְׁעַת הַאֶפֶסהאירוע, אך עד שנת 2005 הבין מערכת העיתון כי ככל הנראה שלטון האדמה המקביל היה טעות. אז הסופר ג'וף ג'ונס, אחד העטים האמינים ביותר של החברה, הובא כדי לעשות את הדברים נכון.משבר אינסופיהציג את לידה מחדש של היקומים המקבילים של DC, וביצע שינויים עצומים בסטטוס קוו. וונדר וומן הייתה כעת חברה מייסדת בליגת הצדק, ג'ו צ'יל נעצר בגין רצח הוריו של באטמן, וכמה דמויות מתות חזרו לחייםו

עם זאת, אחד השינויים הגדולים ביותר הוחלף על ידי כוח חזק עוד יותר: מערכת המשפט האמריקאית. זה לא יהיה משבר ללא הקטל, והקרוסאובר ראה את מותו של קונור קנט, הגיבור המכונה סופרבוי, בידי סופרבוי מרושע מיקום אחר.

כדי להבין מדוע DC הורידה את Superboy מהשולחן, אתה צריך לחזור כל הדרך חזרה לשנת 1938, כאשר צוות הסופר-אמנים הצעיר ג'רי סיגל וג'ו שוסטר קיבלו 130 דולר עבור הזכויות על דמות חדשה שיצרו: בחור שנקרא סוּפֶּרמֶן. בשנת 1947, לאחר שהדמות הפכה להצלחה לאומית, הולידה שורה של חיקויים ויצרה ז'אנר חדש לחלוטין של קומיקס, ניסו השניים לתבוע את המו"ל להחזיר את הזכויות, רק כדי שיגידו לו שהחוזה היה עטוף ברזל ו

אבל הייתה אזהרה. השופט קבע כי סופרבוי, שהוצג בשנת 1945, לא היה מכוסה תחת העסקה ההיא והיה שייך לסיגל. DC התיישבה, שילמה 94,000 $ עבור זכויות הדמות, אך שני הצדדים המשיכו לגדר זה עם זה בזכויות יוצרים ובעלות.

העניינים עלו בראש בראשית שנות ה- 00, כאשר, על פי תנאי חוק זכויות היוצרים משנת 1976, יורשי סיגל הורשו לסיים את הרישיון של DC לזכויות היוצרים של סופרבוי. שנתיים לפני המועד האחרון, DC הכחישה את ההודעה, והעבירה תביעה נוספת.

מאחורי הקלעים, DC הבינה כי על פי תנאי החוק, ניתן היה לשחרר את סופרבוי מידיהם בכל עת. זה לא היה רק ​​אסון עבור הקומיקס, אלא גם עבור ה- CWסמולווילShow, שרץ לאורך שנות ה- 00. כניסיון להקטין את ההפסד האפשרי הזה, העריכה הורידה את הסופרבוי החדש והגבורה מהשולחן והפכה את הזקן לנבל שאינו ניתן להבחנה ששינה את שמו לסופרמן-פריי, ולא הותיר שום סופרבויס ביקום DC.

ג'ונס ואז פרסום משותףודידיושניהם הכחישו כי מותו של סופרבוי אחד ושינוי שם של אחר הונע על ידי התביעה, אך העיתוי קרוב להפליא - רק שבוע לפני הנושא עם עמדות פגיעת המוות של סופרבוי, קבע בית המשפט לטובת הסיגלס.

הסאגה לא הסתיימה במלואה עד 2013, אז קבע שופט כי הסכמי העבר של DC הקימו העברת זכויות מלאה של סופרמן, סופרבוי ואחרים בתמיד. הכתיבה הייתה על הקיר מעט לפני כן, כאשר קונור קנט הוצא מכדורי העש בשנת 2008משבר סופי: לגיון של שלושה עולמותו בימינו, ל- DC Universe יש שוב סופרבוי.שניים מהם, למעשה!

במשך כמעט חצי מאה, ה- X-Men היה אחד הזכיינות הניתנים לניצול של מארוול ביותר. להקת המוטנטים העליזה קבעו שיאי מכירות בשנות ה -90 והמשיכה לשגשג זמן מה, עד שאמצע שנות העשרים של המאה העשרים ראו אותם פתאום נדחפו מאור הזרקורים, אוכלוסייתם התפרסמה, והדמויות הפופולריות ביותר שלהם, כולל וולברין, נהרגו. איך זה יכול לקרות?

הכל חוזר לניסיונותיו של מארוול לטפס מהשפל של שנות התשעים שלו. תמורת 2.6 מיליון דולר בלבד, חברת הקומיקס קיבלה רישיון לזכויות קולנוע ואנימציה ל- X-Franchise ל- FOX של המאה העשרים. זה יוכיח פטנס גרידא, בשנות האלפייםאקס-מןהסרט הביא לפוקס 160 מיליון דולר ברווח, והרבה סרטי המשך עקבו אחריו. מארוול ההופעה על כל אחד? שני אחוזים ממכירת כרטיסים.

למרות הפער הכספי, עסקת פוקס לא הייתה משהו שהניהול מארוול התעצבן מדי. אבל בשנת 2008, כאשר אולפני מארוול החלו לעשות סרטים מצליחים משלהם, נשללו מגישה לכמה מהדמויות המפורסמות ביותר שלהם, החלו להיצמד לזעזוע של החברה.

לפי אנרדיסטראיון פודקאסט עם ה- X-Scrake Arch Chris Claremont, בשנת 2014, מארוול מערכת העבירה הנחיה בשורות: לא עוד דמויות מוטציה. הסיבה? לדברי קלרמונט, כל מוטציה שנוצר כחלק מהזכיינית X לא הייתה ניתנת לניצול כחלק מהיקום הקולנועי של מארוול-במקום זאת, הם היו הולכים נכון לשועל לפי תנאי העסקה.

לא פחות אישיות מאשר מארוול SVP לפרסום טום ברווורט הדהד את ההצהרה הזו, וענה על שאלת אוהדים לגבי ה- X-Men ONTumblr שלועם "אם היו לך שני דברים, ובאחד מהם הרווחת 100% מההכנסות מהמאמצים שאתה עושה להם, והשני הרווחת אחוז קטן בהרבה לאותה זמן ומאמץ, היית סביר יותר שתתרכז יותר בכבדות בראשון, לא? "

אולם מוטציות היו חלק אמין במיוחד ממבנה היקום של מארוול, שיכול לספק הסבר מהיר לגיבור או נבל חדש. אז מה הייתה החברה לעשות כדי להחליף אותם? זה יהיהאַכְזָרִיוּתו

בדפי הקרוסאובר הזה לשנת 2014, שוחרר ערפל הטריגן הזר על פני האדמה, נמשך לבני אדם הנושאים DNA לא אנושי ו ... ובכן,מוטציהאוֹתָם. אבל אלה לא היו מוטנטים, הם היו "נוהומנים", כך שפוקס לא היו בבעלותם ואולפני מארוול יכלו לנצל אותם. אה, ורק כדי להפוך את הסמליות ליותר ברורה, הערפילים היו רעילים אנושות למוטנטים.

בסופו של דבר הרכישה של דיסני של פוקס של המאה העשרים תחזיר את ה- X-Men לחינניות הטובות של החברה, עם רוב הנוהומנים (למעט יוצא מן הכלל) סחף מתחת לשטיח לעולם לא ייראה שוב.

ההיסטוריה של הקומיקס מלאה במוציאים לאור של Upstart ששרפו חם ונמוגה במהירות, ואחד הידועים לשמצה היה אמיץ. במימון חברת הון סיכון Triumph בתחילת בום הספקולציה של שנות ה -90, ג'ים יורה הראשי ושלל אמנים לשעבר-סחף הפעילו מחדש את הדמויות הישנות והקרות של קומיקס מפתח זהב עם נטייה מודרנית, ומכירות ענקיות. אולם האתחול מחדש של אמצע שנות ה -90 של החברה התבקש על ידי אויב מאוד יוצא דופן-Mortal Kombatו

לפי ארֵאָיוֹןעם העורך הראשי של הוויאנט, בוב לייטון, "ברגע שהטריומף הרוויח מספיק, הם הורו (המייסד סטיב) מסארסקי למכור את החברה. הם רצו לצאת. הם היו בעסקי הון סיכון, ולא ב- Biz ההוצאה. הם לא נתנו לנו ברירה. "

לחברה היו כמה מחזרים, אך בשנת 1995 הוציאה השבחה 65 מיליון דולר כדי לקנות וליאנט, חברה עם הערכת שווי של 30 מיליון דולר. המו"ל של משחקי הווידיאו היה סומק במזומן, לאחר ששלט בחלק המוקדם של העשור עם לוח ייצור אגרסיבי שהיה חלקים שווים של כלי חפירה מורשים באיכות נמוכה ונמלים של כותרות ארקייד פופולריות.

הבעיה עם המודל העסקי ההוא הייתה שלבחינה לא היה שום דבר שהוא באמת יכול לקרוא לשלו. Valiant נרכש כ"מפתח "של קניין רוחני. אולם מכירות הקומיקס כבר החלו לרדת בצורה ניכרת עד 1994, כאשר הדו"ח של המפיץ קפיטל סיטי מציגמגנוס: לוחם רובוט, אחד הספרים הפופולאריים ביותר של וליאנט, מכר רק 10 אחוזים ממה שהיה לו רק שנה קודם לכן. למה לקנות אותם אז?

מכיוון שההשבחה נגמרה מהאפשרויות. על פי מאמר בניו יורק טיימס, העסקה האמיצה נחתמה ממהרת, שבוע רק לאחר שהועבר לשבחים כי הרישיונות הרווחיים ביותר שלה לענקית הארקייד ווילאמס 'JAM NBAוכןMortal Kombatהתכוונו לפוג. וויליאמס בדיוק חתם על עסקת בלעדיות חדשה עם נינטנדו - דג הרבה יותר גדול. לשלל הייתה שנה אחת לבוא עם זיכיונות חדשים לבניית המשחקים שלה, ואחרי שדימוי צחק את ההצעה שלהם ממש מהדלת, וליאנט היה ההימור הטוב ביותר שלהם.

הבעלים החדשים עברו במהירות להדק את מיתרי הארנק, לגזום את הקו האמיץ וביטלו ספרים מוכרים נמוכים יותר. אבל שום דבר לא יכול היה לעצור את המגלשה שכל התעשייה חווה, ולכן הם הלכו לבאר מוכרת מאוד: אתחול מחדש.

"V2" לקח את הדמויות הפופולריות ביותר של הקו, שכר צוותי קריאייטיב חדשים, והעניק להם סיפורי גב חדשים וזהויות סודיות, מה שמחזיק את השאלה: אם היית רק מתכוון להעסיק אנשים להרכיב גיבורים חדשים, מדוע לשלם 65 מיליון דולר עבור אמיצים כֹּל? לאף אחד לא הייתה תשובה.

בוב לייטון אומר בראיון שלו כי הסיבה האמיתית לאתחול מחדש הייתה לבטל את כל החוזים היקרים שצוותי היצירה הנוכחיים נהנו ולהחליף אותם בשכר יותר סטנדרטי בתעשייה. מקורות הדמות החדשים היו רק יתרון לוואי.

עד שנת 1998, וליאנט היה כמעט מת, ופרסם קומץ צילומים חד-פעמיים כדי לשמור על זכויות יוצרים בחיים. השבחים ימשיכו לחייל עוד כמה שנים, ומגישים לפשיטת רגל בשנת 2004. למרות שלפחות אחד מכותרות ה- V2,טורוק: צייד דינוזאורים, היה מעורר השראה לסדרת N64 להיט, רובם עברו ללא הודעה מוקדמת. למזלם של Valiant, הקניין הרוחני של החברה נרכש בשנת 2005 על ידי בעלים סבירים יותר.

ל- Vox Media יש שותפויות שותפות. אלה אינם משפיעים על תוכן העריכה, אם כי VOX Media עשויה להרוויח עמלות למוצרים שנרכשו באמצעות קישורי שותפים. למידע נוסף ראה שלנומדיניות אתיקהו