6 מהאפוסים הכי לא מוערכים של מארוול קומיקס

מארוול קומיקסהיה בנוי עלסיפורים ארוכים. זה היה ככה עוד מההתחלה, כשהיקום נבנה, נושא אחר נושא, סביב102 התשלומים של סטן לי וג'ק קירבי שלארבעת המופלאים. זה סלל את הדרך ליקום שהרגיש כמו שלם מלוכד, ועודד קהל קוראים שעקב אחרי יוצרים כמו דמויות בפעם הראשונה בקומיקס של גיבורי על. סאגות אופרת הסבון המתמשכות והשזרות של מארוול מבדילות אותה מהתחרות המכובדת שלה, שנבנתה, וללא ספק עדיין בנויה יותר סביב סיפורים בודדים.

ומה עם הסאגות עצמן? מעורבב עם קלאסיקות כמוכריס קלרמונט עברו 17 שניםאקס-מן, או ריצות מודרניות כמודן סלוט בילה עשור עלספיידרמן, יש הרבה ריצות ארוכות שלא זוכות לקרדיט המגיע להן. בין אם הם מוצלים על ידי ריצות מפורסמות יותר על אותו כותרת, מתעלמים מהיותם מיושנים, או אבודים לזמן ולקופסאות הדולר כי לעולם לא ניתן להדפיס אותם מחדש, הם עדיין עמודי התווך שעליהם בנוי היקום.

מהי ריצה ארוכה?

ובכן, זו הגדרה די שרירותית שהרכבתי שמתאים באמת רק לקומיקס של גיבורי על אמריקאים. אם תסתכל על המנגה, שם אייצ'ירו אודה דפק כמעט אלף פרקים שבועיים שלוואן פיס, קנה המידה של מה שנחשב כ"ארוך" הוא דבר שונה מאוד.

עם זאת, ב-Marvel או DC, שבהן המחזור הוא בדרך כלל הרבה יותר גבוה, זה כנראה הוגן להגדיר את זה כמשהו שמכיל לפחות 40 גיליונות, לתת או לקחת פיל-אין פה ושם, עם לפחות חבר אחד ב- צוות יצירתי מתעקש על הספר לאורך כל הדרך - בדרך כלל הסופר. זה לא נועד למזער את החשיבות של אמנים בסיפור של קומיקס! רק שהרבה יותר קל לעשות זאתלִכתוֹב40 גיליונות של קומיקס ממה שהוא עושהלִמְשׁוֹךאותם, כך שהכותב הוא בדרך כלל זה שנשאר לאורך כל הזמן.

אם אתה המום מרשימות של סדרות קצרות יותר לקריאה, ורק רוצה להתיישב עם חוט אפי אחד, הנה שש ריצות ארוכות של מארוול לצלול אליהן.

קפטן אמריקה של מארק גרינוולד

תמונה: מייק זק, קלאוס ג'נסון/מארוול קומיקס

קפטן אמריקה#307 - 443, יולי, 1985 - ספטמבר, 1995

משתפי פעולה בולטים:פול נירי, קירון דווייר, מארק ברייט

בכל חברה אחרת, ובכל עידן אחר, ריצה עשר השנים של מארק גרינוולד ככותבקפטן אמריקהיבלוט כהישג המדהים שהוא. למרבה הצער, בעשור מלא בריצות מבריקות, הוא תמיד מואפל על ידי בני זמננו פורצי הדרך. בימים אלה, נראה שזה נזכר בעיקר, ולא כל כך בחיבה, לדברים כמו הסיפור שבו קאפ הופך לאיש זאב לרגע לוהט, או הנושאים שבהם הוא לובש את החליפה שלו.שריון קרב מביך למראה.

אבל הנה העניין: הדברים האלה שולטים, למעשה. אין ספק שגרונוולד והאמן ריק לוינס היו מעורבים ב-100% בבדיחה של קאפוולף - בשלב מסוים, קאפ נואם את אחד מהנאומים הגדולים שלו כדי לגייס חבורה של אנשי זאב, אבל בגלל שהוא חצי בורדר קולי באותה תקופה, זה יוצאת בעיקר כנהמה והמילה "חופש", וזה מצחיק. והבעיות האלה עם שריון הקרב של קאפ משנות ה-90? זה מסמן את סופה של הריצה של גרינוולד שבה קאפ מתמודד עם התמותה שלו, מתמודד מלב אל לב עם באטרוק המזנק מכיוון שבאטרוק שם לב שבן זוגו הוותיק מדוכא, וטוען שהכתובה שלו צריכה להיות "הוא לא עשה מספיק. ”

כל הריצה מלאה בדברים כאלה, שבה הנחת יסוד מטעה מסתירה משהו עמוק ומתגמל יותר. זו הריצה שהעמידה את קפטן אמריקה מול נבלי-על שארגנו את עצמם לתאגיד, ונתנה לגולגולת האדומה צבא פרטי משלו בדמות Crossbones וצוות השלד. זו הריצה שבה סטיב רוג'רס נאלץ לעזוב את זהותו, ושם ראינו את התמוטטותו של ג'ון ווקר, בעקבות סצנה אלימה בצורה מזעזעת הן בסטנדרטים של 1988 והן בסטנדרטים של היום. זו הרפתקת גיבורי על טהורה שמעולם לא איבדה את מה שהפך אותה למצוינת בשיאה. כמו כן, Diamondback הוא עניין האהבה הטוב ביותר של קאפ בטיול. אל תעשה @לי.

הנועז של אן נוצ'נטי

תמונה: ג'ון רומיטה ג'וניור, אל וויליאמסון/מארוול קומיקס

נוֹעָז#236 - 291, נובמבר, 1986 - אפריל, 1991

משתפי פעולה בולטים:ג'ון רומיטה ג'וניור, בארי ווינדזור-סמית', קירון דווייר

תיאור הבעיות הטובות ביותר של הריצה של אן נוצ'נטי על דרדוויל לפעמים נשמע כאילו אתה מדבר על חלום שהיה לך שאתה לא ממש זוכר. יש את זה שבו דרדוויל נלחם בשואב אבק שדמון מוחזק בו (#262), או זה שבו אולטרון בונה הר של גולגולות משלו ויושב עליו וחושב בקיומו שלו עד שדרדוויל מתנגש בו עם טנדר. ומכה אותו למוות במקל וגם הבלתי אנושיים נמצאים שם (#276). או, האהוב עליי האישי, זה שבו בולסי מתחפש לדרדוויל אז דרדוויל מתחפש לבולסי ואז הם נלחמים זה בזה כמו זה ולבולסי/דרדוויל יש התמוטטות כי הוא מבין שדרדוויל תמיד מנצח את בולסי, אז הוא (בולסי) לא יכול לנצח את דרדוויל, למרות שהוא דרדוויל ודרדוויל זה בולזי (#290).

זו נסיעה פרועה, אבל זה מה שיפה בה. כל אחד מהנושאים המתוארים לעיל הוא, בבסיסו, סיפור על אלימות וכיצד היא מכשילה אותנו, המסופר דרך סוג הדרמה המוגברת שגיבורי העל בנויים לה. נוצ'נטי קראה פעם לסצנות קרב "גידולים על קו העלילה", והריצה שלה מתייחסת אליהם כאל דברים שקורים רק כשהכל מתקלקל. זה סיפור של ניגודים והאופן שבו תמיד יש קונפליקט ביניהם, שמתגלם ביצירתו הזכורה ביותר של נוצ'נטי לצד ג'ון רומיטה ג'וניור, מרי הטיפוס.

הייתי מרחיק לכת ואומר שלריצה של נוצ'נטי יש טענה חזקה על היותה ה-Dredevil הטובה ביותר בכל הזמנים, וכן, זה כולל את אלה שאתה חושב עליהם. אפילו עם כמה מתמודדים חזקים שצוללים עמוק לתוך הטרגדיה והפסיכולוגיה שמאחורי האלטר אגו הערני של מאט מרדוק, יש מעטים שעושים את זה עם סוג זה של מחשבה פילוסופית. כמו כן, למיטב ידיעתי, זה אחד משני סיפורי גיבורי-על היחידים שבהם מישהו נלחם בשואב אבק, והשני הוא פרק שלסיילור מון.

דרקולה של ג'ין קולן ומארב וולפמן

תמונה: ג'ין קולן, טום פאלמר/מארוול קומיקס

קברו של דרקולה#1 - 70, (אפריל, 1972 - אוגוסט, 1979)

הדבר הגדול בדרקולה הוא שהוא נמצא ברשות הרבים כבר 120 שנה, מה שאומר שכל אחד יכול לעשות את הגרסה שלו לדמות. הדבר הרע הוא שלכולם יש, אז אם אתה מתכוון ליצור אחד שעומד במבחן הזמן, אתה צריך לעשות משהו מיוחד.

עבור מארוול, ה"משהו המיוחד" הזה הכניס את ג'ין קולן לגרסה שלהם,קברו של דרקולה, בערךארבע שניות לאחר שקוד הקומיקס שחרר את אחיזתו על העל טבעיבתחילת שנות ה-70, ולאחר מכן לזרוק את אדון הערפדים על ראשו לעולם מלא בגיבורי על. קולן היה נותן לדראק את אחד המראה הטובים ביותר שלו בכל תרבות הפופ, ויישאר על הספר במשך כל ההצגה שלו. לאחר שהגיע למספר 7, מרוו וולפמן יישאר גם ב-63 הגליונות הבאים, ובזמן הזה, הם סיפקו את הדוגמה המובהקת כיצד לגרום לעיבוד של דרקולה - אדפטציה של דרקולה, אם תרצו - לעבוד.

הנחת היסוד המקורית הייתה שהספר יעקוב אחר קבוצה של ציידי ערפדים דמויי CW שרדפו אחרי דרקולה, אבל קולן ווולפמן הבינו במהירות את הבעיה בכך: האדם שעומד ליד דרקולה הוא לעתים רחוקות מעניין כמו דרקולה עצמו. במשך רוב הריצה, דרקולה הוא הגיבור, ובמקום להשאיר אותו מרותק בפינה ביקום עם נושא אימה, קולן ווולפמן אימצו את ההזדמנות. כאילו, הבחור נלחם בגולש הכסוף במספר 50, וזה הדבר השני הכי גדול של Marvel Comics שאתה יכול לעשות.

לאורך כל זה, העפרונות המפוארים של קולן יעניקו לספר אופי ייחודי משלו, והדיאלוג הבומבסטי של וולפמן - דרקולה קורא לאנשים "פולטרוונים חסרי שכל" לעתים קרובות כל כך, שאפילו דוקטור דום חושב שהוא צריך להצטנן - יעשה לו תענוג לקרוא.

9 סיפורי האקס-מן הגדולים בכל הזמנים

המיטב באופרת הסבון של גיבורי-העל של מארוול קומיקס הנמשכת עשור

קרא את זה

ה-ROM של ביל מנטלו

ROM Spaceknight#1 - 75, דצמבר, 1979 - פברואר, 1986

משתפי פעולה בולטים:סאל בוססמה, סטיב דיטקו

אי אפשר להפריז בחשיבותם של קומיקס ברישיון להיסטוריה של מארוול. מקבל אתמלחמת הכוכביםרִשָׁיוֹןדי הציל את החברהבמהלך השנים הרזות של סוף שנות ה-70. עם זאת, בשנות ה-80, היה שם אחד עקבי ומרתק שהיה הרבה יותר משעשע ומתוחכם ממה שהיה לו כל זכות להיות, לקומיקס המבוסס על צעצוע לתינוקות. והקומיקס הזה... היה של לארי חמהGI Joe.

אה, גם היהROM, שבו הצליחו ביל מנטלו, סאל בוסצ'מה וסטיב דיטקו לקחת קו צעצוע עם צעצוע אחד בדיוק, רובוט מגושם עם עיניים זוהרות וכפפות גדולות ממתכת, ולסובב אותו לשבע שנים של מיתולוגיה של מארוול בחלל. העובדה שלא היה ממש הרבה ל-ROM מלכתחילה - היו לפרסומות בפועל לצעצועהצעות מה ילדים יכוליםלְהַעֲמִיד פָּנִיםשהוא יכול לעשות- נתן למנטלו את החופש פשוט להחליק אותו היישר אל יקום מארוול, וזה בדיוק מה שהוא עשה. סיפור הרקע וההרפתקאות של הדמות נרקמו בכל דבר, החל מספרי האקס-מן ועדשאנג צ'י, ממש כאילו הוא נוצר עבור הקומיקס, כי הכל בו בעצם היה.

זה הוביל לדברים נהדרים. השיא של 25 הגליונות הראשונים, שבהם ROM מנשק את יקום מארוול עצמו על ידי הובלת גלקטוס לבית אויביו, הוא גדול. אפילו היה לו את ריק ג'ונס כסייד-קיק לזמן מה, וזהרוֹבמארוול קומיקס דבר שאתה יכול לעשות.

למרבה הצער, למרות היותם קשורים לכל כך הרבה בשנות ה-80,ROMלא ניתן להדפיס מחדש (או אפילו להזכיר בימים אלה), כי למארוול אין יותר את הזכויות על הדמות, ואפילו הופעות האורח שלו בספרים כמוPower Man & Iron Fistנותרו מחוץ להדפסות חוזרות. הזכויות האלה, בבעלות הסברו, נגמרות כרגע ב-IDW, שם הם נמצאים בעמדה הגסה שיש להם רק את הזכויות ל-ROM, לא לאף אחד מהדברים שנוצרו לצדו. ובכל זאת, יש סוג מסוים של קסם לחפור את הבעיות האחוריות האלה ולהסתכל על הצד המוזר יותר של מארוול משנות ה-80.

הקריירה של מנטלו נקטעה באופן טרגי כאשר היה קורבן של תאונת פגע וברח ב-1992 שהותירה אותו עם נזק מוחי קבוע וזקוק לטיפול.יש דרכים לעזור לו ולמשפחתו כלכלית, אבל אם אתה רוצה לראות כמה מוכשר הוא היה בלסובב סיפורים כמעט מכלום, אתה יכול לעשות הרבה יותר גרוע מאשר לבדוק עם מה הוא עשהROM.

הנוקמים של רוג'ר סטרן

תמונה: ג'ון בוססמה, טום פאלמר/מארוול קומיקס

הנוקמים#227 - 287, ינואר, 1983 - ינואר, 1988

משתפי פעולה בולטים:סאל בוססמה, ג'ון בוססמה, אל מילגרום

קשה לדמיין אחרי 10 שנים של סרטים עליהם, אבל רק לאחרונה יחסית, הנוקמים באמת היו עניין גדול. הם היו שם מההתחלה, בטח, אבל הם מעולם לא היו במרכז היקום כמו ארבעת המופלאים, האקס-מן וספיידרמן. במשך 40 השנים הראשונות לקיומם, הספר יכול היה להיקראקפטן אמריקה וחבריו המדהימים.

אולי זו הגזמה, אבל בין סטן לי וג'ק קירבי בשנות ה-60 לבין קורט בוסיק וג'ורג' פרז בשנות ה-90, יש הרבה מקום ריק שבו אני בטוח שדברים קרו אבל אני לא באמת יכול להגיד לך מה הם היו. ויש גם את ריצת רוג'ר סטרן.

סטרן כנראה ידוע בעיקר בזכות כתיבת סיפור ספיידרמן מושלם, "Nothing Can Stop the Juggernaut", ב-1982, אבל מרכז הריצה שלו בחמש השנים האחרונותהנוקמיםאפשר לטעון שהוא טוב באותה מידה. זה נקרא "Under Siege", פועל בין מספר 270 - 277 עם אמנות של ג'ון Buscema, והוא בנוי על ההנחה הפשוטה של ​​הנוקמים שנלכדו במטה שלהם על ידי מאסטרי הרשע. זה היהלום שבכתר של הריצה, אבל זה רחוק מלהיות הדבר הטוב היחיד שהוא עשה לצדו

טום דה פאלקו, רון פרנץ וילדת העכביש של פט אוליף

תמונה: רון פרנץ, Sal Buscema/Marvel Comics

ספיידרגירל#1- 100, אוקטובר, 1998 - ספטמבר, 2006

ספיידרגירלהיה קומיקס שהיה כחודשיים מביטול, כל חודש, במשך כעשר שנים. היא בולטת מהרבה סיבות אחרות, כולל היותה הסדרה הארוכה ביותר עם אישה בתפקיד הראשי שמארוול פרסמה אי פעם, אבל להסתכל עליה בהקשר העכשווי שלה הוא בהחלט מרתק.

הוא הושק ב-1998, כאשר מארוול חזרו מפשיטת רגל על ​​ידי זריקת כל הרעיונות הפרועים שהם יכלו להעלות. כמו, נניח, השקת חותם שלם המבוסס על בתו של ספיידרמן מעתיד חלופי שהופיעה בגיליון אחד (1) שלמה אםשמישהו באַשָׁףממש אהב. התוצאה הייתהספיידרגירל, קומיקס שהופיע בדיוק בזמן לעלייה של מעריצי הקומיקס באינטרנט, והיה מאוזן תמידית בין מכירות נמוכות לקהל מושבע וקולני להפליא שהצליח לשמור עליו בכל פעם שהתחיל להיסגר לביטול.

זה נמשך מספיק זמן למארוול לשנות את כל אסטרטגיית ההוצאה לאור שלהם, להבין שהם יכולים לפרוץ לחנויות ספרים ולהגיע לקהל חדש אם אי פעם יטרחו לשים משהו אחרמלחמות סודיותוסאגת הפניקס האפלהלכריכה רכה, במיוחד אם לספר הזה הייתה המשכיות עצמאית. יש לי את החשדות שלי שאם לא היה להםספיידרגירלבתור אב טיפוס, אולי מארוול לא הוציאהספיידרמן האולטימטיבישנתיים לאחר מכן -למצוא עוד להיט ארוך טווח, המשכיות לייט עם קוראים חדשים.

אה, גם הרבה דברים קרו בספר עצמו, כי, אתה יודע, יש מאה גיליונות שלו ודפאלקו, פרנץ ואוליף דחפו באופן פעיל נגד מגמת סיפורי גיבורי-על שהעדיפה האטת סיפורים כדי לתת קצת לדרמה. מקום לנשום.ספיידרמן האולטימטיביהיא כנראה הדוגמה המושלמת, להרחיב את המקור המקורי של ספיידי בן אחד עשר העמודים לשישה גיליונות מלאים.ספיידרגירלל-#1, בינתיים, יש תקציר של מוצאה של מיי פרקר, תקציר שלפיטרמוצאו של פארקר, שני החלפות תחפושות, קונספירציה שכוללת קמיע מבשר רעות מהקינגפין, ומשחק כדורסל שבו מיי ממש מטביעה על חבריה לכיתה, ועדיין יש לה מקום לשתי סצנות קרב.

זה נהיה מרשים יותר כשבודקים את הקרדיטים: DeFalco, Frenze ואוליף היו מעורבים עם כולם מלבד אחדספיידרגירל100 נושאים מוזרים. לְאַחַרספיידרגירלעם זאת, הם חזרו חודשיים לאחר מכן לעוד 31 גיליונות כמוספיידרגירל מדהימה. ואז הם חזרו אחריזֶהלעוד עשרה גיליונות כמוספיידרגירל מרהיבה, ואז עוד ארבע כמוספיידרגירל מרהיבה כרך יד. 2ואז, סוף סוף, שוט אחד שסיכם הכל.

בסך הכל, מדובר ב-149 נושאים שלמרבה הפלא, נראה כי מעט מאוד אנשים אי פעם מדברים עליהם או מכירים בריצה המתנשאת שהיא. ואז שוב, בהתחשב בהיסטוריה של הספר שלמעורר תגובות קיצוניות, אולי אנחנו ב- aקנדימןמַצָב. כולנו רק חוששים שאם נגידספיידרגירלשלוש פעמים, טום דפאלקו יופיע ויתחיל לספר לך למהמכת רעמיםהיה גם פנינה לא מוערכת.

קומיקסולוגיה ללא הגבלה

שוק הקומיקס הדיגיטלי Comixology מציע שירות מנוי, Comixology Unlimited, עם למעלה מ-25,000 כותרים זמינים תמורת $5.99 לחודש.

קבל Comixology Unlimited

ל-Vox Media יש שותפויות שותפים. אלה אינם משפיעים על תוכן עריכה, אם כי Vox Media עשויה להרוויח עמלות עבור מוצרים שנרכשו באמצעות קישורי שותפים. למידע נוסף, ראה שלנומדיניות אתיקה.