Illix.run

הסדרת היקום הקולנועי של מארווללוקימרכך ומשקם את הדמות הראשית שלו, משחק על חיבתם הנרחבת של מעריצי MCU לאל למחצה החכם והמהיר. אבל למרות שהוא חביב מעריצים גונבים סצנות, לוקי הוא לא אדם נהדר. הוא נכנס ל-MCU ב-2011ת'ורכנבל וסוכן כאוס, זומם להשתלט על אסגרד ולהיפטר מאחיו תור. התייחסו אליו כנאצי עריץ שזימן חייזרים להשמיד את ניו יורק. הוא שירת את אדון רצח העם תאנוס, ושלט בנפש אינספור אנשים כדי להשיג את מטרות השליטה שלו. עם זאת, חלק משמעותי מבסיס המעריצים שלו מוצא את לוקי מושך להפליא. הפופולריות שלו גדלה בהתמדה בעשור האחרון, מה שהוביל לכך שהוא קיבל סדרת ספין-אוף משלו.

תגובה נגדית מול מעריצי דמויות כמו לוקי בדרך כלל מציינת עד כמה זה לא בסדר מבחינה מוסרית להימשך לרודן המשרת את עצמו. מעריצים, בעיקר נערות צעירות או אנשים קווירים, מוטרדים לעתים קרובות באינטרנט ונקראים מתנצלים גסים כשהם מוצאים נבלים מושכים. בעוד שחלקים מהפאנדום תמיד טענו שלוקי הוא דמות לא מובנת, סימפטית, למעריצים אחרים לא אכפת אם הוא אי פעם נגאל במלואו.לוקיפועלת לשקם אותו עם צלילה עמוקה לתוך הפסיכולוגיה המעוותת שלו, מה שעוזר להקשר למעשיו ולרכך אותו, אבל החלקים הטובים ביותר של מה שהפך את לוקי לאטרקטיבי עדיין נשארים. חוסר החיזוי שלו וחוסר הרחמים שלו הם חלק מהמשיכה שלו - וזה היה המקרה עם נבלים במשך מאות שנים.

הוויכוח אם זה בסדר להתאוות לנבלים תמיד מציג את עצמו כחדש, מונע על ידי אמירות פרפורמטיביות גדולות של אנשים עם אטרקציות בוערות, למשל,ת'אנוס, אומשחקי הכס'מלך הלילה. אבל הוויכוח על תאוות הנבל הוא עתיק כמו ספרות, והוא לא השתנה הרבה במהלך המאה האחרונה. טוהר מוסרי עדיין אינו תנאי מוקדם לצמא.

בשנת 1921, סנסציית אליל המטינה, רודולף ולנטינו, הפכה סיבה לדאגה לגברים לבנים, ולכן לתרבות המיינסטרים. מקור הרקטה הפתאומית שלו לככב היה סרט משנת 1921 בשםהשייח, עיבוד לרומן רב מכר. ולנטינו מככב בתפקיד הדמות הערבית אחמד, החוטפת ומנסה באגרסיביות לפתות את דיאנה, הדמות הנשית הלבנה המרכזית. בסופו של דבר, מורשתו האנגלית הסודית נחשפת, והדמויות בורחות יחד אל המדבר. ברומן, אחמד אנס את דיאנה, משהו שהקהל באותה תקופה היה מודע לו, בשל הפופולריות של הספר. הסרט מתרחק מכל דבר גרפי, אבל אחמד מגחך, מסלסל את שפתו וצוחק באכזריות לכאבה של דיאנה. זה מרמז בכבדות שאחמד כופה את עצמו על דיאנה עד שהיא מתעללת בו.

למרות הגילוי ההפתעה של לובן מקובל, והבלבול הגזעי של איטלקי שמשחק גבר ערבי, ולנטינו התאפיין כאדם"מאהב לטיני" מסוכן ואלים.הדימוי הזה של הפיתוי והאיום המשולבים שלו הוגדר כסוטה, אבל זה גם בדיוק מה שמשך את המעריצים. הפנטזיה הסאדו-מזוכיסטית שלהשייחהפכה לצורה של שחרור מיני עבור נשים, ויצרה סוג חדש של משיכה גברית סביב תכונותיו האנדרוגניות של ולנטינו. ההתנגדות הגיעה מגברים שיפוטיים שהתרעמו על ערעורו של זר משופשף ונעים.

בעוד שבני דורו הרומנטיים של ולנטינו היו בעיקר גברים לבנים שדמויותיהם הורשו פנימיות ששל ולנטינו נשללה, ההתמקדות בוולנטינו אך ורק כאובייקט מיני אפשרה לנשים לעסוק בחלומות פנטסטיים יותר. הוא היה דמות מסתורית ואסורה שהתקיימה רק כדי לרצות נשים, בין אם הן התענגו או התנגדו לו. הפולחן האירוטי של ולנטינו קרא תיגר על דמותה של דמות הרומנטיקה הגברית המסורתית של התקופה. נבלים הוצגו והתקבלו באופן דומה במאה שחלפה מאז. הם מעולם לא דעכו בפופולריות כסמלי מין.

רט באטלר בשנות ה-39חלף עם הרוחהיה נבל בספרים, אבל גבר מוביל ומדהים בגילומו של אחד השחקנים הגברים הפופולריים ביותר של שנות ה-30, קלארק גייבל. רט הוא אדם לא יציב ולעיתים אלים, והתחושה המתמשכת של אי-צפוי וסכנה הופכת אותו למרגש ומושך. הפנטזיה של רט באטלר הייתה דרך בטוחה לחקור מערכות יחסים מסוכנות, כזו שבה הרעיון של התלהבות רומנטית נלקח קצת רחוק מדי. כפי שכותב דיוויד דנבי בשלוההיסטוריה של הסרט עבורהניו יורקר, במשך עשרות שנים מערכת היחסים בין סקרלט לרט "נשארה נושא לספקולציות ולוויכוחים - אובססיה של תרבות פופ המשמשת תבנית לחלומות הרומנטיים והחרטות של אומה". הקהל אולי לא כמה לבן זוג כל כך שתלטני ומתעלל בחיים האמיתיים, אבל תמיד היה ריגוש מסוים בדמיין שהוא נמצא בידיו של מאהב כה אובססיבי ומצווה.

אינספור נבלים מאז משכו תשומת לב בעיקר מנשים ומעריצים קווירים, והשיקו מחלוקות משלהם, ממלך הגובלינים המפתה ג'רת' בסרטו של ג'ים הנסון מ-1986מָבוֹךלאדוארד קאלן השתלטני והאובססיבי בספרים ובסרטים של דמדומים. במהלך העשור האחרון, מעריציקיילו רןבאחרונהמלחמת הכוכביםטרילוגיה עוררה השראה וזעם באינטרנט, ולאחרונה, הרומן בין הגנרל קיריגן לביןצל ועצםהגיבורה הנבחרה של אליןa פתחה מלחמת מילים מקוונת.

והכל מרגיש בדיוק כמו שמלחמת התרבות הסתיימההשייחלפני מאה שנים.

אם יוצרי קולנוע וטלוויזיה רוצים שהמעריצים יפסיקו להתאוות לנבלים, הם היו צריכים לעשות שלושה דברים:

שחקנים כריזמטיים ומושכים מקשים לראות בנבלים רשעים לחלוטין, לא משנה מה הם עושים. בניו הוליווד, גל הקולנוע בהשפעת אירופה שכבש בסערה את בתי הקולנוע בשנות ה-60 וה-70, אנטי-גיבורים יצאו עם כל כך הרבה כי הם נראו כל כך טוב כשעשו זאת. שחקנים נאלצו לעתים קרובות להילחם נגד המשיכה של הקהל אליהם כדי להיות שפל באופן משכנע. גיבורים אנטי כמו קלייד בארו, שהובא לחיים על ידי שחקנית המאה ההוליוודית וורן ביטי, לימדו את הקהל שאגואיזם, אלימות ושנאה עצמית מגיעים בכל סוג של חבילה. דמותו של מרלון ברנדו בתור סטנלי קובלסקי, מיוזע וללא חולצה ב-5 הדקות הראשונות שלו על המסך בשנות ה-51חשמלית בשם תשוקה,נדבק במוחם של הצופים ובודק את חוסנם - ואז מתרחש שאר הסרט.

והקהל אוהב לראות את הגיבורים שלהם סובלים. גיבורים ונבלים כאחד עוברים את הסחיטה, אבל מכורח הסוף "סתם", נבליםפְּגִיעָהיותר, פיזית או רגשית, מגיבורים. דמויות שסבלו עינויים או כאב פיזי אחר היו תמיד מבחן לקמוס של גבריות בנרטיבים, מסרטי נואר ועד שוברי קופות אקשן. אבל זה גם מתפקד כדרך להשוויץ ולעשות מיניות של הגוף הגברי, ולהניע אמפתיה עם דמות שהורדה ומתמידה בכאב.

בשני העשורים האחרונים לערך, נבלים היו נתונים גם לכל מיני כאבים אישיים. ככל שההתמקדות בסיפורי מקור גדלה, יחד עם עלייתה של סיפורי סיפורים מובחרים, ההתחלות איומותמה-ne'er-do-wells האהובים עלינונקלט את אור הזרקורים, עד לנקודה שבה התבוסות המוחצות בסופו של דבר מרגישות הרבה יותר מסובכות.

סרטי פשע בשנות ה-30 הציגו את עלייתם ונפילתם של גנגסטרים דמיוניים או מהחיים האמיתיים, שהקהל יכול היה לחיות דרכם, עם הופעות שהדגימו עד כמה הדמויות הראשיות קשוחות וחסרות רחמים. אבל למאפיונרים מודרניים, בשילוב של אקשן מהאסכולה הישנה והחיפוש בהוליווד החדשה אחר גבריות, יש גם נשים וילדים, כמו טוני סופרנו, או חיים פנימיים מורכבים, כמוהאיריזה פרנק שירן. ההתמקדות בכאב הרגשי של הנבלים (בעבר, מאפיין שיוחס ברובו לדמויות נשיות) הייתה ברכה עצומה למעריצים עבור דמויות שכבר חוצות את גבולות המגדר. הפגיעה שחווים נבלים הם לעתים קרובות מקורות למספוא לפנטזיה, והעומקים שהרגשות שלהם מציגים נועדו לפנות במיוחד לקהל נשים וקוויר.

אחד הטיעונים הגדולים ביותר נגד צמא לנבלים הוא החשש שהתקשורת מטפחת ומשפיעה על נשים צעירות לחפש מערכות יחסים פוגעניות ומזיקות בחייהן האמיתיים. הרומנטיזציה של מערכת היחסים של הארלי קווין עם ג'וקר בסרט של דיוויד אייריחידת המתאבדים, או הקשר של ריי עם קיילו רן במלחמת הכוכבים: הכוח מתעורר, הם סוגי הסיפורים המוחזקים כסימן לכך שהמוסר הקולקטיבי שלנו מחליק, כאילו צריך להגן על נשים מעצמן.

אבל פאנדום - המקום שבו סוגים אלה של מערכות יחסים מטופחים ומפורטים באמנות, בדיוני ובקולקטיבים מקוונים - הוא בעיקר מקום לחלוק התלהבות ולהיות היפרבולי בנוחות לגבי רצונות ורצונות. עבור נשים רבות, הפנדום מתפקד כמרחב בטוח לדיון בנושאים שהם טאבו או אסורים בהקשרים אחרים. פאנפיקציה ושיח מקוון הם מקורות הכרחיים לצעירים לחקור רעיונות ונושאים שלא יהיה בטוח לבצעם בחיים האמיתיים, כמו מתירנות, כוח ושליטה. לנבלים, במיוחד, יש היסטוריה ארוכה של פנייה ספציפית לנשים ולקבוצות אחרות שהן חסרות ייצוג בגלל הדרכים שבהן הם מנווטים ללא תשובה בגבולות חברתיים ומוסריים מסובכים.

המעריצים מתלהבים מהרעיון של נשמות אפלות ומעונה, שכמו האנטי-גיבורים של הגל ההוליוודי החדש של שנות ה-60, לא מובנות כהלכה בחתירתן למימוש עצמי. הגנרל קיריגן פנימהצל ועצםלאתגר את אלינה "להפוך אותי לנבל שלך" מחזיק את האמת הבסיסית שכל הנבלים מאמינים שהם גיבורים של הסיפור שלהם. "המשיכה העזה והאהבה של דמותו של האפלה נתפסה בעיני כמה כמטרידה,"כותבת אלישה גראוסו ב-ScreenRant,"עם הטון מכמה פינות של האינטרנט שנראה פגוע ממש שאנשים עושים רומנטיזציה לדמות כל כך מניפולטיבית ורעילה".

אבל נבלים כמו קיריגן או קיילו רן הם חזקים, נחושים ומאמינים שיש להם מטרה גדולה להגשים. בתור יריביהם של דמויות הנבחרות, יש להם את אותה חוזקה ותושייה שהופכת אותם לשידוך שווה לגיבורים, ולפעמים לבן לוויה האפשרי היחיד שלהם בבדידות ובמאבק. למרות שהפנייה לצד האפל אולי לא תהיה רעיון מצוין כתוכנית חיים אמיתית, זו יכולה להיות דרך שאי אפשר לעמוד בפניה לחקור בסיפורת.

כך יכולה גם התחושה של להיות נשלט, מפתה על ידי החושך, או אפילו להפוך לטרף.

הפופולריות של ערפדים בסיפורת ז'אנר מרגישה כמו הביטוי האולטימטיבי של הפנטזיה הזו: בעוד שסיפורי עם על ערפדים מתנהלים בטווח שבין אדם לחיה, הספרות המודרנית נצמדה בחוזקה למושג המפלצת המפתה. העלייה בסיפורת הערפדים בעשורים האחרונים הייתה מקור ללחיצת ידיים תכופה, בהתחשב בכך שערפדים מייצגים כמה מהפנטזיות הטרנסגרסיביות ביותר של החברה מבחינה מינית. כמה מהערפדים הקולנועיים המוקדמים והמפחידים ביותר, כמו היצור המפחיד שמקס שרק מגלם בשנות ה-22נוספרטו, השתמשו בתותבות כבדות ובדימויים מפלצתיים כדי להחדיר פחד בצופים. אבל החל עם השתלטות של בלה לוגוסי על תפקידו של דרקולה ב-1931, טורף נבון יותר, מנומס יותר ופחות דה-אנושי הדגיש את רעיון הפיתוי כסוג של אלימות, ואלימות כצורה של פיתוי.

הגובה האמיתי של הערפד הנבל כאובייקט מין הגיע בשנות השמונים והתשעים. הפופולריות של הרומנים הגותיים של אן רייס הולידה הופעות איקוניות של בראד פיט וטום קרוז בעיבוד משנת 1994ראיון עם הערפד, והשפיע על העניין של הציבור בסכנה המינית של ערפדים בכללותו. יש קו ישיר בין הצגתם של לסטאט ולואי בסרט מ-1994, הנבל הנגאל בהדרגה ספייק בסרטבאפי קוטלת הערפדיםומַלְאָך, והצגה של אדוארד קאלן הראשי הרומנטי ומשפחת הערפדים שלו בספרים ובסרטים של דמדומים.

לספייק במיוחד היה גדוד מסור של מעריצים שהושקעו בפיתוח שלו כאנטי-גיבור ובסופו של דבר כגיבור טרגי לגמרי, אבל הם אהבו אותו עוד בהתחלה, כששבר צוואר והטיל אימה על תיכוניסטים. היוצרים באותה תקופה הגיבו בכך שהן היו מעריצותמסופח הורמונים, הזוי ופתיבגלל המחשבה שאפשר לגאול את הדמות, להרחיק לכת ולומר שתקוותיהם בספייק דומה לשליחת מכתבי אהבה לרוצחים סדרתיים בכלא.

השחקן ג'יימס מרסטרס, שגילם את ספייק, חיזק את ההשקפה הזוראיוןעם The AV Club. "ספייק היה רשע, ואני חושב שהרבה אנשים שכחו מזה. ג'וס ניסה כל הזמן להזכיר לקהל, 'תראו, חבר'ה, אני יודע שהוא מקסים, אבל הוא רשע'. הוא חבר רע. זה יהיה רע לצאת עם בחור כזה". עם זאת, אנשים שחוזרים על כך מפספסים את הנקודה - מעריצי הדמות והקשת של ספייק מודעים היטב לכך שהוא נבל. חוסר המצפן המוסרי שלו לא הופך אותו ללא מושך, הוא רק הופך אותו לבלתי צפוי יותר.

הדור הבא של סיפורת ערפדים, כמו סדרת דמדומים ועוקביה הרבים, טען שערפדים יכולים להיות חברים ושותפים טובים. אֲבָלבאפימעולם לא התחמק מהאיום הדורסני והדמוני מתחת לכל הזוהר. סף הסכנה של ספייק היה חלק ממה שהפך אותו למשכנע כל כך בעונות הראשונות.

נשים - במיוחד נשים צעירות - הן באופן עקבילעג והדחהעבור הסלבריטאים והדמויות שהם מוצאים אטרקטיביים, ולהפך, סלבריטאים זכו ללעג והודחו אם הם נוטים למשוך קהל צעיר ונשי. מִןפרנק סינטרהאֶלהביטלסאֶלאֶחָדכיווןאֶלBTS, מעריצות צעירות היו ממוקדות על ידי מבקרי תרבות הפופ כמוקד של איזשהו משבר מוסרי לאומי, בגלל מה הן אוהבות ואיך הן אוהבות את זה. העידן המודרני של פאנדום התקשורת התערבב בשיפוט חברתי גם לגבי רצונותיהם של אנשים קווירים.

עם זאת, מה שמתעלם ממנו הוא שהמעריצים האלה הם לעתים קרובות כנריות במכרה הפחם עבור יצירות תרבות משמעותיות ומשפיעות. פרנק סינטרה והביטלס הם שניים מהאמנים המוזיקליים החשובים בכל הזמנים, והם הגיעו לראשונה למוקד משיכה לבני הנוער שלהם לפני שהם "עשו לגיטימציה" אמנותית - זה לא מופרך להאמין ש-BTS עשויה בסופו של דבר להצטרף לשורותיהם.

לפאנדום סביב סרטים ודמויות נבילות יש מסלול דומה. מעריצים של דמויות מורכבות ומעורפלות מבחינה מוסרית הם לעתים קרובות סימן ליצירה קלאסית בהתהוות. המשיכה של הדמויות הללו מסמנת שיש משהו עמוק יותר ביצירה שהמעריצים נצמדים אליו. במקום הפאניקה המוסרית העייפה על השפלת הגינות הרווחת, אולי התגובה צריכה להיות של הערכה או חקירה. מה הופך את הדמות הזו למרתקת כל כך? איך הפנטזיה הזו משרתת אותך בצורה שהחברה לא תרצה או לא יכולה?

לוקיעושה את העבודה כדי להגיע ללב הדמות, ואולי לגאול אותו בעיני הצופים. אבל יותר חשוב, לוקיעובר כמות מדהימה של כאב כדי להגיע לשם. הניואנסים הרגשיים של הדמות גרמו למעריצים במשך יותר מעשור, אבל היו לו מעריצים מההתחלה, מהחיוך הראשון. הוא לא היה צריך להיגאל כדי שיאהבו אותו. הטיעון העייף שלפיה מציאת נבלים אטרקטיביים הוא איכשהו סימן לחוסר מוסרי פשוט לא עומד. זו פשוט דרך נוספת לערכי הפוריטניים של החברה לנסות להשתלט על הרצונות והרצונות של אנשים ונשים קווירים. האלטרנטיבה: תנו לאנשים להיות צמאים לנבלים, וללמוד מהם.