ספיידרמן: מעבר לפסוק העכבישכולל הרבה שונהעכביש-אנשיםמרחבי (haha) עשרות שנים של היסטוריה של עכביש. למרות שכולו קשורים לכוחותיהם (וגם אירועי קאנון קטסטרופלים, כשישנו ללמוד), כולם תוססים ומובחנים זה מזה. זה היה משהו שהסרט הראשון שהוקם, אבל עם עשרות על עשרות אנשי עכביש בסרט ההמשך,מעבר לפסוק העכבישלוקח הכל עד 11. זה לא רק עיצובי הדמות שלהם; זו גם הדרך בה הם מונפשים והסגנון שהם ניתנים אליו.
אולי העכביש העכביש המרשים ביותר-ובוודאי זה שמעריצים רבים נצמדו אליו כמגניב-הוא עכביש-פאנק. שהושמע על ידי דניאל קאלויה, ספיידר-פאנק (aka הובי בראון) הוא גיבור פאנק-רוק לא קונפורמיסט, שעושה דברים בדרך שלו. וזה נמשך לאופן בו הוא נראה ונע בהשוואה לשאר צוות השחקנים. לא רק שהעיצוב שלו הוא כמו משהו מתוך זין קולאז ', אלא שהוא גם נע בצורה קוצנית משאר אנשי צוות.
הוא אחת הדמויות הדינאמיות ביותר בכל הסרט - וגם זו שפוצצה את דעתם של כולם בדיוק איךפְּרָאִיהוא נראה.
"איך לעזאזל הם עשו את זה,"המשתמש בטוויטר אחד שאל,שיתוף קליפ של המבוא המגניב של ספיידר-פאנק.
האנימטורים של עכביש-פסוק היו מקוונים מאוד ופתוחים מאוד לדבר על התהליך שלהם, והובלת האנימציהצ'לסי גורדון-רצלאףהתנדנד להגיב. הם פירטו את הכללים שהיו לצוות האנימציה עבור הובי, והבהירו כי הכללים נפרצו במידת הצורך-גישה של פאנק-רוק שהובי יאשר ממנה.
אלה היו הכללים שלנו עבור הובי!
- גוף בשלוש
- קיזוז את האפוד (גם על 3s אך מתעכב על ידי מסגרת או שתיים)
- גיטרה ב- 4S
- מתווה בשני (רק כשהוא זז, צריך להישאר סטטי כשהוא מוחזק עדיין)
- מגזר סביב הגיטרה
מה המשמעות של כל זה? עבור מרבית סרטי האנימציה, 24 פריימים בשנייה הם סטנדרטיים. בדרך כלל, אנימטורים ישנו תנוחות ופרטים כל מסגרת שנייה - או "בשני." אבל במקרה של הובי, תנוחת גופו שינתה כל מסגרת שלישית, מה שהפך את תנועתו ליותר סטקאטו מאשר הדמויות שסביבו. אבל זה אפילו לא החלק הפרוע ביותר.
כל האלמנטים הנפרדים של הובי - האפוד שלו, המתווה שלו, הגיטרה שלו - עוברים על מסגרות נפרדות. עם האפוד, המונפש בקיזוז, זה אומר שהוא עדיין משתנה בתנוחה השלישית, אבל מסגרת אחת מהגוף (כך שאם גופו נע על מסגרות 3, 6, 9 ו -12, האפוד נע במסגרות 4, 7, 10 ו- 13). בנוסף, לחלקים השונים של הובי היו מרקמים שונים להם, שהשתנו על סמך המתרחש בסרט. אחרי הכל, הובי שונא עקביות.
כאשר אולפני האנימציה מתמודדים עם משהו שאפתני עמוק שנראה בלתי אפשרי, הם מחדשים - וזה אומר לפתח תוכנה וכלים חדשים שיעזרו להם להשיג את מה שהם רוצים. (אזכור חובה של הדמיית השלג פורצת הדרך מקָפוּאזה עזר לפתור אתאירוע דיאטלוב מעבר.) עבור סוני זה לא היה שונה. גורדון-רצלאף אומר ש"צוות הצינור המציא כל מיני דברים מטורפים שמאפשרים לנו לעשות דברים מטורפים יותר באנימציה. "
וזה מראה במעבר לפסוק העכביש, שהוא ללא ספק הכי הרבהסרט אנימציה אמריקאי נועז מבחינה ויזואליתבהיסטוריה האחרונה. הוא השתמש בכל דבר מהסרט הראשון כקפצה, והשיק אותו לגבהים חדשים. כַּאֲשֵׁרמעבר לפסוק העכבישיוצא בשנה הבאה, זה בטוח יעבור עוד יותר מעל, ובכן, מעבר.
