Illix.run

אבל ההשלכה לאחור פירושה שאנחנו ברורים לנו להיות נוסטלגיים לתקופה נאיבית יותר שבה גיבורי על לבשו שרירי גומי או עור שחור, ועמדו על גבי בניינים והביטו אל הערים שלהם, שהיו ציורי מט. אם קרול דנוורס אי פעם תיקח הפסקה מהחבטות של סקרול של אמצע שנות ה-90 כדי למצוא השראה במרבב, היא תראה סרט קומיקס מסוג אחר לגמרי ממה שיש לנו עכשיו, אם יש אחד שמנגן בכלל.

סרטי הקומיקס של היום צפויים לקבל הבנה מתוחכמת יותר של הדמויות והסיפורים שהם מתרגמים, אבל יש סגנון ותחושה מושכים לסרטי שנות ה-90 שאי אפשר לשחזר. ההשפעות המעשיות כביכול של העידן הפרה-דיגיטלי לא תמיד טובות יותר, אבל הןהםשׁוֹנֶה. כשאתה משתמש בסטים ענקיים של בימת קול ובדגמים מיניאטוריים כדי ליצור את עולמך, יש לך פחות סיכוי להישאר עם פוטוריאליזם משעמם. גם אחריפארק היורהשינו הכל בתחילת העשור, CG היה יקר וקשה, והם שמרו אותו לאירועים מיוחדים.

אולי חשוב מכך, ספרי קומיקס וגיבורי על לא אומצו במלואם על ידי הזרם המרכזי. הסרטים הרגישו שהם צריכים לעבוד קשה יותר כדי לשכנע אותך להתרגש. אז אפילו לסרטים בדירוג הנמוך ביותר ברשימה הזו - ויש כמה נוראים - יש טון וסגנון שונים מאוד ממה שאנחנו מקבלים עכשיו, וברוב המקרים זה די חביב.

להארה שלה (ושלכם) ריכזתי דירוג של כל סרטי הלייב אקשן, קומיקס בשפה האנגלית או רצועות קומיקס שיצאו בשנות ה-90. אתה תראה מגוון רחב של סרטי תיאטרון או סרטי קולנוע ישיר לווידאו, מכותלי אוהל למכירת חולצות ועד סרטי B עליזים המבוססים על פרסומי אינדי לא ברורים, כל אחד עם הדרך שלו לפרש מה זה אומר "להרגיש כמו". ספר קומיקס" (או "רומן גרפי," הם אולי היו אומרים, אילו היו משוויצים). הערה: לא הכללת סרטי טלוויזיה (סליחה, מפתיע לטובהניק פיורי: סוכן שילדבכיכובו של דיוויד האסלהוף), מוזרויות שלא פורסמו (ארבעת המופלאים), וכאלה שבהם התסריט נכתב לפני חוברת הקומיקס (זה אתה,Timecopונגיף).

החוכמה המקובלת היא שסרט באטמן הראשון של ג'ואל שומאכר טוב יותרבאטמן ורובין. אני לא מסכים (נגיע לשם).

בבאטמן לנצח, שומאכר משלב את רגישות הפנטזיה שלו עם הטון הקומי הרציני יותר של Caped Crusader שאנשים רצו. הוא לא מצליח בשניהם. ג'ים קארי נותן את ההופעה המגעילה ביותר בקריירה שלו בתור החידות, שממציא אנטנת טלוויזיה שאנשים שמים על ראשם כדי להפוך את גלי המוח שלהם לאוכל מוח לנבל. הוא סופג ומצטלם ומסובב את המקל שלו כאילו פצצה תתפוצץ אם הוא ירגיע לעזאזל אפילו לשנייה אחת. בינתיים, טומי לי ג'ונס מנסה להתאים את העודף הזה בעיבוד מחדש של Two Face, שבמקום חצי טוב/חצי רע, הייתי מתאר כחיית מסיבות חצי נורמלית/חצי שערורייתית בפסי זברה סגולים.

למרות 1989 של טים ברטוןבאטמןנראה קצת קריקטוריסטי עכשיו, המגה-להיט עורר רעב למה שנחשב לגישה "אפלה" לגיבורי-על. מעריצי קומיקס לעגו תכופות לקונספט של "רובין הפלא הילד" והגרביונים שלו נגד פשע. הפשרה של שומאכר הייתה לשלב רובין מבוגר זועף עם צבעים מאופקים יותר, אבל שרירי פלסטיק מבריקים וחבילה. אף על פי שאין ספק שההומאירוטיות היא חתרנית לתקופתה, הבמאי לוכד מעט מהשמחה או הגשמת המשאלה של הדמות המקורית, שלא לדבר על הדרמה הגלומה ביתום שאומץ על ידי יתום.

לואל קילמר לא נותנים הרבה מה לעשות בתור באטמן, אבל הוא נופל כל כך בגלל הטרדה מינית של ד"ר צ'ייס מרידיאן (ניקול קידמן), שהוא מתכנן לוותר על גיבורי על אחרי הדייט הראשון. ברוס וויין לא מסיים עם זה, אבל אני יכול להבין למה קילמר עשה את זה.

שומאכר בהחלט לוקח השפעה מהצללים הגותיים והארכיטקטורה המוגזמת של ברטוןבאטמןסרטים, והמלחין אליוט גולדנטל עושה עבודה אמיץ במילוי מקומו של דני אלפמן שאין לו תחליף, אבל מישהו עדיין חשב שזה הגיוני לזרוק חבורה של שירים אקראיים לא קשורים של U2, ברנדי, חותם, הצאצא, מתודה מן, אולי הוחלט בהגרלה או בהטלת קוביות. כמו הפסקול,באטמן לנצחהוא ערימת זלזול חסר אלוהים של סגנונות מתנגשים, טונים ואג'נדות, ספר אלבום של דביקות וטעם רע שהפך מעליב עוד יותר בזכות היכולת שלו לעבור לשובר קופות באותה תקופה.

הייתה תקופה שבה מארוול קומיקס כמעט פשטה רגל והעניקה רישיון לדמויות שלהם למפיקי סרטי B כמו סרטי קאנון ורוג'ר קורמן. אני נהנה מסרט האקשן הקאלט של מארק גולדבלטהמעניש(1989) מספיק כדי לא למחוק לגמרי את העידן, אבל אלברט פיון (סייבורג, דולמן, נמסיס) היה פחות מזל עם העיבוד שלו לקפטן אמריקה, בכיכובו של מאט סלינגר (נקמת החנונים) בתור סטיב רוג'רס.

למרות שלסצינות המוקדמות של מלחמת העולם השנייה יש משיכה קלילה,קפטן אמריקההוא, במילים פשוטות, מגוחך לאחר שחרור ההקפאה של הגיבור בימינו כדי להציל את נשיא ארצות הברית (רוני קוקס) על ידי הבנת השם האמיתי של הגולגולת האדומה (סקוט פאולין, האבא מהגבר את עוצמת הקול). כעת, למרות שהוא הנשיא, האדם היחיד שהוא יכול לבקש עזרה הוא חברו הוותיק (בגילומו של נד ביטי) שהיה היחיד שהאמין לו שהוא ראה את קפטן אמריקה קשור לטיל שכמעט פגע ב. הבית הלבן כשהיו ילדים.

למרבה המזל סלינגר מעבירה שילוב די טוב שלאוו, מזועזעיםומהומה פנימית. הוא לא יגרום לך לשכוח את כריס אוונס, אבל אתה יכול לראות שהוא מנסה.

סרט ה-B הצ'ינטי אך הישר הזה של הבמאי הפורה ג'ים ווינורסקי (קניון חיתוך, פרויקט ונץ' חשוף) מתחיל לפני 3,000 שנה על כוכב הלכת דרקולון לפני שהתמקם בלאס וגאס המודרנית. Vampirella (Talisa Soto,מורטל קומבט), ערפדת חלל מתורבתת ששותה סרום במקום דם, מטלטת רקטות מהכוכב שלה, ישנה על מאדים במשך מאות שנים ואז מסתתרת עם כמה אסטרונאוטים. על פני כדור הארץ היא מוצאת את ולאד (רוג'ר דלטרי), הפסיכולוג שהרג את אביה (אנגוס סקרים), חי את זה ככוכב רוק. היא נלחמת בכנופיות ערפדים, משתפת פעולה עם סוכנות סודית לציד ערפדים בשם PURGE, ואפילו פוגשת פורסט אקרמן צעיר (היוצר שלVampirellaחוברת קומיקס), והכל כשהיא לובשת חליפת ים אדומה מעור לכה, שלדעתי חייב להיות בגדי הטיולים שלה, מכיוון שהיא לבשה שמלה נוחה על כוכב הבית שלה.

יש איזו השפעה ברורה מסוּפֶּרמֶןוסופרמן השניבVampirella, וזה מנצחלַהַבלקיום שיא בו עניין האהבה מאפשר לגיבור הערפד למצוץ את דמם כדי להחזיר לעצמו כוח לפני דו-קרב אומנויות לחימה עם נבל ערפד היפסטרי שרוצה לאחד את הפלגים כדי להביא לאירוע אפוקליפטי ולתבוע את כדור הארץ מבני האדם.

עם זאת, הכל בפניםVampirellaנראה די מחורבן, אפילו שסוטו לוקח את זה ברצינות. דלטרי מוצץ את הדם מהנוף והרבה מהמיתולוגיה המטופשת שלו מרגישה שזה יעבוד עם תקציב קצת יותר גדול וקצת יצירת סרטים חלקה יותר. יש בזה קסם מסוים.

יש כאלה שזוכרים זאת בחיבהשומרים-כקומדיה להשתולל, בהשראת רופפת מקומיקס הגזר הבוער של בוב בורדן, על ההרכב הקומדיה העודף והמרשים שלו, שכלל את בן סטילר, ג'יין גארופלו, האנק אזריה, טום ווייטס, קל מיטשל וג'פרי ראש. וויליאם ה. מייסי מביא קצת כנות, גרג קינאר מלוהק היטב בתור גרסה מעוררת שנאה של קלארק קנט, ווס סטודי מקבל כמה בדיחות טובות בתור הספינקס הבלתי ניתן לבירור, ובאותה תקופה היה מרגש לראות שוב את פול רובנס בסרט, אפילו אם הדמות שלו רק שם כדי להפליץ ולהתפרץ כמו ילד דלי זבל.

אֲבָלאנשי מסתוריןלא יכלו להוציא את השטן מסרטי צוות גיבורי על כשהם עדיין לא באמת קיימים. הבדיחה "מה אם היה גיבור על אבל הוא היה ממש גרוע בזה והתלבושת והשם שלו היו מטופשים" כבר הרגישה כמו עתיקהמגזין מטורףשאריות בזמנו, ובלתי נסבל לראות חוזרים על עצמם שוב ושוב במשך שעתיים תמימות.

בשנת 2017, במהלך מלחמת האזרחים האמריקאית השנייה, ב"העיר החופשית האחרונה" של Steel Harbor, צייד ראשים/בעל בר/חובב אמבטיות בועות ברב ווייר (פמלה אנדרסון) לבושי עורות מתערבב במאבק בין לוחמי חופש וחיות נמוכות שונות על זוג עדשות מגע שיכולות להעביר אותך לסריקת הרשתית בשדה התעופה.

חוט תילצוות התמיכה של השחקנים כוללאקווהמןהשחקן טמורה מוריסון (ההמשך שלו לפעם היו לוחמים!), קסנדר ברקלי, אודו קיר, סטיב ריילבק, קלינט הווארד וטומי "קטנטן" ליסטר. התסריט לא-רופף-כפי-אפשר-לנחש-מדע בדיוני-יפיקציה שלקזבלנקהכיף לפענח. שום דבר נגד האמפרי בוגרט, אבל אולי הוא נעצר בגלל חוסר הגישה שלו לקצף חותך קירות, אופנוע משגר טילים או כלב שאומן לנשוך אנשים בגרוטאות. אז יש כאן תקופות יפות. אבל עם שיא של מנוף במגרש גרוטאות,חוט תילמרגישה שכר דירה נמוך בהחלט, ועד כמה שהייתי רוצה להגיד לך שאנדרסון לא מוערך בתפקיד, היא לא משכנעת בתור הדמות הקשוחה והקשוחה הזו.

כשמעצב נשק צבאי מושפל (ג'אד נלסון) פורק אקדחים ניסויים לכנופיות רחוב כפעלול קידום מכירות, שותפו לשעבר ג'ון הנרי איירונס (שאקיל אוניל) קם כדי לבנות חליפת שריון, פטיש מגנטי ואקדח קרב כדי להדוף את גל הפשע החדש.

אני אהיה כנה, הדבר האהוב עליי בסרט הזה הוא שכשאוניל עומד ומנהל שיחה עם נלסון, זה גורם לנלסון להיראות כמו ילד קטן. השאר שלפְּלָדָהנראה יותר כמו הפיילוט לסדרת טלוויזיה בסינדיקציה מאשר יציאה ממשית לקולנוע מהאולפן שעשה אתבאטמןסרטים. לא פלא שהם לא מזכירים את הקשר של הדמות לסופרמן.

הופק על ידי קווינסי ג'ונס ובימוי על ידיהאלק המדהיםמפתח תוכנית הטלוויזיה קנת ג'ונסון, החיוביות והריבועיות של סטיל לפחות נותנותפְּלָדָהתחושה לא מזיקה, חידוש. הוא בחור נחמד משמר שאוהב את סבתא שלו (אירמה פ. הול) ואת אחיו הקטן (ריי ג'יי) ומקבל עזרה מחבר על כיסא גלגלים (אנבת' גיש), דודו (ריצ'רד ראונדטרי) וכלב.

לְהַשְׁרִיץהוא אחד מסרטי הקומיקס של שנות ה-90 של שנות ה-90, מתפארSe7enכתוביות פתיחה בסגנון קייל קופר, סימני חושך פרוע (שטן, ליצנים מרושעים, בניינים עם גרגוילים, קוצים, שרשראות) ופסקול רוק/אלקטרוניקה של צוות (Marilyn Manson & the Sneaker Pimps, Metallica & DJ Spooky וכו') . בגילומו של מייקל ג'אי ווייט, הגרסה הקולנועית של דמותו של האמן טוד מקפרלן, אימג' קומיקס, היא קומנדו של כוחות מיוחדים שנבגד ופוצץ לרסיסים על ידי הממונה עליו, ואז נשלח לגיהנום. Spawn עושה עסקה פאוסטית לחזור לכדור הארץ כדי לראות את אשתו, אבל מחליט להסתתר ממנה ולהילחם ברוע כשהוא מבין שהוא מעין הכלאה של ספיידרמן/באטמן/שד מהגיהנום עם כוחות קטלניים.

הסיפור שבור-הלב-אנטי-גיבור-חוזר-מן-המתים עשוי להתרומםהעורב, אבל הסרט נעשה עם הרבה פחות סגנון או שליטה בטונים. ג'ון לגויסמו משחק בצורה מעוררת התפעלות תחת איפור KNB מרשים בתור שד הליצן הגבוה והשמן, Violator, בגובה 1.6 מטרים, אבל זה לא אומר שזה כיף לראות אותו מפליץ גז ירוק זוהר, אוכל פיצה תולעת ומנופף סביב התחתונים המוכתמים בחרא. . האפקטים הדיגיטליים הרבים, שכבר היו מכוערים ומפוקפקים באותה תקופה, נראים שנשארו מתקליטור, אולי המקרה החריף ביותר של העשור של הישג יתר של CG. צילומי כסף של Spawn עם שכמיית הענק שלו זורמת כל כך מונפשות בצורה מבולגנת שהם נראים כמו ציורים מופשטים.

יתרון אחד הוא הליהוק של White, כוכב אקשן גדול שעדיין לא קיבל את התמורה הראויה בסרטים שיצאו בקולנוע, אבל בלהיט הקאלטדינמיט שחור, וסרטי אקשן ישר לווידאו כמודם ועצםוללא עוררין II: אדם אחרון עומד, הוא מצטיין - אז זה הגיוני לחלוטין שמישהו ייתן לו הזדמנותלְהַשְׁרִיץ.

בקומדיית הילדים הבלתי מזיקה ברובה, מככב מקאוליי קולקין בתור הילד העשיר בעולם. כאשר סמנכ"ל הכספים החמדן לורנס ואן דאג (ג'ון לארוקט) חותם את הוריו של ריצ'י (אדוארד הרמן וכריסטין אברסולה) במשולש ברמודה, ריצ'י נאלץ לנהל את האימפריה המשפחתית בדרכים חדשניות ואלטרואיסטיות, תוך שהוא מנסה להתיידד עם ילדים רגילים ממעמד הפועלים. הסרט מערבב את העולם המצויר המצחיק של הארווי קומיקס - הכלב שלו עדיין "דולרמטי" עם כתמים של סימני דולר; לעריסת התינוק שלו היה נייד עשוי תכשיטים ושטרות גדולים, יש לו אקדח שיכול לזהות ריחות - עם גרסה אמיתית של שנות ה-90 מלאה בפוסטרים של REM ו-MC Hammer. ג'ונתן הייד טוב מאוד בתור המשרת הפצוע של ריצ'י וחברו הטוב ביותר קדבורי, אבל, בכנות, התסריטאים באמת מגזים בבדיחות הניגודיות החריפות כמו "האם זה לא יהיה מצחיק אם הוא היה צריך להתלבש בבגדי אופנוענים?" ו"האם זה לא יהיה מצחיק אם הוא יגיד 'בוא נבעט קצת בתחת'?"

אף על פי שהעודף של השפע המשפחתי העשיר הוא הבדיחה, ונראה כי טוב לבם ונדיבותם עומדים בניגוד לשושלות עסקיות אחרות, יש מרכיב בלתי נמנע של פולחן עושר. כשהילדים המסכנים לא רוצים לתת לריצ'י להצטרף למשחק הבייסבול שלהם, אתה רוצה לשבור את הכינור הקטן בעולם. הוא מפתיע אותם בכדור הום ראן, ואנחנו מרגישים שאנחנו צריכים לעודד אותו כמו שקדבורי עושה, אבל אנחנו יודעים שקודם לכן הוא קיבל את שיעורי החבטה הקבועים שלו מרגי ג'קסון והתאמן עם קלאודיה שיפר (המחליף את מאמנתו האישית המכונה רק בשם "ארנולד"). אני מניח שמה שאני מנסה לומר זה שיש שאלות של זכותריצ'י ריץ'אף פעם לא כתובות. ואז הילדים מתחממים לריצ'י כשהוא מביא אותם על ה"ילד-א-פולט" שלו, הטרקטורונים ורכבת ההרים שלו, בזמן שהרומנטיקנים מזמרים "זה מה שאני אוהב בך!" על הפסקול.

ההיבטים הכי מיושנים: יש שתי דמויות שמנות שונות שבאופן קומי בולעים לאכול בכל הסצנות שלהן, ריצ'י וקדברי בודקים בגלוי את הישבן של שיפר, ודבורת רובוט CG מרחפת מול המצלמה כאילו נותנת לנו זמן להתנשף ביראת כבוד .

מעצב ההפקה אלכס מקדואל, שעבד על הסרט המקורי של קרואו, והצלם החדש ז'אן-איב אסקופיה (דָבִיק) הגיע עם מראה מדהים בגוון צהוב לגרסת החוף המערבי שלהעורבנוף הגיהנום העירוני הגותי של.

בדיוק כמו המקור, אדם (וינסנט פרז הפעם) נרצח וחוזר באיפור פנטומימאי שנה לאחר מכן כדי להרוג את האשמים. הצד החיובי, הצמרמורות המוזרות בהן הוא נלחם כוללים את איגי פופ, תומס ג'יין והפאוור ריינג'ר הצהוב המקורי, Thuy Trang. בצד השלילי, מדובר בשחזור די ישר של המקור שכבר היה קליל על החומר, עם מנהיג שלא יכול להשתוות לנוכחות השחקן האהוב המנוח שהוא מחקה.

המורשת האמיתית היחידה של סרט ההמשך היא כמו התסריטאי דיוויד ס. גויר של סרט קומיקס על בחור באבק עור רוכב על אופנוע והורג אנשים מוזרים גותיים-תעשייתיים-אופנוענים-נסתרים במועדוני ריקודים. מאוחר יותר הוא עשה שימוש חוזר בסצנת הצצה כסיום שללהב II.

מבוסס באופן רופף על המנגהBio-Booster Armor Guyver, מהדורת ניו ליין קולנוע דל התקציב הזו היא סרט מפלצות עם קצת אומנויות לחימה. בעודו מוכה מקשי רחוב, תלמיד אייקידו לא טוב במיוחד (ג'ק ארמסטרונג) מוצא מכשיר חייזר מוזר שמתחבר לראשו והופך אותו למעין גיבור ביו-מכני דמוי אולטרהמן שנקרא "גיאבר". הוא מבלה את שאר הסרט בריצה מעובדים של תאגיד כרונוס, שנראים אנושיים, אבל הם למעשה "זואנואידים" שהופכים למפלצות רריות.

מארק האמיל, משופם ומכוסה טרנץ', הוא די מגניב כסוכן CIA קודר - או, לפחות, הוא מעלה על הגיבור התפל. העלילה מתקדמת, ללא עזרה מהניקוד המקלדת או הג'ימי ווקר המחורז לפעמים, שהבדיחות שלו כוללות צעקות על רוטב טריאקי וסושי (בגלל יפן) ומי שמסיים את הסרט באמירת "די-לא-קרדית!" בצורת המפלצת שלו. אבל היצור FX מאת Screaming Mad George וסטיב וואנג - גם הבמאים של הסרט - שאפתניים למדי. מפלצות העוזר נראות די נדושות ואינן מזיזות את פניהן כל כך, אבל יש הרבה טרנספורמציות מוזרות.

ל-Guyver עצמו יש עיצוב מאיים, נאמן לחומר המקור. הוא יכול להצמיח להבי מרפק או לקפל את עצמו ולהפוך לקנוקנות המחליקות לחורים בצוואר הלובש. באחת הסצנות המושחתות, מפלצת תולשת מראשו את אחד הכדורים הכסופים, אז הוא מתכווץ ונמס לתוך שלולית של רפש ירוק. מאוחר יותר, כדור המתכת מתחיל להצמיח רקמת שריר, ונבלע על ידי מפלצת, ואז גויבר הבוגר לגמרי קורע מהבטן שלו. אז לא הכל רע.

המפסיד סטנלי איפקיס (ג'ים קארי) עובד הבנק המביך ואוהב טקסס אייברי מגלה את המסכה המיסטית של לוקי, שמשחררת את "הרצונות הפנימיים ביותר" שלו להיות דמות מצוירת בעלת פנים ירוקות שמסתובבת בחליפת זוט ושודדת בנקים, עושה ריקוד מספרים וגנגסטרים נלחמים. למרות שחיי הלילה המאניים שלו מכניסים אותו לעיני המשטרה והפשע המאורגן כאחד, נראה שהפוקוס העיקרי שלו הוא להרשים את הגברת הלוהטת הפלרטטנית (מכיר את קמרון דיאז). הקסם של הסרט מהחייאת הסווינג של שנות ה-90 לא הזדקן היטב, והסטנלי המוצהר של "בחור נחמד" ומעמד "רומנטי חסר תקווה" לא נראים חמודים בעידן הרצחנות. היינו יכולים לקרוא לו בעיקר לא מזיק, אלמלא הסצינה שבה הוא מפר באכזריות שני מכונאי רכב על ידי תחבת משתיקי קול בתחת שלהם בגלל טעינת יתר שלו.

אבל זההואתפקיד שמנצל את כל הכישרונות הפיזיים של קארי מבלי להיות מגעיל כמובאטמן לנצח, ואפילו חיקויים אקראיים, נלהבים של סצנות סרטים, סוג של עבודה. האנימציה הדיגיטלית לצייר את גופו של סטנלי הייתה פורצת דרך, וזו שימוש חדשני מספיק בטכנולוגיה שעדיין כיף לצפות בו עכשיו, לאחר שהתעלתה עליה בהרבה.המסכהגם השיקה את דיאז, אז דוגמנית בת 21 ללא ניסיון קודם במשחק, לתפקידים טובים יותר.

אני קצת מבוגר מדי בשביל להבין את צבי הנינג'ה מספיק טוב כדי לשפוט אחד מול השני. היית צריך להיות שם, אני חושב, אז אני קורא לזה תיקו משולש. מה שהתחיל כפארודיה קומית בעיתונות קטנה על דרדוויל, ואחר כך סרט מצויר להיט, הפך לסרט לייב אקשן מהר מדי מכדי שמישהו יוכל לעצור ולוודא שזה הגיוני. ארבעה צבי חיות מחמד שנחשפו לפסולת רעילה הופכים לנינג'ות מקודדים בצבעים הקשורים לשרירים, מאומנים על ידי סנסיי עכברים חכם ספלינטר (בובנאי קווין קלאש) ומגנים על העיר מפני נינג'ות מרושעות וצבא כייסי העשרה שלהם.

הסרט מניח הנחה גדולה שאכילת פיצה היא מצחיקה ונמנע מלתת טענה מדוע הם צריכים להיות צבים בניגוד לכל סוג אחר של יצור. אני כן מקבל בעיטה מסיפור הרקע שלהרשע הרשע (ג'יימס סאיטו) יש טינה כלפי ספלינטר כי הוא מזהה אותו כעכברוש מחמד ששרטה אותו כשהפיל כלוב במהלך רצח כפול לפני 15 שנה.

אֲבָלהפקת Golden Harvestעם אפקטים שלג'ים הנסוןאין מה להתעטש. המחזה של אמני לחימה המבצעים כוריאוגרפיה אקרובטית בחליפות מפלצות גומי מלאות מפצה בחלקו על החולשות האינסופיות של הסרט הראשון. אליאס קוטיאס, סם רוקוול, סקיט אולריך וסקוט וולף מופיעים גם הם בתפקידים מוקדמים.

ההמשך הראשון שטותי אפילו יותר הוא טוב יותר או גרוע יותר בגלל היותו זה שבו אמני לחימה ערניים של צב דמוי אדם וחובבי ג'אנק פוד עולים באופן בלתי מוסבר לבמה במועדון לראפ עם Vanilla Ice. ילד פלא אומנויות לחימה ארני רייס ג'וניור (סוניה האדומה) מככב יחד בתור שליח פיצה שמגלה את קיומם הסודי.

בסרט השלישי,האחרון בסדרה המקורית, שרביט קסם גורם לצבים ולחברתם אפריל (פייג' טורקו) להחליף מקום עם אנשים ביפן הפיאודלית. אפריל מוצאת את עצמה כלואה כמכשפה, בעוד שהצבים נחשבים בטעות לשדי "קאפה". כל זה קורה בזמן הפכפך שבו סוחר אנגלי (סטיוארט ווילסון) מתכנן להציג אקדחים ללורד נורינגה (סאב שימונו).

להכניס את אנשי הצבים האלה לסרט אמנויות לחימה תקופתיות זה רעיון מגניב, והאנימטרוניקה של All Effects Company (קצר חשמלי, ארנב האנרג'ייזר) הם בעלי אקספרסיביות מרשימה. למרבה הצער, הצבים כמעט ולא מפסיקים לדבר בצורה כזו שבה אתה יכול לדעת שכל שורה אחרת אמורה להיות בדיחה, אבל בדרך כלל הבדיחה מסתכמת רק באמירת "אחי" או בהזכרת תוכנית טלוויזיה פופולרית או משהו. זה מונע מזה להיות הרבה יותר שונה או קלאסי יותר מאשר כשהם בבית אוכלים קליפות חזיר וגולשים על סקייטבורד, אם כי אולי קצת יותר משעמם.

הקומיקס הבריטי הפולחני על דיסטופיה סמכותית סאטירית יוצר רכב מוזר של סילבסטר סטאלון. בתור "שופט" ב-Mega-City One, הוא מפטרל ברחובות מוכי הפשע כשהוא מעצר, גוזר עונשים ואף מוציא להורג אנשים במקום. ואז יום אחד אחיו המבחנה הפסיכוטי ריקו (ארמנד אסנטה) יוצא ממושבת העונשין אספן ומפליל אותו ברצח. לדראד יש הרפתקאות שונות כאדם מבוקש, כמו לחטוף על ידי קניבלים, לחימה בתוך ראש פסל החירות ולהימצא במרדף שבו רוב שניידר מרטיב את עצמו.

יש חוצפה מובנית, דמוית פול-ורהובן, להאדרת הפשיסטים האלה של מדינת המשטרה בשריון גלאם מצופה זהב, כשהם מתקרבים על האופנועים המעופפים שלהם ומאמינים שהם האנשים הטובים. ואז דרד הולך לשממה, מוריד את הקסדה והופך לגיבור סטאלון גנרי. כשהוא חוזר לעבודה הבלתי מוצדקת שלו זה נראה כאילו אנחנו אמורים לשמוח בשבילו.

למרות תקציב נמוך יותר,דרד(2012) הוא סרט הרבה יותר עז ומבדר. הקרס של גרסת שנות ה-90 מתעמק יותר בפוליטיקה ובמוזרות של הקומיקס.

תמיד הרגשתיגברים בשחורהיה קליל וחסר חשיבות מכדי להצדיק את הפופולריות שלו ואת המשך קיומו כזכיין מתמשך עם תקציב גדול, אבל כשבוחנים מחדש את העיבוד הקומי, קשה להכחיש את ההנחה הקצרה והמתוקה של הבמאי בארי זוננפלד, רובה ככולם, על הנחת היסוד הפשוטה של ​​סוכנות ממשלתית שמנסה. להתנהג בצורה סתמית תוך הסתרת קיומם של גזעים מחוץ לכדור הארץ מצוירים בקרבנו.

הסוכן הוותיק K נטול ההומור (טומי לי ג'ונס עושה את ההיפך הקיצוני שלובאטמן לנצחperformance) מגייס את הבלש הנבון של NYPD ג'יימס אדוארדס (וויל סמית') להפוך לסוכן ג'יי, ונותן לו (ולנו) סיור בעולם הסודי הזה ותפקידו בשיטור זה באמצעות רובי לייזר, מכוניות מעופפות ומכשירים למחיקת זיכרון. למרות שחלק מהריפים והשדודים של סמית' מפריעים לי, זוננפלד טוב מאוד בבימוי בדיחות כמו ג'יי שמסתובב על ידי תינוק מחוש ברקע של שיחה, וריק בייקר ו- Industrial Light and Magic מספקים מנג'ר שאפתני אינסופי של יצורים חייזרים , הכי מרשים הגופה עם ראש שנפתח כדי לחשוף בתוכה טייס זעיר.

אף על פי שהרצינות המוצקה של ג'ונס היא הבסיס לכל הסרט, ה-MVP השני של צוות השחקנים הוא וינסנט ד'אונופריו, בתחילה מגלם בעל ג'ינג'י מתעלל, ואחר כך חרק חייזר שחולף בצורה קשה לאדם בעודו לובש את עורו של הבעל הג'ינג'י המתעלל . איכשהו הוא מאזן צורה של קומדיה פיזית מטורפת עם מספיק איום כדי להמשיך לעבוד בתור הנבל הראשי המאיים על כדור הארץ.

בקושי 90 דקות,גברים בשחורנגמר כל כך מהר שאתה לא שם לב שאנחנו לא רואים אף אחד מחיי הבית או העבר של ג'יי שהוא השאיר מאחור לחלוטין כדי לקחת את העבודה. K, לעומת זאת, מקבל סוף קטן ונחמד לסיפור שלו, מוכן לביטול בסרט המשך.

עיבוד מנגה ישיר לווידאו מהבמאי והכותב שלHellbound: Hellraiser IIמלהק שני בחורים לבנים מעוטרים באפודי עור (גארי דניאלס וקוסטאס מנדילור) לדמויות בשם קנשירו ושין, שהם היורשים של שני בתי הספר הנותרים לאמנויות לחימה בעולם. אם אתה יכול לעבור את הלבנה הנועזת הזאת, זה סרט B די מגניב. בשממה עתידנית, נודד המדבר קנשירו הוא המתאמן האחרון שנותר בסגנון לחימה שמשתמש בנקודות לחץ כדי לגרום לגופם של אנשים להגדיל ולהתפוצץ. לחרדתו, הוא התקווה היחידה בעולם נגד בית הספר סאות'רן קרוס בניהולו של לורד שין, שגנב את חברתו (איסקו וואשיו), ירה באביו (מלקולם מקדואל) וכבש את העולם.

לאחר ריפא עיוורון של ילדה קטנה (נלונה הרון) וקיבל הודעות מרוח הרפאים של אביו, קנשירו מגן על מתנחלים פוסט-אפוקליפטיים כולל מלווין ואן פיבלס, דאונטאון ג'ולי בראון (!) ודנטה "רופיו" באסקו מכנופיית השודדים של שין, בראשות. מאת ג'קאל (כריס פן), העונד רצועות עור סביב ראשו שעבר מוטציה. פלאשבק מגלה שהוא לבש אותם מאז שהאגרופים של קנשירו גרמו לראשו לבלוט, אז אנחנו יכולים לצפות בקוצר רוח לגלות מה קורה כשמישהו מפרק אותם.

דניאלס הוא אומן לחימה אמיתי, כמובן, אז יש כאן כמה קרבות הגוניםאגרוף כוכב הצפון, אם כי הפאנצ'ים בעלי הכוח המגניב נמצאים בעיקר בחלק המוקדם של הסרט.

ילדת טנקהוא מפוזר מבחינה נרטיבית ומגעיל מבחינה סגנונית, אך לא פחות מכך יייצג כראוי את אישיותה של הגיבורה שלה. קשה לדמיין תפקיד מושלם יותר עבור לורי פטי מאשר הטריקיסטית הפאנקיסטית הפרוצנית שנוהגת בטנק דרך אוסטרליה הפוסט-אפוקליפטית כדי להציל את חברתה הצעירה (סטייסי לין ראמסוור), שנמכרה לבית בושת על ידי תאגיד Water & Power הפשיסטי. לאורך ההרפתקה, טנק גירל, הלא היא רבקה, מחליפה שיער ולבוש מסצנה לסצנה, אפילו הופכת לדמות מונפשת כמה פעמים. הטנק שלה לפעמים עוקב אחריה כמו כלב. כשנגמרות לה הפצצות היא מעמיסה את התותח בפחיות בירה, למרות שהיא שונאת לבזבז אותם. היא אוהבת את דוריס דיי וצופה בסרטי סוניה הני במהלך קרב טנקים. ההצלה כוללת נאמבר מוזיקלי משוכלל של קול פורטר.

ילדת טנקמועד בכל פעם שהוא עוקב אחר נוסחה סטנדרטית של סרט טוב מול רע - האם אנחנו באמת צריכים עימות גדול על מסלול? - אבל העולם שהוא מתאר הוא ייחודי. הבמאית רייצ'ל טלאליי ומעצבת ההפקה קתרין הרדוויק (שלימים ביימהדִמדוּם) עבד בשיתוף פעולה הדוק עםילדת טנקהיוצר ג'יימי היולט (שידוע כעת יותר בזכות סרטוני ה-Gorillaz שלו ואומנות האלבומים שלו) כדי לחקות את הסגנון המוקפד של הרישומים שלו של בתים, כלי רכב ותלבושות עמוסות בלוגואים, גרפיטי, קעקועים ותכשיטים. הם גם משתמשים בציורי הסטילס שלו כצילומי ביסוס, אשר נוטים לבלבל ולהרגיש כמו קיצור דרך, גם אם זה מתאים לסגנון התזזיתי של הסרט. ואני מצטער לומר שהאיפור של סטן ווינסטון לא עושה את העבודה לגרום לנו לקבל את הגזע המסתורי של אנשי הקנגורו שרבקה מתיידדת. הם לא מצחיקים כמוה, אבל הם בהחלט מאמינים שכן. אולי הם קשורים לצבי הנינג'ה המתבגרים.

נקודת נגד:ילדת טנקהוא הסרט היחיד שבו אייס-טי מגלם איש קנגורו. צוות השחקנים כולל גם את מלקולם מקדואל (הנבל, כמובן), איגי פופ, ג'יימס הונג, דאון רובינסון מ-En Vogue, ו-Pre-מולהולנד דרייב(לעזאזל, לפני-ילדי התירס: ההתכנסות) נעמי ווטס בתור "ילדת סילון".

ילדת טנקהוא בלגן, אבל מתוק.

מארק דקסקוס מככב בקופרודוקציה קנדית-יפנית-צרפתית המבוססת על מנגה שלזאב בודד וגורוליידי סנובלודהסופר Kazuo Koike.בוכה פרימןמספר את סיפורו של מתנקש יאקוזה שמזיל דמעות בכל פעם שהוא הורג למרות שהוא נראה חסר רגשות. זה בגלל שהוא באמת רק קרמיקאי שליו הנשלט על ידי כת בשם בני הדרקון. כשצייר (ג'וליה קונדרה) עדה לאחד מלהיטיו, הוא אמור להרוג אותה, אך במקום זאת הוא מתאהב, מתגבר על התכנות שלו ומגן עליה באמצע קרב בין יאקוזה, טריאדות ואינטרפול.

הבמאי הצרפתי כריסטוף גאנס, שלימים זכה להצלחה עםאחוות הזאבוהיל השקט, עושה כבוד כבד לג'ון וו'סהרוצחבצילומי יריות מסוגננים, בהילוך איטי קודר ובנושאים של כבוד. זה סגנון שמערביים מביני קולנוע רבים רעבו אליו באותה תקופה, אבל משום מהבוכה פרימןמעולם לא שוחרר בארה"ב אם כן, אז אולי הייתי משקיע פחות זמן בהסבר לאנשים שכן, הבחור משף ברזלמככב גם בסרטי אומנויות לחימה.

אני יודע, אני יודע. לפני 20 שנה, לא הייתי מדרג את הפיאסקו במחנה של ג'ואל שומאכר כל כך גבוה אפילו תחת עינויים. באמת חשבתי שזה הסרט הגרוע ביותר עם תקציב גדול שנעשה אי פעם, כמו אחרים, מכיוון שהאווירה בחדר לאחר היציאה הייתה שסרטי קומיקס עלולים להיות מתים לגמרי. אבל ההתפרצות נתנה לזיכיון ללכת לכיוון אחר לגמרי, והובילה לכריסטופר נולאןאביר אפלטרִילוֹגִיָה. עכשיו אין שום סיבה לקחת את זה באופן אישי, ואני יכול ליהנות מקיומו הבלתי סביר של האודה המגה-תקציבית הזו לעודף ראוותני, דביק, נדוש ומטופש.

למרות שזו לא פרודיה מפורשת, וניסיונות ההומור שלה רק לעתים רחוקות עובדים ברמה המיועדת, יש משהו משמח בהתקפה האגרסיבית הזו של מגוחך. רקטה משגרת את באטמן (ג'ורג' קלוני) ורובין (כריס אודונל) לאטמוספירה העליונה, והם יורדים בבטחה בחזרה לכדור הארץ. ה-Dynamic Duo מצמידים את עקביהם זה לזה ולהבי החלקה על הקרח יוצאים מהמגפיים שלהם כדי שיוכלו להילחם בקבוצת הוקי מרושעת. ארנולד שוורצנגר, מקסים תחת תחפושת המתכת הענקית שלו מר פריז ואיפור נצנצים כחולים עבים, מוביל את עושיפיוהשנה ללא סנטה קלאוסלשיר יחד ועושה יותר משני תריסר משחקי מילים קרח או קר. Poison Ivy של אומה תורמן בונה חממה בחמאם טורקי, מהפנטת גברים על ידי הפרחת פרומונים לעברם, מזמינה את ביין (בגילומו של המתאבק המקצועי במשקל 400 קילו ג'יפ סוונסון) ללבוש תחפושת ורודה ורודה וצועקת "קללות!" כשהיא נאכלת על ידי מלכודת זבובי ונוס ענקית.

בימים אלה, טרולים מקוונים מרימים קלשון מעל כל סרט גיבורי על שמרמז על גיוון, כך שקשה להאמין שסרט באטמן שבו, במהלך כותרות הפתיחה, סמל באטמן עלה על סמל רובין, עף מתחת לרדאר. אני לא חושב שאנשים שמו לב כי דעתם הוסחה על ידי צילומי הישבן והמפשעה במונטאז' החליפה. הגאונות בהומו-אירוטיקה החתרנית של שומאכר הייתה פשוט לזרוק את זה החוצה כאילו זה מה שאתה מצפה בסרט שנועד למכור כוסות פלסטיק בטאקו בל. זה עבד.

כל כך שנאתי את הסרט הזה, ולא טעיתי בשום דבר ממנו, אבל עכשיו אני די אוהב אותו. אתה זוכר את הסצנה שבה קוליו מנהל מרוץ אופנועים לא חוקי כשהוא לובש מעיל שעשוי מנעליים? אני בטוח שלא, כי זה אפילו לא ב-100 הרגעים המגוחכים שלבאטמן ורובין. זה המקרה הנדיר הזה של אולפן שנותן רישיון במאי להוציא 125 מיליון דולר על סרט שממש אף במאי אחר לא היה עושה, או רוצה לעשות.

סרט ההמשך הזה לעיבוד מנגה הוא סרט אקשן מגניב ולגיטימי יותר, למרות היעדרו של מארק המיל. שיפור גדול אחד הוא דיוויד הייטר (כוכב הקול בשפה האנגלית של משחקי Metal Gear Solid), שמחליף את ג'ק ארמסטרונג בתור שון בארקר, הצעיר שהוזן בטעות בשריון ביו-חייזרים מסתורי. למרות שיש לו קצת פחות מפלצות וטרנספורמציות מהסרט הראשון, אני חושב שהם עיצובים הרבה יותר מתוחכמים עם קצת פחות מראה של בחור בתחפושת-גומי.

כפי שמציינת הכותרת המשנה, מדובר יותר בגיאבר דוהר שלא אוהב שהטפיל החוץ-ארצי שלו גורם לו להרוג אנשים, גם אם הם בחורים רעים. בלילה הוא מזיע לסערההלרייזרסיוטי לילה של ייסורים מבוססי מחושים, אבל ביום, הוא חוסם כדורים בכפות ידיו, קופץ מצוקים כשהשריון שלו עוטף אותו, ומסמן זירות פשע על ידי צריבת הלוגו שלו בקיר עם לייזרים בקסדה. חלומותיו מובילים אותו לאהאלק המדהיםהרפתקה בסגנון באתר ארכיאולוגי ליד תצפיות לכאורה של איש זאב, שם הוא מתאהב, מסתיר את סודו, לומד יותר על טכנולוגיית החייזרים ונלחם בעוד אנשים שהופכים למפלצות.

גיבור אפלהקרבות של הרבה יותר ארוכים וטובים יותר. רכז הפעלולים קואיצ'י סקמוטו הוא כוריאוגרף ותיק, במאי ומפיק של תוכניות כמופאוור ריינג'רסוקאמן ריידר, ויש משהו מהנה בסוגים של קרבות כאלה בסביבה עם דירוג R שבו המפלצות יכולות לקבל את פניהן או לשספו את הגרון שלהן. זה גם קל יותר להיתפס לסיפור כשהסרט עצמו לוקח אותו ברצינות, שומר על טון עקבי במקום להפריע כל הזמן בבדיחות גרועות.

הדבר הכי לא סביר בסרט הוא שהכוכב שלו, הייטר, יעזור מאוחר יותר להשיק את העידן הבא של סרטי קומיקס כתסריטאי שלX-Men, X2: X-Men Unitedושומרים.

הבמאי ראסל מולקהיהצלהיה הולך לכאן אם הוא היה מבוסס על חוברת קומיקס, ולא על דמות מדרמת רדיו שעובדה מאוחר יותר לקומיקס, מגזיני עיסה וסרטים. כללים הם כללים. אבל מאז זה התאפשר על ידי ברטוןבאטמן, יש הרבה מאותן השפעות של שנות ה-30 וה-40, ולכן ברור שייך לשיחה עם סרטי גיבורי על אחרים של התקופה, אני רוצה להמליץ ​​עליו.

אלק בולדווין מגלם את דמות הכותרת, משמר קסום השולט במוח בגלימה שחורה שמציל אנשים בצרות לפני שהופך אותם לסוכנים שלו כדי לעזור להציל אנשים אחרים בצרות. הסרט מוזר: הוא נפתח עם בולדווין ארוך שיער החי בטיבט, מוביל כנופיית אופיום אכזרית ומשתמש בשם יין-קו. כישוף טוב של טולקו גורם לו להפריד את הצד המרושע שלו לתוך האלטר אגו של הצל, שעבורו בולדווין לובש אף מזויף ענק כדי להיראות כמו הדמות בציורי הכריכה.

למרות אפו הרגיל, בולדווין הוא ליהוק מדהים בגלל הקול שלו; מקורו של הדמות כמספר של מופע מסתורין, וכאן הוא מדבר לעתים קרובות כשהוא בלתי נראה. הוא גם מקבל כמה הזדמנויות להצחיק בתקופה שעדיין לא היה ידוע בזה. רגע בולט: סצנה שבה הצל מגיב למכשף הברברי שיואן חאן (ג'ון לון) שפולש לבסיס הסודי שלו בשאלה "אז מה מביא אותך לתפוח הגדול?"

ואני אשמח לראות רק סרט קומיקס מודרני אחד שולח אותנו עם הרבה פצצות אופרת רוק כמו שיר הסיום של ג'ים-שטיינמן של טיילור דיין "Original Sin (Theme From'הצל')." אבל זה לעולם לא יקרה. אני מופתע שזה אפילו קרה אז.

ברנדון לי נותן את ההופעה הכי מחוייבת שלו בתור רוח רוקנ'רול נקמנית ופסיכוטית אריק דרייבן בהכלאה המוזרה של אלכס פרויאס של ציור גותי ומשאלת מוותקרע. מייקל ווינקוט וטוני טוד הם בין הנבלים והמכשפות הנתעבים המאיימים על עיר דגמים מעורפלת עד שקורבן הרצח שקם לתחייה של לי מתגלה להם על ידי ציטוט שירה וצחוק על פצעי כדור.

למרות שזכור בעיקר בגלל מותו הטראגי על הסט של הכוכב הכריזמטי שלו, הסגנון הוויזואלי האגרסיבי, צבע הפנים ופסקול הרוק האלטרנטיבי/תעשייתי/גותי יוצריםהעורבבין הסרטים המשפיעים ביותר ברשימה זו. במובנים רבים, הוא התיישן טוב יותר מחקיניו, אם כי מבחינתי, הסדיזם משאיר טעם רע. עד הסוף, דראבן הוא בלתי מנוצח, והוא מצקצק כשהוא מייסר את הטרף שלו. הפראות המוגזמת של העיר ותושביה יותר מאשר מצדיקה את התנהגותו, אבל בעולם שלאחר קולומביין ואינסל זה קצת מגעיל לחשוב עליו כעל אייקון לזרים זועמים שמרגישים שהם קורבנות וזכאים לגמול.

עוֹד,העורבההנאות של פני השטח הופכות אותו לצפייה נדרשת.

עשרים שנה לפני כןקפטן אמריקה: הנוקם הראשון, ג'ו ג'ונסטון ביים את זה באופן דומהאוו, מזועזעיםסרט גיבורי-על מתקופת שנות ה-30 על טייס הפעלולים קליף סקורד (בילי קמפבל) שמוצא חבילת ג'ט ניסיוני שהוחבאה על ידי מאפיונרים שגנבו אותו מהווארד יוז (טרי אוקווין). קליף לוקח את זה לריצת מבחן מרגשת, מוסיף קסדה מגניבה שעוזרת לו לנווט, ועד מהרה נקלע לקריירה של משמר רעול פנים המבצע חילוץ בטיסות גבוהות. אבל אליל המטינה נוויל סינקלייר (טימותי דלטון), שהוא למעשה מרגל, רוצה לגנוב את הטכנולוגיה עבור הנאצים.

זה מסוג הסרטים שבהם חבילת הסילון של הגיבור מקבלת בו חור כדור, והוא מכסה אותו בחתיכת מסטיק. זה גם מהסוג שבו בוס כנופיה (פול סורווינו) מגלה שהבחור ששכר אותו הוא נאצי, הופך לפטריוטי ומכוון את רובה הטומי שלו לכיוון השני. זה הגיוני שיוצר Rocketeer דייב סטיבנס היה אמן תכנוןשודדי התיבה האבודה, בהתחשב ברגישויות ההרפתקאות שלו ליום שבת. קליף הוא בחור מגניב בז'קט עור שיכול לזרוק אגרוף, אבל גם בחור נחמד בעיר קטנה שמסתובב עם זקן (אלן ארקין), עושה את המפקדה שלו בדיינר המקומי, ויוצא עם חוכמה שואפת (ג'ניפר קונלי). ) שאולי נחמד מדי עבור העסק. התככים האחוריים, יחד עם סצנות הכוללות את מצפה הכוכבים של גריפית, אווז האשוחית ושלט הוליוודלנד, מעניקים לסרט טעם קליפורני במיוחד לנוסטלגיה שלו.

ועכשיוהרוקטיירעצמו הוא חפץ של תקופה אחרת בהוליווד. סצנות המעופפות המפותלות והסיבוביות הן אור תעשייתי וקסם מהשורה הראשונה ממש לפני שהכל התחיל להפוך לדיגיטלי, כך שהן מרגשות ומענגות בו זמנית.

הסרט הכי לא מוערך משנות ה-90 של גיבורי העל Old Timey,הפנטוםלוכדת תחושת הרפתקאות סדרתית מושלמת שמצחיקה מבלי להיות ממש פארודיה. הסרט מודע מאוד לשטויות של עצמו ולא מרגיש צורך להתנצל על כך.כֵּן,זה אומר,אני סרט על בחור בספנדקס סגול שחי במערה בצורת גולגולת ונלחם בפיראטים, שכירי חרב ואנשי עסקים מושחתים על חפצים על טבעיים, ולא אכפת לי מה אתה חושב על זה.יש בעיה עם נבל (קתרין זיטה-ג'ונס) שתחליף לבחורים הטובים כי מישהו שאל אותה "למה את כל כך רעה?" חבל. אל תהנה מסצנה שבה זאב הפנטום אומר לסוסו של הפנטום לאן ללכת כדי לתפוס את הפנטום כשהוא קופץ ממטוס ימי גנוב? תתגבר על עצמך.

המרכיב המכריע הוא הליהוק המושלם של בילי זיין בתור הפנטום, בשם הנוצרי קיט ווקר. הוא קופץ ומתנדנד ומסתער סביב הג'ונגלים של בנגלה הבדיונית (מתוארת על ידי מקומות שופעים באוסטרליה ובתאילנד), עבודה שירש מאביו (פטריק מקגוהאן), המספק ייעוץ בצורת רפאים. תנוחות הקומיקס של זיין, החיוך היודע והעברת השורות היבשות הן האיזון הנכון בין נדוש ומדהים כדי להשקיע אותנו בהתעסקות שלו ובחטיפות. כמו כן, בבירור נהנה הוא לטפל בוויליאמס בתור הנבל הראשי המרושע קסנדר דראקס, שבשלב מסוים צועק, "שמעת את החדשות המרגשות? אנחנו הולכים למשולש השטן!"

אפשר לטעון שאביו הקדמון הטרוף של ווקר שהקים את העסק הזה של אגרוף פיראטים סגולים לפני דורות שימש את הילידים, אבל עכשיו הוא עצם ההגדרה של מושיע לבן. אני אשמח יום אחד לראות את הארכיטיפ הזה מתפוצץ בכך שהיורש הבא של המעטפת יהיה גבר שחור, במיוחד אמריקאי ללא ניסיון באפריקה. מה הוא יחשוב על הבנגלנים, והאם הם עדיין יקראו לו "הרוח ההולכת"? או שזו הייתה השמצה גזעית כל הזמן?

אבל למרות הרעיונות הגזעיים הארכאיים בחומר, אני חושב שלסרט מ-1996 יש רצף חתרני שמעולם לא ניתן עליו קרדיט ראוי. התסריטאי ג'פרי בעם, שגם כתבאינדיאנה ג'ונס ומסע הצלב האחרון, מעלה גיבור שהוא סוג של הפוך-אינדי. בשלב מסוים הוא מנסה "לגנוב" חפץ ממוזיאון בניו יורק, באומרו "אני מייצג את הבעלים המקוריים". אני לא חושב שזה מקרי שצייד האוצרות הנבל קוויל (ג'יימס רמאר) לובש פדורה חומה.

רוב סרטי הקומיקס של ימינו נראים דומים זה לזה. הם מתרחשים בעולם מבוסס, כך שהשפעתה של אמנות קומיקס מופיעה בעיקר בתלבושות ובקטעי האפקטים המיוחדים. אבל בעקבות האקספרסיוניסטי של ברטוןבאטמן, סרטי קומיקס של שנות ה-90 נטו לכיוון המסוגנן. אף אחד לא לקח את זה רחוק יותרדיק טרייסיהבמאי וורן ביטי, אשר (עם צלם הקולנוע ויטוריו סטורארו ומעצב ההפקה ריצ'רד סילברט) מתאר את הסביבה של תקופת האיסור של הבלש המצופה בציפוי צהוב של צ'סטר גולד תוך שימוש רק בשבעת הצבעים הזמינים במדור הקומיקס של יום ראשון. זו עיר שזכתה באימה על ידי גנגסטרים מתאימים באדום, כחול, ירוק וסגול עם פרצופים מצוירים מגניבים, שזכתה בפרס האוסקר לאמני האיפור ג'ון קליונה ג'וניור ודאג דרקסלר.

השוטר העל טרייסי (ביטי) מנסה להפיל את אימפריית הפשע של ביג בוי קפריס (אל פאצ'ינו). בין פשיטות מועדונים, כותרות מסתובבות ומפגשים עם רובי טומי שמחוררים חורים עגולים בצורה מושלמת במכוניות, טרייסי מוצא את עצמו מתפתה על ידי זמר המועדון/המודיע הפוטנציאלי Breathless Mahoney (מדונה), מתנצל בפני חברתו המסכנה טס טרוהארט (גלן הדלי) ומשגיח על ילד קטן שהוא הציל (צ'רלי קורסמו). אז בן 53 ולא נשוי, ביטי הפך את השטות הבסיסית שלו לסיפור אישי ונוגע ללב על גבר שהצלחתו המהוללת אפשרה לו להתחמק מאחריות במערכות יחסים וגרמה לו לפחד מלהאט להיות בעל ואבא. הרגשות אמיתיים, גם אם הוא חי את חייו שלושה פאנלים בו-זמנית.

המטרות הסותרות של מלאכותיות חזותית ואותנטיות רגשית, ככל הנראה, ריככו את הפוטנציאל של הסרט כמחזה חביב על הקהל, אם דבר כזה בכלל היה אפשרי. אבל הם גם הופכים אותו לסרט מיוחד במינו.

סרט ההמשך היחיד של טים ברטון מעניק לצורת סרט הקומיקס המודרני שיצר ב-1989 מגע מוזר ואישי הרבה יותר. ידוע לשמצה בזמנו בהרגזה של ילדים, כעת הוא ללא ספק הטוב ביותר מבין סרטי באטמן שלא מנסים להיות מקורקעים.

כעיבוד מילולי של באטמן, יש הרבה על מה להתלונן. הגיבור שלנו בעיקר זועף על וויין מנור עד שיש מהומה של כנופיות במרכז העיר, ואז הוא נכנס כדי להכות אותם. הוא מפעיל כלאחר יד בריון ליצן נמוך ומצית עוד אחד בפיצוץ מנוע, אבל מנסה למנוע מ-Catwoman להרוג את הבחור העשיר ששכר אותם. זה לא התיאור הטוב ביותר של הקוד או השיטות של הדמות הקיימת. אבל כדיוקן פיוטי של עולם הפנטזיה הגותי של ברטון והפסיכולוגיות המוגברות של תושביו,באטמן חוזרהוא משהו מיוחד באמת.

השינוי הכי דרסטי ומלא השראה של ברטון במיתוס הוא הגרסה המפלצתית שלו לאוסוולד "הפינגווין" Cobblepot (דני דוויטו). נזרק על גשר על ידי הוריו וגדל בהצגה צדדית, הוא חי עם כנופיית קרקס בגן חיות נטוש, סוחט את איש העסקים המושחת מקס שרק (כריסטופר ווקן), אשר לאחר מכן משכנע אותו להתמודד על ראשות העיר. עוד יותר בלתי נשכחת היא סלינה "אשת החתול" קייל (מישל פייפר), שהומצאה מחדש בתור המזכירה המביכה של שרק, שאחרי שנזרקה מהחלון, משחררת אותה נקמנית, תוקפנית מינית, לא-מתכוונת-להסבול-יותר-חרא. צַד. היא ישר חתולה פורצת את הסרט, לוקחת זמן מסך מבאטמן, עושה את דרכה בסוף, ואפילו חוטפת את הצילום האחרון של עמידה-על-בניין-כאשר-המוזיקה-סוללת.

התסריט מאת דניאל ווטרס (הת'רס) סוחט צחוקים רבים מבלי לשבור את כישוף המצב הרוחני של ברטון. יש סאטירה פוליטית נצחית במנכ"ל שמנהל את העיר וכמעט מצליח להחליף את ראש העיר במפלצת דוחה ומטרידה מינית שפועלת על פלטפורמת חוק וסדר שטויות. (החלק שלא עובד היום הוא שהקלטה שלו אומר משהו נורא מסיימת את הקמפיין שלו.) אבל יש גם מקום לסוג פואטי של אבסורד. Cobblepot מתחיל את הסרט בעגלה מרחפת בביוב כמו מוזס; בסוף, שישה נושאי פינגווין קיסרים מחזירים את גופתו למים.

זה בהחלט עוזר לזהבאטמן חוזרהוא אחד מסרטי הקומיקס המעוצבים והמצולמים ביותר בכל תקופה. גם את הטיפשות וגם את המלודרמה אולי יהיה קשה יותר לבלוע בלי האווירה השופעת או הציון המדהים של דני אלפמן שסוחפים אותך. על ידי סינון הרוח של Gotham City דרך מוחו סרטי המפלצות הקודח, ברטון יצר חווית גיבורי על שלא דומה לשום דבר לפני או מאז.

ווסלי סנייפסלא הייתה הבחירה הראשונה לשחק בלייד, אבל הוא היחיד שיכול היה למשוך את זה. יש מעט שחקנים שזכו לשבחים בזכות משחקם על הבמה ובקולנוע, שיש להם גם הכשרה בקראטה שוטוקאן, האפקידו, קפוארה, קונג פו וג'יו ג'יטסו ברזילאי. סנייפס עלה על כל הציפיות שהכישורים הייחודיים האלו הציבו לו עם ביצועים סטואיים וללא דופי פיזית. אלוף כל הזמנים בתנוחות גיבורי-על, סנייפס עומד, כופף, מציץ ומטה את ראשו כמו ציור. ויש לו קצב: הוא יודע את הרגע המדויק להניף את המעיל שלו כמו שכמייה, להסתובב ולעטוף את חרבו, או להאיר חיוך מהיר ומתגרה.

הוא ה-Daywalker, חצי אדם, חצי ערפד, איש בוגי למוצצי דם. למרות שאנו רואים הבזקים של סיפור הרקע של בלייד, אנו פוגשים אותו כבר מושרש עמוק במבצע ציד ערפדים עם הטכניקות שלו, הארסנל, המטה ושיטות גיוס התרומות שלו. הוא בחור כל כך עמוק בתוך המשימה שלו שהוא איבד את הדעת על דברים כמו איך לנהל שיחה מנומסת, איך להסתובב בפומבי בלי פתוח לשאת חרב ומקלע, איך לא להשתמש בגברת שאתה אוהב בתור פיתיון ואז לספר לה "להתגבר על זה". אבל הוא טוב מאוד בדברים אחרים. באחת ההקדמות הגדולות ביותר לכל דמות בסרט קומיקס, הוא מחסל רחבת ריקודים שלמה של רודפי ערפדים ספוגים מכף רגל ועד ראש בדם אנושי מבלי לקבל טיפה אחת על עצמו.

לַהַבמדגים את אחד העקרונות של קולנוע הקומיקס של שנות ה-90 - שנאמנות לחומר המקור לא תמיד הכרחית, ואולי אף מהווה אחריות - על ידי המצאה מחדש לחלוטין של בלייד ועולמו. התסריטאי דיוויד ס. גויר והבמאי סטיבן נורינגטון לקחו את הנחת היסוד הרופפת של צייד ערפדים שחור חסין מפני עקיצות ערפדים מבית מארוול.קברו של דרקולה, שינה את כוחותיו, את אישיותו, את המראה שלו, את כלי הנשק שלו ואת המנטור שלו, ויצר תרבות חדשה של ערפדים שתעמוד מולו. ובכל זאת,לַהַבמנצח רבים מהעיבודים הנאמנים יותר בעלות אנרגיית "קומיקס"; דמויות ומושגים גדולים מהחיים המוצגים ללא ריחוק מודע לעצמם, מעורבים ברצפי אקשן דחפים מלאים בתנוחות קרב ומוות גרפי של ערפדים הראויים לשער או לדף התזה.

לַהַבגם מנבא את העתיד של סרטי קומיקס על ידי שימורים של נוסטלגיה, ניסיון להפוך משהו עדכני או קצת לפני העקומה, ואמון על הקהל לקבל מיתולוגיה מורכבת למדי. אם כי יש לו כמה הקבלות עם סרטים קודמים ברשימה זו (שיתוף אלמנטים בסיפור עםVampirella, למשל) היא מרגישה נפרדת מהם, תחילתו של עידן חדש, וללא ספק אפילו מתת-ז'אנר משלו של פעולה בנושא אימה משופרת דיגיטלית שתכלול את הארוך הרבה יותרResident Evilועוֹלַם הָתַחְתוֹןסאגות. גויר גם ימשיך להיות המעצב העיקרי של העידן הבא של סרטי קומיקס כשותף לכותב או ככותב שלבאטמן מתחיל, האביר האפל, האביר האפל עולה, איש הפלדהובאטמן נגד סופרמן: שחר הצדק, שלא לדבר על תוכניות טלוויזיה שללהב, קונסטנטין, וקריפטון.

ישנם סרטים נוספים ברשימה זו שניתן לכנותם באופן סביר סרט הקומיקס הטוב ביותר של שנות ה-90. אבל אליילַהַבהיא הבחירה הברורה כי היא החזיקה מעמד במספר הצפיות החוזרות ביותר, והמשיכה להיות אגדת בידור עם סימני היכרויות זניחים. אני זוכר כמה מהקטעים שזכו למחיאות כפיים בערב הפתיחה, כשהסרט היה הפתעה, והם עדיין גורמים לי לאותה ריגוש עכשיו, כשזה קלאסיקה בת 20 שנה.

ורן הוא המחבר שלסיגאלוגיה: מחקר על הסרטים הבועטים בתחת של סטיבן סיגלויפי קי-איי חובב קולנוע!: כתבים על ברוס וויליס, קולנוע בדאס ונושאים חשובים אחריםכמו גם הרומןניקיטאון. הוא מבקר כמה סרטים בשבוע בOutlawVern.com. עקבו אחריו בטוויטר@outlawvern.