תארו לעצמכם קיץ של 1969 שבו ניקסון שולף חיילים אמריקאים מווייטנאם מבלי לאשר בו-זמנית הרחבת המלחמה, מוחמד עלי הוא סרבן מצפון מכובד במקום עבריין מורשע, וסטונוול הוא סמל לא אלים של יופייה של קהילת הלהט"ב+ המתנגדת לו. להתפרעות עקובת מדם שפתחה את דלת השוויון.
[אד. פֶּתֶק:פוסט זה מכיל ספויילרים עבורפעם... בהוליווד]
אלה אינם הדהוד היסטוריה חלופי המוצגים בסרט החדשפעם... בהוליווד, אלא קבוצה של הרהורים מתמשכים שהקהל מתרחק איתם כשהוא מבין ש- בעולמו המשיק של קוונטין טרנטינו - שרון טייט עדיין בחיים.
מקרי הרצח הידועים לשמצה של מנסון אירעו בסוף קיץ 69', כך שגם אם היה אפקט פרפר, האירועים המכריעים הללו לא היו מושפעים. אבל מציאות שבה טייט (מרגוט רובי) משוטטת אל שביל הכניסה לביתה ב-Cielo Drive בליל ה-8 באוגוסט בחולצת טריקו גדולה מדי כדי לקבל את פני השכן הבדיוני ריק דלטון (ליאונרדו דיקפריו) למשקאות - לא מודעת לרצח חברי כת שהוא זה עתה הביס - מורכב מ-DNA אחר לגמרי. עבור טרנטינו, טייט מייצג תרבות לוס אנג'לס פתוחה, תוססת ואוהבת חופשית, שקיוותה לשינוי אמיתי.
הָיה הָיָהזכה לכינוי "סרט מנסון של טרנטינו" כמעט מיד לאחר ההכרזה על ההפקה, אבל כפי שהמוצר המוגמר חושף, זה באמת "סרט שרון טייט של טרנטינו". היא מגלמת את תת-המערכת האקולוגית של לוס אנג'לס 1969 שטרנטינו אידיאל בילדותו. מבקרת הסרטים טיים סטפני זכרקשאל לאחרונה הכותב-במאיאם הוא "היה מוצא את דרכו לסיפור דרך שרון טייט", והוא הגיב מיד, "זה ממש מה שקרה". היא אבן היסוד של הסרט, מצב הרוח הרגוע שהוא שוכן בו, הלב הפועם, הסיבה שהוא קיים מלכתחילה. הכל בונה להישרדותה ותלוי בהשלכות שבפנים.
עד 1969, תנועת האהבה החופשית התפוררה תחת משקל התאגיד הגובר, רווחים תרבותיים וניצול המוני של אתיקה. מה שהתחיל כהתנגדות אקטיביסטית לחברה הפטריארכלית ולערכים הנורמטיביים הוכר כעת יותר בשל התלות האסקפיסטית שלו בסמים פסיכוטרופיים, סרבנות מוטעית והאתוס המיני הסוער. כפי שמציינת בה הפודקאסט וההיסטוריון קארינה לונגוורת'אתה חייב לזכור את זהמיני סדרה על הוליווד של מנסון, גברים עדיין תפסו תפקידים דומיננטיים והפעילו פנטזיות מיניות מדכאות על הנשים שסביבם במסווה של חוסר התאמה ומיניות בלתי כבולה.
אם כבר, הקיץ הקבוע ההוא היה טיפת המים האחרונה בתנועה שהתייבשה בסוף העשור. בהוליווד, התפיסה ההיפית-מגניבה-ילד של פירוק הממסד ועקיפה של הבורגנות האליטיסטית הועלתה על רקע של שלום, אהבה וחופש ביטוי. אבל למעשה, הגבול בין תרבות הנגד לממסד היטשטשו ללא הגבלה, והמושג התגלגל לאופנה תרבותית ללא סיכון ששגשגה בחוגי סלבריטאים ובכתות חסרי בית כאחד.
טרנטינו לא מסתפק בחיבוק השטחי של האידיאלים ההיפים. הוא מודע היטב לעובדה שהם פורשו בצורה לא נכונה בכוונה וניצלו אותם בקנה מידה לאומי, והוא מראה זאת. חלק הארי שלהָיה הָיָההוא קליל, מקסים ונוגה, כך שכאשר מצב הרוח מרעיש, הוא גורם לך להרגיש את זה. אתה מרגיש את מה שטרנטינו חייב להרגיש כשהוא מהרהר על המתכננים הערמומיים ששיתפו עידן יקר למען רווח אנוכי.
כשכפיל הפעלולים של דלטון, קליף בות' (בראד פיט) מגיע לספאן ראנץ', סרט המערבון הממוקם בשממה וביתה של משפחת מנסון במחזוריות הגדולה ביותר שלה, הטון שומם ומצמרר, כמו עיר רפאים. בנות מנסון סובלות מתת תזונה על גבול, נסחפות על פני השטח המדברי כמו חבילות זומבים שמשמיעות מדי פעם צחקוק, שנשמע כמו זעקה לעזרה. הן נערות צעירות אבודות, מכות, מורגשות, מרותקות לסערה פנימית וחיצונית בידיו של צ'רלס מנסון, הגורו הגופני המתעלל והחופשי שלהן, שמבטיח להן עתיד מנותק מהממסד (אחרי סדרה של מלחמות גזע, שימו לב).
טייט, לעומת זאת, הוא רוח הזמן של שנות ה-60 בהתגלמותו, אם כי התגלמותם של אלה שהיו נאמנים לאתיקה שלו. היא מבלה את יום החופש שלה בקניית ספר לבעלה. היא אוספת טרמפיסטים היפיים בפורשה שלה מתוך טוב ליבה, ונהנית באמת להכיר אותם. היא מצוירת בניגוד חד לממזרות המגיפה של התנועה שאנו עדים לה דרך עיניהם של בני משפחתו של מנסון. על הנייר, טייט ומנסון מייצגים עקרונות דומים, אבל בפועל הם לא יכלו להיות שונים יותר. היא הייתה אדיבה, פתוחה, נדיבה, צנועה, יפה, סלחנית, אופטימית, סקרנית ומוארת. "כולם מדברים עליה בתור הנוכחות המתוקה להפליא הזו, כמעט טובה מדי עבור העולם הזה", קונן טרנטינו בראיון טיים, כשהוא נזכר שדיברה עם חבריה בזמן מחקר עבור הסרט.
טייט הייתה נשואה לרומן פולנסקי - שבילה חלק ניכר מזמנו בשינה בלונדון, לאכזבתה של טייט - והקריירה שלה לא ממש זזה. היו לה רק חמישה סרטים בחגורה לפני אותו קיץ.אל תעשה גלים(1967),עין השטן(1967), וכןרוצחי הערפדים חסרי הפחד(1967) כולם הושממו או התעלמו מהם, ועמק הבובות(1967) זכתה להצלחה קופתית למרות היותה מצחוק תרבותי. התפקיד שלה הונח באופן מזלזל כאוטוביוגרפי, ותפיסת הציבור אותה כלא יותר מאשר בלונדינית פצצה בעייתית הייתה מייאשת וחסרת אנושיות. בהערה מתקדמת שלא מדעת על דמותה בעֶמֶק, כפי שצוטט באתה חייב לזכור את זהטייט הסבירה כי "היא לא מתכוונת לפגוע באף אחד, ובכל זאת דברים איומים ממשיכים לקרות לה". הסרט החמישי היה סיפור אחר.
צוות ההורס(1969) היה קבוצת המפעל דין מרטין הקומדיה-ריגול. הסרט היה רחוק מניצחון פיננסי או ביקורתי, אבל הוא היה שחקן תפקיד מהנה בתוך הקרנות הקיץ. בהָיה הָיָה, טייט הולכת להקרנת טקס שבו היא מצביעה על התמונה שלה על הפוסטר כשהיא שואלת את משתתפת הקופה אם מותר לה כניסה חינם כי היא בתמונה. היא אסירת תודה על התמונה שהם רוצים איתה, ועוד יותר אסירת תודה על הכניסה החופשית.
כשהיא נכנסת, היא מתגנבת לכיסא באמצע בתיאטרון של כ-15 עד 20 איש (לא רע למסיבה). לשמחתה הרבה, מהלכי אומנויות הלחימה המטופשים והרגישויות הקומיות שלה על המסך מפוצצות את הקהל. היא צוחקת איתם, מציץ מאחורי הכיסא שלה מדי פעם כדי לקבל הצצה על פניהם הצוהלות, ומשקפת בשקיקה את הצלעות והבעיטות של דמותה בהנאה מוחלטת.
אין עלילה קשורה לטייטצוות הורסיםרֶגַע. אנחנו פשוט מקבלים איתה חוויה ארצית של יום-יום בחיים, אבל זו לא יכולה להיות הנצחה קסומה יותר. "במקרה של שרון, חשבתי שיש משהו נפלא באדם הזה שחי, שהוגדר על ידי הטרגדיה של מותה. רק הרעיון שהיא... חיה את חייה, וזה מה שבמציאות, היא לא קיבלה הזדמנות לעשות", הרהר טרנטינו בראיון טיים.
טייט הייתה ידועה כאדם ביישן למדי, אבל ב-1969 היא באה לידי ביטוי במסגרות חברתיות, כפי שמציג טרנטינו. כשהיא לא מתענגת בתיאטרון, היא רוקדת בשמחה לבדה במסיבות או בחדרה תוך כדי כביסה. היא משוחחת עם מעצב שיער מפורסמים, החבר לשעבר והחבר הכי טוב ג'יי סברינג (אמיל הירש). היא מאוהבת בחיים, לא במובן בור ואידילי, אלא במובן מלא תקווה - תמיד מנסה להפיק את המיטב מהמצב המייאש יחסית שהיא נקלעת אליו עם בעל נעדר, לא נאמן, קריירה שזנחה ודמות לא מובנת לאומית. יתרה מזאת, טייט איננה היפר-מינית כפי שהיתה בחיים האמיתיים, מחלקת התלבושות במקום זאת משמרת את האסתטיקה שלה של חצאיות מיני חמודות, צווארוני גולף ושמלות צהובות קנריות. אבל בהנחייתו של טרנטינו, התודעה מתעכבת לקראת הערכה על פני החפצה ומעוררת כמיהה עמוקה לחיים על פני התאווה.
אפשר לצפות שסרט של טרנטינו שקשור לרצח של טייט יפרוץ להתקפים מתמשכים של אלימות קיצונית ואקספוזיציה וולגרית. אבל במקום אכזריות ודיאלוג אינסופי, אנחנו מקבלים רגעים ארוכים ומתמשכים עם טייט שמובילים אותנו להרהר במי היא הייתה, לחלום בהקיץ על תקופה רחוקה, ולשקול כיצד הישרדותה משמשת כגרעין הסרט. הצופים זוכים להתענג על היופי המושך של תרבות שנות ה-60 המוצלת שטייט ביצעה ולעשות מדיטציה ברגעים הסבלניים הרבים שבהם רוחה המדבקת קופצת מהמסך. היא חיה.
ההיסטוריות הרוויזיוניסטיות של טרנטינו (זאת מציינת את השלישי בטרילוגיה) עוררו ביקורת מגנטית, בצורה הבולטת ביותרDjango Unchained(2012), שתיאור העבדות שלו עורר הרבה יותר מחלוקת מההתנקשות הלוהטת של היטלר ופקידים נאצים בכירים במאמץ הרוויזיוניסטי האחר שלו,ממזרים חסרי כבוד(2009). בעוד שחלקם בוודאי יתייחסו לחוסר ההיסטוריות ברגעים האחרונים של הסרט,הָיה הָיָהנראה פחות בשל למחלוקת בהיפוך מותו של טייט. אחותה של השחקנית, דברה, אפילו פרסמה תמיכה בתיקונים של הסרט. במקור, כשהיא מטילה פרויקט נצלני אחר על אחותה (כולל תאריך השחרור הראשוני ב-9 באוגוסט), בסופו של דבר יצר קשר עם דברה על ידי טרנטינו, שסיפר לה מה יש לו. היא אהבה את זה, הוזמנה לסט לשלושה ימים במהלך הצילומים שבהם היא השאילה לרובי חלק מהתכשיטים של שרון, וכןאמר מאוחר יותרהיא הייתה "מרוצה מאוד" מהתסריט ומהגילום של רובי. טרנטינו וסוני אפילו הסכימו להעלות את תאריך השחרור לפי בקשתה.
שרון טייט נדקרה שש עשרה פעמים באותו לילה גורלי. בגרסה של טרנטינו לסיפור, בות מכה למוות שני בני משפחת מנסון ודלטון מצית את השני לפני שמישהו מהם יכול להגיע לאחוזה של טייט. הקורבן האמיתי נותר מחוץ לתמונה עד לרגע המופלא בו אנו שומעים את קולה באינטרקום מחוץ לשער ביתה. היא מזמינה את השכן החדש יחסית שלה, ריק דלטון, לפגוש את חבריה ולנוח מלילה מטורף עם כמה משקאות. בצילום האחרון, המצלמה מרחפת מעל ומסביב לבית של טייט במטרה, כאילו היא צריכה להראות לנו כדי שזה יהיה נכון. זה סוחף מהשיחה ללא מוצא שבה היא רק קול, לראש השביל שבו היא מגיחה כמו גלגול עוצר נשימה, חיה וקיימת בזמן ובמקום שמעולם לא זכתה להיות בה.
מה היה קורה אם טייט לא היה מת? איפה היינו אם האתוס החיובי של שנות ה-60 היה משתלב באופן טבעי בשינויים החברתיים-פוליטיים, התרבותיים והטכנולוגיים של שנות ה-70, ה-80, ה-90 וכו'? בטח, הסגנון והאסתטיקה היו ממשיכים להשתנות. אבל הרציחות של טייט ואחרים לא סימנו את מחיקת האופנה והעיצוב של שנות ה-60. הם סימנו את אובדן האתיקה המנחה קהילתית שגררה את הפיצוץ והניצול של תנועת האהבה החופשית. הם הובילו את לידתה של ציניות קשה ורווחת בקנה מידה לאומי.
בכך שהוא נותן את חייה החדשים על המסך, טרנטינו מנציח אותה תוך שהוא מציע שיהיה לנו טוב יותר בעולם שבו מה שהיא גילמה - פתיחות, תקווה, שלווה, שוויון, מחשבה אנטי-ממסדית מפוכחת וכו' - נמצא חדש. החיים בתחילת העשור. והוא לא רק מחזיק אותה בחיים, הוא מרחיק אותה לגמרי ממשפחת מנסון, נמנע מלהסית אפילו מעט פחד אצלה.
כשטייט בת ה-26 נרצחה, היא הייתה מעל החודש השמיני להריונה. אם השחקנית הייתה שורדת, היא הייתה מביאה לעולם את התינוק שלה תוך כמה שבועות. אולי, עבור טרנטינו, ההישרדות שלה בסרט היא לא רק חגיגה של חייה, אלא אודה ללידה מחדש תרבותית שמעולם לא הייתה, עידן חדש שלא הגיע. ביקום הזה, שרון טייט היא בת 76, שעוברת את שנתה ה-59 בקריירה ארוכת שנים.
ללוק היקס יש תואר שני בקולנוע ואתיקה ב-Duke, והוא חושב שכל אירוע צריך לכלול אחד מהדברים הבאים: מוזיקה, וויסקי, קפה, ג'ין, תה, בירה או כדורסל. למבאסט או לאהוב אותו בטוויטר@lou_kicks.
