כשזה מגיע למאסטרים של תור הזהב של האנימציה, טקס אייברי לא מוזכר לעתים קרובות כמו צ'אק ג'ונס, פריז פרלנג, מקס פליישר או וולט דיסני. אבל אולי כדאי לו. אייברי יצרה את מה שנחשב לסרטים המצוירים הראשונים עם דאפי דאק ובאגס באני. המשפט "מה קורה, דוק?" הייתה תרומתו - זו אמירה ממולדתו טקסס. הוא יצר את הדמות Egghead, שהתפתחה מאוחר יותר לאלמר פאד. הוא הרזה אתבתחילה עצוםPorky Pig לתוך משהו יותר כמו שלומראה עדכני חביב. והוא ללא ספקאתהאדריכל של סגנון לוני טונס/מרי מלודיס - זה שעזר להפוך את הסדרה ליותר משכפול של הסרטים המצוירים של דיסני, בעיקר על ידי הגבהת הקצב והוספה של אווירה של תוהו ובוהו של כל דבר. כשעבר ל-MGM, הוא יצר את דרופי, כמו גם את הטייק המסוכן שלו על זאב מהאגדות, שלא רוצה לאכול כיפה אדומה אלא להכניס אותה לשק.
אבל אייברי היא יותר מסתם חלוצה ונקודת מוצא לכמה אבני בוחן תרבותיות. הוא היה אמן יחיד. אוסף האנימציה של HBO Max וה-סטרימר מצויר בומרנגהפכו את עבודתו לנגישה יותר מתמיד. כשהשם שלו צץ על המסך, זה רמז לכך שמה שלפנינו מגיע מצורת חשיבה ספציפית הכוללת גאג'ים בלתי פוסקים, משחקי מילים ויזואליים, מטא הצידה ומנה כבדה של סוריאליזם, והכל מועבר במהירות הבזק. הוא לא מנסה לשחק נחמד, כמו דיסני, שהוא לעג לו לעתים קרובות בסרטים המצוירים שלו.
באחת מהסרטים המצוירים של אייברי, משנות ה-44העקב הגדול-וואטה- אחד ממספר מכנסיים קצרים של אייברי עם סתומות גזעניות מצערות - דמות פונה אל הקהל ואומרת, "בסרט מצויר, אתה יכול לעשות הכל". זו הייתה יכולה להיות הצהרת המשימה של אייברי. דמויות מדברות אל הקהל, אל המספר או אל אייברי עצמו. בסצנות של מסך מפוצל, הדמויות יגיעו זו לזו, יתעלות מעבר למרחב. הם יתפרצו לחתיכות, כמו אגרטלים שבורים, או יתפצלו לשניים כמו דלתות הולנדיות. בשנות ה-46היק צ'יק, שתי דמויות נקלעות לריב, ואחת מהן קופצת לתוך גופו של השנייה, וחובטת בו מתוך בטנו. לרוב הסרטים המצוירים עדיין יש רגל במציאות. לטקס אייברי אין אף אחת מהרגליים בעולם שלנו.
אייברי שיקר את דרכו להופעה הראשונה שלו. ב-1935, בתור דיו לשעבר ואנימטור שמעולם לא ביים, הוא זכה במשרת בימוי ב-Leon Schlesinger Productions, שהסרטים המצוירים שלה פורסמו על ידי Warner Bros. Pictures. בהתחלה הוא שיחק בכדור בסגנון הבית, לא רצה שיפטרו אותו. אבל היו לו רעיונות גדולים לעשות סרטים מצוירים יותר מאניים, מטא ומהנים. מכנסיים קצרים של דיסני בהחלט לא תמיד היו כיף; הסימפוניות המטופשות, שנבנו לרוב סביב מוזיקה קלאסית, היו חמודות ורציניות, אפילו יומרניות. הקריקטורות המצוירות של שלזינגר היו יריבותיהן המעט מלוכלכות יותר, שהתבססו לרוב על שירי ג'אז (חייך, דארן יא, חייך!; אין לי כובעוכו'), למרות שהם עדיין נאבקו למצוא את קולם.
טקס אייברי עזר להם למצוא אותו. הפתרון שלו? הדגישו שהקריקטורות של החברה היו קומדיות. הוא לא רצה להקסים אנשים, הוא רצה להצחיק אותם. הוא התחיל בהדרגה לכפות רעיונות משלו לגבי קצב ובדיחות, מה שהביא לפסטיבלי יוק צפופים כמוסמית הכפרוציד הברווזים של פורקי, שהציג ברווז מטורלל, מקפץ, צפצף שייקרא בקרוב דאפי. (ייקח כעשור עד שדאפי יהפוך לטיפש השחצן והזרוק של, נגיד, של צ'אק ג'ונס.ברווז אמוק.) אייברי היה גם זה שפיתח ארנב שעשה את סיבובי האנימציה, ומצא את דמותו האמיתית בשנות ה-40ארנב פרא. הארנב הזה ייקרא בקרוב באגס.
זו הייתה תמונה של באגס שהובילה לסיומה של אייברי עם לוני טונס ומרי מלודיות. הוא ושלזינגר רבו על סיום הסרט בהובלת באגים מ-1941הארנב המהולל, שאותו הוא רצה לסיים עם באגס ויריבו הכלבי נופלים שוב ושוב מצוק, שורדים, ואז עושים זאת שוב ושוב. שלזינגר הורה לו לסיים את זה לאחר נפילה אחת כמעט קטלנית בלבד. אייברי זועם פוטר או התפטר, תלוי מי מספר את הסיפור.
אייברי התאושש במהירות ב-MGM, שם היה לו קארט בלאנץ' ליצור את מה שהוא רוצה. הוא לקח את זה. קריקטורות ה-MGM שלו לא קשורות לטקס אייברי. הוא כבר לא היה צריך לענות לאף אחד, וכתוצאה מכך, כל הדברים שהוא התגנב למכנסיים הקצרים של לוני טונס ומרי מלודי - הגאגים המהיר, הברכטיאני הצידה, החתרנות של כל דבר חמוד ודיסניפי - היה מאוד ומוגבר בשפע.
כמה מהחברים הוותיקים ליחידת שלזינגר של אייברי הרגישו שעבודת ה-MGM של אייברי קרה מדי, ונכון שהמכנסיים הקצרים האלה חסרים את העדינות והאפיונים העמוקים יותר של עבודת לוני טונס ומרי מלודיס. (דרופי, יצירת ה-MGM המפורסמת ביותר של אייברי, היא אולי דמות של שתי בדיחות. אבל הן בדיחות מרהיבות.) אבל עד אז, שתי החברות עשו את שלהן. Post-Avery, לוני טונס/מרי מלודיות התפתחו עוד יותר, והגיעו לשיא הכוחות שלהם בסוף שנות ה-40 עד תחילת שנות ה-60. אבל הם לא היו מגיעים לשם בלי אייברי. הוא האיץ מאוד את התפתחותם לעבר קומדיה מטורפת יותר. במאים כמו ג'ונס, פרלנג ורוברט מקימסון האטו את הקצב, אבל מספיק כדי שיהיה להם קצב שונה משלהם.
בינתיים, ב-MGM, אייברי עשה את העבודה המהירה, הצפופה ביותר, ובמובן מסוים, האישית ביותר שלו. קח את הרכב Droopy משנת 1946משטרת ציד צפון מערב, אחת היצירות המהודקות ביותר של אייברי, שבה הוא מאנטי שצד גרסה נמלטת של הזאב. הנבל בורח מהכלא על ידי ציור דלת על הקיר עם עיפרון, ואז החלקה דרכה. מאוחר יותר, הוא רץ כל כך מהר שכאשר הוא מנסה לעשות סיבוב סיכת ראש, הוא רץ ישר מהפריים של הסרט. ויש אינסוף וריאציות על בדיחה אחת: לאן שהזאב הולך, שם דרופי, לא משנה כמה זה לא סביר. מייקל ברייר, מחבר שלקריקטורות הוליווד: אנימציה אמריקאית בעידן הזהב שלה, תיאר אותו כאחד מבני הזוג אייברי שבו הוא "רודף ללא רחמים אחר רעיון מטורף אחד". עם זאת, זה יכול לתאר כל מספר מיצירותיו הדמנטיות ביותר.
אף על פי שאברי היה ב-MGM במקביל לוויליאם האנה וג'וזף ברברה הוציאו קריקטורות של טום וג'רי, שתי הקבוצות היו שונות מאוד. טום וג'רי לקחו את האלימות המצוירת לשלב הבא, אבל לא משנה איזה נזק נגרם להם, הם תמיד התאוששו בסצנה הבאה. אייברי לא התעניין באלימות לשם אלימות. עבורו, גופות מצוירות היו אלסטיות, במצב מתמיד של זרימה, ולא רק בגלל מה שעושים להן בנשק. הם היו הרחבות של רגשות ותחושות. דמויות משנות צבעים או מתפרקות לרסיסים כשהן מופתעות, מפוחדות או אפילו מעוררות. בכיפה אדומה- במובנים מסוימים הקצרה של החתימה של אייברי - כשהזאב רואה את מושא תשוקתו, עיניו פורצות מתוך שקעיה, הופכות לצלוחיות ענקיות, גדולות יותר מכל גופו, או פשוט מתגלגלות כמו גולות.
הקריקטורות המצוירות של וולף נוטות לא להחליק לתכנות קריקטורות לילדים. אחרי הכל, הם צמאים באופן חד משמעי. הן גם תזכורות לכך שקריקטורות משנות ה-30 עד שנות ה-60 לא היו רק ארוחה לילדים. הם שיחקו בבתי קולנוע, לפני ההופעות. הם היו צריכים לפנות לכולם. רק כשהם הופיעו בטלוויזיה, לעתים קרובות כמזון מצויר של שבת בבוקר, מותגו מחדש לוני טונס קלאסיים ודומיהם כבידור לילדים. אבל אייברי יותר מהרוב נטה לעבר החלק הבוגר של הקהל התיאטרלי. המלומדת ג'יין גיינסטועןכי אייברי, שאור ירח סרטי אימון לציור עבור צבא ארצות הברית, יצר את הקריקטורות המצוירות של הזאב הצמא עבור חיילים מורעבים למין שנלחמו מעבר לים במהלך מלחמת העולם השנייה. (זה גם שיחק גנגבאסטרים עבור אנשים מורעבים למין בבית.) האוספים האחרונים של Warner Archive של עבודת ה-MGM של אייברי אפילו מגיעים עם אזהרה מוזרה, המכריזה שהסרטים המצוירים האלה "ייתכן שלא יתאימו לילדים".
הקריירה של אייברי הסתיימה בטרם עת. באמצע שנות ה-50 הוא עזב את MGM, אבל מעולם לא היה לו בית כל כך טוב. בשנות ה-60 וה-70, הוא עשה פרסומות מונפשות בטלוויזיה, והמעסיקים האחרונים שלו היו עמיתיו הוותיקים חנה וברברה, ששכרו אותו לכתוב גאגים לקריקטורות המצוירות שלהם בשבת בבוקר. הוא עדיין השאיר גוף יצירות עצום, עשיר ומוזר, חושף קול ייחודי כמו כל מחבר איקונוקלסטי. טקס אייברי היה אחד הפירומאנים הגדולים של הקולנוע, כמו לואיס בונואל, מאיה דרן וז'אן-לוק גודאר, הורס בשמחה את המוסכמות הנרטיביות והמוסכמות, דוחף את הגבולות של מה שהקולנוע יכול לעשות.
אחד הגאגים האהובים על אייברי - והיו לו הרבה בחילה חוזרת ונשנית על מכנסיים קצרים שהופעלו במהירות - היה לתאר חבר קהל, צופה באותה קריקטורה שבה אתה צופה, נכנס לפריים בצללית, ואז לקיים אינטראקציה עם הדמויות על המסך. אולי הגרסה הטובה ביותר של זה היא בשנות ה-39בריונים עם ספלים מלוכלכים, שבו צופה מנסה לעזור לשוטר המתוסכל שמנסה לפרוץ טבעת פשע. "ישבתי על התמונה הזו פעמיים", הוא אומר, ואז אומר לקצין היכן למצוא את המחבוא שלהם. בסרטים מצוירים, אתה יכול לעשות הכל, ואייברי ידע את זה.
תמונה: האחים וורנר דרך מצולע
תמונה: האחים וורנר דרך מצולע
תמונה: האחים וורנר דרך מצולע
עשרה מכנסי Tex Avery כדי להתחיל, והיכן למצוא אותם:
- סמית הכפר(1937): הטקס אייברי הראשון שבאמת מרגיש שהוא על ההגה. פורקי מתמודד עם נפח, ויש קריין מפריע, דמויות שמתבדחות על היותם בסרט מצויר, ושיא פרוע כמעט כמו הגמר בסרטו של כריסטופר נולאןעִקָרוֹן. (HBO Max)
- ציד הברווזים של פורקי(1937): דאפי דאק מתפרץ למקום בגרסתו המקורית של הצרחות והצעקות המטורפות, ומענה את חברו העתידי פורקי. (HBO Max)
- סיפור של דוב(1940): הפארודיות המאניות ביותר מהאגדות של אייברי מתקופת הוורנרס שלו, זו מפרקת את סיפור הזהב עד שכמעט בלתי ניתן לזיהוי. (HBO Max)
- צב מנצח את הארנב(1941): באגס הוא הרע באחד המאמצים הראשונים שלו, שהוא שופע מטא גאגים, החל מהאנטי-גיבור שלנו שקורא את כרטיס הכותרת הפותח, ואז נוזף ביוצרי הסרט על כך שהוא הפסיד. (HBO Max)
- הפקר המחורבן(1945): Screwy Squirrel, אחת מיצירות ה-MGM של אייברי, מעולם לא המריא באמת, אולי בגלל שהקריקטורות שלו הן בעצם דקונסטרוקציות של מה שאנשים מצפים מסרטים מצוירים על דמויות מצוירות חמודות. צפוף ומוזר ומצחיק. (בּוּמֵרַנְג)
- משטרת ציד צפון מערב(1946): הצמוד ביותר מבין היציאות של Droopy-Vs.-Wolf, עם משחק גומלין נהדר בין המהירות של הקריקטורה לבין המולסה של הגיבור שלה. (בּוּמֵרַנְג)
- קינג סייז קנרית(1947): אירוע חד פעמי שבו אייברי שוקלת רעיון מטורף, הכולל חיות רעבות לשים את ידיהן על סם צמיחה רב עוצמה. סיום בדיחה לעידנים. (בּוּמֵרַנְג)
- החתול ששנא אנשים(1948): שבו חתול נצור שנשמע כמו ג'ימי דוראנטה מציג מקרה מצוין על הרוע הטבוע של המין האנושי, עם מסע בלתי צפוי לחלל. (HBO Max)
- כיפה כפרית קטנה(1949): בשביל הכסף שלי, זה הטוב ביותר מבין הקריקטורות המצוירות של הזאב הצמא, המציג את פינטו קולוויג - הלא הוא קולו של גופי - בתור ילד כפרי שחייב לקבל את זה. (בּוּמֵרַנְג)
- סימפוניה בסלנג(1950): הייחודי ביותר מבין החד-פעמים של אייברי, שבו גבר אובססיבי בסלנג משרה משחק מילים ויזואלי מצחיק אחד אחרי השני. (בּוּמֵרַנְג)
