Undone עוקב אחר מסורת עשירה של אנימציה מכוונת של רוטוסקופ

של אמזוןבטלהוא מדהים, עם שחקני לייב אקשן מצוירים שנותנים הופעות חיות נגדתפאורות צבועים בשמן. האנימציה של הרוטוסקופ לוכדת את כל הניואנסים העשירים של ההופעות שלהם, מהאופן שבו רוזה סלזאר מעבירה את עיניה ועד למצחו הקמטים של בוב אודנקירק. הסגנון כל כך מתאים מבחינה נושאיתבטלסיפורה של אישה שלא תקועה בזמן שקשה להאמין ש"רוטוסקופ" הוא בעצם מילה גסה בכמה חוגי אנימציה, הריאליזם שהוא מקנה נחשב לבאג ולא לתכונה.

הטכניקה, שהומצאה במקור על ידי האנימטור מקס פליישר ב-1915, מתחקה ישירות אחר ביצועי לייב אקשן, שנחשבים קצת לרמות. וולט דיסני והאנימטורים שלו השתמשו בטכניקה עבור חלקים מ-Sעכשיו לבן ושבעת הגמדים, אם כי בזלזול דומה. בספרו משנת 2005אמנות ציור האנימציה, האנימטור דון בלוט' (אנסטסיה,הסוד של NIMH, ואחרים) מזהירים, "ראיתי אנימטורים רבים הופכים כל כך מהופנטים מהפעולה... עד שהם שוכחים לצייר אותו. התוצאה מאכזבת מיד. זה תפל וחסר חיים".

לפיכך, רוטוסקופיה נתפסת לעתים קרובות בחוסר מזל ככלי הכרחי המשמש כאסמכתא לתנועות טכניות מורכבות ביותר. אבל ככל שהאפשרויות של אנימציה מתרחבות, הריאליזם המדהים של הרוטוסקופ מופעל בכוונה בגלל הנטורליזם שלו כמו מטפורה מטרידה; רוטוסקופינג הופך מכלי בעל כורחו לאסתטיקה מכוונת, המעניק גוון של סוריאליזם כדי להבדיל בין הממשי.

בטלהוא לא הראשון שמשתמש באנימציית רוטוסקופ על איכויותיה הסוריאליסטיות, וגם לא הראשון שנהנה מהריאליזם המנותק המובהק של המכונאי. זה עוקב אחר היסטוריה עשירה של סרטים, סדרות טלוויזיה ומשחקי וידאו שהשתמשו ביעילות ברוטוסקופ כמשהו יותר מכלי.

שר הטבעות (1978)

ראלף בקשי הוא אחד הספקים הידועים ביותר של אנימציה רוטוסקופ, אם כי בעל כורחו. עבור בקשי, הטכניקה היא בחירה אמנותית כמו אמצעי לחיסכון בעלויות, דרך להתמודד עם התקציבים המוגבלים והאנימטורים חסרי הניסיון שהוא נאלץ לעבוד איתם. על ביצוע העיבוד המפורסם והמשפיע שלו לטולקין, הוא סיפרהוליווד ריפורטר,"אם לבמאי אין כסף, הוא צריך למצוא דרך למצוא את הסגנון או טכניקת הצילום כדי לגרום לחוסר הכסף להיעלם ולפחות להיות צודק רגשית, וזה הכל".

הנאזגול פנימהשר הטבעותהם אולי היישום היעיל ביותר של rotoscoping. בהשוואה להוביטים שהם עוקבים אחריהם, נראה שהדמויות השחורות האלה עם עיניים אדומות זוהרות מאכלסות מישור קיום אחר לגמרי, במרקם ריאליסטי עד לנקודה שבה נראה שהן מושתלות מממד אחר. למרות שלא כל הרוטוסקופ בסרט נראה מושלם, הכוונה המפחידה ברורה עם הנאזגול, שתנועותיו המטרידות השפיעו ישירות על העיבוד המאוחר יותר של פיטר ג'קסון עצמו לחומר.

The Last Express (1997) ו-Hotel Dusk: Room 215 (2007)

הרוטוסקופ שימש באופן מפורסם במשחקי הווידאו של ג'ורדן מכנר, מקרב קרבקראטהקהלשנת 1989נסיך פרס. משחק מסתוריןהאקספרס האחרוןהוא בקלות המאמץ השאפתני ביותר שלו, משחק שהקדים בהרבה את זמנו, תוך שימוש בדמויות שונות שמבצעות שגרות ספציפיות בזמן אמת. הרוטוסקופ נותן לדמויות ריאליזם, שבמיוחד עם ערכת הכלים המצומצמת יותר של 1997, אחרת עשוי היה להיות מושג באמצעות וידאו חי. התוצאה בהחלט התיישנה טוב יותר מבני התקופה ההם.

עשור לאחר מכן, סינג יצר את משחק DSמלון בין ערביים: חדר 215בנסיבות דומות עשור לאחר מכן. עוד משחק מסתורין, הרוטוסקופ מעניק נטורליזם לדמויות הללו ככל שהסיפור מתפתח, מראה שחור-לבן משורטט שמצליח להרגיש מקורקע וקשה תוך הזרקת נזילות ופירוט שהחומרה אחרת עשויה לא ממש להיות מסוגלת לה. סרט המשך שמעולם לא יצא בארה"ב, חלון אחרון: הסוד של קייפ ווסט,השתמש באותו סגנון אנימציה.

כאשר היום פורץ (1999)

הקצר המצויר היפה והמבריק של וונדי טילבי ואמנדה פורביס משתמש בטכניקה על חיות אנתרופומורפיות, שנעות עם הריאליזם המשורטט והמשורטט של הרוטוסקופ. זהו שילוב סוריאליסטי באמת, ראשי חיות מושתלים על תנועות דמויות דמויות חלקות על רקע מעורפל ומציאותי. חלק גדול מהסרט מוצג בקלוז-אפים נודדים, לסירוגין עוקב אחר הדמויות כמו כל מכונות או חפצים שבבעלותן. זה מציע חלל גדול יותר באמצעות הפרטים היותר טבעיים, היפר-אמיתיים ועיצוב הצליל המעורר.

ישנם אינספור סרטים קצרים המשתמשים בתערובת דומה של טכניקות לאפקטים חדשים להדהים - חלקם, כמו פרייט פארן.מלון Eאו העיבוד המטריד של קוג'י יממורה לאלו של פרנץ קפקא רופא כפרי, הרבה יותר קשה לעקוב אחריהם - אבלכשהיום מתחילהוא מקום טוב להתחיל בו כמו כל מקום אחר.

Warner Independent Pictures

A Scanner Darkly (2006)

סרטיו של ריצ'רד לינקלייטרחיים עריםוסורק כהההשתמש בצורת רוטוסקופ בעזרת מחשב, ה-Rotoshop של Flat Black Films. עיבוד מהרומן של פיליפ ק.דיק,סורק כההעושה שימוש רלוונטי במיוחד באפקט, המתרחש בדיסטופיה קרובה לעתיד שבה 20% מהאוכלוסייה מכורים לסם חומר D. לרוטוסקופ של הסרט יש מראה מוצק אך בוצי, מה שמרמז על נקודת המבט המשתנה והסותרת של העיקר הפרנואידי שלו. תווים.

חלק גדול מהסרט מוקדש לשטויות המוכות של המכורים סביב השוטר הסמוי בוב ארקטור (קיאנו ריבס). על מנת להסתיר את זהותו מחברי אכיפת החוק האחרים, ארקטור לובש "חליפת טרופה" מוזרה שעוברת על מחזוריות של מאות הופעות, כל אחת מדממת לתוך השנייה כדי שלא ניתן לזהותו. מתחת לחליפה, ריבס נותן הרבה מהדיאלוג שלו ישר לתוך המצלמה. ההופעה הבולטת, עם זאת, היא ללא ספק איש הברזל רוברט דאוני ג'וניור לפני תחילתו, שיורק קונספירציות ממונעות.

פרחי הרוע (2013)

סדרת האנימה בת 13 פרקים של Hiroshi Nagahama למעשה ניצחהבטללפאנץ' בשש שנים טובות, אם כי לא בלי מחלוקת. במקום להיצמד לעיצובים בחומר המקור המהולל של המנגה, Nagahama בחר ברוטוסקופ בתקווה ללכוד את הריאליזם שהוא חש בקריאת המקור. ועל פני השטח, זה בדיוק מה שהוא עושה...פרחי הרועהיא דרמה בתיכון העוקבת אחר טקאו קאסוגה, שבקרוב נתפס גונב את בגדי ההתעמלות של המאהב שלו על ידי בחורה אחרת, סאווה נאקאמורה, שסוחטת אותו לאחר מכן ל"חוזה". הדברים מסתחררים משם, דרמה מטרידה של הדחקה וסטייה מדמויות שמתחשבות בטבען האמיתי.

רוטוסקופ שימש בעבר באנימה, אם כי לעתים קרובות במשורה, שוב ככלי ללכוד תנועות מורכבות כמו ריקוד. השימוש בו בפרחי הרועמציע ניגוד קיצוני לקומפוזיציות הסטטיות הטיפוסיות יותר של אנימה, נזילות שלא נוחה בכוונה להסתכל עליה. הדרך שבה אנחנו יכולים לראות רגשות חרוטים בפניהן של הדמויות היא מצמררת להפליא. אנחנו לא רגילים לסוג כזה של נשיאת נפש עירומה של רגשות ודחפים מודחקים, והשילוב שלו עם עיצוב הצליל הפנוי והתפאורות השוממות יוצר משהו בלתי נשכח. הוא נמצא, במובנים רבים, בקצה הנגדי של ספקטרום הרוטוסקופבטל, שמקבל כל כך הרבה קילומטראז' מיופי צבוע בשמן ומנופים סוריאליסטיים.פרחי הרועהוא בוטה ולא ראוותני ומתמקד באופן ישיר בחיים "ארציים", לוקח את הנטורליזם המעוות של הרוטוסקופ וגורר אותו אל החושך.