Illix.run

בסרט מ-2002שיקגו, קתרין זיטה-ג'ונס נכנסת לאור הזרקורים כדי לחגור את "כל הג'אז הזה" עם סוג מתריס של שמחה שמקבלת משמעות חדשה ברגע שמתברר שהדמות שלה, ולמה קלי, זה עתה רצחה את בעלה. הביצוע של זיטה-ג'ונס לשיר היה שאי אפשר לעמוד בפניו: על גל של הצלחה ביקורתית ומסחרית,שיקגוקטף את האוסקר לסרט הטוב ביותר (מחזמר הסרט הראשון שזכה בפרס מאז 1968אוליבר!), ומנהלי האולפנים החלו לחפש סרטים שיכולים לשחזר את הקסם. במוחם, עיבודי מסך של מחזות זמר על במה היו לפתע שוב ניתנים לבנק.

רבים ניסו לחקותשיקגוההצלחה של, אבל מעטים הצליחו. כמה עיבודים קולנועיים שלאחר מכן להפקות בברודווי ניסו לשמר את צוות השחקנים המקוריים, עם תוצאות מטלטלות. אחרים השתיקו את ההגזמות של הז'אנר בריאליזם, מגרדת ראש בסביבה שבה אנשים פתאום פורצים בשירה ובריקוד. טוב, רע או מכוער, היו עשרות עיבודים מרכזיים לבמה לסרט מאז תחילת המאה ה-21. זה כולל שלוש הופעות של מריל סטריפ, שלושה סרטים של רוב מרשל, שני ערכים בהיקום הקולנועי של מאמא מיה, וזריקה אחת מושלמת של דאם ג'ודי דנץ' בסל חתולים, מרימה את רגלה כמו מלכה חרמנית. אבל לא כל תוכניות ברודווי שהפכו לסרטים נוצרו שווים. כאן, אנחנו יושבים להשוות ביניהם, מהמסנוור-הכי עד, כפי שאומרים הצרפתים, האומללים.

רשימה זו מתעדכנת מעת לעת עם הוספת מחזות זמר חדשים. האחרון:בנות מרושעות(2024) ורָשָׁע.

על המסך, הבאזז לא קיים, מכיוון שאנו מדשדשים בין חיקוי חיוור אחר חיקוי חיוור של סצנות שהתנגנו בסדר גמור על המסך ב-20 השנים האחרונות. המספרים המוזיקליים האלה מתנערים מהפיצוץ בברודווי לטובת Gen Z Cool, ועדיין מסיימים את הדברים הכי עלובים בצד הזה של Kidz Bop.מואנהזה אולי קראבליווהמועמד לפרס טוני, ג'אקל ספייבי, עומדים במשימה עבור טייק חדש ומהנה של החומר הזה, ורנה ראפעושהיש מסוייםאני לא יודע מה.אבל היא פוצחת כל כך ביסודיות את הטייק הדקיק של אנגורי רייס על קיידי הרון מהמים עד שהסרט הופך לחשבון סטן מהולל של רג'ינה ג'ורג'.הליהוק של רייס עומד בסתירה לחומר, ועם זאת בצעד מושלם עם סרט שמרגיש לא מחושב בצורה מביכה בכל צעד ושעל.

יש משהוכל כך מטריד מאוד לגבי הסרט הזה, וזה חורג הרבה מעבר לבדיחות "בן פלאט זקן מדי". זה למען האמת מרתק איך כוכב שזכה לשבחים (ובאמת פנומנלי) על הבמה העניק למבצע שלו תחושת ביטחון כמעט ברמת איקרוס, שהביאה אולי לקטע ההרסני ביותר של ליהוק הסרט בזיכרון האחרון. ההופעה של פלאט על המסך, עם המסגרת הקמלה וטפרי האחיזה שלו, גוזלת מהיצירה כל פרשנות צדקה שנותרה לה, ומעצבת אותה לחלוטין למופע אימה בסגנון FW Murnau, התיאטרון המוזיקלי הקרוב ביותר לסרט הרחה. כל תקריב מוכה דמעות רק מסייע לחשוף עוד יותר את הקסם החולני של היוצרים מהנבל הרך בצורת ריצ'רד השלישי של הסיפור הזה. הסרט המפחיד ביותר של 2021.

אני לא רוצה לקבור את הליד: שלושת רבעי הדרך דרך העיבוד הזה למחזמר מחוץ לברודווי של מייקל ג'ון לקיוסה משנת 1993, בעצמו ריף על הסרט של ארתור שניצלרהסיבוב, יש לגמרי-רציני-אבל-מרגיש-שזה-מ-30 רוקקליפ מוזיקלי לבאנגר דאנס-פופ דביק להפליא בשם "Beyond the Moon", בביצוע של אודרה מקדונלד ב-Space Drag במלואו, תוך כדי כך שהיא נרתעה לחלוטין על ידי צ'יין ג'קסון (היא קוראת לו לגיטימית "החזיר שלי"). את העובדה שאנחנו לא מדברים על זה בכל שנייה של כל יום אפשר להאשים ככל הנראה בעובדה הפשוטה שכדי להגיע לאוצר הקבור הזה צריך לראות את שאר הסרט.

שלום, שובמורכבת מסדרה של 10 וינייטות, שכל אחת מהן מתרחשת בעשור אחר של המאה ה-20 ומתמקדת באיזה נסיון חרמני שאחר כך משתלב ברצף הבא. "הזונה והחייל" הופך ל"החייל והאחות" הופך ל"האחות ונער המכללה", וכן הלאה וכן הלאה. אם זה נשמע כמו תקופה טובה סקסית, פשוט חכו עד שתשמעו את הניקוד, שבו המילים מתפתלות ללא מטרה מתוך סתירה מוזרה אחת ("תראה, אני ממש מפוצץ ואני חייב לעזוב מחר כדי להילחם במלחמה, אני צריך בירה") לאחר ("מה אתה חושב על מעורבות ארה"ב בדרום מזרח אסיה?"). בשלב מסוים, יש סצנה שבה נוסע ארון מחלקה ראשונה בטיטאניק מונע את המידע שהספינה שוקעת מאהובתו בהיגוי כדי שיוכל לעשות קצת אקשן. אבל אנחנו מתרחקים. אודרה מקדונלד. "החזיר שלי." גרירת חלל.

בשנת 2007, מחזמר על ילדים מתבגרים בעיירה קטנה באינדיאנה, בכיכובם של בני נוער בלעדית ועם ציון שלמִצעָדוחמש השנים האחרונותהמלחין ג'ייסון רוברט בראון, רץ בשקט ל-105 הופעות בברודווי. עד כמה שזה נשמע גיהנום, הגרסה הבימתית של13: המחזמרלא חצי רע. ציון הפופ-פאסטיש של בראון מעניק אווירה של תחכום לסיפור, והדברים הצפויים להתבגרות נראים באופן עקבי בתחושת חתרנות מבורכת.

יש בלדה חרמנית המתרחשת באולם קולנוע בשם "כל דקה", שמעמידה את האירועים העגומים של סרט אימה עם רצונותיהם של הצעירים להחתים את הדייטים שלהם. יש תפנית וודוויליאנית, ששר ילד עם ניוון שרירים, עם המילים "אף אחד לא אומר לא לילד עם מחלה סופנית". איך כל זה היה מתנגן על הבמה בשנת 2022 הוא ניחוש פתוח, אבל לעולם לא נדע, מכיוון שההסתגלות למסך של נטפליקס משפשפת כל קצוות גסים עד לפורניר חלק ומבריק.

13: המחזמרבסרט עדיין יש כמה בופים, אבל בלי שום תחושה אמיתית של חרדה או יתרון. בלי שום תצפיות חדשות על מירוץ העכברים ההורמונלי אקנה בחטיבת הביניים, זה מרגיש בעיקר כמו ספיישל אחרי בית הספר. יש יותר מדי רצינות עדינה, יותר מדי דרשני הרב ג'וש פק ועצוב גרושה דברה מסינג שירה במרפסת. העניינים מתחדשים בכל פעם שהכוריאוגרף ג'מאל סימס גורם לילדים לרקוד, והמלך היוצר רמון ריד כמעט ומפיל את הבית עם הביצוע שלו לבלוז המופע "חדשות רעות". למרבה הצער, הבאנגרים מעטים, והם חותכים"זה לא יכול להיות נכון"- מחדל שמרגיש כמו פשע שנאה.

העיבוד הצעקני של נטפליקס לקומדיה המוזיקלית משנת 2018 מגיע לנקודת השיא שלו מוקדם יחסית. מריל סטריפ, הפטרונית של המחזמר מהמאה ה-21, נכנסת לישיבת מועצת בית ספר בעיירה קטנה ונלחמת על זכותה של לסבית ללכת לנשף עם חברתה - ובמקביל עושה עליה הכל - בחגורה עצירה. עם הכותרת המתאימה "זה לא עליי". זו אושר של תיאטרון מוזיקלי, ולסטריפ יש כדור שנקרע למילים חסרות בושה כמו "איך משתיקים אישה שידועה בחגורתה?" הוא גם מקיים את ההבטחה הראשונית של המחזמר, ללעוג ללא רחמים להתעוררות פרפורמטיבית מול חוסר צדק ממשי.

למרבה הצער, חומר המקור מתחמק מהנושא, מסתפק בהרגשה גנרית שבה הדמויות המתחסדות משתחררות מהקרס ולמעשהלַעֲשׂוֹתלהציל את היום. זה לא עוזר שמרפי מרפי טועה בפסטל כבימוי, ומטביע את צוות הכוכבים שלו בלוז וורוד בכל פעם ששיר נכנס. בשלב מסוים, ניקול קידמן שרה נאמבר שלם על מילה שטות בזמן שזה נראה כאילו חייזרים הם נוחת בחוץ. בחלל אף אחד לא יכול לשמוע אותךzazz.

קלינט איסטווד הופיע פעם במחזמר קולנוע - שנות ה-69צבע את העגלה שלך- וזה היה צריך להיות הסוף של זה. אבל מסיבה שעדיין לא ידועה, בין לביןג'יי אדגרוצלף אמריקאי,הוא ביים את העיבוד הזה בברודווי. בְּעוֹדג'רזי בויזהוא כמעט בוודאות המחזמר הקולנועי שמציג הכי הרבהסופרןחברי צוות לנפש (אנחנו סטן), הוא מתנגן בעיקר כמו הקליפה של סרט קלינט בתוך הקליפה של סרט סקורסזה בתוך הקליפה של מחזמר. התסריט הרחב של מרשל בריקמן וריק אליס מתנגש בפלטת הצבעים האפורה של הסרט, שנראה שגם עומדת בניגוד נחרץ לעובדה שהרבה אנשים צריכים לפרוץ בשירה בדבר הזה. בהחלט יש רגעים טובים, רובם קשורים להופעה החביבה כצפוי של כריסטופר ווקן כמאפיונר-עם-לב-זהב אנג'לו "ג'יפ" דה-קרלו. אבל זה בעיקר ערך מביך הן לז'אנר והן בפילמוגרפיה של קלינט. יוטיוב רצף הקרדיטים של megamix, דלג על השאר.

מחזמר הסרט הראשון של A24 הוא אקסטרווגנזה של שיר וריקוד שנעשה בצורה גסה הכוללת גילוי עריות גרפי, הנרתיק חסר הגוף של מייגן מוללי ושני גרמלינים קטנים בשם Sewer Boys שחיים בכלוב ומואכלים בשנקן ישירות מפיו של ניית'ן ליין, כמו תינוקות. מבוסס על מחזמר מחוץ לברודוויבוצע לראשונה במרתף סופרמרקט, ונעזר בבוראטהבמאי לארי צ'ארלס, העלילה היא בעצם ריף NSFW עם מוח חומצימלכודת ההורים.העולים החדשים ג'וש שארפ ואהרון ג'קסון משחקים בזיופים הומוסקסואלים להפליא של סטרייט ביזנס Bros, זוג תאומים שנפרדו בלידה שפגישתם הגורלית מעודדת אותם לנסות ולגרום להוריהם האגורפוביים (ליין ומולי) לרתום מחדש.

מה שיכול להיות ריף מוזר להפליא, שנון בצורה חתרנית על מחזות זמר בכללותו, מסתיים יותר להיט או החמצה, כשליין ומולי מספקים את רוב הראשונים, וכמעט כל השאר האחרונים. השירים כולם סובלים מהאמונה המוטעית שגסות שווה למצחיק ("החיים הם פאקינג עבודה מזוינת, ואני משחק רק כדי לנצח / אז תלטף את הזין המזוין שלי עד שאני בוסט הכל על הסנטר"), ובשילוב עם הביצועים הצורמים של שארפ וג'קסון, כל העניין הופך במהירות לשיגעון, אפילו כשהוא שואף ל-aפרדי קיבל אצבעותסוג של כאוס דאדא. אבל אוהב את בני הביוב האלה!

מדברים מניסיון,חמש השנים האחרונותעובד הכי טוב בתשלומים של שיר אחד בקברטים של ניו יורק בערבי שיכורים. וגם אז, אולי עדיף לנו בלעדיו. הנרטיב שלו, על זוג שמערכת היחסים ביניהם מתרסקת ונשרפת, מעולם לא היה משכנע במיוחד, בעיקר בגלל שהבחור, ג'יימי, תמיד הרגיש כמו דוש כל כך בלתי ניתן להתגבר, והבחורה, קאתי, רק לעתים רחוקות מרגישה יותר מאוסף של... בדיחות על ביצוע מלאי קיץ ואודישן לתיאטרון מוזיקלי. המשיכה העיקרית של החומר תמיד הייתה הניקוד שלו, שאכן שופע שירי אופי מתוחכמים להפליא עם כוח עמידות מלודי משמעותי. הם נהדרים להאזנה, ופחות כיף לראות אותם מבוצעים גב אל גב במשך שעתיים.

ובכל זאת, יש כמה דברים לאהוב (אני מניח) בעיבוד הקולנועי. הוא קטן בקנה מידה למחזמר קולנועי, שמרגיש מרענן, וברור שהוא נעשה באהבה על ידי הבמאי ריצ'רד לה-גרבונז. יש לו גם הופעה טובה מאוד של אנה קנדריק. מלבד זאת, הכשלים שלו זהים לגרסה הבימתית; זה פשוט מתיש לשבת בשירה מקיר לקיר של שני בני אדם בלתי נסבלים. שיר באמצע הסרט על חייט בשם שמואל יגרום לכם להתפלל לסוף.

זה יהיה נהדר לדווח שמחזמר קולנוע מצופה ממתקים על דראג קווין בגיל תיכון, עם ריצ'רד אי. גרנט בתור המנטור שלו, היה משחק הרגשה טוב. למרבה הצער, רוב ההעברה של הלהיט הזה בווסט אנד למסך אף פעם לא עולה מעל לרמה מעוררת חלל של טווי. יש בופים שאפשר לשמוע, ומקס הארווד מזכה את עצמו היטב בהופעת בכורה, אבל החומריםמגפי קינקי-שילוב של "דראג קווין פוגש רחובות מעמד הפועלים" מרגיש חצי אפוי.

ג'יימי באמת נראה כמו גלולה, במיוחד כשכולם סביבו (בכל הדברים נחשבים) די "מלכת יאאס" לגבי שאיפות הדראג שלו. אפילו הבריון לא כל כך גרוע! ובכל זאת, יש כמה מנגינות טובות, במיוחד תקן הקריוקי העתידי של אמא-רוק "He's My Boy", וערך מקורי בסגנון בוי ג'ורג' בשם "This Was Me". זה המספר הזה, עם ההליכה שלו עם גוון ה-VHS ברחובות לונדון של עבר שנפגע באיידס, מה שנותן לסרט את הרגע הבודד שלו של חוצפה ופאתוס אמיתיים.

הניסוי המרכזי בבסיס העיבוד הקולנועי של טום הופר לLes Miserablesזה שהשחקנים ישירו בשידור חי על הסט, ללא הגבלות פלייבק או טמפו אלא שלהם. וזה עובד... פעם אחת. ההופעה של אן האת'ווי ל"חלמתי חלום" היא קסם קולנועי, עדיין מתנפץ כפי שהיה לפני שזכתה בכל פרס אפשרי עבורו. במשך שאר זמן ההצגה של הסרט, שעתיים וחצי, צוות השחקנים של הרשימה מתלחשים שרים את דרכם בבלדה אחר בלדה, בעוד מצלמה חטטנית במיוחד קמה בגריל שלהם, ונותנת לסרט קלסטרופוביה להרגיש ולשלול מהקהל את המרחק הדרוש למלודרמה אפית כזו.

בזמן שחרורו, ראסל קרואו ספג את עיקר הביקורת, אבל האמת היא שלא הרבה אנשים יוצאים טוב בדבר הזה, אפילו לא יו ג'קמן. בידיו של טום הופר הכל נמצאכל כך חשוב להפליאששום דבר לא משנה. הטדיום מתחיל הרבה לפני נקודת המחצית, והשיא הרגשי של חומר המקור הופך לאנרטי. כשצוות שחקנים מתייפח ובוכה כל כך הרבה, לא נשארות דמעות לקהל.

תמיד היה הולך להיות סרט שלאל תוך היער, וזה אף פעם לא יעבוד לגמרי, עוד לפני שדיסני שמו את ידם על המחזמר האגדתי עטור השבחים של סטיבן סונדהיים. המערכה הראשונה היא סיפור אחד, השני אחר, וכדי לשלב אותם לאחד צריך סוף שקרי ושינוי טונאלי שפשוט לא מתאים למבנה שלוש מערכי קולנועי מסורתי.

כמובן, זה יעזור אם הסרט היה מהנה יותר בחלק הראשון שלו ואפל יותר בחלק השני שלו. במקום זאת, כל העניין פשוט מרגיש מבריק ובטוח כמו שאר הפלט החי-אקשן של דיסני מהמאה ה-21. הבמאי רוב מרשל עשוי להיות מטרה קלה לביקורת, אבל הואעושהיש אינסטינקטים טובים בכל הנוגע למחזות זמר קולנוע. (אולי החששות החמים ביותר שלימסויםמרי פופינסהֶמְשֵׁךואיך זה פנטסטי בסתר.)

אולם כאן, ההשראה שלו מתדלדלת, הבימוי שלו הוא תקתוק מלאכותי של הקופסאות דרך השירים, בלי שום דמיון שעשוי להצדיק את הצורך שלהם להצטלם. ככזה, המשיכה העיקרית היא ההופעות, שהטובות שבהן כוללות את אמילי בלאנט בתור אשת האופה, בילי מגנוסן וכריס פיין בביצוע "Agony" רטוב מאוד, ו(כמובן) את מריל סטריפ בתור המכשפה. לא, היא כנראה לא הייתה צריכה את המועמדות לאוסקר, אבל בואו לא נעמיד פנים ש"חצות אחרונה" שלה הוא לא נקודת שיא בסרט שזקוק נואשות לאחד.

הבימוי האיקוני השני של האל פרינס הוסר מתוכנית הדגל של אנדרו לויד וובר, אתה נשאר עם תערובת מלודרמטית איפשהו בחתך הרוחב של הקליפ של שנות ה-80, הפרסומת של לוריאל ופורנו. אז זה נראה מתאים שאת הגרסה הקולנועית מביא לנו האיש ששם פטמות לבאטמן. ג'ואל שומאכר המנוח מביים את הסרט סביב הכוכבים ג'רארד באטלר ואמי רוסום עם כל העדינות של הפטיש הומו, שבתיאוריה מתאים לחומר. המצלמה מתנדנדת, הנברשת נופלת, ויש מספיק תאורת פמוטים כדי להוציא את יאנקי נדל מהעסק למשך עשור.

מיני דרייבר מתרוצצת בשמלות ורודות גדולות וצועקת "אכלתי את זה!" כמו סופר מריו בדראג. הכל מאוד בומבסטי, אבל במובן מסוים, באופן מקסים;דִמיוֹנִיהוא מחזמר הסרט הנדיר שבו זה מרגיש מוזר כשהם נמצאיםלֹאשִׁירָה. ובכל זאת, זה מעולם לא היהרוֹבדברים משכנעים, ומשולש האהבה המרכזי שלו הופך לאנרטי אפילו יותר באופן דרמטי כאשר המעוות של הפנטום פשוט נראה כמו כוויות שמש קלות.

ג'ו רייט (אנה קרנינה,כַּפָּרָה) מביים מחזות זמר בלי לשיר כבר שנים. הנשיונל, עם היצירות הפנויות והאינטרוספקטיביות שלהם, מרגישים כמו להקה שנתפרה להביע אופי באמצעות שיר. אבל אני לא בטוח שמחזמר קולנוע לעיבוד הבימתי שלהםסיראנו דה ברז'רקהיה שיתוף הפעולה האידיאלי בין אמנים שונים בתכלית. השירים ממשיכים לרצות לרדת ולהתלכלך עם הדמויות, בעוד שרייט מעדיף לבזבז את האנרגיה שלו בסחרור שכמיות ומפמפם את מכונות הערפל.

הניתוק הזה רק מדגיש את המקסימליות המתנופפת אך הרופפת שרייט יכול לעתים קרובות להיות אשם בכך שחולל בסרטיו, כמו גם את האחדות המזעזעת של התוצאה של החומר הזה. אפילו ההופעה הנפשית של פיטר דינקלג' היא קורבן לפגם כמעט קטלני: ללא האף האיקוני של דמותו, השילוב של סיראנו הזה של מראה יפהפה, משחקי חרבות מרהיבים וכתיבת מכתבים אלגנטית לא מאפשר לדמיין רוקסן שלא הייתה זורקת את עצמה על כולו. ובכל זאת, הביצועים סולידיים, ובלדה של שעה אחת עשרה בצריף צבאי (בהשתתפותפַּעַםשל גלן הנסארד) מעלה את הסרט, גם אם באופן חולף, למשהו יפה עד כאב.

הדבר שאף אחד לא רוצה להודות הוא שהסרט הזהקצתסטירות, וזה בעיקר מסיבה אחת: Quvenzhané Wallis. בעקבות הופעתה המועמדת לאוסקר, המרתקת-מעבר לשנים שלה בחיות הבר הדרומי, היא פרץ קורן של שמש שמסוגל להפוך סרט בעל פוטנציאל בזוי לשטיפה של מטושטשים מטומטמים אבל חמים.

במובנים רבים, זה חבל שהסרט הזה הוא לא רק רימייק נאמן למחזמר איתה בתפקיד הראשי. במקום זאת, כל רגע נראה רצוף חרדה שזה לא יהיה מספיק מגניב, אז הציון מתוגבר עם שלל שירים חדשים של סיה ("עכשיו תסתכל עליי ועל ההזדמנות הזאת") ושיפוצים מוזרים של המספרים המקוריים. (ה"ילדות הקטנות" של קמרון דיאז הוא או מחנה קלאסי או הדבר הגרוע ביותר שראית אי פעם, תלוי כמה שתית.)

יש גם רצף מטורף לחלוטין שבו אנני משתמשת במדיה חברתית כדי להציל את עצמה מחטיפה. בסדר, אז אולי זהעושהמבאס, אבל כשוואליס פותחת את הפה כדי לשיר את "מחר", זה רק תנועות טובות, מסוג ההופעה שעוצר את הציניות וגוררת סרט מחורבן בועט וצורח למשהו מקסים לפחות בצורה לא פוגענית. אם זה לא ברוחאנני, אני לא יודע מה זה.

עיבוד זה למחזמר הבימתי משנת 2005 המבוסס על הרומן המכונן של אליס ווקר משנת 1982, בבימויו שלשחור הוא המלךה-Blitz Bazawule של ה-Blitz, נמצא בצומת דרכים לא קלה בין רימייק להעברה משלב למסך. מעריצי מופע הבמה ימצאו את הניקוד חתוך לרצועות ותוגבר עם תוספות להיט או להחמיץ: עוברת כמעט שעה לתוך הסרט עד שנשמע גרסה מלאה של שיר מהתוכנית המקורית. והמספרים שנותרו הומשגו מחדש כמגוון רחב של תפאורות ריאליזם קסום.

בנקודות שונות, הגיבורה, סילי (פנטסיה בארינו) מעלה מקהלה של כנופיות שרשרת כדי ללוות אותה בשיר, מתרפקת בעודה עומדת בחריצים של תקליט ענק על פטיפון ענק, ומעבירה את עצמה למסך קולנוע עבור זקן. בסגנון הוליוודיpas de deuxעם חפץ המחץ שלה, הזמר שוג אייברי (טאראג'י פ. הנסון). השפה החזותית כל כך מפוזרת, והמספרים כל כך מעטים ומרוחקים, שהם לא מתנגנים כמו חלונות במוחה של סילי אלא דרכים נוצצות עבור Bazawule לביים שיר. האיכות הקדחתנית הזו עוברת למספרי הריקוד של הסרט, שם הכוריאוגרפיה התוססת של פאטימה רובינסון מטביעה ללא הרף את הדמויות הראשיות, עד שקשה לזכור מדוע הן שרות בכלל.

נראה כי Bazawule מתעניין הרבה פחות בהיבט הבימתי-מוזיקלי של הסרט מאשר ביצירת עיבוד נאמן להפליא לעיבוד הקולנועי של סטיבן ספילברג לרומן של ווקר מ-1985, כבר מעט חוסר התאמה בימוי, בהתחשב באופי המבוסס של הספר והרומנטיקה הדפוקה של ספילברג. אבל בלי הציון של קווינסי ג'ונס מהסרט מ-1985, או הצילום המפואר של אלן דאוויאו, ה"דמיון המחודש" הזה סוטה בצורה מסוכנת לטריטוריה של סרטי טלוויזיה, אם כי לא באשמת צוות השחקנים הנהדר שלו.

בארינו עושה הופעת בכורה מובטחת להפליא, ומתווה מסלול עבור סילי גם כשההפחתת הדגש של הסרט על יחסיה עם אלוהים מותירה את הדמות ללא מרכז. ובעוד שבזאוול נראית אובדת עצות לגמרי לגבי איך להעלות את המופע שלה בת חמש המנות "I'm Here", היא שרה את זה לגמרי. הנסון מביאה את השילוב הייחודי שלה של קוצנות וחמימות לשוג אייברי, וקולמן דומינגו מצדיקה את קשת הגאולה של בעלה המתעלל של סילי, מיסטר, באופן שאני לא בטוח שהיה ברור או משכנע בכל גרסה אחרת. ואז יש את דניאל ברוקס כחותנתה של סילי, סופיה, גונבת כל סצנה שהיא נמצאת בה. סצנת ארוחת ערב מאוחרת במשחק מתמוגגת לחלוטין מההופעה הטיטאנית שלה, מעוררת את הסרט לחיים ומעלה את התמונה של איזה כדור אש של אנרגיה ורגש זה יכול היה להיות.

העיבוד הקולנועי לאחד ממחזות הזמר המצליחים בהיסטוריההגיע על גל שלקרִיטִיוהצלחה מסחרית, שלא לדבר עלבאז פרסים מתגבר. ההייפ אמיתי, אך גם הפגמים: כלומר, הצילום השטוף וההומוגני של הסרטזמן ריצה מרופד עד הזימיםזה גרם לי להרגיש, למרות שאני לא יכול להוכיח זאת מדעית, שזהו למעשה הסרט הארוך ביותר שנעשה אי פעם. המראה הכללי של הסרט מאכזב, במיוחד עבור סרט בשיחה איתוהקוסם מארץ עוץ, אחד הסרטים הצבעוניים והמעוצבים ביותר בכל הזמנים. אבל זמן הריצה מוכיח את הבעיה הגדולה יותר, במיוחד כאשר 160 דקות מעבירות אותנו רק במערכה הראשונה של המחזמר הבימתי.

פיצול התוכנית לשני סרטים הוא לא בהכרח הרעיון הגרוע בעולם, במיוחד בהתחשב בכך שחומר המקור שלו הוארומן בן 450 עמודיםזה בו זמנית סיפור מקור המכשפה המרושעת מהמערב, דרמה פוליטית ומנשר זכויות בעלי חיים, עם אורגיה בין המינים. אבל למרבה הפלא, הסרט לא מוסיף שום דבר חדש במיוחד לסיפור תוך שהוא מנפח כל פעימה של המחזמר לקיבולת מקסימלית ומקריב כל תחושת מומנטום או דחף נרטיבי.

יש כאלהרגעים חזקים של סינתיה אריבו ואריאנה גרנדה, בעיקר מבחינה ווקאלית, אבל אפילו ההופעות האלה מרגישות לא מכוילות. ה-Elphaba של Erivo הוא לא באמתיום רביעי חוסר התאמה בסגנון אדמסהוצגה הן בספר והן בתוכנית המקורית בברודווי, וגם גלינדה של גרנדה אינה הנסיכה המפונקת הבוטחת בעצמה שתעשה את ההתנגשות הראשונית שלה והחברות הפורחת שלאחר מכן מרתקת על המסך.שלב למעלההבמאי ג'ון מ. צ'ו בעצם העביר תוכנית מזכרות קולנועית מהמחזמר: זה גבוה בשירות מעריצים, נמוך בעיבוד דמיוני, אובססיבי כמעט מזיק לא לטלטל דברים או לעשות שום דבר כדי לעורר את זעמם של מעריצי התוכנית. זה קשור לאדמה באופן מתסכל כשזה צריך להיות...אהממ... מתריס על כוח המשיכה.

איכשהו,המפיקיםהוא עדיין המחזמר עם הכי הרבה זכיות של טוני בהיסטוריה. עם סוג כזה של אילן יוחסין, זה מובן שכל כך הרבה אנשים הלכו לראות את העיבוד הקולנועי ותהו על מה לעזאזל כל המהומה. סוזן סטרומן, אחת הבמאית-כוריאוגרפיות הטובות ביותר בביז התיאטרון, נראית למרבה הצער אובדת עצות כשהיא מתמודדת עם תרגום עבודתה למסך. ונייתן ליין ומתיו ברודריק, שנתנו את סוג ההופעות של ברודווי שמהן עשויות אגדות, מתחרים ללא הצלחה עם רוחות הרפאים הקולנועיות של אפס מוסטל וג'ין ויילדר.

במקביל, סטרומן מזמן את הקסם של מחזות זמר הקולנוע בסגנון סטנלי דונן של פעם. מה שהיה מכתב אהבה עם מל ברוקס לתור הזהב של מחזות זמר על הבמה הופך למעין זיוף אוהב של סרטים כמושרה בגשםועל העיירה.במובנים רבים, "I Wanna Be a Producer" ו-"Springtime for Hitler" מעלים את האווירה המוזיקלית ההוליוודית של פעם בצורה מוצלחת יותר מכל דבר אחר.לה לה לנד,מה שאפף את האסתטיקה אבל בלי שירה או ריקוד מרשימים.

רבים יכלו להתלונן בצדק על חלק גדול מהטבע של חומר המקור שאינו PC, למרות שהייתי מהמר שרוג'ר דה בריס וכרמן ג'יה מדורגים ככמה ממלכות ההצגות המאוהבות והגאות ביותר בתולדות הקולנוע. אבל אולי תמיד היה לי קשה לכעוס על מל, שבאמת הפך להיות הרבה יותר חמקני בזקנתו. כמסמך של עבודתו הגדולה האחרונה,המפיקיםהוא עדות לאמונתו שצחוק על היטלר הוא הדרך הטובה ביותר לעצבן נאצי.

תֵשַׁע,סרט מחזמר המבוסס על האגדי של פדריקו פליני8 ½,אינו טוב במיוחד. העלילה די משעממת, ודניאל דיי לואיס מבלה את רוב הסרט בהתגנבות ונשמע כמו הרוזן מרחוב סומסום.אבל הנה הדבר שאף אחד אחר לא רוצה לומר: זה גם שעון מהנה.

צוות התמיכה של נשים משחק כמו Gay Avengers, ותוך כדי שכירת אנשים כמו מריון קוטילארד, קייט הדסון, ניקול קידמן, פרגי, ג'ודי דנץ', פנלופה קרוז וסופיה לורן לשיר שירים מגושם מבחינה מילית כמו "הבעל שלי עושה סרטים" ו "תהיה איטלקי" מרגיש קצת מעליב, זה גם די עז! פנלופה קרוז מחליקה במורד וילון ורוד ענקי בעודה שרה על קיום יחסי מין עם דניאל דיי לואיס! ג'ודי דנץ' מתרוצצת על הבמה כשהיא נגררת אחרי בואה ענקית! פרגי מנופף סביב טמבורין מלא בחול! רוב מרשל יכול היה לבחור כל מחזמר בעולם שיתאים למסך לאחר ההצלחה שלשיקגו, אבל הוא בחר בזה. זה ממש מוזר ודי מגניב.

מבוסס על סוג אחרון של אירוע תיאטרון מוזיקלי מגדיר דורות לפני כןהמילטון,לִשְׂכּוֹרהוא גם אחד ממחזות זמר הסרטים הבודדים מהמאה ה-21 שמציגים את רוב צוות השחקנים המקוריים בברודווי. החדשות הטובות לגבי זה הן שכולם נשמעים נהדר; פסקול הסרט הזה מזדיין חזק. החדשות הרעות הן שבעוד שכולם עדיין נראים ללא רבב, הגיל שלהם הופך את כל ההיבט של "למה הם לא פשוט משלמים את שכר הדירה" של התוכנית הזו למפוקפק עוד יותר.

יש כאן מחסור באנרגיה צעירה, מלבד הופעתו של רוסריו דאוסון שהתעלמה מפשעת בתור מימי; למופע חדשני שכזה, הגרסה הקולנועית שלה היא וניל מאכזב. מרטין סקורסזה וספייק לי צורפו כל אחד בשלב מסוים לבימוי, וכל אחד מהם היה עושה משהו מעניין לאין שיעור ממה שכריס קולומבוס עושה כאן. שום דבר לא מרגיש אמיתי או חי; רצועת הצלילה של מימי, ה-Catscratch Club, נראה כמו מוסד בווגאס עם עניבה שחורה בלבד, ה-Life Cafe כמו TGI Friday's. דירוג PG-13 גורם לכמות מופרזת של עוקפת סביב נושאים מרכזיים בחומר המקור, וכמה מהשירים זוכים לטיפול בסגנון עריכת קליפים, ומגיעים לשיא חסר צירים כאשר רוג'ר של אדם פסקל מתרוצץ סביב הרי סנטה פה ברוח. בשערו כמו בריטני ספירס בקליפ "I'm Not a Girl, Not Yet a Woman".

ובכל זאת, זהולִשְׂכּוֹר, מה שאומר שהניקוד שלו מורכב מרצף בלתי נגמר של בופים סטרייטים, ושתמיד יהיה לו לפחות אלמנט כלשהו של כוח רגשי גולמי. בין אם אתה צופה לשיר שיכור עם חברים או בכי מכוער דרך "בלעדייך", יש כאן עדיין הרבה שווים.

אִםLes Miס,לִשְׂכּוֹר, ורָשָׁעהם מחזות זמר שהיו צריכים להיות מוצקים לתרבות עם עיבודים מעולים לסרטים,סלע העידניםהוא כזה שלא היה צריך התאמהבִּכלָל- אבל עדיין יצא די כיף. בימויספריי לשיערשל אדם שנקמן, הסרט נותן את הטון שלו כבר מההתחלה עם שירת אוטובוס בהשראת "האחות כריסטיאן". זמן לא רב לאחר מכן, אלק בולדווין מתרוצץ דרך השיר "Raise a toast to all of us" וראסל ברנד חוגר את "Nothin' But a Good Time". קילומטראז' עם החומר תלוי לחלוטין בהנאה של האדם מכוכבי קולנוע מהרשימה הרשמית שמצמידים אותו לשערים של שנות ה-80, אבל צוות השחקנים מחויב לחלוטין לקטע.

לא יותר מאשר טום קרוז, שבאיזה יקום חלופי מוזר זכה במועמדות לאוסקר על לבישת בחורים חסרי תחת חגורה "I Wanna Know What Is Love" היישר אל הנרתיק של מאלין קרמן. העלילה, כמו שהיא, היא בקושי האטרקציה כאן, אם כי שנקמן מבלה בה יותר זמן מהנדרש. אבל הרגעים שבהם הוא חובק גיחוך טהור, כמו בולדווין וברנד שמתאהבים ב-REO Speedwagon, או קתרין זיטה-ג'ונס שמגישה את "Hit Me With Your Best Shot" א-לה-טיפר גור עם מקהלת נשות הכנסייה, מגיעים מהר וזועם מספיק. לעשות את זה יותר כיף ממה שזה כנראה צריך להיות.

חתוליםזה לא הסרט שטום הופר חשב שהוא עשה. המגהץ שהוכרז על עצמו על "סכנות של שבטיות” מלא במאפיינים הגרועים ביותר של הפילמוגרפיה של הבמאי: רצינות עצמית חובקת כל, ניסיונות קומדיה רחבים ולא מצחיקים וסירוב מכוון לתת לשיר להיות שיר. זה גם נראה פאקינגמְטוּרָף.

אֲבָלחתוליםמתעלה על יוצרו כדי להפוך לאחת מפיסות הזיון המוזרות והמשמחות ביותר שפארו את מסך הכסף במשך זמן רב. זה לא רק לא כיף להגיד את זהחתוליםהסרט גרוע; זה גם לא בסדר. זה מוזר מדי, מדי בחוץ, מפוצץ מדי באנרגיה חביבה מוזרה של Theatre Kid מכדי להמחיש לגמרי. לצפייהחתוליםבתיאטרון עם קהל משופע זה להיכנס לצרור של שמחה קהילתית, כדור ג'ליקל, אם תרצו, שעובר ממש מעבר לצפייה בשנאה ופוגע במשהו טהור שאין לטעות בו. זהו פסטיבל השתתפות של הקהל לסינגל שבו אתה יכול לגלגל עיניים לג'יימס קורדן ורבל ווילסון, לקחת הפסקה לשירותים במהלך השיר החדש שטיילור סוויפט כתבה לו מילים, לשבח את Macavity של אידריס אלבה כמו נבל פנטו זקן, ולעודד כמו של טינקר בל קמה לתחייה. כאשר מר Mistoffelees קוסם בדברים הישנים בחזרה מבריכת הרצח של ריי ווינסטון באמצע התמזה.

וזה לא אומר כלום על העובדה שסר איאן מקלן הואלמעשה ממש טוב בו, וגם לא שדיים ג'ודי דנץ' ישבה איכשהו על הסט הזה בבגד הגוף הירוק שלה עם נקודות על כולו וגלקסיה הפכה את המוח לזיאון הגונזו שהסרט הזה יהפוך בסופו של דבר, וזיקקה את הכל להופעה אחת מוזרה מאוד, חרמנית בטירוף ומלכתית בצורה מוזרה. כמובן, המלך המובהק של כל העניין הוא סקימבלשנקס חתול הרכבת, שהכניסה שלו במהלך ההקרנה האחרונה שבה השתתפתי (כן, הלכתי לרבים) גרמה לאישה אחת מאחוריי לצרוח ללא שליטה, "לעזאזל עם זה, סקימבל! ”חתוליםכללים. תזדיין, סקימבל, באמת.

בשנת 2022, אחד ממחזות הזמר הבמה המופלאים והמנצחים ביותר של המאה ה-21 עובד בשקט לסרט לייב אקשן והושלך מייד לנטפליקס. ההסתכלות של טים מינצ'ין ודניס קלי על הסיפור הקלאסי של רואלד דאל על התרסה צעירה ועקרונית מול דיכוי הרגישה על הבמה כמו הקוקטייל המושלם של חוצפה דאליאנית, חום, אימה ואנרכיה. למרבה השמחה, העיבוד הקולנועי שומר על רוב הקסם המכויל באופן מובהק של התוכנית, עם סיפור הצלחה נדיר במעבר החלק של מתיו ורכוס מבימוי ההפקה הבימתית המקורית להחייתה על המסך.

למרות הברק הדיגיטלי השטוח בדרך כלל של סגנון הבית של נטפליקס, גרסת הסרט הזו מצולמת במידה רבה בצורה המצאתית, דינמית ושופעת חיים. זה נכון במיוחד בכל פעם שהרכב הילדים שלו על המסך שר וריקוד, כמו ביצירה המרכזית בסגנון באסבי ברקלי "ברוס" או "כשאני אגדל"."ילדים מתקוממים",המנון ה-11 של מינצ'ין לאנרכיה ממוקמת היטב, הוא קתרזיס בהתגלמותו, וההצגה המרתקת שלו כאן היא הדובדבן על גבי סרט השואף ללכוד את כל החבורות והברכות של הילדות. אין לומר על הופעת תמיכה קורנת של לאשנה לינץ' בתפקיד מיס האני, ועוד אחת ממשהו מסוים.נערת הכומתה האדומה.

נערות חלומותהוא כנראה הצאצא הטהור ביותר שלשיקגוהצלחתו של, הבחנה שחלקה נובעת מכך שכותב הסרט זוכה האוסקר, ביל קונדון, לקח כאן תפקידי סופר-במאי. אבל בעיקר,נערות חלומותמרגיש כמו אחת הפעמים האחרונות שאחד מהדברים האלה היה מוערם עם צוות סלבריטאי שלא הרגיש פרוע, שלא לדבר על אחד שבאמת יכול היה לשיר ולרקוד. מפגש הכישרון בהרכב הזה הוא לא פחות מדינמיט. תורו של אדי מרפי בתור ג'יימס "רעם" מוקדמת הוא נישואים כל כך סוערים של אופי וקריירה, שזה לנצח יהיה חבל שהוא לא לקח הביתה את האוסקר. ג'יימי פוקס סולידית כתמיד, אניקה נוני רוז כל כך קורנת שהייתה רוצה שהייתה בסרטים נוספים, והליהוק של ביונסה לדמות של דיאנה רוס בדמות דיאנה רוס רק הולך ומקבל השראה ככל שהאגדה שלה מתגברת.

מצער, אם כן, שהביצועים האלה הולכים לאיבוד בדשדוש של סרט שלפעמים מרגיש כמו מונטאז' אינסופי שהוגדר למוזיקה. זו נראית תלונה מטופשת כשהשירים כל כך טובים, אבל החיתוך המטורף של קונדון בשנות ה-60 וה-70, ממוטאון ל-doo-wop לדיסקו, מתחיל בסופו של דבר להרגיש כמו סיור מוזיאוני שהשתולל. הסרט הוא עדיין זמן טוב, אבל הוא מזנק רק פעמיים, כשהבמאי סוף סוף מחליט להירגע ולהעביר את המושכות למבצעים שלו.

זה בשיר המקורי של ביונסה, הסרט המאוחר, "Listen", שבו היא תופסת את הסרט בביצים ואומרת, "אני אהיה בסביבה הרבה מאוד זמן, תודה רבה." וכמובן, זה במרכז הסרט, הביצוע הרועם והאייקוני של ג'ניפר הדסון של "ואני אומר לך שאני לא הולך". אז מה אם שום דבר אחריו לא יכול לעלות עליו? כל סרט חולם לקבל רגע חזק כמו זה.

כל כך הרבה מחזות זמר קולנועיים מודרניים עשו הרגל להתנצל על כך שפרצו בשיר, לגשר בביישנות על הפער בין דיבור לשירה באופן שגורם לך לתהות מה לעזאזל הפואנטה. באופן מרענן זה לא המקרה עםבגבהים,שצוללת בשמחה וללא מאמץ לכל מה שמוגזם ויוצא דופן בז'אנר.

"הרחובות היו עשויים ממוזיקה", אומר המהגר הדומיניקני Usnavi מבלוק שלו בוושינגטון הייטס, והבמאי ג'ון מ. צ'ו לוקח את הקו בצורה מלבבית. בגרסה הקולנועית למחזמר הבכורה של לין-מנואל מירנדה, כיסויי ביוב מסתובבים כמו תקליטים, ראשי בובת עיניים מושפלים לרכילות בחנויות סלון, וכוכבים נולדים בתדירות גבוהה כמו הזיקוקים שצצים ברצף ההאפלה של הסרט באמצע הסרט. יש את דפנה רובין-וגה, שקוצרת נקמה עשירה על כך שנשארה מחוץ לתחוםלִשְׂכּוֹרסֶרֶט; גרגורי דיאז הרביעי, יורק אש ומתיקות בתור סוני; קורי הוקינס, כמעט בוער בהתלהבות שואוביז; אולגה מרדיז, נותנת הפרכה חשובה למיתוס לפיו חברי צוות השחקנים המקוריים בברודווי אינם יכולים לתת גם ביצועי מסך פנומנליים; ואנתוני ראמוס, נותן את אחת מבכורות הבכורה הבטוחות, הסקסיות והבלתי ניתנות להכחשה מזה שנים.

שלא לדבר על פצצת השמחה שהיא מר ג'ימי סמיטס שנכנס לבודה בזמן שר "בוקר טוב, אוסנאווי", או מירנדה עצמו מתריס נגד השונאים בקמיע מהלכת באוויר בתור מה שאני יכול רק לקוות שיהפוך למארוול הבא גיבור על, Piragua Man.בגבהיםמרגיש לגמרי של הרגע, אפילו כשזה נמשך אחורה לאורך ההיסטוריה של הקולנוע לתת כבוד לכולם, מבאסבי ברקלי, אסתר וויליאמס, פרד אסטר ועד ספייק לי.

זה לא אומר שזה מושלם; קוויארה אלגריה הדס מבטלת, מחליפה ומשפרת כמעט את כל ספריה בעיבוד התסריט, אבל עדיין לא יכולה להסביר את העובדה שהעלילה היא פשוט לא הצד החזק של התוכנית הזו, וגם לא שהמערכה השנייה שלה חסרה מאוד. מחלקת הסיפור ובשיריה. ובכל זאת, במשך חלק גדול מזמן הריצה הארוך שלו,בגבהיםחם לוהט כמו יום קיץ לוהט, קריר ומרענן כמו כוס קרח מגולח, סוג המסיבה שנמשכת הרבה יותר מדי זמן אבל עדיין לא ממש רוצים להסתיים.

מכל העיבודים הקולנועיים למחזות זמר מסורתיים שהגיעו למסך מאזשיקגו, מעטים מאוד מרגישים כמו נישואים מושלמים של במאי וחומר. סרטו של טים ברטון שלסוויני טודהוא כזה שידוך שנעשה בגן עדן, שילוב נפלא כל כך של סרט אימה האמר, קומדיה שחורה וסרט סלאשר, שהוא מיצה את כל הדמיון והיצירתיות שלו ולא עשה עוד סרט גדול יותר. טהרנים אולי מתלוננים על השירה חסרת הברק (זה בסדר) או על החיתוכים הנבונים בפרטטור (au revoir, "בלדה על סוויני טוד"), אבל הסרט הוא הדבר הייחודי שלו, נפרד מחומר המקור שלו על הבמה, כמו טוב מחזמר קולנוע מכיוון שהוא רק סרט ישן פשוט.

למעשה, הקטנה שלו למהות הטרגדית של הנוקמת שלה, שנצבעה רק על ידי גייזרים מדליקים להפליא של דם ארגמן, מביאה את האיכות הקולנועית הטבועה בחומר המקור. מלבד התפארות באחד התווים המופתיים ביותר שנכתבו אי פעם למחזמר,סוויניתמיד היה רק ​​חוט טוב. במהלך הקטע האחרון של הסרט, כשהמתח התגבר אצל כל הדמויות הראשיות וספירת הגוף עולה לשיא מטורף, ברטון והצוות הנשגב שלו (במיוחד להלנה בונהם קרטר ואלן ריקמן) הצליחו לעשות מה שמעט אחר. מחזות זמר סרטים אחרונים עשו: לגרום לך לשכוח את השירה של כולם, ולהתמסר לחלוטין לסיפור. זה כל כך טוב שאפילו סטיבן סונדהיים המנוח, ששנא את סרטי היצירה שלו לשמצה, אהב את זה.

שיקגוהאווירה הבריזה וה"מסנוורת" יכולה לגרום לזה להרגיש כמו אחד הזוכים הקלים יותר של הסרט הטוב ביותר של המאה ה-21. אבל ככל שהבמאי רוב מרשל כן קוף את סגנון הצילום והעריכה של הבכיר בהרבה של בוב פוסהקַבָּרֶטוכל הג'אז הזה,ועד כמה שהסאטירה הדקה שלו על רצח ושואוביז הופכת מעט עייפה בחציו האחורי של הסרט,שיקגוהוא עדיין אמְאוֹדסרט משעשע.

זה נכון במיוחד לגבי 30 הדקות הראשונות, שמסיעות את צוות הכוכבים שלה בזה אחר זה (קודם קתרין, אחר כך רנה, ואחר כך המלכה לטיפה בעצמה) כאילו היו כמה מסוסי המלחמה השואוביז האימתניים ביותר אי פעם, שהגיעו לשיאם באופן חיובי. "Cell Block Tango" האורגזמי, אחד מהנאמברים המוזיקליים הטובים ביותר שהוקדשו לסרט.

שאר הסרט מתנגן לעתים קרובות כמו סליל הלהיטים הגדולים, אבל מה שמצליח! ריצ'רד גיר עושה חשפנות! סמרטוט מסיבת העיתונאים! ואולי ברגע הטוב ביותר בכל הסרט, ג'ון סי ריילי מוריד את הבית באחד מהנאמברים הטובים ביותר שקנדר ואב כתבו אי פעם, "מר צלופן".שיקגואולי קל, אבל זה שהצית מחדש את הז'אנר עדיין די קשה לנצח.

העיבודים הקולנועיים המצליחים ביותר למחזות זמר לוקחים את הרוח של מה שהיה על הבמה והופכים אותה למשהו רענן וחדש שעובד בתנאים שלו על המסך.שיקגועשה את זה, וספריי לשיערעושה את זה גם. מה עושהספריי לשיערעם זאת, מרשים יותר מהקדמה שלו, הוא שהוא אינו מתירוץ לשירתו. המספרים לא מתרחשים בראשה של טרייסי, והם לא קשורים לשלב. הבמאי אדם שנקמן, עם צוות שחקנים נפלא, מצליח לגרום לקומדיה מוזיקלית מלאה ולא מתנצלת לשגשג על המסך, והרוח שלה מדבקת.

הרבה מהומה נוצרה בזמנו על הליהוק של ג'ון טרבולטה, אבל למרות שהוא לא הארווי פיירשטיין (או אלוהית, לצורך העניין), ולמרות שהוא נראה כמו ילד כרוב מגודל בסיוט, יש משהו פשוט כל כך.מָתוֹקעל עדנה טרנבלד שלו. "מתוק" היא המילה האופרטיבית לכל הסרט הזה, בעצם, כי מהרגע שניקי בלונסקי (מהסרטספריי לשיער) חוגר את "בוקר טוב, בולטימור", הסרט מטיח חיוך על פניך ואינו מרפה, מ"מיס בולטימור סרטנים" הקפוא של מישל פייפר ועד ל"רוץ ותגידי את זה" של אליהו קלי מגהמת הגג. ל-"You Can't Stop the Beat", לנצח ותמיד אחד מהגמרים המשמחים ביותר בתיאטרון המוזיקלי.

ספריי לשיערסיום המשקפיים הוורדרדים, שבו הבחורה השמנה משיגה את הבחור הלוהט והורגת גזענות במכה אחת, עשוי להיות פשטני עד לשגיאה. אבל זה גם בדיוק סוג של חלום אוטופי ששום דבר לא יכול למכור טוב יותר ממחזמר.

המבקרים הטיחו את הדבר הזה עם השחרור, ואני מבין את זה; זה עיבוד עטור כוכבים למחזמר ג'וקבוקס של ABBA. אבל כשצפיתי בו עכשיו, אי אפשר שלא לתהות מה כולם היו כל כך עצבניים בשנת 2008. זה סרט שיודע בדיוק מה זה מלמעלה למטה, השתוללות עם רוח גבוהה להפליא, שמחה לגמרי על מפגש של חברות ילדות והקשר בין אם לבתה.

זה גם על צפייה במריל סטריפ פורחת במלואה לתוך עידן ה-"I give no fucks" של הקריירה שלה.השטן לובש פראדהפתחה את הדלת בבעיטה, אבל קשה לעמוד בפני כמה פיצוץ היא נהנתה כאן, בין אם זה התייחסות לשיר הכותרת כמו ניגון "להיות או לא להיות" של המלט, לקפוץ לחפצים למעלה ולמטה על מיטה, או ריצה. במעלה גבעה מפותלת מאסיבית מנופפת בייאוש בצעיף אדום בזמן שפירס ברוסנן שואג, "DONNAAAAAAAAA!"

ההופעה היסודית והתוססת שלה נותנת לשאר צוות השחקנים רשות להרפות את שיערם, ויחד עם הבמאית פילידה לויד הם מצליחים לגלוש ללא מאמץ מהמחנה השלם של כריסטין ברנסקי וג'ולי וולטרס שדוחפים על אופנועי ים לרצף די נוגע בו אמא מכינה את בתה לחתונתה, והכל עם שליטה בטון שבאמת מביישת עיבודים פחותים של מחזות זמר טובים יותר.

הערה אחרונה: בעוד שסרט ההמשך הוא סוג של כיף משלו, הגיע הזמן לתקן את הנרטיב שהוא מתעלה בכל דרך על השמחה הגבוהה של המקור. עם זאת, אצטער שלא להזכיר ששר שר "פרננדו" הוא אחד הדברים הכי גדולים שישאֵיִ פַּעַםקרה בסרט.

זו נראתה משימה בלתי אפשרית, על גבול המיותר. אבל העיבוד המחודש הזה למחזמר האמריקני הגדול שלנו, מאת אחד מיוצרי הקולנוע האמריקאים הגדולים שלנו, מוכיח את קיומו, ואת נחיצותו, כמעט באופן מיידי. זה לא רק שסטיבן ספילברג מתקן את חטאי הליהוק של היצירה המקורית מ-1961, ומוותר על הכוח למבצעים הלטיניים כדי להביא אותנטיות ממצה לדמויות הפורטו-ריקניות של היצירה. זה שהוא גם מלמד כמעט כל במאי מוזיקלי קולנועי של המאה עם סרט מבדר חסר נשימה שגם מדורג כאחדשֶׁלוֹהטוב ביותר בשנים האחרונות.

בווסט סייד סטורי, משתפי הפעולה הוותיקים שלו נראים מחודשים; התסריט של טוני קושנרנותן קונטקסטואליזציה מלאה ליצירה, חיזוק דמויות ומחזק פעימות, תוך כדי מתן כל-טיימר של לאונרד ברנשטיין לשיר בדרכים מוכרות ומפתיעות כאחד. הצילום של יאנוש קמינסקי, המוחי מהמקצבים המניעים של ברנשטיין, הברווזים והצלילות מסביב לסטים של אדם שטוקהאוזן, מתפוצצים בצבעוניות ביצירתו המרגשת ביותר מאזמציל את טוראי ריאן.

וצוות השחקנים קטלני, מאנסל אלגורט המקרמל וכוכב קולנוע בהתהוות רייצ'ל זגלר ועד לסרט הרעוע של אניטה ומייק פייסט, מולאני פוגשת-פסי, את ריף. בטח, יש הרבה שיאים מהמקור שהגלגול החדש הזה לעולם לא יוכל לקוות להגיע אליהם. אבל לאורך הדרך, זה יוצר הרבה חדשים.

לין-מנואל מירנדה מזמן את ההתאהבות והתסכול שלו עם האתגרים של הבאת מחזמר מהבמה למסך. עם הופעת הבכורה שלו בבימוי, הוא מגלה שכמעט כל הדחפים שלו לאותו מעבר מסובך היו בסופו של דבר נכונים.תקתק, תקתק... בום!הוא חי בצורה מרעננת, להוט לרצות ולנצל את הזמן המוגבל שלו כמו היוצר שלו, ג'ונתן לארסון, שהתגלם באהבה בהופעה שיא הקריירה של אנדרו גארפילד. לא רק זה, אלא שהמעורבות הנלהבת של מירנדה הופכת באורח קסם מופע במה קצת מינורי, מתבונן בטבור, עם כמה שירים טובים למחווה מלאה ליוצרים בכל מקום, לכל חולם שממשיך לזרוק דברים על הקיר, עובר ללא הרף אל הבא ו הבא, ועוד ועוד, כמו גם לדירות המחורבנות, לעבודות השחיקה והחברים האוהבים שנותנים להם חיים ששווה לחיות, ושווה לכתוב עליהם. זה של פוסהכל הג'אז הזהדרך ילד התיאטרון הכי מקצועי שלנו.

גבירותיי וג'נטלמינים, זהו המחזמר הטוב ביותר של המילניום החדש שהעניק לנו עד כה. הצגה מצחיקה, נוקבת ובסופו של דבר קתרטית על הבמה,הדוויגהומצא מחדש וקיבל טיפול מסך נפלא על ידי היוצר והכוכב שלו, ג'ון קמרון מיטשל. זה עיבוד מסובך, בהתחשב בכך שעל הבמה הוא מתנגן כהופעת רוק עם קטעי ביניים בסטנד-אפ. ובכל זאת, איכשהו מיטשל מוצא דרכים ויזואליות חדשות וממציאות לשמור על ההומור העוקצני, שנבע מההרהורים של הדוויג על הבמה.

זה עוזר שהשירים של סטיבן טראסק מהווים את אחד התוצאות הכי לא מוערכות בכל קאנון התיאטרון המוזיקלי, אבל זה מיטשל (ו-DP Frank DeMarco) שמעניקים לכל אחד ואחד בימוי דמיון מופרך. הדוויג ממריא מעל קרב אוכל מרושל, ה-POV שלה נסגר בשולי המנעולים האייקוניים שלה; יש אנימציה מדהימה בסגנון ציור מערות מאת אמילי האבלי שמלווה את "מקור האהבה", אחד השירים היפים ביותר שנכתבו אי פעם; ובמפוארטוויסט של תיאטרון,הקיר של בית נייד נפתח אל הקרקע, והופך את הקרוואן לבמת פרוסניום מלאה להדוויג להתנדנד עליה.

כל העניין הוא יצירת סרטי כיף טהור בתקציב זעום, וכל סצנה מטופלת בזהירות, הומור ואנושיות כנה ללא עוררין.הדוויגהוא סרט שצועד בהתרסה לקצב של המתופף שלו, כל הזמן ממלא אותך בכל ההעצמה והאהבה העצמית שאי פעם רצית ממחזמר קולנוע.