Illix.run

קשה לזכור שנה לסרטים דוקומנטריים ממש כמו 2021 - ולא רק בגלל שהאיכות הכללית הייתה כל כך גבוהה. השנה, מספר חריג של סרטי עיון פתחו ויכוחים ציבוריים נמרצים על מה יוצר סרט תיעודי ומה נחשב כאחד.

האם זה בסדר שהבמאי מורגן נוויל השתמש בטכנולוגיית "דיפפייק".להעריך את קולו של אנתוני בורדייןבביו-דוק שלורודרנר? מה לגבי הצוות של ונסה לאפה ששכר שחקנים כדי ליצור מחדש (מתסריט שונה) הקלטת שיחות בין תסריטאי לנאצי לשעבר בשפר הולך להוליווד? האם HBO הייתה צריכה לשחרר סרט על אלאניס מוריסט שהיא הסכימה להשתתף בו,אך מאוחר יותר נזף? אפילו הצוות שמאחורי דוק המוזיקה האהוב ביותרקיץ של נשמהזכו לביקורת בטענה שהם הצילו קטעים שננעלו מזמן שנמצאו בפועלוהופץשנים לפני כן.

אלו הן שיחות בריאות על הטכניקות המתעתעות המולדות שלפעמים מתעדים משתמשים כדי להמחיש את הסיפורים שלהם, ועל ההטיות שהם מביאים לפרויקט. חשוב לציין, עם זאת, שראוותנות ואפילו תחבולות מוחלטות לא אמורות לפסול באופן אוטומטי כשמדובר בסרטים תיעודיים. 11 הסרטים ברשימה למטה מסתמכים לעתים קרובות מאוד על שחזורים, תיאטרליות ונקודות מבט מלוכסנות... וזה מה שהופך אותם לבלתי נשכחים כל כך. הבנת המטרות והמגבלות שלהם - באמתרְאִיָהאותם - הופך את המסמכים האלה למתגמלים יותר.

(הערה אחת קצרה: הרשימה הזו יכולה הייתה להתמלא בקלות רק בסרטי המוזיקה התיעודיים המדהימים שיצאו השנה, אז בואו נזכיר לכבודטינה,האחים ניצוצות,מתחת להר הגעש,מקשיב לקני ג'י, וכל שמונה השעות של פיטר ג'קסוןלַחֲזוֹר.)

בתכונת הבכורה הנועזת של 2016סרט עכברוש, המסאי הקולנועי תיאו אנתוני חוקר את השסעים הגזעיים והכלכליים בבולטימור על ידי התחקות אחר ההיסטוריה של נגיעות שרצים. המעקב שלו,כל אור, בכל מקום,ניגש לנושא דומה מכיוון אחר. כאן, אנתוני מכסה את הפיתוח של מצלמות מעקב, ובמקביל שוקל את ההתעקשות התמידית של כמה אנשים שאם הכל היה מתועד ומעובד על ידי מקורות לכאורה "נייטרליים", אז הן הפעילות הפלילית והן העוולה הסמכותית יצטמצמו. אנתוני לא מפרק את הטיעון הזה אלא ניגש אליו מכמה זוויות. הוויגנטים הפרובוקטיביים שלו חוקרים נושאים קשורים, כמו הדרכים הסובייקטיביות הסובייקטיביות שבהן אנשים מעבדים תמונות, והנטייה הטבעית של המדינה לשלוט במי יצפה בסופו של דבר.

הכל אור, בכל מקוםזורם הלאההולו.

ההיסטוריה בעל פה של סטנלי נלסון של מרד אסירי אטיקה ב-1971 ממוקדת בצורה מרשימה, מתחילה בדקות הפתיחה שלו בהתפרעויות הראשונות, וכלה בעונש הדה-הומניסטי שהוטל על הנידונים ששרדו. נלסון נסוג מעט כדי לכסות כיצד התנועה לזכויות האזרח היוו השראה למחאת אטיקה. אבל לרוב, הוא משתמש בצילומי חדשות עכשוויים ובראיונות חדשים כדי להעביר דיווח מרגע לרגע על מה שקרה במהלך חמשת הימים האלה בעיירה כפרית בניו יורק עם כלכלה מושרשת בכלא. התרבות המוסדית, הגישה של המקומיים ותגובת נגד אמריקאית גדולה יותר לרפורמות אנטי-גזעניות יצרו זוועה שעדיין מרגישה רעננה.

העדות בגוף ראשון של פליט אפגני שקיבל את השם האנונימי המגן "אמין" הופכת לדרמה מונפשת המוצגת במספר סגנונות, בפיקוח הבמאי ג'ונאס פוהר רסמוסן. הסיפור עצמו יוצא דופן, בעקבות ילד שברח עם משפחתו לרוסיה הפוסט-קומוניסטית האנרכית - ואז בילה שנים בניסיון לברוח שוב, לאחת ממדינות סקנדינביה. אבל מה באמת עושהלִברוֹחַכל כך סוחף הוא הניגוד בין עיצוב הדמות השטוח של "כל אדם" לבין הספציפיות של הסיפור של אמין, שאינו עוסק רק בילד שרץ ומסתתר, אלא על מישהו שעשה את כל זה תוך כדי מאבק בסודות שהוא פחד לחלוק אפילו איתו. יקיריו.

לִברוֹחַמשחק כעת בהקרנה תיאטרלי מוגבלת.

בטח, זה קצת צ'יט להגניב שני סרטים למשבצת אחת. אבל לשניים האלה יש הרבה במשותף, מלבד היותם של שניהם זמינים בנטפליקס, שהפכה לבית טיפוח לכמה סרטי תעודה הרפתקניים. של כריס סמית'מבצע ורסיטי בלוז: שערוריית הקבלה למכללותמספר את הסיפור של לאחרונהשערוריית רמאות לאוניברסיטה(זה שהביך סלבריטאים כמו לורי לופלין ופליסיטי האפמן), על ידי שילוב ראיונות עם שחזורים דרמטיים של השיחות המוקלטות בין ההורים ו"מתקן" לבדיקות סטנדרטיות משכנעות ו"מתקן" (בגילומו של מתיו מודין). וב"אלונסו רואיזפלסיוס"סרט שוטרים, הסיפור האידיאלי של שני שוטרים מעורבים רומנטית של מקסיקו סיטי הופך לסאגה מעין בדיוני, המגולמת על ידי צמד שחקנים שבחייהם האמיתיים לא מאמינים ברשויות אכיפת החוק. שני הסרטים מציגים גרסאות מופשטות של "האמת" - תוך שהם מעודדים את הקהל לשים לב כיצד ניתן לתמרן כל מערכת מבוססת על ידי החזקים.

מבצע ורסיטי בלוזזורם הלאהנטפליקס.סרט שוטריםגם זורם הלאהנטפליקס.

לסרט התיעודי המרגש הזה, הבמאי רוברט גרין עבד עם קבוצה של ניצולים בוגרים מהתעללות מינית - כולם הוטרפו כבנים על ידי כמרים קתולים - כדי לעזור להם לעבד את הטראומה שלהם על ידי שחזור כמה מהזיכרונות הכואבים ביותר שלהם בסרט.תַהֲלוּכָהעוסק בכעס שהגברים האלה חשים כלפי השלטונות על כך שנתנו לפשעים נגדם עדיין לרוב ללא עונש. אבל הסיפור כאן הוא יותר על כמה טיפולי זה עבור החבר'ה האלה לקבל תוקף לחוויות שלהם, או על ידי שיתוף פרטים דומים זה עם זה, או על ידי ביקור מחדש במקומות שבהם התרחשה ההתעללות. אחרי שאמרו להם במשך רוב חייהם לשכוח ממה שקרה (בעיקר בגלל שהעדות שלהם גורמת לאנשים לאי נוחות), זה אפיפאני עבור חלק מהם להפוך את הכאב לממשי שוב.

כדי לספר את סיפורו של פסטיבל התרבות הארלם שנשכח מ-1969 - סדרת הופעות הכוללת שורה מדהימה של אגדות ג'אז, פופ ו-R&B - הבמאי אמיר "קווסטלוב" תומפסון וצוותו עשו כמה בחירות יצירתיות נועזות, על ידי שילוב ראיונות ו קטעי חדשות וינטג' לתוך קטעי הביצועים הישנים. מי שמקווה רק לראות מספרים לא חתוכים כמו סליי ומשפחת סטון, נינה סימון, זמרות הסטייפ והמימד החמישי עשוי להטריד מעט את האופן שבו קווסטלב התקרבהקיץ של נשמה (...או, כשהמהפכה לא ניתן היה לשדר בטלוויזיה). אבל הסרט שנוצר משמר שפע של מוזיקה חיה מחשמלת, תוך יצירת הקשר היסטורי ומייצר טון רפלקטיבי, המשלב את השירים למשמעותיים יותר.

קיץ של נשמהזורם הלאההולו.

בטבע הפראי של צפון איטליה, קומץ אניני טעם ותמהוניים והכלבים המקסימים שלהם מחפשים אחר אחד ממוצרי המזון היקרים ביותר על פני כדור הארץ - ואז הם מתאספים עם חבריהם, משפחתם ועמיתיהם כדי להתלונן שהעסק לא מה שהוא. היה פעם. צולם על ידי צוות הבימוי של מייקל דואק וגרגורי קרשו בצילומים ארוכים ומורכבים להפליא,ציידי כמהיןהוא כמו סדרה של דיוקנאות אמנותיים, המתארים תרבות היסטורית שנמצאת כעת באיום על ידי תיעוש, כריתת יערות ושינויי אקלים. לסרט יש מסר חברתי רלוונטי, אבל הוא מוצג כאוסף של מערכונים מוזרים, שמציגים בני אדם חכמים שרק רוצים להמשיך ולספק משהו מיוחד לשפים ולסועדים.

ציידי כמהיןזורם הלאהסטארז.

ואל קילמר צילם קטעי וידיאו ביתיים שלו ושל חבריו לשחקנים לאורך קריירת המשחק שלו - אפילו כשהיה סטודנט צעיר ומבטיח, הוא תיעד גם שיטוטים מאחורי הקלעים וגם את תהליך החזרות שלו. כעת הואט במידה ניכרת בגלל המאבק הארוך שלו בסרטן הגרון, קילמר וצוות הבימוי של ליאו סקוט וטינג פו (בתוספת כמה עורכים מיומנים, ובנו של קילמר ג'ק כמספר) הפכו את הקלטות הישנות הללו ואיזה חלק חדש מהחיים. סצנות לתוך סוג יוצא דופן של אוטוביוגרפיה קולנועית.ואלמספר רק צד אחד בסיפורו של כוכב הקולנוע, אבל קילמר מבקר את עצמו בצורה מפחידה לאורך הסרט, גם מעריך כמה חייו היו טובים וגם מקונן על כך שהוא לא ניצל את המקסימום.

The Velvet Underground היא אחת הלהקות המשפיעות ביותר בכל הזמנים, וחלוצה בסאונד ששילב גראז'-רוק פרימיטיביסטי, רעש אוונגרדי ומחקרים פיוטיים של הדמונד. עם זאת, בתקופת הזוהר של שנות ה-60, הקבוצה זכתה להתעלמות רבה - או שהודחה באופן פעיל כפרויקט מחמד קטן מאחד התומכים הראשונים שלהם אנדי וורהול. מכיוון שאין הרבה קטעי VU וינטג', לסרט התיעודי שלוהמחתרת הקטיפה,הבמאי טוד היינס צילם ראיונות חדשים מוארים וממוסגרים חדשים - כולל כמה עם אנשים שרצו באותם חוגים תרבותיים כמו סולן הלהקה לו ריד והצ'לן שלהם ג'ון קאל - ואז השחיל אותם בין קליפים מהפנטים מסרטים ניסיוניים ישנים. היינס שיחזר למעשה את החוויה של להיות חובב אמנות ניו יורקי הרפתקני, בחזרה בעידן סוער של יצירתיות ודקדנס.

אחד הסרטים התיעודיים הפשוטים ביותר שיצאו בשנת 2021 הוא גם אחד המרתקים והמטרידים ביותר. הבמאי רענן אלכסנדרוביץ' הזמין את ילדי הקולג' לצפות ולהגיב על סצנות של חיילים ישראלים באינטראקציה עם פלסטינים בגדה המערבית. הוא הוקסם מתגובותיה של אישה צעירה מבריקה ומתחשבת: סטודנטית קריאה ופרו-ישראלית, שהזעזוע והחרדה שלה על כמה מהסרטונים השתנו בהדרגה לספקנות לגבי מה שהיא רואה, ואחריו פרשנות מחודשת עדינה של התמונות. כדי להתאים להטיות שלה.תא הצפייההוא קונטרה מאיר עיניים לכל אותם קטעי קומדיה בטלוויזיה בשעות הלילה המאוחרות שבהן כתב מראיין ולגלג למפגינים פוליטיים חסרי ידע. רחוק מלהיות תוכחה המכוונת לאדם עם דעות מוצקות, הסרט הזה מתעד כיצד אפילו אלו מאיתנו הטוענים שיש להם ראש פתוח נוטים לסנן מידע דרך תפיסות העולם הקיימות שלנו.